基于美术视野下与语言活动融合策略探究

2020-01-09兰泽晶

科学咨询 2020年53期

兰泽晶

(广东省广州市幼儿师范学校广东广州 510000)

在具体的美术教育实践活动中，很多教师认为美术技能才是美术教学的重头戏，对于其他能力的培养并未进行过多考虑。实际上并不是这样的，美术活动中语言能力的培养也十分重要。语言能力不仅贯穿其他美术领域，也会直接影响到学生在其他领域的发展，教师在美术教育活动中要充分发展学生的语言能力，引领学生巧妙地将美术技能与语言能力相结合。那么，如何更好地将美术欣赏活动和语言活动进行融合，进而培养学生的综合运用能力呢？接下来将展开详细分析。

一、分析语言活动场景，感受绘画艺术氛围

在语言活动中，常常会利用美术活动布置场景，注重将美术场景与语言活动内容相结合。实质上，绘画与文字在本质上是相通的，两者拥有共同的属性，教师可引导学生对语言内容进行绘画描述，将原本抽象的思维进一步转化为形象性思维，将自己内心的想法通过绘画的形式表现出来，当学生完成绘画作品，并充分利用语言对其进行描述后，可以继续将绘画主题融入活动情境。教师应注重在生动的情境中有效激发学生的美术创作热情，将学生的思维真正带入教师所描绘的世界，深入感受丰富多彩的画面，通过语言和美术的巧妙结合，充分发挥学生将学科相互融合运用的能力。

例如，组织学生展开意大利文艺复兴时期著名画家达·芬奇正在绘制《蒙娜丽莎》的场景，每一组学生扮演一次达·芬奇，结合自己对原著的理解进行演绎，有的学生说蒙娜丽莎微笑的背后应当是丈夫对她的宠爱，因此绘制了蒙娜丽莎与丈夫在一起的作品，还有的学生说蒙娜丽莎微笑的背后是多愁善感，是对于失去儿子的淡淡的忧伤，于是学生绘制了一幅蒙娜丽莎转过身面对儿子照片哭泣的画面。之后，教师带领学生共同解读蒙娜丽莎的微笑，从多个视角呈现，将学生带入绘画世界，共同解读绘画思路，在情境表演场景演绎中感受美术画作的艺术氛围。

二、描述绘画内容情景，渲染语言气氛

教师组织学生进行欣赏类活动的过程中，往往会围绕画面的语言活动展开，忽视了美术作品的技能、情感的融入，从而导致这类活动缺乏学生本身特有的个性，无法达到综合能力发展的要求。过去的美术教学过于侧重对学生美术技能的培养，忽视了对学生美术思维能力的培养，学生的创造欲望并不是十分强烈，无法产生主动学习与绘画的冲动，导致学生的整体绘画效果不佳。美术本身是丰富多彩的，教师不妨抓住这一特点，组织学生共同对作品内容展开全方位讲述，让学生先描述绘画，其次为学生提供感性的材料，并引导学生结合自身的想象力、情感，说明自己对主题内容的理解。学生的描述越充分，也就说明学生对绘画作品的理解越透彻，从而其所能创作的绘画作品也将更加生动，更有利于学生形成发散性思维[1]。

例如，带领学生共同欣赏米勒的《牧羊女》时，教师组织学生对作品内容展开讲述，有的学生认为作品中的牧羊女对未来始终是充满希望的，因为在背后有着强大的羊群，还有的学生认为牧羊女是心灰意冷的，之后教师鼓励学生打开自己的思维框架，组织学生发挥自己的想象力，对于自己即将要表演的场景进行详细描述。有的学生说：我从牧羊女作品中获得了启发，我在上学的路上经常会看到扫地工人，他们那双干巴巴的双手紧握扫把，认真清除地面上的一片片落叶。还有的学生说：我身边最熟悉的人是您，您在讲台上孜孜不倦的身影，用粉笔在黑板上刻画出每个字迹，仿佛要将整个世界带给我们。组织学生在交流中完成自己的绘画作品，同时让语言活动变得更加丰富多彩，这样相互结合，有助于学生进一步形成发散思维。

三、突破语言活动限制，深入探究艺术

学生在美术类活动的学习中不仅要注重掌握美术知识，更应当关注美术类活动中的其他教学形式，否则学生对美术作品自然就无法深入探究，无法利用精准的语言展开详细描述。因此，在美术欣赏活动中，教师应善于引领学生对绘画作品展开详细观察，从观察中了解绘画作品的特点，并充分借助自己的语言进行有效描述，通过语言活动的形式将美术作品展示出来，教师还应注重为学生提供符合学生自身认知水平的绘画作品，有目的地引导学生去欣赏，这样有利于学生进行改编与创造[2]。

例如，学生共同演绎《最后的晚餐》，学生在规划与设计中对晚餐的场景布置进行了充分讨论。首先，作品中呈现了对称的结构，耶稣在核心位置，两边呈对称状态，第二则是耶稣与四组门徒之间都构成了三角形的稳定结构，利用巧妙的构思及光线等方式，塑造了一系列个性鲜明的人物形象。之后让学生利用自己的语言进行描述，组织学生结合每个人的动作猜测其心理活动，进一步培养学生的绘画想象力，另外，可以尝试运用语言表演将画作呈现，展示作品的不同呈现形式，便学生在语言活动中对画作进行生动演绎。