笙的演奏技法与表现特点探究

罗乐

（贵州省毕节市文化馆，贵州毕节 551700）

近几年，民族管弦乐队在全国各地都组建起来，每一支乐队的规模大小都不一样， 随着人们生活水平的提高，逐渐开始重视自身的生活乐趣。民族管弦乐不仅体现了民族的特色， 而且还丰富了广大人民群众的生活， 使我国人民对本土民族音乐引起了高度的重视和关注。民族管弦乐中最为重要的一个乐器就是笙，笙是世界上最早使用自由簧的乐器， 不仅推动了西洋乐器的发展， 而且对我国民族管弦乐队也有着十分巨大的作用和影响。

1 笙乐器自身的艺术特点

1.1 笙的演奏技法

第一，口内技巧。笙的口内技巧包括的内容非常广泛，其中主要包括：呼吸、气颤音、吐音、花舌、呼舌等技术。对于笙的口内技巧来讲，应该从呼吸讲起看，呼吸在笙的口内技巧中是最基本、也是最基础的一种。在吹奏笙时，演奏者一般会使用一种联合的方法进行演奏，一般会将胸腹式和呼吸法进行联合， 用演奏者胸腔下的横膈膜和腹部肌肉的联合运动进行呼吸。演奏者在吸气的过程中要将自己的上身放轻松， 将肩膀吸自然放平。用嘴在笙斗内进行吸气，将横膈膜逐渐下沉，腹肌横膈膜要处于一个放松的状态，在这状态下，再将腹肌横膈膜逐渐向外进行扩张， 一直到胸部气全部吸满[1]；演奏者在呼气的过程中， 要将自己的腹肌逐渐进行收缩，将横膈膜上提，逐渐将肺中的气体进行压迫，在压迫的状态下将笙斗进行排出。演奏者在进行呼吸的过程中， 需要用腹部的肌肉进行收缩和扩张以此来带动呼吸。

气颤音主要是在呼吸的过程中， 需要对气息进行严格的控制，在控制的过程中，就会对气量造成严重的影响，气量的大小一旦发生变化，就会直接促成强弱变化的声音。所发出的声音就会像波浪起伏一样，将音色的本质也发生了非常大的变化。在一般演奏的情况下，要想演奏出非常且又舒展的旋律就需要采用气颤音以此来完成[2]。

在笙曲目中，最常用的一种内技巧就是吐音。吐音在本质上可以将其分为三种， 分别为单吐、 双吐和三吐。首次是单吐，单吐的主要方法就是，演奏者在吹气的过程中看，一定要保证口型处于一个正常的状态，演奏者的两腮要微收， 用自己的舌尖可以吐到上牙和上牙龈的接口处，由于舌尖进行运动，可以带动吹气，就会发出一种“T”的音，或者是一种“吐”的音；演奏者在吸起的过程中与吹气一样， 保障口型处于一个正常的状态，演奏者的两腮要微收，其主要的区别就是舌尖不是吐到上牙和上牙龈的接口处，由舌尖带动吹气，而是由上牙与上牙龈相接处，向后收回带动吸气，使笙可以发出一种“吐”的音。等到演奏者的收回舌尖收回之后，在进行前伸复原在上牙与上牙龈的相接处[3]。

历音与其他的不同，它主要是从上到下，或者是从上到下，例如：1765 或是5671，在演奏的过程中需要依次进行，从所有的装饰音到主音，以这样的形式进行演奏，就可以形成一种别具一格的历音。历音在本质上可以将其分为两种，一种是上历音，一种就是下历音。首先下历音：演奏者在演奏的过程中，需要用手将一个高音按住，如果在D 调笙演奏15 的历音，需要演奏者将1 音按住， 在按音的时候一定要用右手的中指进行操作，另外，还需要用左手食指在76 音上下滑，其下滑的速度一定要快， 等到5 音上使笙发出1765 的下历音。其次是上历音：上历音与下历音相同，演奏者在演奏的过程中也需要用手将一个高音按住， 如果在D 调笙的51 历音，在演奏的过程中，演奏者将1 音按住，在按音的时候同样要用右手的中指进行操作，另外，还需要用左手食指在567 音上，从5 音开始进行向上滑，其下滑的速度一定要快到l 音，使笙发出5671 的上历音。有研究学者表明，历音所表现出的效果具有一定的热情、奔放，给人一种华丽的色彩，历音在笙的演奏的过程中是最特别的一种技法。历音会受笙形制上的限制，不是所有的音都可以演奏历音， 可以演奏的历音的包括在D 调笙上的1765432 各音[4]。演奏者在演奏历音的时候，左手的食指一定要处于一放松的状态， 使所有的历音在演奏的过程中可以依次出现，不可以丢掉任何一个。在演奏历音的同时，要想演奏得更加精彩、粗犷更富有一定的华丽色彩， 可以多采用一些花舌配合吹奏进行演奏。

