中国近现代音乐美学思想对二胡演奏艺术的影响

(青海师范大学 音乐学院，青海 西宁 810000)

二胡是非常古老的一种乐器，在演奏过程中讲究的是旋律美。二胡的表现力也非常强，这一点与我国音乐美学原则有着很大的相似性。很多人对音乐美学有很多不同的看法，音乐美学也有一定的深度。在二胡演奏过程中，将演奏技巧和具体的作品结合的音乐作品非常少，近现代音乐美学思想对二胡演奏艺术有着非常深远的影响。

一、近现代音乐美学概述

目前，很多二胡演奏艺术作品都是以中国美学思想为基础来创作的，将中国美学思想和二胡演奏艺术结合，既能体现音乐美学思想的深度，也能让作者在演奏过程中获取新的灵感，提升作者的演奏能力和演奏技巧。

1.音乐美学的概念

音乐美学主要是在一定角度对现有音乐的内在规律进行详细研究和分析，音乐美学主要包括很多不同的学科内容，其进行阐述的目的是让更多的人发现演奏过程中的音乐美，使更多的人能够理解和欣赏真正好的音乐。音乐美学在现代社会有着重要的作用和意义，有着不可替代的作用。

2.音乐美学的价值特征

很多人对于美好的事物都有追求的愿望，在人们的日常生活中，如果看到美好事物也会保持很长时间的记忆。如果一首乐曲有非常复杂的旋律变化过程，在成功演奏之后就会演变成一首令人难以忘记的优秀的乐曲。人们会认为这段乐曲有十分明显的特点，演奏过程跌宕起伏。音乐美学赋予许多乐曲的不可替代性，创造出很多优质的作品。

二、中国近现代音乐美学思想在二胡演奏艺术中的体现

1.二胡演奏的声音美

二胡与其他乐器有很大的不同，二胡在演奏过程中的主要特点是能将声音更加完美地展现出来。往往人们在欣赏艺术品的过程中不仅仅是体验好听的声音，更重要的是要进入到演奏者的情感之中，通过乐器表达的方法来深入体会演奏者的真实情感。要想得到一个优秀的二胡演奏作品，演奏者必须加强基础训练力度，只有在日常生活中练习演奏技巧，才能提高演奏水平。经过一系列的数据调查研究显示，目前大多数刚接触二胡乐器演奏的音乐者在初期演奏过程中演奏出的音乐并不具备美感，甚至一些音乐最后发出的声音非常难听。出现这种状况主要是因为演奏者的演奏技巧仍旧不成熟，无法驾驭现有的二胡乐器，因为不熟练导致演奏效果非常差。所以，演奏者在演奏过程中首先必须分辨出声音的不同美感，应多听一些音质优美的音乐，在日常生活中多练习来提高自己的演奏技巧，这样在演奏过程中就能分辨出不同节奏的音乐特点和差异，经过长时间的演奏练习之后，再次登台演出的水平会明显提高。经过一系列系统化的学习之后，演奏者就能够辨别出不同层次声音的美感，提高自己的演奏技巧。演奏者在演奏过程中必须掌握基础的演奏指法，感受不同种类乐器及歌曲需要投入的演奏力度和速度，能够熟练不同类型的指法并进行切换。目前，二胡初级演奏者演奏的最终效果不理想的主要原因是演奏的指法不熟练。欣赏者在乐曲欣赏过程中主要是探究乐曲的质感，其是一种发散型的思维方式，能够直接体现二胡音色的一些具体特征。但这种研究方式一定程度上制约着演奏者演奏技术的提高，一些技艺高超的二胡演奏家在演奏过程中对音准、力度和速度都有清晰的掌握，而且能够熟练操作[1]。音色是二胡演奏曲是否能够取得成功的重要基础，目前，越来越多的二胡演奏者开始意识到这一问题并加强练习。

