探究手风琴演奏流行音乐的现状及发展措施

【摘要】本文以手风琴演奏流行音乐为研究对象，主要分析了手风琴演奏流行音乐的现状，并提出了手风琴演奏流行音乐的发展措施，希望可以为有需要的人提供参考意见。

【关键词】手风琴;演奏;流行音乐;现状;发展措施

【中图分类号】J624.3                          【文献标识码】A

近年来，手风琴艺术在我国的发展形成两极分化的局面，一方面，因为世界文化的相融合，观众的艺术选择越来越多，所以手风琴不再兴盛;另一方面，手风琴艺术获得迅速发展，自身价值也越来越高。在该背景下，我国开始诞生手风琴演奏流行音乐。但是，当前的手风琴演奏流行音乐的现状不容乐观，所以需要有针对性地采取发展措施。

一、手风琴演奏流行音乐的现状分析

（一）演奏作品范围偏窄

手风琴演奏流行音乐在我国长达几十年的时间里已经获得观众的普遍认可，也吸引了许多学生以及演奏家的注意力。但是，笔者通过对某些音乐会的节目单进行分析得出：演奏曲目以法国流行的手风琴音乐作品为主，相对于一些乐器的流行音乐曲库而言，比如小号、小提琴等，我国手风琴演奏流行音乐作品确实是相当落后的。手风琴音域较广，音乐多元化，适宜演绎不同风格的作品，主要包括乡村以及电子音乐等。而由流行音乐编曲、商业化形式运作的民族民间音乐风格以及古典音乐风格等作品，也是一次理想的演奏尝试，在世界上很多国家已经尝试这些演奏，因为我国手风琴艺术起步时间相当迟，所以尚未出现百家争鸣的情况。

法国流行音乐手风琴对促进我国风琴演奏发展有重要的作用，也可以为我国手风琴演奏流行音乐的发展打下良好的基础。但是，当前我国观众的审美能力日益增强，审美需求越来越大，单一风格的演奏已经难以满足观众的审美需求，进而很有可能无法准确定位乐器。这样不仅影响流行音乐大众性的发展，而且不能迅速普及手風琴艺术。20世纪末，我国在手风琴艺术发展方面是相当滞后的，不能满足人们的文化需求，演奏曲目还采用以前的的民族乐器改编曲，这样就容易导致人民群众对手风琴的认识还停留在原来的阶段，而且对手风琴单一的调子已经产生厌倦的情绪。该经验教训是相当鲜明的，使教育家以及演奏家认识到21世纪以及将来的主要思路就是不断改变，不能只是对某个部分改变，而是必须大范围地改变，不断推进改革，只有这样，才可以在人民群众面前充分展现手风琴技术。在当前的手风琴演奏流行音乐作品中难以找到体现民族特色的代表性作品，是当前的主要问题。台湾歌手周杰伦等拥有很多体现民族特色的作品，这些都证实了要使人民群众再次接受手风琴，能够尝试民族元素的合理运用。并且作为世纪的歌手或者音乐家，必须要将我国民族音乐推广到更多的国家。

（二）表演形式缺乏多样化

一般来说，流行音乐的听众是以中产阶级以及青少年等为主，也有很多人将流行音乐定义成青少年专属的艺术。这是由于音乐生产者必须要抓住消费音乐的人，而这些人在社会上是主要小欧菲群体，购买力度是相当大的。对于刚刚参与工作的年轻人而言，他们是最有可能消费的，也具备一定的消费能力，商业娱乐是他们交际的前提，所以与青少年审美特点相符的流行音乐逐渐出现。青少年正处于青春期，对自身的身体状况是十分看重的，喜欢各种时尚的打扮、喜欢参与到有趣的活动中、不能长时间集中注意力、很有可能受到外界环境的影响。因此，就流行音乐来讲，通常结合该特点来制作音乐。

流行音乐表演种技巧的缺陷能够采用其他的方式进行有效弥补。[1]流行音乐对表演者提出的要求是相当高的，不只是在舞台上利用不同的方式刺激观众的感官，而且在台下必须要做各种工作，以抓住观众的眼球，甚至利用表演者的衣食住行吸引观众以及媒体的注意力。流行音乐听众重视的不止是音乐自身，娱乐圈利用唱片，建立观众乐于追求的生活方法以及文化方法，音乐唱片仅仅是当做商品能够发卖的方式之一。而当前的手风琴演奏流行音乐舞台上，很多演奏者还是采用以往的古典音乐表演方式，或者只是进行局部的改变，这样就不能为观众带来良好的审美感受。

