多元文化教育环境下音乐舞蹈教育中钢琴教学创新及新趋势研究

徐爽爽

（四川音乐学院 四川·成都 610000）

在新课程教育背景下，高校音乐舞蹈教育专业的人才培养目标发生改变，主要目的是为中小学培养出适合的音乐教师。对于高校舞蹈教育专业的学生而言，不仅需要具备较强的舞蹈专业技能，还需要具备较高的钢琴弹奏能力和文化素养，以便更好的适应未来职业化的发展。在当前音乐教育钢琴教学中，存在着教育内容较单一、教学模式相对传统的问题，影响多元文化与钢琴教育环境的融合，不利于课程教学的整体质量。因此，在多元文化教育背景下，为了提高高校音乐舞蹈教育的复合型人才培养质量，我们应该认清以往钢琴教学中存在的问题，通过多元文化内容的融入、创新教育方法的创新等，激发高校学生对音乐舞蹈教育里钢琴专业知识的学习兴趣，为音乐舞蹈教育的人才培养提供支持。

1 多元文化教育环境下音乐舞蹈教育中的钢琴教学内容及意义

（1）音乐舞蹈教育中的钢琴教学。多元文化主要是人们对不同文化的认知及分析。在当前全球经济一体化的背景下，不同国家文化的文化相互融合，使文化呈现出多样性的发展。在多元文化背景下，对音乐舞蹈教育中钢琴教学发生了一定的改变，其钢琴教学较为注重与文化的融合，学生在多元文化的影响下，不仅可以掌握基础的弹奏技巧，也可以拓展更多的学习内容，还从不同风格、创作特征等方面融合在钢琴课程学习里，突出本国的文化内容同时认识到其他国家音乐文化，潜移默化的形成文化平等意识[1]和宽阔的视野。

（2）音乐舞蹈教育中钢琴教学意义。结合音乐舞蹈教育钢琴教学特点，在多元文化的教学背景下，可以为学生构建多样化的学习环境，引导学生在钢琴专业能力提升的同时丰富自身的文化素养。学生在多元文化环境下可以形成一种先进的教学理念，积极形成平等的音乐观念，并在钢琴专业知识学习的同时取长补短，增强民族地域等事业的扩宽和包容性，加强国际视野，从而实现音乐教育钢琴教学目的。

2 音乐舞蹈专业钢琴教学中存在的问题及成因

2.1 存在的问题

（1）钢琴课程教学的单一性。在不同国家及民族文化融合中形成了多元文化内容，通过对音乐舞蹈教育中钢琴教学状况的分析，教师逐步认识到这一问题，在钢琴课堂中的民族音乐，学生在这种专业知识的学习中可以拓宽知识面，提高学生的钢琴素养。但是，在课程教学中，存在着教学内容相对单一的问题，学生在这种环境下无法更好的掌握钢琴知识，同时也为钢琴能力的提升带来限制。而且，在教学中，教师只是将钢琴演奏技术作为教学重点，学生在日常练习中过分的注重钢琴的弹奏指法，虽然钢琴弹奏技巧进步明显，但是，对音乐文化背景以及多元化的钢琴知识认识以及音乐审美能力不足，为学生综合素养的提升带来限制。[2]

（2）钢琴教学模式不够完善集体课的形式上课教材不够全面。针对音乐舞蹈教育中钢琴教学的特点，存在着教学模式以及教学改革流于形式的问题，如，音乐舞蹈专业的学生钢琴课程上课形式是集体小课，具体体现为一对多的集体性课程教学模式，虽然教学模式呈现非传统的特点，但是，钢琴教学模式仍然依赖于教师的输出性授课。采用传统的方法，在这种环境下会限制学生的主动性和积极性，思想上依赖于教师。而且，在这种环境下，大部分学生的钢琴演奏方法相同，影响学生的个性化发展。集体课的形式上针对性教材缺乏。因此，在当前对于音乐舞蹈专业的学生，在钢琴课中，教师应该认识到多元文化的特点，通过教育模式的多样化构建，为学生营造良好的学习环境，使学生在钢琴专业素养提升的同时深入掌握多元文化内容，以实现高校综合型人才培养的目的。

（3）教学评价方法过于单一。音乐舞蹈的钢琴教学，教学评价出现单一性的问题。在音乐舞蹈教育钢琴教学中，教学质量的评价方法以学生钢琴曲目演奏系数难度为标准，学生在这种评价背景下产生一定的误解，在钢琴学习中过于注重钢琴的弹奏方法，缺少对不同文化背景的认识。影响学生综合性钢琴水平的提升，同时也为高校的教育改革以及教学创新带来限制，无法实现高校钢琴课程与多元文化的融合。

