新时代钢琴教育的德育渗透机制探讨

梁小玲

（广东第二师范学院音乐系，广东 广州 510303）

在“新时代”的伟大征程中，繁荣社会主义文化，必须坚守人民中心的文化立场。钢琴作为“乐器之王”，在当代公众的音乐消费、音乐教育、音乐欣赏等一系列活动中都扮演着举足轻重的角色。钢琴教育不仅开发智力、培养协调能力，更能对一个人的道德风尚、情操、性格的形成起到潜移默化的影响，发挥着德育的功能。

1 钢琴教育的普遍优势以及广东钢琴教育的现状

钢琴作为“乐器之王”不仅在高校中是音乐专业学生的必修课，而且在非专业音乐爱好者中，它的普及性也应当算是首屈一指。很多培训机构以及学校家长都十分重视钢琴教育对学生的熏陶以及影响，他们习惯把钢琴作为乐器学习入门的首选种类。作为“乐器之王”的钢琴也的确有别于其他乐器，钢琴教育不仅仅是要告诉学生如何提高自身的演奏基本功，而且还需要教会学生如何欣赏它，如何拓展自己的眼界，如何让自身的音乐审美水平更上一层楼，如何让学生在演奏音乐的同时去感受体会音乐。

广东位于中国的南部，是中国文化与世界文化最早的交汇处之一，是中国与西方列国贸易文化交流的重要地带。钢琴一般在中国的宗教场所演奏，比如教堂等，它是通过西方传教士传入中国的。

如今广东的钢琴发展是何种状况呢？随着中国的素质教育深入人心，社会对学校的教育问题越来越重视，针对德智体美劳等方面提出了更高的要求，与此同时，更深层次的教育问题也慢慢凸显出来，主要体现在：一方面高校学生的钢琴水平参差不齐；另一方面教师人数和学生人数严重不匹配，前者少，无法满足后者的需要，呈现供不应求的状态。高校不断扩招，音乐专业方面所招收的学生水平参差不齐，这给教学队伍带来了很大的困难和挑战。在高校中，钢琴是每位音乐专业学生的必修课，但是刚进入大学校门的学生钢琴水平有高有低，高校教师往往供不应求，一般课堂教学模式都是一个老师对很多位学生进行，课下多以学生自己练习为主，没有老师指导。教师在课上很难兼顾每一位学生，在课下也无法及时对每个学生进行辅导。

乐器教学、声乐教学、理论教学等都是有自身的一套教学系统的，钢琴也不例外，一些老师对自己的钢琴教学体系认知不清楚，加上技巧课本身上课形式随意性较大，导致对学生的钢琴教学过程缺乏自身的系统性，学生的基本功不扎实，教学效果无法及时反馈。长此以往，教学质量难以保证。[1]

2 关于德育的理解

我们认为，狭义的德育可以理解为，教育者按照一定的社会要求和阶段要求有计划有目的地对受教育的群体进行思想品德方面的教育。众所周知，每一种教育体制都有自身的原则，德育也不例外，那德育教育的原则是什么呢？第一，将思想道德教育放在首位。将思想道德教育放在首位即是要求正确处理本专业技巧性和精神层面即思想性这两者之间的关系。在当下高校的思想道德教育的工作中，我们一定要抓住宏观德育的方针政策不放手，根据不同水平的学生制定不同的教育方法。第二，思想道德教育是重中之重。高校教育的对象主要是大学生，学生的思想道德水平高低是我们评估高校学生德育水平的评判标准之一。只有让学生把思想道德教育内化为其本体追求，才能和当下思想道德教育的大环境相匹配，才能真正实现思想道德教育的主体性原则。第三，思想道德教育要推陈出新。要善于打破传统道路，在前人的基础之上谋划出一条属于自己的道路。 第四，德育的长期性。德育是一项复杂的教育，需要长期渗透。[2]