2.二胡演奏的和谐美

在二胡演奏过程中，平衡性是十分重要的，在一个完整的曲目演奏过程中，一旦演奏者没有把握好平衡性就会出现刺耳的声音，每一个音符都是一个具体的表现形式。所以，根据这一特点，演奏者在演奏学习的过程中必须增强平衡性练习，只有熟练地掌握平衡性之后，才能使演奏过程更具美感。演奏者的演奏指法在提高过程中必须经过一系列系统的练习之后才能更加流畅。每位不同性格和类型的演奏者对于音乐的理解也有很大不同，最终展现出来的效果也是因为这份不同而变得异常珍贵。音乐演奏者在演奏过程中没有必要追寻特别完美的表达方式，最重要的一点是必须通过乐曲来表达思想和感情，向越来越多的人传递积极、正能量的一面，给越来越多的人带来鼓舞[2]。乐曲演奏者在表达过程中不能通过语言或文字的方式来体现乐曲的内蕴，但这些演奏者可以运用音乐的方法来进行分析。对于每一个个体，生命语言都是独属于自己的，无法替代的。因此，二胡演奏也是一个与众不同的过程，直接体现的是二胡演奏者对于生活以及乐曲的热爱，只有欣赏者感受到演奏者的这份热爱并形成同理心，才能够产生巨大能量。在二胡演奏过程中，演奏者必须尽可能给予作品更多的力量，增强作品的艺术和感染力，只有这样才能将艺术的感染力最大程度地发挥出来，让越来越多的人感受到。

三、中国近现代音乐美学思想对二胡演奏艺术的作用

1.中国近现代音乐美学思想在二胡演奏技巧中的作用

近年来，我国现代音乐和传统音乐不断融合发展，这种融合也使得二者更具魅力。在二胡演奏过程中，越来越多的演奏者为了增强演奏的表现力都会寻找不同特点的音色，以这些不同特点的音色为基础进行创作和尝试不同的演奏技巧。在乐曲创作过程中，很多创作家为了达到更好的演奏效果，在演奏过程中会使用各种不同类型的演奏技巧，这些不同类型的演奏技巧都会直接给乐曲增光添彩。很多作曲家在创作二胡作品时，为了使乐曲更加生动、情绪表现更加丰满，会利用现代的左右手技巧来丰富乐曲的表现力，这种新型的演奏方式能够极大地提高二胡演奏的艺术效果，但对演奏者也提出了更高的要求，对研究者的演奏技能要求非常高[3]。

2.中国近现代音乐美学思想在二胡演奏音色中的作用

要想创建一个好的音乐作品，首先必须要有好的音色。音色也是音乐的灵魂和基础。在乐曲演奏过程中，一个好的音色能够让听众和乐曲家有更强的动力，乐曲的情感效果就是通过音色来传达的。音色是人们所创造出来的一种可以计算的、丰富的音乐表达组合体，其主要作用就是满足人们内心对于音乐的需求，满足人们的各种感官需要。也正是因为这种物质的存在，才使得现有的二胡演奏过程中有其独特的现代音乐美学特点，给予二胡演奏更多的美感。

3.中国近现代音乐美学思想在二胡演奏体态中的作用

目前，大多数的二胡在演奏过程中都是通过搭建舞台、演奏者在舞台上对观众进行演奏和展现。在二胡演奏过程中，都会通过一些舞蹈者的肢体动作来深化演奏的情感和表达方式。目前，在二胡演奏过程中这种新型的表达方式充分展现了作品的表演美，观看者能够更加立体和生动地感受到音乐作品想要传递的真实情感[4]。因为表演者的表演动作能够直接体现所表演人物的具体思想特点及性格，能够给欣赏者留下较深的印象。二胡在演奏过程中，演奏者所能发出的声音大小是有限的，所以，如果要想更好地传递演奏者的情绪变化过程可以聘请一些专业的舞台演员，编排一些操作性强的动作让他们进行训练和表演，最终通过二胡和舞蹈相结合的方式来向观众展现更加生动和完整的作品。

4.中国近现代音乐美学思想在二胡表演过程中的作用

音乐要想体现其独特之美，必须有歌唱家或者是作曲家能够将其通过表演的方式展现出来，利用更加生动的旋律和表达方式来使更多的人感受到音乐之美。在二胡乐器的表演过程中，由于不同类型的表演者的个性以及表演风格有很大区别，这些表演者在表演过程中都会通过不同的方式来诠释自己所理解的音乐。在这一过程中，演奏者具有非常重要的地位，演奏者首先必须熟练地掌握音乐演奏技巧，其次，要把握音乐所传达的精神内涵并将其外化，尽可能地通过不同的演奏技巧来将音乐更加生动地表现出来，将音乐和听众联系起来，只有这样才能引发听众对于音乐的共鸣。所以，在音乐表演活动中，二胡演奏艺术可以通过创作、演奏等不同方面进行明确划分，这些都是演奏技巧的生动体现。

