西方漫画产品应用中国传统文化元素的成功经验

摘要：本文从动漫产品应用中国传统文化元素的视角，通过分析迪士尼动漫《花木兰》的案例，从叙述方式和文化传播力两个方面阐述西方动漫产品的成功经验，从中国历史题材注入时代价值观、培养基于民族文化的动漫“本土明星”、民族化与国际化的融合、扩大动漫产品的文化传播力四个方面提出发展中国民族动漫的策略。

关键词：中国传统文化元素; 民族化; 国际化; 动漫; 视觉素养 ;媒体素养 ;媒体产品

一、“中国传统文化元素”的概念

中国传统文化元素是被大多数中国人认同的、凝结着华夏民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯。中国传统文化元素形式多样、范围广泛，归纳起来主要有以下十种元素：图腾祥瑞文化;以儒道释代表的传统哲学文化;音乐戏曲文化;中国书法、中国绘画、剪纸艺术;服饰文化;包含礼仪文化、饮食文化、陶瓷文化、节日文化等在内的生活文化;中医药文化;中国武术;中式建筑;神仙信仰文化等。

中国传统文化元素一方面是中国人民的财富，民族文化的印记，抗衡外来文化入侵的“工具”、坚守民族精神和价值取向的阵地;另一方面也是世界文化的瑰宝，美日等动漫强国都善于利用中国文化元素与本民族文化结合，生产很多成功的动漫产品，塑造具有生命力的动漫形象，创造巨大的文化价值。所以，我们要学习动漫强国的先进经验，充分利用本民族文化素材，结合社会主义核心价值和市场需求，创造经典动漫作品，增强在世界文化大舞台中的话语权。

二、西方动漫应用中国传统文化元素的成功经验

（一）在叙述方式上西方动漫应用中国传统文化元素的创新

1.以活泼形式展示题材

中国花木兰故事，不论是乐府辞，还是豫剧都是以一种严肃的方式来讲述子女尽孝、爱国主义等人生道理。可是迪士尼版《花木兰》是以一种轻松幽默的方式娓娓道来。围绕“女扮男装”这一特点，以诙谐的方式讲述花木兰在军营中与男性战士一同生活、训练、战斗等所发生的各种尴尬场景，以及如何一一化解，这为动漫剧情发展增添不少乐趣。此外，加入了木须龙、小蟋蟀等搞笑动物，让动漫保留浓浓的美式幽默。

2.设置扣人心弦的悬念

传统意义上花木兰有三种结局：《木兰辞》中的“回乡归隐说”，明代《雌木兰替父从军》中“回朝完婚说”，元朝《祠像辨正记》中“坚贞死节”三种，以大圆满的结局为主流。可见这些故事的结局在懸念的设置上有其历史时代的局限。但是迪士尼不论是在过程还是结局的悬念设置上突出了“即在意料之外，又在情理之中”的美式风格。

花木兰是以离经叛道，爽朗率真，不喜娴静，喜欢舞刀弄枪，相貌平平在婚恋市场上洋相尽出的形象出场，这样的女人会有怎样的结局？这是本剧最大的悬念。漫画的开始，花木兰父亲对家中没有男丁的感叹，祖先灵魂对花木兰不看好的议论，花木兰想为父亲分忧却被要求做好一个传统女人的本分而感到痛苦，观众都为其揪心的同时这些都为剧情发展埋下伏笔。随后，军队要求所有战士不得有欺骗行为，否则就按“欺君之罪”严肃处罚，此时花木兰无路可退，只能凭借智慧和勇气继续坚持，让观众为其揪心。在战斗中，花木兰虽然战胜了敌人，却暴露了女儿身份，遭到战友的否定和抛弃，让观众对花木兰的命运感到焦虑。最后，花木兰冒着生命危险组织力量救下皇帝，而皇帝却对花木兰严肃训斥，指责她以女儿身参军犯有“欺君之罪”，让观者的不安达到顶点。可是画风一转，皇帝却对她的救命之恩鞠躬致谢，以及全城军民向其跪拜致谢，这个场景让观众低落的心情迅速高升。此时花木兰已经获得了所有人的认可，自己的人生价值得以实现，家族得以光耀门面，贯穿全片的大悬念终于揭晓。

此外，很多小悬念也紧紧抓住观众的心。比如，女扮男装如何和男战友相处？面对数倍于自己的敌人如何扭转不利战局？面对战友的抛弃，花木兰如何赢回他们信任并且动员战友回皇宫护驾？大悬念下分成若干小悬念，若干小悬念又支撑起大悬念，悬念的设置抓住观众眼球，推动剧情发展。

