俄克拉荷马的歌剧音乐剧人才培养基地
——美国奥城大学“歌剧音乐剧中心”
2020-02-13文:卿菁张徐
文:卿 菁 张 徐
OUTLINE / On April 4 1930,Oklahoma City University put on its first musical theatre production,Gilbert and Sullivan’sH.M.S.Pinafore
. In the following 20 years, with the accumulation of professional talents, the school established its own Opera and Music Theater Company. The center has produced 68 seasons since it launched its first in 1951.中心制作的音乐剧海报陈列 ( 摄影:卿菁)
1930年4月4日,美国奥城大学(Oklahoma City University)上演了第一部音乐戏剧——吉尔伯特与沙利文的《皇家海军围裙号》。此后20年间,随着专业人才的积累,奥城大学成立了歌剧音乐剧中心(Opera and Music Theater Company)。该中心从1951年推出第一个演出季至今,已经延续了68季。历经170多部不同歌剧和音乐剧的数百场演出,在校园或国际巡演中观看演出的观众已经超过50万人次。正是这个校园舞台,为众多明星歌手和演员开启了走向辉煌未来的职业之路,如大都会传奇女高音、格莱美奖得主莱昂娜·米切尔(Leona Mitchell),大都会男高音克里斯·梅里特(Chris Merrit),最杰出的“贝丝”——女高音玛奎塔·李斯特(Marquita Lister),著名女高音莎拉·科伯恩(Sarah Coburn),百老汇巨星、托尼奖、艾美奖、戏剧世界奖得主克里斯汀·切诺维斯(Kristin Chenoweth),托尼奖得主凯莉·奥哈拉(Kelli O’Hara)等。
歌剧音乐剧中心长期致力于歌剧和音乐剧人才培养,将奥城大学推向全美高校艺术排行榜前列。中心负责人提前一年选定演出季的排演剧目,每部剧目都是教授任导演,专业教师指导学生们的舞台设计和服化道设计,学生负责表演、现场伴奏、舞台布置(景片/装置/声光等)、舞台管理、后台工作以及广告宣传。不管是歌剧还是音乐剧,制作速度都相当快,而且都是在不影响正常教学日程的情况下完成的。师生们协作十分紧密,学生表演水平高,尤显其“巴斯速度”(Bass-speed)!
导师群星熠熠
歌剧音乐剧中心的主要成员有导演、音乐总监、指挥、声乐艺术指导,他们齐心协力完成每个演出季,为奥大师生以及慕名而来的观众们奉上了众多高水平的歌剧和音乐剧。
【导演】
大卫·赫伦丁教授与本文作者
导演大卫·赫伦丁(David Herendeen)博士,巴斯音乐学院教授,歌剧音乐剧中心主任,夏季音乐剧项目艺术总监。
赫伦丁教授在欧伯林学院获得声乐表演学士学位、音乐戏剧硕士学位,在亚利桑那大学获得博士学位,主修戏剧、声乐表演、声乐教学。
赫伦丁教授曾在美国各地演出过歌剧,如密歇根州歌剧院、布里瓦德音乐中心等。他在德彪西歌剧《厄舍古厦的倒塌》(La Chute de Maison Usher
