《诗经》中乐器拟声词研究——声、韵、调及押韵

皇蓝超

（北京邮电大学，北京 100086）

1 《诗经》中乐器拟声词概述：

“击鼓其镗，踊跃用兵。”“镗然，钟鼓声也”。《诗经》最具特色的就是叠音词和拟声词，学界众多学者都有了极具意义的研究，本文以乐器一个小的切入点为研究做出探讨。

乐器拟声词作为反映乐器声的一种文化现象，文字和声音之间必须有一定相似性，这种相似实际上是具有该拟声词听感上的相似。可拟性是产生拟声词的必要条件。而在《诗经》中有许多摹写乐器的叠音拟声词。乐器的声音富有特色，在诗文中描写乐器时，会有意识地提及乐器发出的声音。乐器声本身并不具浓厚备感情色彩，在创作者听后赋予其感情色彩，再加上文学的表述，让诗歌具有了不一样的文学色彩。

1）《诗经》中有乐器拟声词的诗句：钟鼓喤喤，磬莞将将。（《周颂·执竞》）奏鼓简简，衎我烈祖。（《国风·邶风·简兮》）简兮简兮，方将万舞。（《国风·邶风·简兮》）於赫汤孙！穆穆厥声。（《国风·邶风·简兮》）击鼓其镗，踊跃用兵。（《诗经·邶风·击鼓》）伐鼓渊渊，振旅阗阗。（《小雅·采芑》）鼓钟将将，淮水汤汤。（《小雅·钟鼓》）鼓钟喈喈，淮水湝湝。（《小雅·钟鼓》）鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴。（《小雅·钟鼓》）鞉鼓渊渊，嘒嘒管声。（《商颂·那》）坎其击缶，宛丘之道。（《国风·陈风·宛丘》）

2）整理得出下列拟声词：钟鼓（喤喤、简简、镗镗、阗阗、渊渊、将将、喈喈、钦钦），管乐（将将、嘒嘒），缶（坎坎），音乐（穆穆）。

3）《诗经》中乐器拟声词类型：（1）单音拟声词。如：“击鼓其镗，踊跃用兵。”其中的“镗”就是摹写鼓声。（2）单音重叠式。这种方式的拟声词在《诗经》中是最常见的。如：“钟鼓喤喤，磬莞将将。”其中“喤”就是摹写钟鼓，“将（锵）”就是摹写击磬吹管乐。在双音重叠的拟声词中，有的是由单音拟声词重叠而成的，即它既可以单用，也可以重叠用。例如：“湝”可以重叠为“湝湝”[1]。

2 乐器拟声词的声、韵、调及押韵

拟声词多半用来描绘、形容，因而它应归属为形容词的一种，《诗经》中运用它侧重于事物与谐音字的组合。以达到修辞的目的，还可以很贴切的表达情感，赋予诗词更深层的意向，所以语言修辞同时也注重语音和语义的结合。因此，语音修辞既构成语言的音乐美感，有增强的语言的感染力，从而达到“深情并茂”的效果。

1）声。王念孙云：“夫双声之字，本因声以见义，不求诸声而求诸字，固宜其说之多凿也。”不同声具有不同的韵，又要和谐统一。例如上述乐器拟声词中所用词阳部有三个：镗镗、将将（锵锵）、喤喤；其次是真部有两个：阗阗、渊渊；淡部：坎坎；脂部：嘒嘒。而王国维先生讲的更加详细：“联绵词，合二字而成一语，其实犹一字也。前人《骈雅》、《别雅》诸书，颇以义类部居联绵字，然不以声为之纲领......若集此类之字，经之以声，而纬之以义，以穷其变化，而观其会通，岂徒为文学之助，抑亦小学上未有之事业也。”王国维先生在王念孙的理论基础上进一步发展。从而可以看出，诗歌的声韵美主要表现为联绵词和叠音的使用，即双生叠韵或同声同韵。该研究的这些乐器拟声词中，大多是叠音，对叠音转换为双声和叠韵，是一种巧妙的文学艺术处理方法，不同的声韵写成诗句，就能增强音韵。

