论《板桥集·家书》的文学主张

韩殿栋

(滇西科技师范学院 文学院，云南 临沧 677000)

郑板桥，本名郑燮(1693—1765)，字克柔，号板桥，江苏兴化人。乾隆元年进士，曾先后任范县、潍县知县十余年，“时有循吏之目”[1]5882。乾隆十八年，因请赈忤大吏，托病辞官。燮能诗善画，尤工书法，“诗词皆别调，而有挚语”[2]13914。《板桥集·家书》(1)乾隆十四年(1749)，郑板桥重订了给郑墨的十六通家书和《诗钞》《词钞》，并以独有的“六分半书”手书上板，由门人司徒文膏刻板，名为《板桥集》。书前有“郑燮自题”语，时间标注为“乾隆己巳”，即1749年，并有“十六通家书小引 司徒文膏刻”“与舍弟书十六通 兴化郑燮板桥氏著”字样。1962年，中华书局上海编辑所根据刻本《板桥集》排印，增“补遗”一辑，题为《郑板桥集》，笔者已对两部集子中“家书”部分一一核对，本文中所引家书内容，皆出于1962年中华书局出版的《郑板桥集》。是郑板桥写给他堂弟郑墨的十六封书信，在集子中放在最前面。与《颜氏家训》《曾国藩家书》齐名的“板桥家书”(2)有以《板桥家书》为书名的书籍问世，如2000年中国对外翻译出版公司出版的《板桥家书》、2002年学林出版社出版的《板桥家书》等，因本文“板桥家书”出处皆为《郑板桥集》中的“家书”部分，故不加书名号。，一向为人推崇，且以其忠厚恳挚、言近旨远而脍炙人口。对板桥家书的专门研究，成果颇丰，大多从其家书中反映出来的仁慈博爱、人格平等、重农务本、尊师重教、读书明理等几方面进行阐述(3)相关论文有米江霞的《〈板桥家书〉的伦理价值及现实意义》(《河西学院学报》，2005年第1期)，李鸿渊的《论郑板桥家书的人文思想及其意义》(《北京理工大学学报(社会科学版)》，2009年第5期)，巩淑芳的《从〈板桥家书〉看郑板桥的家庭教育思想》(《兰台世界》，2010年第25期)。，而对其家书中体现的文学主张则鲜有涉及，事实上，作为深受明末个性解放精神和清初经世致用学说影响的郑板桥，他的诗歌创作理论、审美趣味及对诗文高下的评判标准一样值得我们关注。

一、关注现实、抒写真性情的诗歌理论

明清易代，时局动荡，文人逐渐从各立门户、党同伐异的泥淖中抽出身来，转而将视线专注于文学与现实的关系。注重文学的时代意义、社会作用，强调诗文经世致用的目的和提倡批判现实的精神，便成为这一时期文学批评的主流。钱谦益所谓“诗文之道，萌折于灵心，蛰居于世运，而茁长于学问”[3]32中的“世运”，就是主张诗歌应反映时代盛衰、国家兴亡以及由此而产生的个人身世之感。黄宗羲在《陈苇庵年伯诗序》中认为“向令《风》《雅》而不变，则诗之为道，狭隘而不及情，何以感天地而动鬼神乎？是故汉之后，魏、晋为盛；唐自天宝而后，李、杜始出；宋之亡也，其诗又盛，无他，时为之也。”[3]83顾炎武则强调“文须有益于天下：文之不可绝於天地间者，曰明道也，纪政事也，察明隐也，乐道人之善也。”[3]124王夫之在《姜斋诗话》中提倡“兴、观、群、怨”的论诗传统，要求个人感情的抒发与社会效果、时代精神相结合，即所谓“情不能不因时尔”[3]172。康熙十八年(1679)开博学鸿词科，一时耆宿旧学几乎尽为网罗；康、雍、乾三朝组织人力、物力，纂修多部大部头史书、类书、丛书。清政府一方面笼络士人，另一方面却大兴文字狱。在此背景下，以考据为特点的“乾嘉学派”成为学术界的主流，士人以精研经史、博闻强记为风尚，皓首穷经，不问政治，龚自珍《咏史》中提到的“避席畏闻文字狱，著书都为稻粱谋”[4]就是这一景况的生动概括。

