肯普夫与波里尼演奏对比——以贝多芬奏鸣曲《黎明》为例

韩润叶

（河南大学音乐学院，河南 开封 475001）

一、作品介绍

路德维希·凡·贝多芬，伟大的钢琴家、音乐家，在西方音乐史上一位伟大并影响极深的作曲家。小时候的贝多芬多是在父亲的打骂中度过，他的父亲极其严厉对于小小的贝多芬也是极度严苛，正是这样的成长环境使得贝多芬的性格敏感且充满倔强。这样的性格也就导致了贝多芬的作品也是大和弦居多，给人的感觉也是充满悲伤，情感略有沉重。贝多芬广为人知，在小学的课本上我们就了解了贝多芬，也由此我们可以看出贝多芬的伟大之处。贝多芬常常被人们成为是划时代的人物，说他连接了古典主义时期与浪漫主义时期，但他更多的是把古典主义推向高潮。贝多芬一生创作题材广泛，本篇文章要赏析的奏鸣曲是他其中的一种题材。

《黎明》是贝多芬在1804年写的一首奏鸣曲，在他的三十二首奏鸣曲中位于第二十一首，作品号是Opus53，共有三个乐章，本篇论文我们着重于第一乐章的赏析。《黎明》奏鸣曲与贝多芬其它奏鸣曲有很大不同一点是他的悲伤沉重感更少，这首作品主要描述的是清晨大自然的景象，飞翔的鸟儿、充满露珠的花朵、刚冒尖的小草，充满希望。这首也表现出了人生哲理，贝多芬的奏鸣曲大多都表现出哲理性，这也就是为什么贝多芬的奏鸣曲难以理解。这首作品上在音响上也更为清澈、调性更为新颖，贝多芬在整个作品的作曲上充满逻辑性，和弦前后回应，主题与副部主题也是相互关联。在作曲上来说，这首作品是伟大的。听觉上更为清澈，调性也更为清晰。

二、演奏版本对比

这次两个版本的两个演奏家分别是威廉·肯普夫和毛里齐奥·波里尼。

从开头C大调的主部主题来说，两人的演奏风格就有很大的不同。首先来讲一下速度上的不同以及变化，威廉·肯普夫的演奏速度中规中矩相对于毛里齐奥·波里尼来说速度稍微慢了一些，但在总体上速度还是略快的，毛里齐奥·波里尼的速度是快了些。在音色处理上，威廉·肯普夫的演奏版本在开头同音反复的第一个音相对于其他音稍微重一点，有一个重音的开头然后再弱。毛里齐奥·波里尼在开头的同音反复是在同一重量下进行，开头就是弱起并持续到同音反复结束。在强弱对比上，威廉·肯普夫在第九小节做了渐强，但是渐强的比较稳，慢慢走向强，在控制下的强音接着走向弱。毛里齐奥·波里尼在第九小节的渐强相比威廉·肯普夫做的更为突出一点，他的渐强更能带动人的情绪。但是，对于这个作品我觉得威廉·肯普夫的渐强更为稳妥一点，开头要带入大自然在太阳刚出来时大自然的景象，在强弱上应该更有控制的进行。第三、四小节两个人的处理都是更为流水型的处理，小句子的结束那个音都是弱一点的，顺着手的力量下来的，音响上让人听得舒服。

毛里齐奥·波里尼的速度还是很快的比威廉·肯普夫要快出许多。在处理上毛里齐奥·波里尼和威廉·肯普夫都是采用弱起开始随着音高的变化来确定音乐的走向，音高的音乐向上，力量就重一点，音低的音乐向下力量上也就弱一点。毛里齐奥·波里尼则更偏向于整体的乐句走向。威廉·肯普夫同样是在力量上更有控制，他的渐强、突强更有控制的进行，音响上没有给人造成大的情绪波动。在触键上，两位演奏家都是快速触键的方式来演奏跳音，更有跳跃性。威廉·肯普夫和毛里齐奥·波里尼在表现抒情乐句上也是各有各的想法，但在乐句的划分上两位演奏家的表达都是一样的。在速度上来说，毛里齐奥·波里尼的演奏速度要快一点，他在这个作品上的演奏速度相比威廉·肯普夫就是要快一点。威廉·肯普夫的速度要慢一点，他的版本更适合学生听，更适合教学。在音乐的处理上，毛里齐奥·波里尼在演奏音阶式的音的时候更为流动，他把这级进的音阶作为一个片顺着走下来，并从开始的一个强之后迅速变弱并持续弱音的进行。毛里齐奥·波里尼在演奏时也是平静的演奏跟前后音的联系是很紧密的，没有做出突强，并在往下的进行中做出了渐强，然后到弱再到渐强。毛里齐奥·波里尼在强弱对比上是非常明显的，听众很容易就听出来。在触键上两个人的小肌肉都是非常积极的我们能听到每个音的点，每个音都是一个个体但他们联在一起又是一个整体。

从377小节开始，在这个片段左手低声部是持续的十六音符的进行，这一点对于演奏者的演奏技巧是有非常高的要求的。速度快的时候，左手容易出现节奏不平稳，且手指的链接容易打滑，出现音与音的粘连。右手的高音声部技巧要求也是比较高的，首先是小连线的进行并且也是十六分音符连续进行。两位演奏家在这一部分也有较大的区别。首先在速度上，威廉·肯普夫在这一片断还是求稳的速度，平稳进行节拍性更强。毛里齐奥·波里尼在这一部分速度相对于威廉·肯普夫是比较快的，流畅性更强一点。

三、结语

《黎明》是贝多芬在三十二首奏鸣曲中比较具有代表性的一首作品，也是贝多芬在中晚期的一首作品。这个时候的在奏鸣曲作品已经非常成熟了。本篇论文通过对两位演奏家演奏的版本对比，能更加了解两位演奏家的演奏风格以及这首作品的细节。两位演奏家让听众更加深刻了解贝多芬《黎明》这首作品，这篇论文更是从音色、强弱对比、音乐处理等细节方面做了简要的赏析，通过两个版本的音频欣赏也让读者更了解贝多芬《黎明》这首奏鸣曲以及两位演奏家在同一首作品上的不同处理，从而也能表现出来两位演奏家的风格迥异。从这篇论文中也能简要说明肯普夫在演奏上更中规中矩，更具有教学意义。而波里尼则更具流畅性，很有自己的演奏风格，在处理强弱上更加的突出明显，也更大胆一点。两位演奏家的版本都是无可替代的，都是让我们从中得到享受。