2.2 出现问题的成因

通过对音乐舞蹈的钢琴教学状况的分析，出现的上述问题与多元文化与音乐舞蹈教育钢琴教学不融合存在关联，具体原因如下：第一，音乐舞蹈教育钢琴教学中，非文化类专业的人才培养存在问题，文化课程于专业课程而言相对不是学生重视的板块，导致学生在学习中容易注重专业训练，为学生综合能力的提升带来限制，无法实现多元文化教育的需求。第二，在多元文化不丰富的环境下，由于钢琴集体课的特殊性，主要将西方钢琴艺术起源和弹奏基础技巧作为重点，同时融入一点本土文化，但是，在这这种环境下仍然存在着多元文化缺失的问题，比如缺乏南美以及中国当代作曲家的钢琴作品的融入等。为高校音乐舞蹈钢琴集体课程知识的专业化教学带来限制。所以，在音乐舞蹈教育钢琴教学改革中，专业教师需要及时认清这些问题，通过多元文化教育思想的引入，创新教育形式以及教学方法，满足高校对综合型人才的培养需求。[3]

3 多元文化教育环境下音乐舞蹈教育中钢琴教学的优化策略

3.1 强调多元文化观，提高学生综合能力

在当前音乐舞蹈教育钢琴教学中，教师为使人才的培养顺应时代的发展，应该将多元文化教育内容的融合作为重点，针对音乐舞蹈专业学生的特点构建差异性的教学方法，以全面提高学生的钢琴综合素养。第一，对于学生而言，只有部分学生具有钢琴基础能力，对专业知识的了解并不足，而且，由于学生的骨骼已经定型，在钢琴演奏中存在着灵活性不强的问题，教师在教学中为了改变这种现象，应该针对班级学生基础能力的差异性，融入多元文化的教学内容，并制定全新的学习模式以及教学要求，引导学生潜移默化的提升综合素养，实现高校综合型钢琴人才的培养目的。第二，在多元文化背景下，高校钢琴教师需要尊重并理解学生，通过学生学习状况以及认知能力的分析，构建层次化的教学方法，例如加入一点欣赏课，让学生感受不同钢琴音乐风格、派别、民族性的特征，加上当代音乐的发展趋势，激发学生的兴趣，以实现多元文化教在高校钢琴教学中的人才培养目的。例如，在层次化的课程教学中，针对具有一定音乐基础的学生，他们在学习中可以快速掌握复杂性的知识，而且也可以对相关钢琴知识形成正确的理解，增强对专业知识学习的主动性。对于一些钢琴专业知识薄弱的学生，教师在具体的引导中，需要加强学生对多元文化内容的认识，并通过使用踏板、演奏基础技能的学习等，引导学生形成音乐钢琴思维，以激发学生的学习兴趣，为之后的综合型人才培养提供参考。第三，对于高校钢琴教师而言，在专业课程教学中应该深入对多元文化的认识，严格要求学生的精炼、泛练的标准，学生在不同的练习环境下不仅可以增强对专业钢琴知识的认识，也可以提高自身的实践能力，将多元文化更好的运用在钢琴演奏中，为高校钢琴教学的创新提供支持。[4]

3.2 新趋势中细化多元文化理念

为了保证课程教学的多样化，教师在教学中应该引导音乐舞蹈专业学生树立多元文化理念，通过钢琴课程教学的改革以及教学方法的创新，引导学生加强对多元文化背景的认识，使学生对多元文化有更充分的理解。一般情况下，在多元文化的音乐舞蹈教育钢琴教学中，为了细化多元文化理念，教师在教学方法创新中应该做到：第一，教师在实际教学中，应该根据学生的实际情况，在小型集体化的课程教学模式中让学生通过相互学习、相互观摩等及时发现自身存在的不足，而且，在小型群体化的钢琴课堂上，教师也需要利用课程资源，为学生提供集中汇课、探究学习的机会，教师在这种环境下需要及时解决学生学习中所遇到的问题，例如，在集中课堂上，可以在学生掌握钢琴曲目演奏技术的同时，讲解与之对应的钢琴文化知识，使学生加深对钢琴作品的认识，并在相互学习以及相互促进的背景下提高钢琴素养，实现高校钢琴在多元文化背景下的运用价值。第三，在集中性的钢琴课程教学中，教师也可以针对班级学生的特点，要求学生演奏小型钢琴演奏会，学生在这种背景下不仅可以增强自身的能力，也可以顺应多元文化的教育理念，为课程教育的改革以及钢琴课程教学的创新提供支持，满足高校综合型人才培养的需求。而且可以发现，高校学生在集体性的钢琴演奏环境中，会逐渐增强集体观念，通过相互尊重、相互理解等，强化高校学生对多元文化内容的认识。[5]