郑板桥恰逢这样的时代，又是性情中人，不管是为官还是做学问，都非常真诚，其诗文多为关心世务之作，因为提倡关注现实，反映民生疾苦，他对唐代现实主义大诗人杜甫给予了极高的评价，在《范县署中寄舍弟墨第五书》一文中，他鲜明地指出：

作诗非难，命题为难。题高则诗高，题矮则诗矮，不可不慎也。少陵诗高绝千古，自不必言；即其命题，已早据百尺楼上矣。通体不能悉举，且就一二言之：《哀江头》《哀王孙》，伤亡国也；《新婚别》《无家别》《垂老别》《前后出塞》诸篇，悲戍役也；《兵车行》《丽人行》，乱之始也；《达行在所》三首，庆中兴也；《北征》《洗兵马》，喜复国、望太平也。只一开卷，阅其题次，一种忧国忧民、忽悲忽喜之情，以及宗庙丘墟、关山劳戍之苦，宛然在目。其题如此，其诗有不痛心入骨者乎！至于往来赠答，杯酒淋漓，皆一时豪杰，有本有用之人，故其诗信当时、传后世，而必不可废。[5]15-16

作者在赞扬杜诗的同时，还提及南宋大诗人陆游：

放翁诗则又不然，诗最多，题最少，不过《山居》《村居》《春日》《秋日》《即事》《遣兴》而已。岂放翁为诗与少陵有二道哉？盖安史之变，天下土崩，郭子仪、李光弼、陈玄礼、王思礼之流，精忠勇略，冠绝一时，卒复唐之社稷。在《八哀诗》中，既略叙其人；而《洗兵马》一篇，又复总其全数而赞叹之，少陵非苟作也。南宋时，君父幽囚，栖身杭、越，其辱与危亦至矣。讲理学者，推极于毫厘分寸，而卒无救时济变之才；在朝诸大臣，皆流连诗酒，沉溺湖山，不顾国之大计。是尚得为有人乎！是尚可辱吾诗歌而劳吾赠答乎！直以《山居》《村居》《夏日》《秋日》了却诗债而已。且国将亡，必多忌，躬行桀、纣，必曰驾尧、舜而轶汤、武。宋自绍兴以来，主和议、增岁币、送尊号，处卑朝、括民膏、戮大将，无恶不作，无陋不为。百姓莫敢言喘。放翁恶得形诸篇翰以自取戾乎！故杜诗之有人，诚有人也；陆诗之无人，诚无人也。杜之历陈时事，寓谏诤也；陆之绝口不言，免罗织也。虽以放翁诗题与少陵并列，奚不可也！[5]16

在《范县署中寄舍弟墨第五书》的最后，郑板桥对那些吟风弄月、无补于世道的近世诗家给予了辛辣的嘲讽：“近世诗家题目，非赏花即宴集，非喜晤即赠行，满纸人名，某轩某园，某亭某斋，某楼某岩，某村某墅，皆市井流俗不堪之子，今日才立别号，明日便上诗笺。其题如此，其诗可知；其诗如此，其人品又可知。”[5]16-17杜甫的诗以其鲜明地反映那个时代真实的社会面貌而被称为“诗史”，陆游一生作诗近万首，心系家国，是伟大的爱国主义诗人，他们的诗歌内容真切、关注现实，有感而发，都深深植根于诗人所处时代的现实土壤中，是唐宋两代诗人的杰出代表。《清史列传·郑燮》中说他“善诗工书画，人以‘郑虔三绝’称之。诗言情述事，恻恻动人，不拘体格，兴至则成，颇近香山、放翁”[1]5882。从郑板桥所作的诗文中可以看出，他与白居易、陆游都很好地继承了乐府诗“感于哀乐、缘事而发”的优良传统，代表作就是那首脍炙人口的题画诗《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。[5]163”他还谆谆告诫堂弟郑墨：“可以终岁不作，不可以一字苟吟。”[5]17这也是郑板桥作诗的信条，更与其强调诗歌的社会现实性的精神密不可分。

