博物馆文创产品的情感化设计

刘曦钰 李心宇 董双

【摘 要】设计一款具有中国传统文化创新的创意产品，其实最大的意义在于让优秀的传统文化内涵能够融入进日常使用的文创产品中，使每一位使用者在使用该产品时，能用一种更加轻松，有趣的方式去解读中国传统文化内涵，传递一种积极向上的生活态度。那么。如何做出独具中国传统文化内涵的创意产品？林界平表示，个人而言，在整个产品的创意设计过程中，既要灵活运用现代设计表达手法，同时结合现代材料与先进的加工工艺，从而设计出造型简约优美，同时富有生活情趣化的创意产品。

【关键词】博物馆;文创产品;设计;情感化

近年来，随着博物馆文创产品的崛起，“文创”一词又再次进入中国大众的视野。在文创产业高速发展的当下，各大博物馆发挥其身优势与新媒体合作，扩大其自身的品牌效应，实现了经济和社会效益的双重回报。种种现象也让“文创”成为了年轻消费群体中的热词，更使得“文创产业”迎来发展热潮。

人之所以是万物之灵，很多时候都是因为情感。一个好的产品会被更好的产品所取代，但是情感是没有办法被取代的。有时候人们钟爱使用一件产品是因为感情在里面起了很大的作用。产品的情感化设计来自于马斯洛的需求层次理论，提倡对人的需求进行研究，设计能让人产生强烈情感的产品。文创文创，一定是要通过生活的器物，或者是生活美学的方式走进大众的日常生活和消费当中去，它才能发挥它的作用，否则它就跟传统的艺术没有什么区别

一、文创产品的情感化设计

文创产品的情感化设计着眼于人们内心情感需求，分析生活中遇到的点点滴滴，关注人们的日常生活感受，实现愉悦的产品审美体验。文创产品与使用者之间的距离也因为情感而靠近。文创产品设计可以用产品的外在形态色彩搭配等进行情感化展现，创造出令人感动的文创产品，让生活充满乐趣。文创产品情感化设计从人们的日常生活方式寻找设计出发点，最大限度迁就人们的生活习惯，提高产品的亲和力，从更深层次体现对人的关怀和体贴。当文创产品具有强烈的情感因素，人们在使用中产生愉悦的心情，感受到文创产品背后的关怀和以人为本的设计精神。关注产品在使用中和使用后给人们带来的情感体验，实现并传播轻松自由的生活方式，文创产品才能融入日常生活中。文创产品的情感化设计，在提升产品附加价值的同时也给文创市场带来新的商机。

二、我国博物馆文创产品设计现状与问题

（一）产品缺乏生活性

不得不正视的是，国内商店只是为了满足等级评定的要求，并未得到真正的重视。一方面，由于对商店的认识不到位，其经营的文化创意产品质差量少，种类单一。展品多数为一些生活中并不实用的物品进行表面上的设计，在日常生活中根本无法使用，另一方面，由于对商店的定位不清，大多数仅仅将商店视为产品的销售中心，不能充分融入文化，更不能有效促进文化的传播，使商店的价值与效益大打折扣只具有艺术性，并不具有实用价值，因此博物馆在进行文创设计时不仅仅要考虑产品的美观性，不能够只追求短期的经济效益，更需要对合作的单位进行审核，要保证产品的质量以及设计设计水平。

（二）缺乏将审美生活化

“美”并不是高高在上的太阳遥不可及，正相反美在于生活中的一点一滴，随着消费者群体从功能主义消费转变为精神消费，审美生活化就越显得重要。美与生活本是一家不可分开，而徐小涵正在做的就是把“美”真真实实得在我们大众生活中体现出来，大自然的美无穷无尽，我们能感受的到美却是有限的，美这种虚无缥缈的东西，凭空想象是很困难的，更多的应该是一种邂逅，并且反复的修炼所得感受美得能力。