3.3 注重多元文化教育，丰富钢琴教学内容

结合高校钢琴课程的教学特点，为了使教学结果顺应多元文化的发展，应该做到以下内容：第一，教师需要及时改变以往的教育理念，将多样化专业知识的融多元文化的运用中去，钢琴教师通过教学内容的拓宽使学生更全面的了解世界。例如，在高校钢琴课程专业知识讲解中，当讲解巴赫和德彪西这不同时代的音乐作品时，虽然是钢琴文化中的经典，但是并不是钢琴文化的全部内容，所以，教师在教学中为了拓宽学生的知识面，在引入巴赫音乐之前可以讲解作曲家拉莫、库普兰的作品，使学生对传统的钢琴文化有全面、系统的认识。当学生掌握了巴赫到德彪西阶段的钢琴知识之后，为了更丰富学生的知识结构，需要融入20 世纪印象主义的钢琴音乐，学生通过多样化钢琴知识的学习，可以掌握多元文化教育内容，为高校学生综合素养的提升提供支持。[6]第二，多元文化的钢琴课程教学中，教师在教学中需要在融入钢琴音乐文化的融合，渗入中国钢琴作品，普及中国钢琴音乐发展趋势使学生在跨文化意识形成的同时增强文化自信和爱国思想，提高学生的音乐思维，并为学生多样文化的融合提供支持。第三，音乐舞蹈的钢琴教学中，结合多元文化的内容，教师在学生掌握了基础的钢琴专业知识后可以进行原钢琴曲的二次创作，以更好的提高学生的创造意识，实现高校综合型人才培养的目的。也就是说，钢琴教师需要及时认识到多元文化教育的重要性，在课堂上将专业学生作为主体，针对班级学生的差异性，构建层次化的教学模式，使学生在多样化的环境下提高自主能力，满足高校人才培养的需求。第四，高校钢琴教师在讲解钢琴欣赏知识时，应该将乐曲体裁、曲式以及情绪等进行分析，以更好的发挥钢琴作品的优势，使学生在多元文化背景下的提高多元鉴赏能力及综合艺术能力，满足高校音乐课程教学的核心需求。如，在钢琴课程教学中，教师为了加深学生对多元文化的认识，应该根据钢琴课程的教学计划、教学目的等，创新教学内容以及教学模式，并结合因材施教的理念，引导学生树立全球化的文化意识，实现高校综合型人才培养的目的。[7]

3.4 音乐舞蹈教育中钢琴教学新趋势

伴随高校课程教育的改革，为了使音乐舞蹈教育钢琴教学顺应多元文化的发展，教师在教学中应该将学生作为主体，通过个性化、多样化评价方法的构建，为学生营造多样化的互动探究环境。一般情况下，在多元化的钢琴评价环境中，为了提高钢琴专业学生的综合素养，教师在教学评价中应该做到：第一，在教学评价中，教师应该充分尊重学生的主体性，针对学生的个性化以及差异化特点，对学生的日常表现以及综合能力进行评价，如，教师在教学中应该积极评价表现优秀的学生，避免学生对考试形成负担，使学生对钢琴专业知识有更全面的认识，激发学生的创新意识。第二，由于高校钢琴课程的特殊性，其作为一种灵活性的艺术形式，教师在教学中应该注重对学生情感的培养，使学生潜移默化的形成良好的音乐思维，实现多元文化教育中钢琴课程的教育目的。为了保证多元化下钢琴作品的丰富多变性，教师在作品讲解中可以融入时代性、地域性的风格，为了加深学生对专业知识的认识，可以引入当代中国作曲家叶小钢、张朝，陈刚等作品，以便激发学生的兴趣。第三，在对学生进行技能考核中，教师应该掌握课程评价的特点，一定要注意不能将一次性的期末考核作为标准，而是要将学生的日常学习状况、训练状况以及期末考试等相互结合，实现对高校学生的客观性评价。第四，在进行学生评价方法选择中，可以采用网络授课以及网上直播讲座的形式，如，在日常教学活动中，教师可以设计音乐沙龙形式，不仅可以让参与活动的学生勇于展现自己，也可以引导教师及其他学生进一步观摩，增强班级学生的活动性，同时也会为高校钢琴课程的教学创新以及评价完善提供支持。[8]

4 结束语

总而言之，在高校音乐舞蹈专业中钢琴课程教学中，教师需要及时认识到多元文化教育的重要性，在课堂上将专业学生作为主体，针对班级学生的差异性，构建层次化的教学模式，以更好的激发学生的学习兴趣，使学生在多样化的环境下提高自主能力，满足高校人才培养的需求。一般情况下，在多元文化教育中的钢琴课程中，教师应该强调多元文化观念，不断创新钢琴教学方法、为学生营造多样化的学习环境，并构建多元化的钢琴教学评价方式，使学生的钢琴素养得到全面提升，展现高校人才培养的价值。

此文章为四川省教育厅资助科研项目，编号17SA0166