在《板桥自叙》中，郑板桥坦言“板桥诗文，自出己意，理必归于圣贤，文必切于日用”[5]186，反对拟古，这与徐渭提倡的情真、自得、独创，是一脉相承的。他与袁枚、赵翼、李调元、张问陶、洪亮吉一道，主张抒写性灵，表达真性情，提倡独创。在《偶然作》一诗的前四句中，郑板桥表达了自己的看法：“英雄何必读书史，直摅血性为文章。不仙不佛不贤圣，笔墨之外有主张。”[5]34郑板桥不仅提倡诗歌的现实意义、抒写真性情，其本身就是这一诗歌理论的实践者。郑板桥出身贫寒，幼年丧母，求学、仕进之路一波三折，为官清廉，关心民瘼，因为民请命忤大吏，愤而辞官不做，晚年在扬州卖画为生，一生潦倒。他的诗写的都是百姓的喜怒哀乐，抒发的都是自身所见、所感，无矫揉造作之弊。试举《逃荒行》一例，其时他正在潍县任上。

十日卖一儿，五日卖一妇；来日剩一身，茫茫即长路。长路迂以远，关山杂豺虎；天荒虎不饥，肝人伺岩阻。豺狼白昼出，诸村乱击鼓。嗟予皮发焦，骨断折腰膂。见人目先瞪，得食咽反吐。不堪充虎饿，虎亦弃不取。道旁见遗婴，怜拾置担釜。卖尽自家儿，反为他人抚。路妇有同伴，怜而与之乳。咽咽怀中声，吚吚口中语。似欲呼爷娘，言笑令人楚。千里山海关，万里辽阳戍。严城啮夜星，村灯照秋浒。长桥浮水面，风号浪偏怒。欲渡不敢撄，桥滑足无履。前牵复后曳，一跌不复举。过桥歇古庙，聒耳闻乡语。妇人叙亲姻，男儿说门户。欢言夜不眠，似欲忘愁苦。未明复起行，霞光影踽踽。边墙渐以南，黄沙浩无宇。或云薛白衣，征辽从此去；或云隋炀帝，高丽拜雄武。初到若夙经，艰辛更谈古。幸遇新主人，区脱与眠处。长犁开古碛，春田耕细雨；字牧马牛羊，斜阳谷量数。身安心转悲，天南渺何许。万事不可言，临风泪如注。[5]103

这首诗读来如闻其声，如见其人。如果说曹操的《蒿里行》堪称“汉末实录”，那么这首《逃荒行》就是潍县遭逢灾荒后农村破产的实录，大灾之年，百姓流离失所，生命朝不保夕，作者虽尽全力周旋，但个人的能力毕竟是有限的，七品县令能做的事也是有限的，所以只能“万事不可言，临风泪如注”了。其他如《私刑恶》揭露了胥吏用私刑逼“盗”追赃，并且牵连妻女老小及无辜百姓的残酷行径；《田家四时苦乐歌》写农民生活的艰难；《渔家》具有浓郁的生活气息，宛然是一幅渔家生活画：“卖得鲜鱼二百钱，籴粮炊饭放归船。拔来湿苇烧难着，晒在垂杨古岸边。”[5]100

二、沉着痛快、刻骨镂心的审美趣味

时代的变迁带来文学理论的发展，伴随而来的是文学审美趣味的变化。康、雍年间，王士禛的“神韵说”大行其道，所谓“神韵”是要求诗歌具有含蓄深蕴、言尽意不尽的特点，追求清幽淡远的意境。乾、嘉时期又有沈德潜倡导温柔敦厚、怨而不怒的“格调”说，翁方纲的“肌理”说，都产生了一定影响，这些所谓的“盛世之音”，与郑板桥“文章以沉着痛快(4)语出严羽《沧浪诗话·诗辩》：“诗之品有九，曰高，曰古，曰深，曰远，曰长，曰雄浑，曰飘逸，曰悲壮，曰凄婉。其用工有三：曰起结，曰句法，曰字眼，其大槩有二：曰优游不迫，曰沉着痛快……”为最”的审美趣味显然是大相径庭的。郑板桥深受袁枚倡导的性灵诗潮的影响，早在《潍县寄舍弟墨第三书》中，他就提出了文章以“沉著痛快，刻骨镂心”为佳的审美标准：

富贵人家延师傅教子弟，至勤至切，而立学有成者，多出于附从贫贱之家，而己之子弟不与焉。不数年间，变富贵为贫贱：有寄人门下者、有饿莩乞丐者。或仅守厥家，不失温饱，而目不识丁。或百中之一亦有发达者，其为文章，必不能沉著痛快，刻骨镂心，为世所传诵。岂非富贵足以愚人，而贫贱足以立志而濬慧乎！”[5]21

