浅谈长号演奏中的情感表达

沙柏廷 于跃海

（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

长号是一种十分重要的管弦类乐器，是能够在整个交响乐队中起到重要作用的艺术，散发着独特的音乐魅力。随着社会大众对音乐有着越来越高程度的理解，长号也吸引了越来越多人的青睐。无论是喜欢学习长号的，还是喜欢聆听长号的人，都大大的增加了。长号又称伸缩号，拉管等，是交响乐队使用历史悠久的一种乐器，以演奏低音为主，但其音域较宽广，能够演奏出多种不同效果的音色，甚至能够做出类似人声的表达。

一、长号表演的七个要素

（一）长号演奏者在学习长笛的过程中要有足够的自信和毅力

在学习的前期、中期的是很难坚持的，反复的练习会使得自己感到枯燥乏味，演奏者总是会在日复一日的练习中产生自我怀疑的感觉，事实上没有任何一种乐器的学习都是枯燥乏味的，关键在于能不能坚持住，长音、吐音的练习，这个过程需要特别耐心，不要轻言放弃，最好能够记录自己每一天的练习进度，只要用心，在练习的过程中时不时就会有柳暗花明之感。

（二）选择好适合自己的乐器

演奏者在学习过程中，最重要的还是乐器的音质，的确，越贵的乐器音质肯定是越好的，但是对于初学者来说，有的时候没有必要买贵的乐器，所以性价比很重要。

（三）有一套自己的学习方法

其实每一个人的练习方法和基础都是不一样的，那么同样的老师，但是学生学习的情况是不一样的。所以学生要自己对自己有一个全面的测评，对自己的个别的弱点进行专项的练习。

（四）掌握节奏和技巧

学习任何的乐器，甚至是唱歌，节奏和技巧都市关键，演奏者要校对吹出来的音符，练习的过程中脑海中要有一个标准，就是自己的理想状态和现实演奏的差距，可以请老师进行指导，练习中也可以用节奏器进行辅助帮忙。

（五）保证练习的多样性

乐曲的魅力是多样性的，所以在练习曲目过程中是要尽可能的练习多样的曲风，逐渐递进，对于曲子的难度，曲风，所以这些选择都是平时练习的重点。

（六）演奏者要调控自己情绪和状态

长号和其他的乐器不一样，是要靠手、嘴唇、舌头等器官共同完成，所以调整好情绪和状态再进行演奏时必要的，因为演奏者要掌握好身体的条件反射和感情的共鸣，所以调整到身体的最佳状态再去学习是有必要的。

（七）对音乐保持热爱和想象力

对于一个演奏者来说，富有想象力也是至关重要的，艺术离不开天马行空，通过为现实世界的想象而构建出一个个生动的音符，使得音符拟人化，自带意境，能够营造出栩栩如生的人物或者大气磅礴的背景蓝图。

二、从乐谱中理解音乐情感

长号的学习和其他乐器有所一致，又有所不同，需要经历一定的训练，有一定的音乐基础，对于乐器要有足够的热爱和喜爱，并且掌握一定的乐理知识。长号适用于交响乐表演之中，那么需要演奏者和其他乐器演奏者的配合。一旦开始了乐曲的学习，就不能停下脚步，必须长此以往，长号需要的是将一整个乐曲完整的表达出来，无论是音符还是情感，演奏者需要通过音符和节奏的组合来表达出对音乐的情感和语言，无论是从独奏曲还是协奏曲都是能够表达情感的，情感的表达完全的取决于演奏者对音乐的理解程度，这对于观众来说也是一种听感和观感的共同体验。

长号不同的音使用不同的把位，同一个把位也依照嘴形、气息不同可以出现不同的音。低音乐器音准较高音乐器好把握些，但你想象一下也该知道长号的音准很容易成问题。长号对肺活量有一定要求，而肺活量是大号的基础。优秀的长号手一向是乐团香饽饽，对于初级乐团来说乐团水平往往和长号手数量正相关。

三、在乐队中注重配合

在交响乐中，核心是就是在不同的乐器共同作用而产生共鸣的结果，所以每一个乐器在演奏表演中都起到至关重要的作用，因此，在大多数的表演中，配合默契显得十分重要。

在乐队演奏中，长号是需要演奏的伴奏、跟音等等，甚至是一些，特殊的音效。这就十分需要主要的演奏者，能够对乐理知识有着充分的掌握，并且能跟得上整体旋律的节奏，加入自己的独特理解和对音乐的情感，并且能够通过自己的演奏表达出长号这种乐器独特的情感。这样子整体的舞台效果，和音乐魅力才能展现出来，表达的淋漓尽致。

四、结语

综上所述，在长号的演奏情感表达中，演奏者处于一个至关重要的位置，他对于整体音乐节奏和脉络的把握，自身音乐的技巧，对音乐的理解，整体的配合，以及对本身曲目的研究理解，当下观众的喜好等等多个因素做一个综合性的考量，就能呈现出一个完美的舞台效果，演奏者日复一日的练习也是能够对演奏者本身的音乐素养和音乐情感有着进一步的认识和加强的。演奏者在演奏中的每一个细节都透漏出对整体乐队的负责任的程度，甚至是说，对于长号或者是对于音乐本身的尊重和理解程度，体现了一个音乐人的素养。