梯玛歌的传承与变迁——以彭继龙的表演为例

■彭 西（浙江音乐学院）

“梯玛歌”也称“梯玛神歌”，是居住在武陵山区土家族梯玛所主持的仪式中所唱的歌曲。在土家族人民长期的生活实践中形成并流传下来，2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。“梯玛”有两层意思：一是指从事这种原始宗教活动的巫觋，汉语称“土老司”；二是指原始宗教活动，汉语也称“梯玛跳神”。

本文以梯玛歌国家级代表性传承人彭继龙为主要研究对象，对其传承谱系和传承方式进行梳理以及对梯玛歌《告家先》《上马》在“玩菩萨”仪式和景区中的表演进行比较分析，从而探索梯玛歌传承与变迁的内在规律。

■传承人彭继龙

彭继龙，生于1949年，是唯一一位国家级梯玛歌代表性传承人。其父亲彭武庚在世时是当地有名的梯玛，经常被当地村民请去“打扮”（小型的“解邪”仪式）、“玩菩萨”，彭继龙自十一二岁就跟着父亲在外面跑活动，在其家庭环境的熏陶下早早走上了梯玛的学习道路。他在多年耳濡目染下慢慢学会了梯玛的唱、跳和多种法术，熟练掌握了梯玛的全部仪式流程。

他多次参加省、州、县的活动表演，2005年被龙山县评为优秀民间艺人，2006年父亲去世后开始掌坛，同年被评为州级非物质文化遗产代表性传承人，2009年被评为国家级非物质文化遗产代表性传承人，并在此后多次被龙山县评为优秀传承人。

■保护传承措施与方式

（一）修建传习所

2017年彭继龙向龙山县政府申请重建梯玛堂，政府拨款在彭继龙家旁修建了一间传习所。梯玛歌传习所由木梁搭建而成，屋顶用黑瓦覆盖，屋檐四角向上翘起，展现出浓厚的民族风格和朴实的地方文化。该传习所从中间隔开，一分为二，左边部分是梯玛堂，右边部分是梯玛歌传习所。

（二）培养传承人

在过去，土家族每个村寨都有梯玛，但在一段时间内一度禁止做法事，很多梯玛被迫转行，有改学道士的、有外出打工的，梯玛的传承出现大面积断层，有的地方甚至已经失传。彭继龙说他们这个地方没有断层过，即使是“那段时间”也会偷偷在私底下弄。“一种艺术传统的存在是以大量从事这种艺术的艺人为前提的”，彭继龙则是这大量艺人中杰出的一位，其肩上担负着传承梯玛歌的重任。

彭继龙带过的徒弟不少，但多数因为记不下唱词半途而废，坚持学下来的是少数，如彭南强、彭继兴、彭继波等，其中彭继兴于2008年度职，可以独立掌坛做法事。现在在教的徒弟有5人：彭继恩、彭林、彭南拳、彭明和彭亮。

（三）多种传承方式的融合

彭继龙作为在传统民间中成长起来的艺人，其传承方式与学院式传承方式是截然不同的。随着时代的进步以及“梯玛歌”成为国家级代表性非物质文化遗产项目，彭继龙被评为国家级代表性传承人后，将传统的传承方式和现代化的传承方式结合起来，体现出多元传承的特点。主要传承方式有自然习得、口传心授及其他方式传承。

■传承中的变迁

2018年3月13日，国务院机构改革方案出台，国家旅游局与文化部合并，组建文化和旅游部，作为国务院组成部分，4月8日，文化和旅游部挂牌，标志着文旅融合时代的到来。早在2009年8月31日，文化部和国家旅游局联合发布的《关于促进文化与旅游结合发展的指导意见》就已经明确提到要“利用非物质文化遗产资源优势，开发文化旅游产品”，湘西旅游景区（点）开发者们在当下抓住机会策划了多台民俗文化旅游表演，彭继龙也先后被邀请到不同景区进行表演。

（一）彭继龙景区表演经历

2008年张家界梯玛神歌文化传播有限公司联合张家界宝峰湖景区打造了大型山水实景演出《武陵魂·梯玛神歌》。2010年吉首市委宣传部、市旅游局与市文广新局推进吉首旅游文化筹备了《格朗度》，2012年时受州政府的邀请，彭继龙加入《格朗渡》表演。2016年，重庆武隆仙女山镇明星村天坑寨子作为旅游景点开放，景区中的表演集结了13项非物质文化遗产项目，彭继龙是其中土家族“梯玛神歌”节目的代表人物。