3 将德育渗透到钢琴教育各个环节中的必要性

柏拉图曾说：在教育中我们一向对于身体用体育，对于心灵用音乐。显而易见，柏拉图的这句话，主要是强调体育对身体有至关重要的影响，音乐对人的心灵有至关重要的影响。钢琴音乐教育可以塑造学生的世界观、人生观和价值观，在钢琴教育中渗透德育，有助于培养高素质的人才。[3]教师在钢琴教学过程中，将音乐要素、作曲家背景、作品背景等方面进行普及和分析，学生通过教师的讲解，从而对这首作品有更深刻的认识，进而可以更好地诠释和演绎钢琴作品。在教学过程中，润物细无声地将德育融入学生的音乐教学过程中去，达到提高学生音乐审美水平的目的。

第一，传统的钢琴教育模式需要突破和改变，与德育相结合能帮助学生树立正确的价值观。[4]钢琴的学习是一个漫长的过程，短时间内很难看到成果，而且在学习的过程中学生还要努力再努力，不厌其烦地练习才有可能达到理想效果。学校培养优秀钢琴学生并不是拿音乐爱好者的标准来衡量的，而是需要学生不仅要有良好的钢琴基本功技巧，还要有不服输、吃得了苦的意志，这就需要钢琴教师在教授课程的时候要给学生传输正能量，帮助其树立崇高远大的音乐理想。

第二，不同的钢琴授课模式贯穿在课程中，和德育相结合有利于学生钢琴水平的提高。单一的教学模式总是起不到很好的教学效果。如前文所说，由于学生水平高低不同，针对不同水平的学生采用不同的教学形式，才能满足不同学生的需求。将德育渗透其中，采取一对多的集体课和一对一的小课相互交叉进行，有助于提升学生的学习兴趣，帮助基础薄弱的学生更快地进步。

第三，在理解钢琴作品内涵的过程中，与德育结合有利于学生更好的去诠释作品。音乐是有灵魂的，我们在演绎一部钢琴曲的时候，如果只是生硬地将作品的技巧演奏完，不融入感情的话，那么我们听到的作品只能说是翻译机器得出的产物，生涩无味。所以在演奏作品的时候一定要把作品的深层含义先弄清楚，比如作品及作者的背景、经历以及该作品中曲式结构，音乐要素有没有自身的特点等。只有当我们对作品有更深层次的认识的时候，加上自身的演奏技巧才能诠释出更生动的音乐。

4 钢琴教育中的德育渗透方法

将德育渗透在钢琴教学中有助于提高学生的非智力水平，钢琴在培养学生的意志力、不怕困难的勇气、耐心、能吃苦的品质方面有很大的帮助。

4.1 广东普通本科院校钢琴教育

广东普通本科高校的钢琴教育到了专业化的阶段，要求学习内容更加深入，不应该流于表面。所以高校的钢琴教育和德育相结合就有了更高的要求，教师要从更深层次的方面来影响和改变学生。

首先，教学生钢琴只是一方面，教授学生有正确的人生观、价值观才是重点。钢琴的学习是个循序渐进的过程，在这个过程中学生很容易出现放弃的念头，这时候教师要不断地鼓励学生、引导学生，要让他们对眼前的困难调整好心态，不可轻易认输，激发他们树立远大理想，从而为钢琴事业贡献出自己的绵薄之力。这是一个漫长的连锁反应，需要钢琴教师拿出足够的耐心来悉心培养学生，不仅是钢琴技巧方面，还有学生的心智和思想等等，这对学生以后的成长发展会有很大的影响。[5]

其次，培养良好的音乐素养和优秀的品质是高校教育的重要目标。人是感性动物，一位优秀的钢琴演奏家一定是一位内心极其丰富且敏感细腻的人，他们能感受到音乐中那些细微的变化，对旋律有天生的灵敏度，能感受到别人无法感受到的情感。这样的音乐家一定也是一位完美主义者，完美诠释音乐的技巧和情感是他们不懈追求的目标。所以钢琴课上，教师要把严谨、认真、一丝不苟的教学态度让学生耳濡目染，对音乐作品细节处进行严格的处理，让学生知道完成一首作品并不是一件容易的事，不可以走马观花、粗心大意。