3.刻画鲜活的人物形象

南北朝时期《木兰辞》中提到“朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归”刻画的是一个武艺高强，视死如归的女将军形象。1951年豫剧《花木兰》中的经典唱段——“谁说女子不如男”，是新中国女性解放的代名词。传统意义上的花木兰往往表现的是“高大全”的英雄形象，可是忽略了她如何从一个普通女人到女将军的过程。迪士尼《花木兰》则加强内心世界的描绘，通过自己与周边环境的冲突和矛盾，不断寻找真实的自我，一步步克服困难，从而实现自我的价值。到了适婚年龄，面对媒婆的考核，自己丑态尽出，从而让自己难堪，家族蒙羞;面对征兵命令和父亲的老迈，她虽不舍家庭，仍挺身而出;虽然向往军队生活，但面对真正的军营环境，她又不知所措;面对严苛的训练，她力不如人，却不怕吃苦，力争上游;面对外敌的入侵，她虽然害怕，但勇敢亮剑。在动漫中，充分展示花木兰内心的挣扎和环境的冲突，但正是这些挣扎、困难、矛盾锻造了她倔强、勤奋、有勇有谋的品质，让她从普通战士一步一步成长为一名出色将军。她不是天生的女将军，而是普通的奋斗者，坚持的奋斗让她成为时代的女英雄。这种励志成长故事也非常符合当今社会对于女性的价值导向，女性的价值不仅仅体现在家庭的相夫教子上，还体现在社会对其工作的认可。

4.充分展示中国武打风格

在动漫中，不可忽略的亮点是中国式武打动作的设计与应用。《花木兰》的动作指导没有用，例如拳击、自由搏击等西方的武打动作，而是全部使用中国武术。少林风格的棍术、武当风格的剑术让整部剧武打部分看上去非常有中国特色。

5.融合中国文化理念

“四两拨千斤”“智勇真”这类哲理俗语在恰当的时候，由合适的角色表现出来，让动漫披上了一层神秘的东方哲学外衣。贯穿于整部动漫以柔克刚的精神，也是东方文化特有的魅力所在。

有人认为该动画是披着中国传统文化元素的外衣，包裹并输出美国的文化价值观和西方思维模式，以西方个人主义来诠释中国孝义文化、以女权主义来回应“男尊女卑”、以英雄主义来表达忠君爱国。然而笔者看来，在叙述方式上迪士尼《花木兰》融合了中西方文化精神，花木兰既不是纯粹意义上美国文化的缩影，也不是中国传统文化的代表，而是跨文化的综合形象。动漫人物花木兰有孝心和忠心，但是更想做真实的自我，追求自己真正想要的东西，注重自我价值的实现。在中西文化交流、碰撞、融合后，迪士尼版的故事内容更加丰富，人物形象更加饱满。

（二）在文化传播力上西方动漫应用中国传统文化元素的策略

1.视觉素养的提升

1969年戴伯斯提出视觉素养概念，即人类通过观看，同时整合其他视觉经验，发展出一组视觉能力的素质。在文化传播中，影视作品越能引起观众联想与想象，越能证明这部作品给观众带来的视觉素养越高，这部作品越成功。视觉素养的特点之一就是评价本身非视觉化的东西视觉化的程度，比如《花木兰》中，迪士尼公司充分利用色彩、画风、文化符号等传统文化元素来提升观众的视觉素养。

（1）在色彩等视觉效果上应用中国传统文化元素。故事背景在中国，故以中国人喜欢的红色为主的暖色调为叙事的色彩基调。根据剧情的发展，通过冷暖色调的调和来展示花木兰跟周围环境的抗争及内心的变化，增加观众观影时的代入感。

（2）水墨画是中国传统绘画之一，是国画的代表。迪士尼公司采用大量写意式的水墨画来描绘山水、花草、庭院、田野等凸显故事背景，同时增加了漫画的朦胧美。此外，影片在叙述时间跨度较长的场景时，使用水墨画寥寥几笔就勾勒出花木兰“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣”的从军意象。

（3）动漫大量应用中国古代建筑、北魏时期服饰、古剑、龙、祥云、长城、烟火等中国文化符号。这些符号的使用会给人一种强烈的错觉，认为这就是原汁原味的中国动漫。这些文化符号呈现出来的效果则给中国观众带来强烈的亲近感，以及文化自豪感。