而真正系统阐述这一观点的是在《潍县署中与舍弟第五书》：

文章以沉着痛快为最，《左》《史》《庄》《骚》、杜诗、韩文是也。间有一二不尽之言，言外之意，以少少许胜多多许者，是他一枝一节好处，非六君子本色。而世间娖娖纤小之夫，专以此为能，谓文章不可说破，不宜道尽，遂訾人为剌剌不休。夫所谓剌剌不休者，无益之言，道三不着两耳。至若敷陈帝王之事业，歌咏百姓之勤苦，剖晰圣贤之精义，描摹英杰之风猷，岂一言两语所能了事？岂言外有言、味外取味者，所能秉笔而快书乎？吾知其必目昏心乱，颠倒拖沓，无所措其手足也。王、孟诗原有实落不可磨灭处，只因务为修洁，到不得李、杜沉雄。司空表圣自以为得味外味，又下于王、孟一、二等。至今之小夫，不及王、孟、司空万万，专以意外言外，自文其陋，可笑也。若绝句诗、小令词，则必以意外言外取胜矣。[5]24

欲担大任者要先能吃苦，自古圣贤皆贫贱。只有经历挫折、磨难，一个人才能真正成长、成才，只有饱经忧患的人，所作的文章才能酣畅淋漓，动人心魄。郑板桥把《左传》《史记》《庄子》《离骚》、杜诗和韩文誉为“六君子书”，他们的作者或是遭受不平而有所郁结，或是颠沛流离而内心愁苦，或是仕途不顺而不为世人理解，所以才能发愤著书，写出流传千古的佳作。巧合的是，郑板桥的“六君子书”竟与前辈金圣叹的“六才子书”(《庄子》《离骚》《史记》、杜诗、《西厢记》《水浒传》)惊人地相似，有四篇是相同的。王维、孟浩然的诗因为“务为修洁”，不及李白、杜甫的“沉雄”，司空图尚不及王、孟，不及王、孟、司空的就更多了，但郑板桥也并没有全盘否定“意外之意、言外之言”，“绝句诗、小令词”之类是可以以“意外言外”取胜的，这种看法还是比较公允的。

郑板桥提倡“沉着痛快、刻骨镂心”的审美趣味。与其强调社会功用、抒写真性情的诗歌理论是相辅相成的，正因为要贴近现实、反映现实，抒发真情实感，所以与“不着一字、尽得风流”，与“羚羊挂角、无迹可求”，与“言外之言、味外之味”，与“风神蕴藉，意味渊永”之类的诗歌审美追求也就格格不入。唐代散文家柳宗元在《捕蛇者说》中对“吏之悍”的描写入木三分：“悍吏之来吾乡，叫嚣乎东西，隳突乎南北，哗然而骇者，虽鸡狗不得宁焉。” 无独有偶，郑板桥的《悍吏》诗更是一针见血地指出了如豺狼般的悍吏为非作歹、鱼肉百姓的残暴行径：

县官编丁著图甲，悍吏入村捉鹅鸭。县官养老赐帛肉，悍吏沿村括稻谷。豺狼到处无虚过，不断人喉抉人目。长官好善民已愁，况以不善司民牧。山田苦旱生草菅，水田浪阔声潺潺。圣主深仁发天庾，悍吏贪勒为刁奸。索逋洶洶虎而翼，叫呼楚挞无宁刻。村中杀鸡忙作食，前村后村已屏息。呜呼长吏定不知，知而故纵非人为。”[5]45-46

天灾固然可怕，但并不是年年有，人祸才是民不聊生的罪魁祸首，如虎狼般的官吏非但不能为官一任、造福一方，反而变本加厉地滋扰百姓，百姓无法正常生产生活，国家岂能不乱？正因为郑板桥在县官任上体察民情，熟悉民生疾苦，才能写出这样接地气的诗篇来；他是个两袖清风的好官，在离任潍县时，当地百姓才造生祠纪念他。