“台下十年功，台上一分钟”，音乐就是时间的艺术，钢琴作品也不例外，想在舞台上完整地绽放，在台下刻苦努力的练习是不可缺少的。即使在台下演奏得很流畅，上台之后也无法排除突如其来的状况，所以教师应该在课堂上刻意地激发他们的表演兴趣，增加他们的表演信心，多提供他们登台表演的机会，避免面对舞台表演的突发状况不知所措。此外，在整个教学过程中，教师要给学生树立一个正面的形象，要引导学生去热爱音乐、热爱钢琴，告诉他们参加一些钢琴比赛并不是为了取得某些名次，而是锻炼意志。

第三，要把挖掘钢琴作品深刻的思想内涵作为净化学生心灵的重要手段。没有情感地去演奏作品很难得到观众的共鸣。启发学生了解作品、了解作者、了解背景，以点燃他们的情绪，激发他们的表演欲望，让德育自然而然地融入在教学过程中。例如波兰作曲家肖邦，他深爱着自己的故土，但华沙起义失败后无奈定居巴黎并在巴黎去世，他的很多作品都是以波兰民间舞为基础的，具有浓烈的爱国主义色彩。学生在弹奏肖邦的作品时候一定要多翻阅作品背景，了解肖邦的故事，了解作品的故事，从肖邦的作品中去感受浓浓的爱国主义情怀。因为每一首作品都有它独有的故事，钢琴教师要在教学过程中重点引导学生主动了解钢琴作品的思想内涵。

4.2 广东高职（专科）院校钢琴教育

广东高职钢琴教育教学体系日趋完善，逐渐系统化，非常注重学生的素质教育和思想教育，其教学模式和德育的联系也越来越紧密。在钢琴教学过程中，不仅要拓展学生的演奏技能，而且要充分发挥学生的主体作用，注重学生的非智力因素在其成才中的作用。

第一，在识谱唱谱中培养学生认真严谨的态度。学生在刚开始接触钢琴的时候，做的第一件事就是识谱。识谱能力的高低直接影响到学生是否能够把作品完整地诠释出来，钢琴演奏者要尊重谱子，要严格地把谱子上的音符通过钢琴演奏出来。例如《牧童短笛》，不仔细看的话第一乐段和第三乐段并无太大差别，其实第三乐段是第一乐段的变奏，主要体现在一些细节上的变化，这些细节不仔细识谱很难发现，很多学生都忽略了，这就会影响到乐曲最终的演奏效果，所以识谱很重要。强化基本功是钢琴教育的基础。

第二，在克服每一个技巧难点中培养学生的忍耐力和意志力。每一首钢琴作品都有其独特的风格和独有的技巧，这需要演奏者具有一定的基本功，基本功越扎实你的音乐之路就会越走越顺。学生在演奏作品时候遇到很难的技巧部分怎么办呢？教师要做一个很好的引领者，引导学生克服困难，勤加练习，从而使他们的忍耐力和意志力有大幅度的提升。

第三，在由慢到快的进步过程中培养学生循序渐进的学习习惯。钢琴的学习并非一朝一夕，它是一个积累的过程，是一个从量变到质变的过程。在这个过程中我们主张学生以慢练为主，只有慢练才能注意到作品的细节，才能有效的避免错误。不单是钢琴是这样，其他科目也不例外。循序渐进是一个一劳永逸的学习习惯，对学习百利无一害。

第四，在钢琴教育过程中加强学生对钢琴作品内涵的重视。有些教师在上课的过程中过于重视技巧方面，对于钢琴这种乐器来说技巧确实是非常重要的，但是如果过于专注钢琴技巧的传授而忽略了钢琴作品背后的故事，那么学生在诠释作品时的效果就会大打折扣，如何避免这种情况的发生呢？这就需要教师上课之前做好备课准备，比如你所要讲授的作品和作者的背景是什么？作者写这首作品的初衷是什么？作品主要表达的是什么等等。另外，要将有民族性的钢琴作品融入在教学当中，让学生去发现民族文化的魅力，激发学生的爱国主义情怀。