1.2 笙的艺术特点

笙乐器它与其他的乐器不同， 它具有非常强的艺术表现能力，它不仅可演奏出非常动听、优美的声音，而且在表现的过程中它可以非常的流畅、欢快，除此之外，可以通过优美的银色表达出所想要表达的情感。笙乐器在实际表现的过程中都非常的丰富， 可以从他诸多的作品中看到、体会到[5]。笙在表演的过程中要想将表情更好地表达出来，就要提高演奏家的演奏技巧，掌握笙自身所具有的独特的韵律， 这样在演奏的过程中就可以顺其自然的融入民族管弦乐团中， 并发乎其有效的作用。

2 笙在演奏中需要注意的问题

2.1 音准

在整个民族管弦乐团中的 音准作为主要的“校音器”，在这个演奏的过程中非常需要笙的调律，它可以起到一定的平衡作用，所以在精密调律的基础上，在演奏的过程中， 一定要对发声受到的湿度和温度给予高度的关注和重视， 并且还要在规定的时间内解决其发生的主要问题，在一般情况下，会出现吹音和吸音高度不一样的问题，有音乐研究者发现，该问题主要是因为“响簧”所致。

2.2 颤音

在演奏笙乐器的过程中，其演奏技巧非常的关键，他可以凸显出整个曲目的精华和内涵， 其主要的演奏的技巧在于颤音。要想更好地表演中颤音的特色，演奏者不仅要具有独特的演奏风格， 而且还要具有非常独到的演奏能力，在演奏中合二为一，可以在管弦乐团的演奏中体现出自身独一无二的优势。在乐团演奏的时候，所以使用的颤音非常的多，在一般情况下，经常会使用到舌颤、气颤音和腹颤音和等。每一种颤音方法不管是在不同风格的乐段中，还是在不同种类的乐曲中，他们所表达的出的情感和已经都是完全不一样的。例如：在演奏《红楼梦》时，笙在演奏的过程中要表现出一中非常具有震撼力的感觉，给人一种空灵、洒脱的感觉[6]。所以要选择腹颤音， 腹颤音可以将其淋漓尽致地全部表现出来，另外，对于腹颤音来讲，在应用的过程中一定要掌握好力度，控制好节奏，从而演奏出浑厚既优美的音色，可以给人一种轻柔、抒情的感觉。但是有研究学者经过多年的实践表明，在一些比较具有地域风格，具有本土特色的曲目，无法采用腹颤音进行演奏，需要采用舌颤音和喉颤音两种。例如：就像《夸山东》等作品，在演奏该曲目的时候，需要利用喉颤音的优势，对哭泣的颤音方法进行效仿， 以这样的形式进行演奏就可以直接表达曲目所要表达的感情。

2.3 其他技巧与装饰音

在文章前面的内容中笔者已经介绍了笙乐器对口内技巧和手上技巧进行了深入性的分析， 接下来介绍一些其他技巧与装饰音所表达的出效果。在演奏地域文化和本体风格的作品的时候， 采用顿气和花舌可以使这个演奏的过程更加的生动， 可以使整个演奏的氛围更加灵动和有色彩。另外，如果想在此基础上让演奏的内容更加的富有民族特色和本土的低于文化， 就要在演奏的过程中适当地加入一些装饰音。装饰音简单来讲，就是在演奏的过程中添加一些不一样的修饰，将美化旋律的效果充分地展现出来。有研究学者经过研究表明，装饰音可以在本质上分为多种类型，在通常情况下，我们所采用的装饰音一般为各种倚音。装饰音不仅在江南丝竹音乐中起着极为关键的作用， 而且在广东音乐中也有着十分巨大的作用和影响， 对于装饰音来讲，他需要演奏者可以具有超强的想象能力，在演奏的过程中需要演奏者根据演奏的氛围进行而即兴表演，添加一些认为可以提升曲目感染力，所以对于装饰音来讲，它具有较强的即兴性。不过在一些大型的民族管弦乐团演奏的过程中，其所谓的装饰音是不可随意、即兴地加入到演奏的过程中， 在的民族管弦乐团演奏的过程中，由于多把笙在共同的的进行演奏，所以在使用装饰音的过程中，要对谱面进行严格的规定，如果没有严格按照规定进行实施， 就会对整个演奏的过程中造成严重的影响，失去其表演的整齐性和谐性。

3 结语

综上所述，在演奏的过程中，对于一个比较好的演奏者来讲， 不仅要具有较强的演奏风格和非常独到的演奏能力， 还需要对音乐的表现能力加以高度的重视和关注。要想演奏一曲非常好的笙曲，要严格掌握三要素音准、节奏准、音色音质美，还有音乐的学者经过研究和实践表明，除了掌握以上三要素之外，还需要所演奏曲目中所要表达的真实情感和所需要的音乐形象，在演奏的过程中， 不要将每一首曲目演奏成一样的风格和特色。在运用谱子技巧的时候，要做到具体情况具体具体分析，根据每一种乐曲的表现形式，对笙的演奏技巧进行合理化的应用， 从而塑造一种不一样的风格和形象，不仅可以表现出各自的思想情感，而且也可以在演奏的过程中将笙的表现力充分地发挥出来。