“玩菩萨”仪式现场，图片由笔者拍摄

《格朗渡》表演现场，图片来自网络

（二）《告家先》《上马》在不同环境演绎的比较

彭继龙在景区的表演脱离了传统的法事环境，参与人员、内容、情景、目的、唱段都发生了变化，主要是以吸引游客兴趣的商业目的而进行表演。当笔者问及景区的导演会不会在梯玛歌演唱上提出一些要求时，彭继龙很坚定地告诉笔者“他们不会管我的演唱，这个梯玛歌就是这么唱的，不这么唱就不是梯玛歌了呀，这个都是一样的。”

是否真如彭继龙所述呢？笔者通过分析《告家先》《上马》两个唱段在不同表演场合的演唱来一探究竟。

1.《告家先》

《告家先》是梯玛“玩菩萨”仪式的第一部分，目的是告知家先们，梯玛梯玛这几天要在此处“玩菩萨”，此环节是仪式的核心环节，必须用土家语演唱。

从表演形式来看，3个版本具有较明显的区别，祭祀版本按照祖上流传下来的演唱，总体来说比较原始，具有纯朴的气质。《武陵魂·梯玛神歌》在正式演唱前加入了一个管乐和弦乐伴奏，突出外敌入侵时的紧张气氛；《格朗渡》在《告家先》正式演唱前加入了山歌的演唱，并且全程加入大鼓，保持节奏。

从演唱速度来说，祭祀版较平缓。《武陵魂·梯玛神歌》版讲述土家族的民族历史，把梯玛歌作为一个文化元素加以呈现。为了配合土家族人民备战时的紧张心理特征，《告家先》的演唱整体稍渐快，《格朗渡》版本则偏慢，营造一种庄严肃穆的感觉。

细听3个版本的乐句关系，也略有差异。（本文中所用乐谱均为笔者本人记谱、打谱）

第一句《格朗渡》版的旋律与祭祀版一致，《武陵魂·梯玛神歌》版中更多地用3代替6，局部音区拓展到更低的区间。

此句在祭祀版中演唱的较为丰富，如第二拍的第二个6，彭继龙在自由延长的同时，带有一个明显的下滑音，下滑到3，并在此音结束处运用压喉技巧。在《格朗渡》版和《武陵魂·梯玛神歌》版由于有其他乐器伴奏，节拍较为规整。

第三句前两拍的音高、节奏基本相同，后两拍节奏类似，《格朗渡》版用到一个3音过渡，祭祀版和《武陵魂·梯玛神歌》版中则3音使用相对较多。

2.《上马》

笔者发现《上马》也是彭继龙经常表演的节目之一。《上马》是梯玛“玩菩萨”仪式中关键的一步，紧着《捉马》《制马》之后，指的是梯玛们骑马去各位神灵居住之处，演唱时讲究威武有力。

虽然3个版本演唱的时长、唱词都有不尽相同，但三个版本都保留了《上马》中的喊话环节。

比较研究后发现即使主要演唱者都为彭继龙，在不同环境演唱都会略有差别，或体现在节奏上，或在音高上，又或在唱词上。当然，在彭继龙和其他梯玛的音乐观念中，梯玛歌没有固定的演唱旋律，部分唱词也会根据事主家具体情况而有所变化，他们每次演唱只要抓住基本的“套路”(指依据）即可，所以彭继龙才会告诉笔者他每次演唱的都是“一样的”。另外笔者也注意到梯玛歌在景区中是片段式演出，融入其他节目中，甚至加入其他伴奏，这在民间法事中都不会出现。

■结 语

从上述各种现象，我们不难发现梯玛歌在传承中的延续与变迁。当下民俗文化在景区表演的现象极为普遍，文化与旅游结合是总体发展趋势。彭继龙参与的景区表演，内容上整合地方文化资源，将梯玛与优秀的土家族文化结合展示，赋予了梯玛新的文化价值，让原本濒临灭绝的梯玛文化焕发出新的生机。

但我们同时也要注意到这种融合可能带来的问题，即如何在适应市场的同时保留文化传统的问题。以梯玛表演为例，当梯玛搬到舞台上表演，脱离了“玩菩萨”的本来语境，法事人员、法事程序、法事背景、法事目的全都发生了改变。彭继龙在舞台上无须供奉各位祖先、神仙，而是要考虑如何设计舞台能呈现更好的效果，从而吸引更多的游客。我们看不到舞台表演时梯玛内心的信仰，笔者不禁思考，传承人在景区舞台上按照导演安排的程序日复一日进行表演时，内心是否还保留着初进景区的热情和新鲜？是否对于此类表演已经麻木？这些都是值得重视、值得警惕的问题。