)的全球首演中饰演罗德里克·厄舍;在古根海姆基金会的康定斯基歌剧《黄色声音》中担任舞台总监伊恩·斯特拉斯福格尔(Ian Strasfogel)的助理;在获得德国德意志歌剧院的“德国/美国奖”后很快成为该剧院的常驻男中音。自1997年受聘歌剧音乐剧中心主任以来,赫伦丁教授导演、制作了100多部歌剧和音乐剧。他导演的剧目以娱乐性、洞察力和创新性著称,作品包括歌剧《塞维利亚理发师》《詹妮·斯基奇/帕里亚奇》《黑暗姐妹花》等。最近几年,他执导的歌剧音乐剧连续获奖,在美国歌剧联盟2012-2013演出季的制作比赛中,歌剧《塞维利亚理发师》获得第一名;在2015-2016演出季的制作比赛中,歌剧《杰基·奥》获得第一名,歌剧《唐帕斯夸莱》、音乐剧《贝隆夫人》分获第二、三名,这使他成为第一位在同一季比赛中包揽前三名的导演;在2016-2017演出季的制作比赛中,歌剧《黑暗姐妹花》获得第一名;在2018-2019年演出季的制作比赛中,歌剧《苏珊娜》和《拉米科·弗里茨》获得两个第一名。
在赫伦丁教授的教学指导下,数百名年轻艺术家开启了歌剧或音乐剧职业生涯,他对音乐剧专业教学的领导,以及对歌剧音乐剧中心的奉献精神,已将巴斯音乐学院牢固地确立为全美首屈一指的歌剧音乐剧人才培养基地。
赫兰丁教授被天津音乐学院邀请为大师学者,2017年他带领奥城大学的学生们在天津国际音乐节上表演。2019年,他受邀为中央戏剧学院音乐剧系毕业生执导百老汇音乐剧《身在高地》(中文版)。
【导演】
凯伦·科伊·米勒(Karen Coe Miller),巴斯音乐学院教授,歌剧音乐剧中心副主任。
米勒教授在麦克莱斯特学院获得音乐学士学位,在明尼苏达大学学习表导演,在辛辛那提大学音乐学院获得导演硕士学位。
米勒教授早期任职于明尼苏达歌剧院,担任巡演和教育部门的助理导演,以及新剧目部门的艺术助理。1992年,她与志同道合的朋友合伙创立了支持新剧目开发和制作的专业公司“新音乐-戏剧”。作为联合艺术导演,她导演制作了该剧团的世界首演,并且是30多部剧目的制作人、导演及戏剧编剧。在她任职期间,完成了旨在发展“新音乐-戏剧”的创作者、演员和观众的“国家居住计划”,已为美国150多位作家、作曲家、歌手提供专业训练工作坊。
米勒教授导演的剧目形式多样,有歌剧、音乐剧、轻歌剧、戏剧和实验音乐戏剧,这些剧目曾在鹦鹉螺音乐戏剧团、明尼阿波利斯南方剧院、罗切斯特格瓦戏剧中心、中西部歌剧院、明尼苏达当代剧团、圣保罗北极星歌剧院、德梅因地铁歌剧院、克利夫兰抒情歌剧院、辛辛那提大学、北亚利桑那大学、俄亥俄州立大学、北得克萨斯大学、贝勒大学、芝加哥古德曼剧院、波特兰当代艺术学院等地演出。
米勒教授致力于表演训练。她为德梅因地铁歌剧院、克利夫兰抒情歌剧院、萨拉索塔歌剧院、塔尔萨歌剧院指导“职业学徒项目”;作为客座艺术家,为奥格斯堡学院、佐治亚州立大学、古斯塔夫·阿道夫斯学院、北亚利桑那大学、明尼苏达大学、北得克萨斯大学、韦伯斯特大学、艺术大学、北卡罗来纳大学-威明顿大学、华盛顿大学举办表演工作坊。
米勒教授自1986年以来一直是“韦斯利·巴尔克歌剧/音乐戏剧院”的教员。目前在奥地利格拉茨的美国音乐研究院任教。
【音乐总监/指挥】
马修·梅曼(Matthew Mailman)博士,巴斯音乐学院指挥教授,指挥专业硕士生导师,歌剧音乐剧中心音乐总监、指挥。
梅曼教授在西北大学获得音乐学士学位和音乐硕士学位,在北得州大学获得博士学位。
