高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

杨蕾 长春师范大学音乐学院

对于一个优秀的舞蹈演员，一次次完美的舞蹈表演，一方面需要扎实的基本功，一方面则需要具有很好的表演意识。高校教师在对高校学生进行舞蹈培训和教学的过程中，一方面需要教会学生掌握各种各类舞蹈的基本动作、基本技能，熟悉舞蹈动作，一方面还需要注重对学生的表演意识的培养，加强他们对于表演意识形态的一些训练和教学。

一、高校舞蹈专业学生表演意识形态培养的重要意义

从舞蹈专业来分析，表演意识形态往往是对舞蹈表演者在进行表演时，对于表演内容的认识程度和理会程度的展现，优秀的舞蹈表演者的表演意识是非常良好的，能够涵盖思维、感觉等各种各样的心理状态。在高校舞蹈专业学习的过程中，教师对于学生的表演意识形态的培养是非常重要的一个组成部分。舞者能够形成表演意识形态，就能够让自己的舞蹈更加具有感染力和美感，灵性对于舞蹈进行更为具体和深刻的表达。同时拥有了较好的表演意识，能够增强舞蹈艺术的魅力，能够展现舞蹈中的情感因素。而形体语言在舞蹈表演中就是一个具体的表现形式，通过各种各样的形体语言，能够对表演舞蹈表演进行丰富化，然后通过使用不同的形体语言包含的情感也不尽相同，舞者则需要将这些各种各样的情感，通过舞蹈动作来进行呈现，增强舞蹈的一个感染力，以便达到很好的艺术效果。舞蹈本身则具有非常多的灵性，但是舞蹈的灵性则需要通过舞者的舞蹈动作以及舞蹈表情来进行表达。那么对于舞者就需要他们能够真正的领悟到舞蹈的内容和它的精神所在，这都是对于舞者具有良好的舞蹈意识的一个要求。同时，舞蹈意识形态的形成还能够帮助舞蹈的美感和意境得到提升。而舞蹈所具有的魅力就是意境美感，舞蹈往往不是单纯的动作展现，而是对思想和情感的表达，才是舞蹈给观众带来的意义，舞蹈者具有了较高的表演意识形态就能够用恰如其分的表演来进行展现，才能引发观众的共鸣，达到提升舞蹈营造意境的效果。

二、高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养过程中离不开对于安全的诉求

对于意识形态工作而言，怎样用好是一个关键所在，而作为高校来说，其根本任务就是立德树人，同时增强对于意识形态的阵地建设，在高校舞蹈专业的培养过程中，演出是作为培养传播意识形态的重要组成部分，就需要对意识形态的安全进行保障。同时，舞蹈表演的本身也是对于大学生一个综合素质的教育的重要平台，就需要确保意识形态的安全和提升大学生的整体素质。一场主题鲜明的舞蹈演出需要注重很多的内涵，首先要将思想性艺术性和审美性融为一体，并且能够激发大学舞蹈专业的学生奋发向上，让他们愿意参与其中。还有就是从内容和形式上要非常的健康，作为舞蹈演出其载体是包含了价值取向、道德观念以及政治思想等不同的内容。通过进行编排汇聚成文艺活动，它的内容和形式的健康性对于高校舞蹈专业学生的意识形态安全和价值观、人生观的形成都具有积极的意义。当前高校对于意识形态安全总的来说是非常重视的，对于舞蹈演出的内容以及表现形式来说，大部分都是健康向上的，但是从意识形态安全方面来考虑，也存在着一些小的问题，在舞蹈表演中一些不良意识形态信息的表演形式和内容，因为把握和处理不当会渲染到一些社会的阴暗面，激发学生对于社会的不满，这样就不利于引导学生正确认识现实，同时也不利于引导学生。

三、如何对高校舞蹈专业学生的表演艺术形态进行培养

表演意识形态的形成不是一蹴而就的，需要较为牢靠的基本功。那么在进行表演意识形态培养的过程中，就需要增强对于舞蹈基础的训练，在加强这些训练的基础上，对学生进行表演意识的培养，作为舞蹈表演的关键舞蹈基础。如果没有扎实的基本功，那么就不能够形成表演意识，也就不能够进行一个完美的呈现。因此对于培养学生舞蹈意识的而言，舞蹈基础的训练也是非常重要的。从培养学生舞蹈表演意识的舞蹈基础训练的时候，可以将把杆练习进行加强，确保把杆练习的质量和数量，从而让学生真正的能够掌握到准确的形态。同时，还应该多做把下组合的练习，增强身体的灵活性练习和增强身体柔韧度的练习，等等。同时，要对舞蹈表演而言，还需要有较好的节奏感和乐感，这对于培养学生的表演意识来说也是非常重要的。因此，要想培养学生的舞蹈表演意识，还需再加强基本功训练的同时，还需要增强对于节奏感和乐感的培训。拥有了好的乐感和节奏感，就能够让学生在进行舞蹈的时候保持节奏，同音乐进行转换的过程中动作的流畅性，教师在教学过程中要选择一些具有代表性，或者是具有对比性的剧目，对学生进行针对性的教学展示，让学生能够非常直观的感受到节奏感以及乐感，同时带领学生进行舞蹈方面的练习，进一步提升学生的乐感以及节奏感。

舞蹈这门专业不同于一般的专业，它具有非常强的实践性。那么，教师在对舞蹈专业学生的表演意识形态形成的过程中，则需要注重于艺术实践方面的训练，对于舞蹈专业的学生而言，培养表演意识的重要途径之一也是艺术实践，能够让学生对表演意识进行熟练的展现。舞蹈艺术专业的艺术实践性往往是通过了舞蹈的舞台表演来进行，开展同日常的课堂训练，是不一样的舞蹈舞台的表演，能够激发学生的表演欲望，然而通过不断的舞台上的锻炼。能够促使学生的舞台表演意识和能力逐步的形成，并通过不断的练习而提升，因此在舞蹈训练专业过程中，舞蹈专业训练过程中，对于艺术实践的强化是非常有必要的。教师可以通过定期的进行舞台实践活动的开展，给学生创造出上台表演的机会，学生能够对自己喜好和适合的剧目进行自由的选择，然后在舞台上来表演，就能够提升学生的舞台表演能力。

同时，对于高校舞蹈专业的学生而言创造力是非常重要的，而在舞蹈表演当中，创造力也是一种至关重要的能力。在表演意识和表演能力的表现方面来看，创造力是学生基本上都缺乏的，在过去传统的舞蹈教学模式下，学生的很多时间都用于在舞蹈动作的练习上刻意的重复进行练习，没有对学生的创造力的培养引起重视，这对于培养学生的表演意识是非常不利的。在对学生表演舞蹈表演意识形态培养的过程中，就需要对他们的舞蹈创作力进行培养，可以组织学生进行舞蹈节目的创设编排以及即兴舞蹈创作等等活动。积极的引导，通过一系列的场景舞蹈内容来引导学生将自己的想象力，用舞蹈的形式展现出来，才能够将舞蹈具体化和形象化，经过长期的这样不断的设计创作，学生自身的创造力能够得到提升，并由此提高学生的表演意识和能力。

总而言之，表演是对于舞蹈表演者具有非常重要的作用而且在舞蹈表演中占据了关键的位置，表演者需要具有较高的表演意识才能够将舞蹈的意识演绎的更加的深刻，具有高度的感染力和美感。因此在高校舞蹈专业教学过程中，对于表演意识的培养是不容忽视的通过基础训练的强化、对于乐感节奏的加强培训、对于艺术实践能力的训练，同时在训练中培养他们的创造力，能够提升学生的表演意识。