从《尚书·尧典》中的“诗言志”到《诗经》的“风雅”精神。抒发真性情及“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义传统就成为中国诗歌的源头和主流，深刻影响了诗歌的创作及审美，即使像屈原、李白这样充满天马行空的想象力、创作了大量浪漫主义诗篇的诗人，浪漫主义只是其表，骨子里诗人还是立足于现实这块土壤的。唐诗、宋诗双峰并峙，后人只能仰望，宗唐还是宗宋争论不休，到了清朝，诗歌再度辉煌，无论是从作品数量还是质量上看，都远超元、明两代。尊重内心的想法，重拾现实主义传统成为这一代诗人的显著标志，所以才有袁枚“莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多”的直白，才有赵翼“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年”的自信，才有郑燮“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”的执著。从文学功用的角度看，这样的诗篇给读者的冲击更大，美感更强，自然会成为诗坛的主流。郑板桥家书中的诗歌主张、倡导的审美趣味及其创作实践恰恰体现了这一点，这是值得我们注意的，也应该引起研究中国文学史、研究中国诗歌史的专家学者的重视。

三、理明词畅、经世致用的评判标准

曹丕在《典论·论文》中鲜明地指出：“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。是以古之作者，寄身于翰墨，见意于篇籍，不假良史之辞，不讬飞驰之势，而声名自传于后。”文章属于“立言”范畴，位列“三不朽”，是大事，也是非常严肃的事，尤其是诗和文，一直都被视为文学的正统。古往今来，好文章的标准众说纷纭，但有几点是概莫能外的，那就是好文章应该形式与内容俱佳，应该文质彬彬，能感人，能给人带来精神的愉悦和美的享受；应该情真意切，不可无病呻吟；应该关乎时事，不能一味地堆砌词藻，只有这样的文章，才能成为经典。郑板桥在《与江宾谷江禹九书》中，把“理明词畅，以达天地万物之情、国家得失兴废之故”[3]493的作品尊为“大乘法”，而把徒具华美的词藻、无关民生世事的文章贬为“小乘法”，五经，《左》《史》《庄》《骚》，贾、董、匡、刘、诸葛武乡侯、韩、柳、欧、曾之文，曹操、陶潜、李、杜之诗，是“大乘法”的代表。在佛教中，大乘佛教不但渡己，还要渡人，小乘佛教只能渡己，郑板桥把诗文比作大乘、小乘，既肯定了作者的“情动于中”，成就自我，又强调了文章的社会功用。也只有“大乘法”一类的文章才能“为天地立心，为生民立命”，才能“为往圣继绝学，为万世开太平”，也才能传之久远。要把文章作好，必须读书深，养气足，这样才能得心应手，游刃有余。我们读郑板桥的家书，欣赏他的诗词，字里行间，皆是真情流露，不但谈家事，还论及国事、天下事，蕴含着浓郁的家国情怀，历久弥新，感动了一代又一代人。

即使对历来饱受争议的八股文，郑板桥也依然客观地予以评判。八股文是中国明清时期科举考试制度规定的一种特殊文体，又被称为“时文”“制艺”“时艺”“制义”“八比文”，等等。自明至清，名家辈出，明代的于谦、王鏊、唐顺之、胡友信、归有光，清代的韩菼、戴名世、方苞、林则徐……都是一时之选。徐珂编撰的《清稗类钞》“制义至本朝而极盛”条有记载：“制义始於宋而昌于明，自洪、永以逮天、崇，三百年中，体凡数变，至本朝而极盛……”[6]3896郑板桥是康熙五十二年的秀才、雍正十年的举人、乾隆元年的进士，既然走科场入仕这条路，他对八股文就再熟悉不过了。虽然我们今天无法在郑板桥的集子里看到他的八股文，但仍旧可以大胆地推测，他应该是比较擅长这种文体的，这从他对“八股文”的评判中可以找到佐证，在《潍县署中与舍弟第五书》中，开篇就指出：

无论时文、古文、诗歌、词赋，皆谓之文章。今人鄙薄时文，几欲摒诸笔墨之外，何太甚也？将毋丑其貌而不鉴其深乎！愚谓本朝文章，当以方百川为制艺第一，侯朝宗古文次之；其他歌诗辞赋，扯东补西、拖张拽李，皆舍古人之唾余，不能贯串，以无真气故也。百川时文精粹湛深，抽心苗，发奥旨，绘物态，状人情，千回百折而卒造乎浅近。朝宗古文标新领异，指画目前，绝不受古人羁绁；然语不遒，气不深，终让百川一席。忆予幼时，行匣中惟徐天池《四声猿》、方百川制艺二种，读之数十年，未能得力，亦不撒手，相与终焉而已。世人读《牡丹亭》而不读《四声猿》，何故？”[5]23-24

