在童装设计中服饰图案多样化研究

2019-12-15于江玲江西服装学院江西南昌330201

流行色 2019年9期

于江玲（江西服装学院，江西南昌 330201）

引言

童装在服装行业占据着极其重要的比例，尤其是童装对于成人装而言更具备丰厚的利润，许多国内外企业都对童装市场十分重视。童装图案设计在这样的市场大环境之下不断更新，国内童装图案设计依旧存在着跟风、模仿国外潮流的现象，这是十分不利于自主品牌的建立和发展的。本文主要就如何实现童装与文化结合，促进童装设计时尚性、技术性进行探讨。

一、童装设计中的服饰图案表现形式

目前，国内常见的童装设计服饰图案表达形式分为动物、植物、文字、logo等多种表达形式，童装图案的构思主要来源于儿童生长和潮流发展的特点，二者相互结合组成了各种各样的图案。本文主要就图案内容题材进行划分：

1.文字图案

文字图案分为指意性图案和装饰性图案，文字本就具备一种指代属性，具备信息传递的作用，经过夸张、抽象变形处理的文字更是具备一定的指代意义。目前，指意性的文字图案主要是具备宣传作用的图案，其中较多出现的是企业的商标、新颖的潮流句子等。装饰性服装图案更是一种常见的视觉表现形式，这一类文字通过变形处理并不是表现自身的含义，而是具备一种独特的韵味，很多人感叹外文的美观，但是国内的文字更具备文化底蕴和文化内涵。目前汉字的变形处理相比较于国外而言还不是很成熟，而且中文笔画相对较多，生产步骤相对较多，成本较高，因此目前中文图案在服饰之中的应用还不是很多。

2.卡通图案

卡通图案是儿童服装设计图案的重要组成部分，是童装之中必不可少的一种装饰语言。卡通图案具备一定的直观性和观赏性，很多孩子对于卡通图案十分着迷，他们喜欢卡通人物，对于刻画有卡通人物的服饰更是着迷。很多童装品牌也喜欢塑造自己的卡通形象，这种手段十分新潮并且不失创意。动画片对于孩子有着十分深刻的吸引力，孩子对卡通形象也有着十分深刻的感受，当卡通形象经过设计师的重新组合之后，卡通图案对于孩子的吸引力也变得十分大。再来就是，孩子购买一些服装并不会考虑服装的材料以及舒适度，更多地是考虑一种简单的图案表达，因此卡通图案十分重要。

3.抽象图案

目前，很多抽象图案也受到孩子们的喜爱。因为抽象化就是一种对于美德的表达，孩子在这个年龄阶段对于抽象图案有一种独特的想象力和理解能力，家长对于抽象图案可能并不感冒，但是孩子可以从图案之中探索到很多有趣的信息。再来就是抽象图案具备极大的视觉冲击力，给人一种十分醒目的感觉，这也是孩子们所喜爱的感觉。抽象图案的设计主要是以具体的动物、人物以及一些风景等作为基调，然后结合实际情况做出改变。抽象图案的含蓄、奇特给人无限的遐想。

4.中国画图案

中国画图案以及中国元素明显成为了目前市场之中的香饽饽，很多时候，这种图案具备一种独特的形式美，东方的这种造型艺术语言在作品之中有着很好的表现。很多作品之中有一些中国山水特色或者是一些上色的特色，主要采用泼墨点缀等。另外就是具备中国特色图案的服装很受到家长的喜爱，他们认为这是一种对于文化的尊重和传承。很多家长鼓励孩子穿一些具备中国元素的衣服。另外，还有一种在服装之中表现出来的就是中国的刺绣手法，具备中国特色的服装往往是采用一种刺绣的手法进行图案的点缀的，遵循了堆成、押韵以及一定的节奏统一感，给人一种独特的审美，耐人寻味。