三、安徽博物院文创产品设计的生活化设计

（一）将当地标志性IP与藏品IP，双P相结合，强强联手

深入挖掘博物馆的自身文化和馆藏资源，必须充分利用好这些馆藏文物和其内涵故事，设计出他人无法复制的文创产品，真正做到独一无二。博物馆文创产品的设计需要考虑到参观人群的年龄层和喜好上的差异，设计出针对不同人群的文创产品以满足需求，将安徽本地标志性IP和博物馆藏品IP进行联合，衍生出安徽本地特色化的文创方案，例如安徽省特色文化：黄梅戏、徽剧、徽州文化包括新安理学、徽派朴学、新安医学、新安画派、徽派版画、徽派篆刻、徽剧、徽商、徽派建筑、徽州“四雕”、徽菜、徽州茶道、徽州方言，等等。放下身段，回归到以人为本的原点，以大量珍贵文物资源为基础，结合人们的生活，开发出与人们衣食住行密切相关的艺术衍生品，打造出一个个生动的“藏品IP”。北京故宫博物院院长单霁翔认为：“现在博物馆的主要职能是把教育放在第一位，而博物馆文创产品能够服务教育，扩大文化影响力和传播力，是一个非常好的文化载体，可以说，它是博物馆教育功能的延伸。”

（二）采用整体应用、局部应用或者元素提炼的方式，学会连接思维。

一般来说，文创产品设计被视为艺术家、设计师等专业人员的专长，甚至有些认为天赋在创意创作中起到了决定作用。其实，创意是有规律的，惊喜、意外虽可能受之于灵感，但这种惊艳的表现往往又有共通的“套路”，比如对大家习以为常的事情通过陌生化或截取、定位做处理，而大家陌生的东西反而有很强的存在感;设计也是能掌握的，只是对技法的应用程度和能力有所差异罢了。对于文创产品设计过程中，可能最需要借以联想与想象实现的元素与元素之间连接，找到相同的、不同的与相关的、不相关的结合点。从时间维度来看，文创产品设计的来源素材连接着过去与现在，比如历史文物元素的择取就要考虑与时尚流行的融合;从空间维度来看，不同空间、场景和环境的人、事、物是可以共存的，自然界的春花秋月、天地日月，人世间的喜怒哀乐、衣食住行与产品载体、设计资源“混搭”在一起。

（三）选择具有话题性的元素，或者采用当今先进的科技手段，设计更为贴合年轻人喜好的有趣产品。

巧妙以年轻消费群对新奇、有趣事物的喜好为切入点，设计出不少具有话题性的纪念品，深受90后们的喜爱。同时又立足于藏品本身的衍生，提炼出历史文化元素，应用于日常生活用品中，设计出极富韵味的文创产品，深受人们的喜爱。

在文创产品设计方面针对小朋友和家庭消费单位，可以设计一些拼图、玩具等家庭亲子益智类产品，针对学生消费群体，设计一系列文具以及礼盒文创产品，针对高消费人群，设计珠宝、箱包之类的文创产品。

另一方面，3D打印是一个连接想法与现实的桥梁，在文化艺术圈，优秀作者的大量新奇创意非常需要3D打印技术去实现，我们也需要不断探索如何用3D打印技能去升级传统文创。希望未来在酷与时尚的背后，将中国传统文化在玩中传播出去。

四、结语

随着接受高等教育的人群比例逐步升高，人们生活水平的提高，必然伴随着对文化、艺术类产品需求的增长。我们需要深入研究用户可以发现市场上产品缺点和竞争优势，也可以根据其痛点定位新产品的设计，这需要设计师有很强的感受力和同理心，而不单纯的去设计一款看起来不錯的产品文创类产品，需要注重文创为民众生活服务，文创介入生活的方方面面，文创产品为民众提供了丰富多彩的物质与精神享受，其介入生活的文创类型前面已经详细介绍，主体思想就是“文创生活化，生活艺术化”，让文创走进民众的日常生活、生活得以艺术地呈现，达到物质享受与精神享受的高度统一。让隐藏在文化背后的内涵得到无限延伸，创造出更多的让人过目难忘的文创佳品。

【参考文献】

1.文创春秋.简书.2019.

2.中国网，2012.

3.国务院印发上海自贸区深改方案推进文化文物领域对外开放.博物馆头条.2017.

4.云菲.博物馆纪念品离创意有多远[J].中国艺术报，2007.

5.俞敏敏.略论文化产业与博物馆营销[J].浙江经济，2004（13）.

项目名称：“IP衍生型”文创产品的设计与开发——以安徽省博物馆为例，项目编号：201811059060。

指导老师：董双。