在这里，他将方百川制艺文列为清朝文章第一。方百川，《清史稿》有传：“苞兄舟，字百川，诸生，与苞同负文誉”[2]10272。《清稗类钞》“制艺之兴废”条：“康熙时，韩菼精洁古雅，上结主知，天下奉为举业正轨。桐城方舟，字百川，苞之兄也，亦以文名。菼见其所著，叹曰：‘此于三百年作者外，自成一家者也。’后以其昆季之文，与淳安方楘如文合刊，谓之《三方合稿》。”[6]3897无论是官修正史，还是私人笔记，都提到了方苞的兄长方百川，提到了他的制艺，笔记中的记载更翔实，可见郑板桥对方百川的评价是有根据的，绝不是凭空臆测。能“抽心苗，发奥旨，绘物态，状人情”而又深入浅出的文章，当然是好文章，即使它是八股文又有什么关系呢？可见，不能一味地给八股文贴上“呆板、僵化、卑弱”的标签，而应实事求是，具体文章具体分析，郑板桥无疑做到了这一点。

四、结语

郑板桥被称为“扬州八怪”之弁冕，与其说他“怪”，倒不如说他“真”，家书、诗、题画诗、词、书、画都是其真性情的反映。“板桥有三绝，曰画、曰诗、曰书，三绝之中又有三真，曰真气，曰真意，曰真趣。”(5)转引自傅抱石为《郑板桥集》作的“前言”，中华书局，1962，第4页。后面有注：“《松轩随笔》，见马宗霍《书林藻鉴》三七九页”。因其真，他不尚虚无，从不回避自己对功名的追求，并不否定八股文，努力地在走读书、考进士、做官这条路，并鼓励儿子先做个好人，再图仕进。只是因为社会环境的黑暗，不得不辞官回乡，以作画、卖画了此残生。因其真，他坦承“世道盛则一德遵王，风俗偷则不同为恶，亦板桥之家法也”[5]15。谆谆告诫舍弟要明哲保身，这与儒家“穷则独善其身，达则兼济天下”的处世之道是相契合的。因其真，他在家书中提到营房屋、置田产、看风水、选墓地，娓娓道来，极其自然，是治家的能手，并不全然像陶渊明的“种豆南山下，草盛豆苗稀”。因其真，他勇敢地承认自己“好骂人，尤好骂秀才”，骂秀才皆因其推廓不开，然而世上又有几人能推廓得开呢？因此 “年老身孤，当慎口过。爱人是好处，骂人是不好处”。因其真，在其《十六通家书小引》《前刻诗序》《后刻诗序》《词钞自序》中一再强调诗、词、散文的不足论。“有好处，大家看看，如无好处，糊窗糊壁，覆瓿覆盎而已。”“余诗格卑。”“余词不足存录。”最为后人称道的书画，在板桥看来也是“不得已借些笔墨为糊口觅食之资，其实可羞可贱。”这当然是板桥的自谦之语，以卖书画来糊口确是事实。但“(吾)死后如有托名翻板，将平日无聊应酬之作改窜烂入，吾必为厉鬼以击其脑”。对自己的作品，这又是何等的严肃与自信。因其真，他欣赏自然美，自然的就是真实的。“平生最不喜笼中养鸟”，“欲养鸟莫如多种树，使绕屋数百株，扶疎茂密，为鸟国鸟家，将旦时，睡梦初醒，尚展转在被，听一片啁啾。”严紧密栗的住宅，处家最宜，只是天井太小，板桥心思旷达，并不喜欢，他看上的是“一片荒城，半堤衰柳，断桥流水，破屋丛花”的隙地，得制钱五千，便可买地一大段，以期“他日结茅有在矣”。可惜最终未能得偿所愿，但板桥率性而为、不喜约束的性情已跃然纸上。

《清史列传·郑燮》中说：“所为家书，忠厚恳挚，有光禄《庭诰》《颜氏家训》遗意。”[1]5883因家书的私人性质，在家书中，我们往往能看到作者剖白心迹，言平时所不能言，也往往是最真实的。但家书绝不仅仅是嘘寒问暖，家长里短，尤其是像颜之推、郑板桥、曾国藩这样的大家，他们的思想犹如一颗颗珍珠，散落在家书的字里行间，需要一根线把它们串起来，而这根线就是阅读，而且是用心地去阅读，在阅读的同时更要有怀疑批判精神和独立思考精神。我们如果能跨越时空，以历史的眼光、从时代的角度去理解《板桥集·家书》，必然会有更大的收获。