二、在童装设计中服饰图案多样化的建议

1.凸显中国元素，塑造中国品牌形象

“设计的内涵就是文化”，这是国际著名设计大师乔治亚罗的观点。设计师的灵感源泉来源于文化的碰撞。中国文化无论是过去和现在在国际地位上都是有很大的影响的。它并不是死板不变的，每个时代都有每个时代的特点与个性。设计师不应该将文化局限，应该充分利用好中国文化，改变一些弊端，发扬一些优秀的传统文化，并应用在童装服装设计中。这样不仅能推动童装服饰图案文化的改革，也是中国传统文化的一种体现形式。无论是传统的黑白黄灰、粗衣麻布、锦衣、黄袍甚至旗袍等。设计师不能将思维局限在中国的传统文化只能设计旗袍或者中山装这种老“土”的衣服，将其想的一无是处，无法更改。其实，在现代衣服上，越来越多地体现了中国风。比如是你看到的淡青色衣服，比如你看到衣服上的手工刺绣，比如现在流行不补钉装等。中国传统文化在服装设计中起到了很重要的作用。文化不仅在传承，也是在进步，更在推动着服装行业的进步。

我国传统图案艺术发展到今天已经有了几千年的历史。在文字诞生之前，人们就开始用图形来传达和沟通自己的思想与情感。甚至，在文字中也有图案的表示。这些记载不仅是人类最早、最淳朴的表达形式，同时也是人类最早的艺术，是世界文明的隗宝。将图形艺术结合到现代服装设计中，这样才会设计出具有时代性、代表性、情感性甚至是国际性的服装。但是，图形与服装的结合，并不是一味地抄袭或者挪用。一成不变地运用老祖宗留下的居中式或者方正式只会适得其反。要体会人们在不同时期的审美，要结合人们对这件衣服所流露的情感与所期望表达的欲望来将传统图形融入。正确地认识了解传统图形，并在这个基础上，逐步挖掘，变化和改造传统图形，让传统图形成为设计的一个新的创意点，从而设计出带有中国特色文化的创新型服装。这种图案不仅仅具备一定的教育意义，也会给孩子一种文化自豪感，有利于塑造中国的本土文化特色。

2.动画图案设计新颖化、本土化，与潮流结合

童装的服饰图案设计必然离不开动画图案，动画图案的设计并不是跟风设计，并不是什么动画片被孩子所喜爱就利用里面的人物做一个简单的排版布置，这是不科学也是不合理的，没有一定的文化含义。笔者认为需要结合一定的潮流文化，例如耐克的一些童装图案设计就有特殊的含义，耐克具备自己的图案设计部门，他们很多服装图案设计就以独特的logo文化或者是独创的动画任务去吸引孩子的注意力，显然这是十分成功的。

其实，笔者认为潮流是可以创造也可以判断的，作为国内本土的童装品牌其实有很多是十分出名的，这些服装品牌不妨创造自己的动画人物以及动画图案，这些动画人物如若受到孩子们的欢迎，必然证明是符合孩子们审美的，还有一种就是，如若得到认可，这种动画图案就具备了一定的象征性和代表性，很可能成为孩子们之间所认可并且接受的图案。再来就是如若一些动画片人物十分受到孩子们的喜爱，童装的服饰图案设计就可以利用这些人物，但是并不是简单的沿用，而是进行一些简单的变化，比如说将人物变得Q化或者是有趣化，这样就可以让孩子们对于动画人物有一种新的审美，更能推动潮流的走向。另外就是动画图案设计也可以融入一些地方特色或者是本土特色，各种具有代表性的特征画作以及特征图案（比如龙、凤凰、貔貅等）在儿童服装设计中也是愈加受欢迎。中国文化博大精深，设计师可以从中源源不断地获取灵感。可是，对于传统文化应用到现代服装中并不能只是局限于将具有中国元素代表性的山水画或者其他代表简单地带入到服装中。这样不仅会产生人们的审美疲劳，而且也不能很好地应用中国传统文化的精神内涵。要真正将传统文化融入到创意产品的思维中，要体会两者的意境与思想，这样才能很好地融合。在设计中可以将中国传统样式和传统色彩更多地融入到作品中，笔者相信，中国传统元素的神秘与西方时尚元素的大气相辅相成，互为补充，一定能博得人们的眼球。