迪士尼公司把想要表达的抽象的非视觉的价值文化信息转化为动漫为载体的视像化信息，借用观众熟悉的中国传统文化元素，迅速刺激和提升他们的视觉素养，快速完成感知——理解——认知的三个层次，观众在观看动漫剧情的同时产生情感共鸣。这就是西方动漫传播力强，可以在中国市场上获得巨大利益的原因之一。

2.媒体素养的提升

1992 年美国媒体素养研究中心提出媒介素养的概念，即在人们面对不同媒体中各种信息时所表现出的信息的选择能力、质疑能力、理解能力、评估能力、创造和生产能力以及思辨的反应能力。而媒体素养主要靠媒体产品带动。在文化传播中，媒体产品越能让观众引发思考与批判，证明这部媒体产品给观众带来的媒体素养越高，也就越成功。媒体产品不仅仅包括动漫产品本身，还包括相关宣传、营销和后续衍生品。迪士尼公司除了投资巨金到动漫制作，还非常注重营销工作。在当年重大体育赛事中场休息期间，迪士尼公司插播动漫预告作为广告宣传，扩大影响力。此外，花木兰作为迪士尼公主，还派生出大量动漫衍生品，依靠完善的知识产权保护体系，通过授权获得大量收益。迪士尼公司通过对媒体产品精细化、高标准的管理，提升观众的媒体素养，讓观众与媒体产品产生较强的黏性，从而提升动漫产品传播力，赢得市场利润。

三、中国动漫应用中国传统文化元素的创新路径

（一）中国历史题材注入时代价值观

深厚的历史文化题材是动漫创作的无穷宝藏。动漫创作既不能照搬照抄原著内容，又不能完全背离精神实质。我们要在传统文化的基础上，结合新时代社会主义核心价值观，推陈出新，善于“扬弃”，挖掘和创新传统文化中积极的、健康的、正能量的题材与内容，为市场提供具有良好价值导向的新作品。

（二）培养基于民族文化的动漫“本土明星”

中国动漫业最缺乏的就是类似白雪公主、机器战警、变形记刚、鸣人、阿童木、哆啦A梦等这样的动漫明星。虽然我国目前有《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等明星产品，但是由于缺乏历史文化底蕴，总会贴上“幼稚”的标签。要打造独具中国特色的漫画产品，塑造经典人物形象，重要的是从中国传统文化中挖掘优秀的品格，比如忠孝节义、温良恭俭、坚韧不拔、顽强拼搏等，结合服饰、发型、外貌等外在造型，在动漫情景中赋予人物灵魂，形成来源于生活又高于生活的人物形象，让其具有持久魅力和高度关注，才能吸引大量粉丝，保持生命力。如果有基于中国历史文化的动漫明星，将有力树立我国文化品牌，增强民族文化输出能力。

（三）民族化与国际化的融合

通过精神传承、形式表达、理念创新最大程度地将“中国故事”和“世界语言”结合起来，是每一个动漫人的职责，这方面日本动漫做得非常好。《火影忍者》《千与千寻》等经典作品饱含着浓郁的民族特色，无不表现着作者对本国历史文化、民俗神话的热爱与熟悉，传承与创新。让全世界观众都能认同该国文化理念，感受到外来文化和本民族文化的契合。

（四）提升动漫作品的文化传播力

一方面要提高动漫产品的质量，提升观众的视觉素养，让观众对民族动漫画风、人物、场景、服饰、剧情等能够产生共鸣;另一方面要加大广告、宣传、衍生品的推广力度，增加观众对动漫作品的黏性。根据国际动漫产业发展统计，产业利润70%来自于衍生品。美国动画片《狮子王》前期投入4500万美元，获得7.8亿美元票房，而其衍生品收入达到20亿美元。其衍生品收益来源主要是卡通形象的授权。这种柔性的文化展示和持久的盈利模式是输出和推广中国传统文化最直接、最有效的方式。

四、结语

《中庸》云：“大德敦化，小德川流，道并行而不悖，万物并育而不相害。”当今世界，各地的民族文化走向交流和融合是必然趋势。通过迪士尼《花木兰》动漫的成功案例，分析中西文化的差异，产品成功经验。提出坚持本民族特色，借鉴世界优秀文化成果，让民族元素与精神融入世界语言体系中去，产生更多经典的民族动漫作品，拓展动漫衍生品，才能在交往过程中跨越文化障碍，扩大文化输出能力。

基金项目：中共四川省委党校决策咨询项目《继承、弘扬中华优秀传统文化与培育、践行社会主义核心价值观研究》。

作者简介：顾炯（1976-），男，博士，副教授，主要从事中国哲学;中西文化比较。

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