自1995年开始,梅曼教授在巴斯音乐学院任职,他在指挥歌剧、音乐剧、管弦乐队、合唱、乐队和室内乐方面经验丰富,曾指挥奥城大学管乐团举行了12次国际演出、5次巡回演出,两次参加俄克拉荷马“莫扎特音乐节”以及8次大会表演。作为欧扎克歌剧院的指挥,他在2007年指挥卡莱尔·弗洛伊德的歌剧《苏珊娜》,在2008年指挥莫扎特歌剧《女人心》。梅尔曼教授是俄克拉荷马“青年之风”管乐团的创始人,自1997年以来担任该团副指挥。他的理论作品曾发表在《器乐演奏家与音乐教学》上;他是《乐队表演音乐教学》8卷丛书的助理研究员和作者;他曾主持当地电台“CSC埃德蒙-俄克拉荷马城/KBCW麦卡莱斯特”的音乐栏目“振翅高飞”,五年间共撰写并制作了180个新节目。
梅曼教授在歌剧音乐剧中心指挥了近40部歌剧和音乐剧,如歌剧《贾尼·斯基基》《费加罗的婚礼》《魔笛》《蝙蝠》《波希米亚人》《街景》《彭赞斯海盗》等,音乐剧《耶稣基督万世巨星》《理发师陶德》《晴光翡冷翠》《摩登米莉》《拜访森林》《雌雄大盗》《乐器推销员》等。他与导演赫伦丁教授合作、由他指挥的歌剧《黑暗姐妹花》获得美国歌剧联盟2016-2017演出季制作比赛第一名。
奥城大学歌剧音乐剧中心制作的音乐剧《万事皆空》剧照
【指挥/声乐艺术指导】
简·麦克丹尼尔(Jan McDaniel)博士,声乐教授,歌剧音乐剧中心指挥、声乐艺术指导。
麦克丹尼尔教授在中西部州立大学获得钢琴表演专业的音乐学士学位,在北得克萨斯大学获得音乐学硕士学位、哲学博士学位。
麦克丹尼尔教授是巴斯音乐学院“声乐艺术指导”方向的硕士生导师,该研究方向是为钢琴家提供风格、语言、措辞和教学技巧方面的教学,使他们成为歌剧、音乐剧和艺术歌曲音乐会的优秀声乐指导。该专业课程亦是美国唯一。
麦克丹尼尔教授在斯蒂芬·奥斯丁州立大学担任管弦乐团指挥长达10年。他曾作为协奏曲钢琴家出现在从德国到日本的音乐会和独奏会上,还作为拨弦键琴独奏者出现在德国西北爱乐乐团的《巴别塔之声》全球首演中。1982年,麦克丹尼尔教授接受了德国最大的歌剧巡演公司“德蒙国家剧院”助理指挥和声乐艺术指导的职位。在与奥斯丁州立大学歌剧院的合作中,他指挥了20多部音乐戏剧,如《蝴蝶夫人》《乡村骑士》《法尔斯塔夫》《修女安杰丽卡》《霍夫曼的故事》《女人心》《罗密欧与朱丽叶》《卡门的悲剧》等歌剧,以及《豌豆公主》《最幸福的家伙》《小夜曲》等音乐剧。麦克丹尼尔曾与著名艺术家克里斯汀·切诺维斯(Kristin Chenoweth)、马奎塔·利斯特(Marquita Lister)、凯莉 ·奥哈拉(Kelli O’Hara)、苏珊娜·门策(Susanne Mentzer)、玛丽·简·约翰逊(Mary Jane Johnson)、乌韦·海尔曼(Uwe Heilmann)、伊芳娜·雷德曼(Yvonne Redman)、利昂娜·米切尔(Leona Mitchell)等人合作演出。他的学生们多活跃在国内外歌剧院和音乐剧舞台上。
麦克丹尼尔教授现任俄克拉荷马城“中央长老会”管风琴家和唱诗班指挥。多年来,他在得克萨斯州亨德森“第一长老会”教堂担任风琴手、唱诗班指挥,指挥唱诗班演出歌剧和清唱剧,如《弥赛亚》《安魂曲》《圣诞清唱剧》等。他曾担任俄克拉荷马州专业歌剧公司“彩绘天空歌剧”2016-2017年首个演出季的音乐总监,并指挥了歌剧《茶花女》《媒介》《教育》;还曾担任佛罗里达基韦斯特交响乐团“青年艺术家歌剧项目”的音乐总监;目前他已在巴斯音乐学院任教6年。
麦克丹尼尔教授在歌剧音乐剧中心担任了30多部音乐戏剧的音乐总监和指挥,包括《彗星之夜》《修女安杰丽卡》《唐乔瓦尼》《爱之甘醇》《南太平洋》《最幸福的家伙》《婚礼歌手》《引吭高歌》等。他与导演赫伦丁教授合作、由他指挥的歌剧《塞维利亚理发师》在美国歌剧联盟2012-2013演出季制作比赛中获得第一名(且被评为最佳歌剧),歌剧《唐帕斯夸莱》、音乐剧《贝隆夫人》在2015-2016演出季制作比赛中分获第二名和第三名,歌剧《苏珊娜》在2018-2019演出季制作比赛中获得第一名。2017年7月,他在俄克拉荷马州抒情剧院指挥音乐剧《西区故事》60周年纪念演出。