将以上总结的乐器拟声词诗句进行解读：“钟鼓喤喤，磬莞将将，降福穰穰。降福简简，威仪反反。”短短两句诗词里，“喤喤”、“将将”、“穰穰”、“简简”、“反反”都是叠音词，“钟鼓”等词叠韵，处处体现了音韵美的特点。现代文学把《周颂·执竞》这一音韵高度和谐的诗歌奉为经典文学是有根有据的，而大多电视剧里能看到古代书生一般诵读诗书，来回背诵时而摇头晃脑，也是声韵的缘由。

2）韵。《诗经》中这些乐器拟声词都是双声叠韵。叠韵是指韵母相同的两个字构成词，发音时某一相同韵部多次使用，突出这一音节，从而赋予了文字更具音乐性。叠韵与双声同时使用，效果则更好，相当于“1+1＞2”的一种效应。乐器拟声字的声韵中，《国风·邶风·简兮》则是阴声韵，《国风·陈风·宛丘》则属于阳声韵的篇目。纵观整个古代文学，阴声韵通常表现柔和细腻情感，一般描述女子或者爱情；而阳声韵则更适于表达相对激昂深层的情绪，较多描写的就是政治和家国情怀。

3）调。在《小雅·钟鼓》中，描写鼓声将将、喈喈、钦钦都是平声。平声相对仄声来说，更高亢辽远、婉转绵长、余音也相对长；仄声的音较短促而急促，更坚定有力。

4）押韵。以上总结的乐器拟声词大多都位于句子后半部分，而且是韵尾，这种情况下就要看是否押韵。《小雅·钟鼓》运用钟鼓产生的音效起兴，引出后文出现的淮水等与主题相呼应的音效。整首诗歌中以鼓声、钟声为开头，与淮水之声押韵，再与主题形成押韵。

3 乐器拟声词的修辞作用

“拟声”在《诗经》将文学性体现得淋漓尽致，在诗歌创作中有着重要的地位和作用，直到现代文学都注重运用“拟声”这一修辞手法来表达所见所感。《诗经》中乐器拟声的修辞作用主要有以下几个方面：

1）营造氛围。乐器拟声词能够生动形象的模拟自然界的乐器声，“拟声状物”以产生立体的效果，并赋予文学趣味性。

2）烘托情感。古诗文中，叙事咏物都是有情感因素的。《小雅·钟鼓》是一首描写古代王公贵族欣赏音乐会的诗歌，共四章，其中三章都围绕钟鼓起兴而递进后文。首句中面对铿锵的鼓声和滔滔淮水，诗人却忧伤起来。拟声词与作者的心境形成反差对比，折射出诗人怀念古代正人君子与对当下世风不满的情感。

3）创造意象。在营造氛围和情感基础上，客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来艺术作品及形象。《小雅·采芑》中“显允方叔，伐鼓渊渊，振旅阗阗。”中的拟声词摹写的是战场情景，击鼓声“阗阗”描述除了鼓声敲得阵阵响，击鼓进兵、军队壮大的场景。身临其境之感，创造出战场的声势壮观的意象。

4）突出思想。赏析诗歌看中心思想是必不可少的一部分，表达的思想是作品的“灵魂”[2]。诗歌《国风·邺风·击鼓》诗从出征南行写起，再写了战后未归的痛苦，又写了当初与亲人执手别离相约的回忆，一直到最后发出强烈的控拆，递进关系描写，而情感依次递进。

4 结语

乐器拟声词使人产生听感上的特殊心理反应，感染读者情绪，对现代文学影响深远。共鸣的听感、读感以及心理给读者美的享受，乐器声本就是一门大学问，但是从文学性深入探讨，有与诗歌感情和意义的联系，也很具有文学研究意义。乐器拟声词有特殊的修辞作用，可借鉴学习，但不可夸大作用去运用，应该恰到好处。再而不能抛弃内容本身，仅仅谈声、韵、调和押韵。毕竟诗歌是为了围绕人的真情实感，而不是仅仅符合文学规律使其和谐。不仅仅是诗歌，任何作品都不能为了“炫技”而“炫技”，没有思想情感和内容为支撑，就失去了传唱的价值。