二、手风琴演奏流行音乐的发展措施

（一）创作体现出我国特色的流行音乐作品

手风琴演奏流行音乐在我国发展的本土化不够是让人需要深究的。很多年以前，手风琴在我国也是相当流行的，是由于其与观众的审美需求相符，可以满足人们在生产上以及生活上的精神需求，而且在当前不同类型文化并存的社会，如何准确把握观众审美，如何传承历史、重视创新已经逐渐成为流行音乐的根本任务。创作作品不仅要体现民族性的音色特点，而且要体现民族语言风格，凸显民族语言风格与民族音乐风格相符。并且对民族音乐风格进行把握时必须要重视音乐音色和音乐词汇。音乐语汇的民族性主要表现在民族色彩的节奏以及和声等。手风琴多元化的形式也为模拟民族乐器的韵味提供便利。笛子的音色是清脆明亮的，品质是悠扬舒展的，笙的音色是柔美和谐的，品质是随和的，可以与手风琴的构造相结合，进而塑造一些具有特殊性的韵味。

（二）表演形式要不断创新

1.表演形式要体现出创新性以及时尚性

流行音乐的消费对象是以青少年为主，在现代音乐生活中，流行音乐的主要消费群体是青少年，创作流行音乐也主要是体现出青少年的文化内心以及满足青少年的审美需求。并且流行音乐的普遍影响力造成的社会趋势也对广大青少年的审美观造成影响。为了激发青少年的兴趣，流行音乐必须要改变步调，积极创新。在新媒体时代，观众对传统演唱会以及音乐会的形式和内容已经没有任何的兴趣，听觉感受也只是唯一的感受。因为很多社会氛围造成的影响，一定程度上音乐项目不仅对观众的视觉冲击是至关重要的，而且对观众的听觉冲击也是相当重要的。[2]为了在最大限度上满足观众的各项要求，音乐工作人员必须要不断创新，否则很容易被社会淘汰。此外，需要科学设计演出场所，采用不同的方式来实现其根本目标。著名导演张艺谋的“印象”系列实景演出可以为旅游演出建立个名牌。该设置在山水纵横之间的舞台可以使广大旅客感受到优美的景色，而且能够体验到艺术作品独特的魅力，而且利用声光电技术来实现该目的。这些案例的出现都提醒人们必须要充分认识到对于艺术发展而言思想创新的重要作用。

2.合理运用科学技术手段

就艺术史的 发展来讲，艺术以及技术的发展始终都是呈现密切的联系，特别是在新时期的信息化社会，艺术和科学技术之间的联系越来越密切。现今很多具有创新性的艺术构思都离不开科学技术的大力支持，进而使艺术家的创新感得到充分展现。2008年北京奥运会开幕式是最具有代表性的例子，将文化艺术和科学技术创新进行有效结合，很多环节都将科学技术的力量充分体现出来，比如，活字印刷环节以及宇航员漫步环节等。当前，很多商业活动广泛应用3D技术，评价其每秒的气氛以及现代化语言，使产品的艺术气息得到烘托，以真正实现其自身的商业价值。流行音乐是随着科学技术的进步而日益创新，日益发展。[3]同时，科学技术的强大力量也对手风琴产生重要的影响。电子手风琴的诞生也说明手风琴也逐渐参与到科学技术创新中，最具有代表性的罗兰牌手风琴已经逐渐享誉国内外，这种电子设备凭借自身多功能以及轻便的特征，既可以演奏出与传统手风琴相同的效果，又可以使用相同的演奏方法更加科学地模拟电子化乐器。

四、结语

总而言之，手风琴在以往已经受到世界各地人们的喜欢，其自身所蕴含的艺术内涵也在深入挖掘，特别是在最近十几年里，手风琴演奏作品形式越来越多，表现内容更加多元化。但是，近些年来，手风琴发展已经大不如从前。为了尽快走出手风琴的发展困境，必须要进一步促进手风琴演奏流行音乐稳定发展，只有这样，才可以使更多的人重新对手风琴产生兴趣。

参考文献

[1]贾娜，王芳.手风琴演奏中流行音乐的特点分析[J].北方音乐，2016，36（8）：151.

[2]方力烨.手风琴演奏在古典与流行音乐风格作品中的技法比较[D].天津音乐学院，2015.

[3]吉明辉.手风琴演奏流行音乐的现状及发展对策研究[D].天津音乐学院，2013.

作者简介：岳悦（1975—），本科，研究方向：手风琴、钢琴、民族民间音乐。