【声乐艺术指导】
查尔斯·科斯洛斯克(Charles Koslowske),钢琴家,歌剧音乐剧中心声乐艺术指导。
科斯洛斯克在科罗拉多大学获得声乐表演学士、协作钢琴硕士、声乐表演与教学法硕士学位。2002年,他在纽约卡内基音乐厅首次亮相。自2001年以来,他一直是大都会歌剧院国家委员会的海选官员,“丹佛抒情歌剧协会”和“科罗拉多歌剧院面试”的官方伴奏;曾在迈阿密大学弗罗斯特音乐学院(萨尔茨堡)任专职钢琴师,也曾在科罗拉多大学、科罗拉多州立大学任教,专门指导声乐专业研究生和高年级本科生。最近,他在科罗拉多州立大学制作的歌剧《鲁克丽丝受辱记》和《法尔斯塔夫》中担任首席声乐艺术指导,并在《猫》《伤心酒店》等音乐剧中担任音乐导演。2019年11月,他与导演赫伦丁教授合作的、由他指挥的歌剧《杰基·奥》和《拉米科·弗里茨》分别在美国歌剧联盟2015-2016演出季、2018-2019演出季制作比赛中获得第一名。
科斯洛斯克曾在众多歌唱家的大师班担任钢琴伴奏,如4项格莱美奖得主、女中音玛丽琳·霍恩(Marilyn Horne),与丈夫、著名作曲家/钢琴家威廉·博尔科姆(William Bolcom)合作研究流行艺术歌曲的女高音霍尔·莫里斯(Joan Morris),艺术生涯长达50多年的女高音海伦·多纳特(Helen Donath),玛丽安·安德森奖和奥比奖得主、女高音雪莉·埃蒙斯(Shirlee Emmons),首席男中音托马斯·汉普森(Thomas Hampson),声乐教育家、女中音玛丽娜·玛拉斯(Marlena Malas),声乐教授、女高音阿什丽·帕特南(Ashley Putnam),理查德·塔克奖得主、女高音戴安娜·索维罗(Diana Soviero),歌剧音乐剧歌唱家弗雷德丽卡·冯·斯塔德(Frederica von Stade)等。
作品硕果累累
歌剧音乐剧中心在20世纪五六十年代以歌剧制作为主,自1970年代起音乐剧数量大增。歌剧有莫扎特、罗西尼、施特劳斯、吉尔伯特与沙利文等人的经典剧目,也有美国当代歌剧;音乐剧有百老汇黄金时期剧目,也有21世纪新音乐剧。不论是歌剧还是音乐剧,排练时间短、质量要求高,对导演、音乐总监、演员、舞美、管弦乐团而言,每个剧目都是挑战。
以下是歌剧音乐剧中心1951-2019年间制作的歌剧和音乐剧(复排剧目未列入其中):
【1951-1959】
歌剧(19):
《巴斯蒂安与巴斯蒂尼》《山谷里》《电话》《媒介》、《灯笼婚姻》《周日游览》《伊利亚》《阿玛尔与夜访者》《巧克力士兵》《浪子》《小丑》《风流寡妇》《贾尼·斯基基》等;音乐剧(1):
《南海天堂》;【1960-1969】
歌剧(16):
《另一个智者》《女人心》《红磨坊》《船夫》《乡村骑士》《假面舞会》《海上骑士》《塞勒姆女巫》《三乞丐》《老女仆与窃贼》《唐璜》《霍夫曼的故事》《费加罗的婚礼》等;音乐剧(1):
《欢乐今宵》;【1970-1979】
左页:奥城大学歌剧音乐剧中心制作的音乐剧《为你疯狂》剧照
歌剧(27):
《贝贝都叙事曲》《蝙蝠》《阿里阿德涅在纳克索斯》《汉泽尔与格蕾泰尔》《好兵帅克》《圣衣会修女对话录》《蝴蝶夫人》《欢乐山》《弄臣》《浮士德》《修女安杰丽卡》《丽兹·波顿》《魔笛》《茶花女》《波希米亚人》《爱情灵药》等;音乐剧(10):
