以皮影剪纸为例简述民间美术在小学教学中的重要性

摘要：民间美术是中华民族传统文化的组成部分，它是一切美术的基础层次。作为小学美术教学的一部分，不仅符合对青少年的审美启蒙，而且能增进青少年对本民族文化艺术的感悟能力和对祖国的热爱之情。文章通过对以皮影剪纸为例的民间美术的介绍，在教学中融入皮影等民间美术的同时培养学生对于民间美术的兴趣，并且对民间美术教学进行立足于本的创新，引出民间美术对学校美术教育的积极意义，从而简述皮影等民间美术在小学教学中的重要性。

关键词：民间美术;皮影;剪纸;小学教学;重要性

在新课标小学美术教学中，皮影剪纸等民间美术的内容已经得到了运用，不仅丰富了小学美术教学的内容，而且传承了中华民族深厚的民间文化艺术。因此，对小学阶段的孩子进行民间美术教学的渗透是十分必要的。民间美术包括很多种类，不同的种类有不同的特征，下面以皮影剪纸为例展开介绍。

一、皮影与剪纸的艺术特征

所谓民间美术就是人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。下面我们着重介绍皮影和剪纸。

皮影是我国一种民间艺术形式。皮影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔着亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。皮影戏又称“影子戏”，“灯影戏”、“土影戏”等，是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。在不同地区，皮影戏都有不同的特点。以陕西为代表的西北地区皮影，人物造型的特点是精细秀丽。而以河北为代表的东北地区的皮影，人物造型是淳朴粗犷而不失典雅。在新课标的小学美术教学中，已经有了皮影的影子，如六年级美术课本中的《动画片的今昔》。

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。民间剪纸的构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来。在一年级小学美术课中，已经有了剪纸这样的民间美术课程出现，不仅从小锻炼了孩子们的动手能力，也使传统民间艺术有了很好的传承。

皮影和剪纸作为民间美术的重要组成部分，他们也各不相同。皮影是用动物的皮做成的。而剪纸一般都是用纸完成的。而皮影工艺比较复杂。一般皮影都是会动的，是动画艺术的雏形;而剪纸则不是这样。当然同样作为民间美术的重要组成部分，他们也有相同之处。他们同样都是平面的镂空艺术。都来自于人民群众，都表达了人民群众对于生活的美好希望和追求。

作为学校教育的载体，美术课堂也需要走进传统，从传统中寻找灵感。在小学新课标教学书中皮影剪纸等民间美术已经得到了很好的运用，民间美术对学校教育也起着不可忽视的作用。

二、民间美术对学校美术教育的积极意义

（一）传承与发展

民间美术作为中国文化民族性最为传统与纯粹的载体，它不再是单纯的艺术形式，而成为一个意味深长的符号——浓缩历史的记忆、质朴的民族信仰及情感，与中国文化的血脉同根同源，这个符号使我们对自己的文化和艺术有了深度的认识。

教育者有义务将中国民族文化的重要元素注入其中，如民间美术，使儿童美术在塑造孩子心灵的同时，将文化镌刻于人格上。在传承和弘扬民间美术的同时，使他们的自主探究能力、动手动脑能力及美术素养得以提高并且终身受益。

（二）民间美术在教学中的运用

皮影等民间美术在新课标美术教学中已有所运用。如美术课本中的《动画片的今昔》，让儿童体会皮影古老文化艺术的魅力的同时，也能感受到民间美术的独特魅力;对于有些孩子比较陌生的内容，可以让孩子看场皮影表演，开阔他们的视野，丰富教学内容。

剪纸艺术历史悠久，可以把剪纸游戏和数学中算数口诀相结合。让同学们在学习数学时，增加了一些趣味性，也让同学们对剪纸有了一定的认识。

在过去几十年，美术教育在一定程度上忽略了中华民族深厚民间文化艺术的传承。所以，在美术教学中融入传统民间美术成为了关键.

三、根植于传统的民间美术，创新于当今的小学美术教学

（一）重点培养学生对于皮影等民间美术的兴趣

创造条件拉近民间美术与孩子的距离。比如皮影，生活中已经不多见，可以让孩子看场皮影表演，开阔他们的视野，丰富教学内容。也可以让孩子们近距离触摸实物，拉近距离。

建立民间美术与学生生活的联系，在安排内容时，与季节和节日搭配。春天可以让孩子们设计彩色风筝，利用各种传统节目来渗透民间美术，让孩子们知道中国春节前后用年画，剪纸，春联来装饰环境，为孩子赶制服装。元宵节有花灯纸扎，端午节有悬挂的天师符，钟旭像，五毒服装饰件及龙舟彩船。结婚用的嫁衣，喜花，喜帐上有吉祥图案。

组建研究小组，开展对民间美术的调查，收集和研究。组建专门的小组对民间美术进行研究，如剪纸小组从剪纸的起源，作用，演变展开调查，开展剪纸作品的制作。

（二）民间美术在学校教学中的改进和创新

美术课程在教学设计时要充分考虑和照顾到孩子爱玩的天性，尽量做到能让他在玩中学在学中悟。首先寻找一个合适的主题，再选择美术元素，融入相应的民间美术知识并据此进行相关课程的拓展，课程的最终目标是传承民间美术。如中秋节的“嫦娥奔月”、元宵节的“闹花灯”、清明节的“彩绘老北京的沙燕风筝”等课程。这些内容让儿童通过彩绘、拼贴等不同的美术语言从各个角度了解中国节日的含义以及民间美术的丰富性。其次，在教学内容的选择上更具广泛性、兴趣性和实践性。教师可以充分挖掘具有地方特色的民间美术课程资源，学生们学习起来自然也更为愉悦、有趣。如《秦兵马俑》、《唐三彩》等。

其次是预备施教过程。教师的施教过程应该符合学生的心理特点，尽可能安排一些学生喜闻乐见的内容。如带领学生对江浙一带的民间美术门类进行调查了解，向老艺人了解工艺制作等。通过新颖的方式既可以很快吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣。在把民间美术带入美术课堂的同时，还可以引导学生以拥有中国化的民间美术而感到自豪，培养他们热爱家乡的感情。

结束语：作为传统的艺术形式，我觉得在小学美术教学中融入民间美术的学习和实践有非常重要的意义。有专家说每一分钟都有一些民间美术品在消亡。如果不及时抢救、保护，带来的后果就是失传。 如果我们能在小学美术教育中运用民间美术元素，培养新一代的传承人，使中国民间艺术的发展和继承得到更加广泛的发展，这也就是我们对于中国民间艺术最大的贡献。

参考文献

[1]叶立群 《小学教育学論 {M} 第一版福建教育出版社1995年

[2]程太明《美术教育学》{M}第一版 黑龙江美术出版社1997年

[3]孙建君 《中国民间美术教程 {M} 天津人民出版社  2005年

作者简介：虞玉婷（1990.10），女，汉族，浙江省金华市，金华市湖海塘小学，小学高级教师，毕业于衢州学院美术教育专业