5.中国近现代音乐美学思想在二胡演奏联觉中的作用

联觉指的是不同主体之间能够形成一个共鸣感，是一种比较常见和普遍的心理现象。联觉能够通过一定的方式来刺激人的某种感官，所刺激的感官能够引发另一感官的机械联动。在二胡演奏过程中，虽然大多数情况，观众和演奏者都用到视觉和听觉，但很多人在欣赏过程中往往会产生一些不易察觉的其他感觉，这些感觉会拉近听众和演奏乐曲之间的距离感，充分生动地体现二胡演奏艺术的音乐美学特点的重要意义。

6.中国近现代音乐美学思想有利于增强二胡演奏的表现性

二胡在演奏过程中有很强大的爆发力和表现性，所以，很多演奏家在演奏过程中都会增加更加多样化的表现形式。目前，大多数二胡乐曲在演奏过程中都有其自身的演奏特点和演奏风格，特别是一些经典的二胡演奏作品，如果对这些作品进行详细分析会发现很多不同种类的内容和情节，这些情节往往都会有很强的吸引性和转折性，能够吸引更多人的兴趣。

四、中国近现代音乐美学思想对二胡演奏艺术的影响

1.对二胡今后发展的影响

二胡是我国具有非常悠久历史的一种乐器，所以，很多二胡乐曲在演奏过程中会不由自主地流露出民族特色。二胡演奏者在演奏过程中首先要培养自己对音乐的敏感度，只有能够清晰地辨别不同类型的音乐之后，才能开始下一步系统性的学习。二胡是历史发展进程中流行时间最长的一种乐器，得到各朝代人们的喜爱。具体二胡的起源主要是古代一些民间艺人为了生存所发明的一种流浪工具，通过这种流浪工具来达到挣取钱财的目的，所以，二胡作为一种传统的民间艺人的生存之道，具有丰富的内涵和艺术特点，具有古代传统文化的色彩[5]。但历史的发展是十分漫长和无情的，随着朝代的不断更替，二胡的风格和演奏方式也在不断转变。以我国现代音乐美学原则为基础，音乐就是一个不断推翻并生成的过程，只有加入更多新的东西才能丰富现有的音乐体系。二胡从古代发展到现在也是一个不断改进和实践的过程，因此，需要珍惜现有的优秀的二胡名曲，并传承这些优秀文化，吸引越来越多的年轻人来学习优秀二胡名曲的演奏方法，将这门艺术传承下去。

2.在实践中的影响

音乐作品在表现过程中必须有一定的技巧和方式，所以，一个优秀的音乐作品必定是经过长时间累积。很多艺术形式比如绘画，都是经过长时间的累积和训练之后，才能有高超的绘画技巧，最终变为静态艺术。二胡乐曲在演奏过程中首先需要技艺高超的演奏家，演奏者必须接受良好的音乐教育，能够理解音乐所要传达的感情，结合现代作曲和演奏手法最终完成演奏。比如，很多传统的二胡作品都具有很强的地域和民族色彩，有非常强的时代特点，所以，演奏者在演奏这些类型作品的过程中必须有深厚的演奏积累，如果演奏者能够准确分析不同类型作品的风格，并将其生动地展现出来，最终才能形成一个优秀作品。

五、结语

只有二胡演奏艺术不断得到传承和发展，才能有越来越多的人感受到二胡音乐的美感，才能充分体现二胡作品中的现代音乐美学思想。对现有的二胡演奏艺术进行分析，演奏技巧和体态等不同流程都在一定程度上体现了现代音乐美学思想，现代音乐美学思想对于提高二胡音乐的表现力有着非常重要的意义，起到不可替代的作用。这也为日后二胡事业的发展提供了新的发展思路，我们需要尽可能地将现代音乐美学思想融入二胡演奏过程，提高二胡演奏艺术作品的感染力。