《吻我,凯特!》《甜蜜酸涩》《福音》《维罗拉二绅士》《油彩在咆哮》《我,堂吉诃德》《乔治·科汉》《玫瑰舞后》《康康》《皮平正传》等;【1980-1989】
歌剧(32):
《塞维利亚理发师》《罗西娜》《三便士歌剧》《日本天皇》《彭赞斯海盗》《皇家海军围裙号》《美狄亚》《卡门》《苏珊娜的秘密》《淘气的玛丽达》《苏珊娜》《拉美莫尔的露琪亚》《狄多与埃涅阿斯》《玛侬》《维特》等;音乐剧(17):
《排练》《美妙小镇》《油脂》《锦城春色》《普莉》《阳光小玛丽》《不,不,纳尼特》《碧血烟花》《幻想曲》《嘉年华》《飞燕金枪》《布朗斯通》《魂系足尖》《小夜曲》《沙漠之歌》等;【1990-1999】
歌剧(24):
《大溪地风云》《伪君子》《天真汉》《阿尔伯特·赫林》《佩丽肖尔》《阿梅莉亚赴舞会》《温莎的风流娘儿们》《灰姑娘》《牛蛙夫人》《唐·帕斯夸莱》《拉米科·弗里茨》等;音乐剧(20):
《西区故事》《男朋友》《春光满古城》《吻我,凯特》《俄克拉荷马!》《乐器推销员》《最快乐的家伙》《万事皆空》《睡衣游戏》《豌豆公主》《一步登天》《宝贝》《命运》《窈窕淑女》等;【2000-2009】
歌剧(34):
《博弈游戏》《街景》《我受不了瓦格纳》《剧院经理》《燕子》《法尔斯塔夫》《西班牙时间》《温柔乡》《梦游者》《布尔》《德鲁索先生》《卡萨布兰卡酒店》《欲望号街车》《威利斯》等;音乐剧(30):
《苹果树》《理发师陶德》《国王与我》《热情》《工作》《苏式狂想曲》《红男绿女》《幸运的家伙(1988)》《游行》《都市牛仔》《小妇人》《油城交响曲》《浑身是劲》《尿都》《刺客》《伊甸之子》《蝙蝠侠》《秘密花园》《歌唱新世界》等;【2010-2019】
歌剧:
《领事》《歌剧排练》《孩子与魔法》《我们的小镇》《波佩亚的加冕》《杰基·奥》《黑暗姐妹花》《杜松树》《杂耍演员》《被出卖的新娘》等(此9年间制作的歌剧多为复排剧目,悉数省略);音乐剧:
《晴光翡冷翠》《微笑》《蜜莉姑娘》《耶稣基督超级巨星》《恐怖小店》《婚礼歌手》《律政俏佳人》《阴影中的110》《9-5》《拜访森林》《紫罗兰》《雌雄大盗》《南太平洋》《贝隆夫人》《发胶星梦》《小妇人》《弗洛伊德·柯林斯》《修女也疯狂》《锦城春色》《万事皆空》《余兴节目》《为你疯狂》《火腿骑士》等。奥城大学“歌剧音乐剧中心”数十年如一日,每个演出季都在奉献精彩的歌剧和音乐剧。在这里,不论是歌剧表演专业还是音乐剧表演专业的学生都可以快速成长,为未来登上职业舞台做好充分准备。巴斯音乐学院规定歌剧专业学生须参加音乐剧面试(音乐剧《乐器推销员》中的女主角AB组演员、部分群演均是歌剧表演专业),而音乐剧表演专业学生须参加歌剧面试。这种教育理念打破了固有的教学思维,将美声教学与音乐剧教学互通而不是固守一隅,培养出了大批高质量的毕业生(如音乐剧表演学士、歌剧表演专业硕士克里斯汀·切诺维斯,歌剧表演专业学士凯莉·奥哈拉等),在百老汇、各地区舞台以及世界舞台上绽放光彩。
歌剧音乐剧中心地处美国中南部俄克拉荷马州首府(俄克拉荷马城,又称为“OK城”),此地虽远离繁华喧闹的百老汇,但满怀热情的专业教师们在巴斯音乐学院/戏剧学院院长马克·帕克(Mark Parker)教授的大力支持下,精心培养了一批又一批的歌剧和音乐剧表演人才,并提前帮助他们更快更好地融入未来职业环境。奥城大学之所以能够长期在全美音乐戏剧教育行业位居前列、并为百老汇及世界各地音乐剧舞台输送大量表演人才,歌剧音乐剧中心功不可没!
上、中:奥城大学歌剧音乐剧中心2019年制作的歌剧《拉美莫尔的露琪亚》剧照(摄影:Wendy Mutz)
下:奥城大学歌剧音乐剧中心制作的音乐剧《吉屋出租》剧照