浅析不同音乐风格作品中二胡演奏的揉弦技巧

【摘要】揉弦作为二胡演奏当中最为重要的演奏技法之一，也是二胡众多演奏技巧当中较为困难的一种。二胡在长期的发展演变过程当中，形成了许多不同种类和风格的揉弦技巧，并在不同风格的作品当中展现出来，呈现出丰富多彩的音色特点。本文通过笔者演奏实践以及对不同揉弦技巧的研究，对不同时代、不同风格的二胡揉弦技巧进行整合，对这种技巧与作品结合进行探究，将揉弦这一技巧的特点展现出来。

【关键词】二胡;揉弦;音乐风格

【中图分类号】J632                             【文献标识码】A

一、揉弦的概念及分类

在中国传统民族乐器当中，二胡是其中较为重要的一种乐器，具有十分鲜明的感染力和表现力，被广泛应用于不同时代和风格的作品当中，成为中国传统民族乐器的主要代表之一。在二胡的演奏技巧当中，左右手技巧的配合是演奏二胡的关键，如果说右手的运弓是被称为二胡演奏的生命，那左手的揉弦技巧则可以称之为二胡演奏的灵魂。揉弦技巧在音乐的表达上承担着情绪的传递、形象地描述以及音色的美化等作用，成为演奏二胡极为重要的技巧之一。

二胡揉弦技巧主要是指在演奏时，用左手手指在琴弦上进行动作使琴弦的张力发生变化，从而使声音形成音波的过程，使得声音在频率、幅度等方面发生特有的规律波动，丰富二胡的音色表现力。在表现上区别于传统的颤音技巧，比颤音在音色上更加柔和、温婉。与其他弦乐器相比，二胡由于没有指板，因此在演奏上需通过演奏者更多的来控制琴弦的张力去改变音色的变化，从而去丰富二胡的音色，更好地表达音乐的不同情绪。

在演奏技巧上也呈现出较为精细化的处理方法，在揉弦中也通过不同的处理方式将揉弦分为滚揉、压揉、滑揉等不同的方法。滚揉是揉弦技巧当中最为常见的形式之一，主要借鉴了小提琴的滚动揉弦技巧，但又区别于小提琴的滚动揉弦。在进行滚揉技巧之前，需要将演奏手势处于较为放松的状态，突出滚揉技巧中的“滚”，即通过左手手指在琴弦上往斜向做有规律的滚动，使音色发出较为一致的波浪形特点。压揉技巧也是二胡揉弦技巧中主要的揉弦技巧之一，即通过左手手指在琴弦上通过改变对琴弦施加的压力，使声音的振动频率发生改变，从而产生一紧一松的音色效果，这种揉弦技巧主要用于地方性的风格音乐当中，主要让音色长线出较为雄厚、坚实的特点。滑揉则是通过手指在琴弦上进行滑动从而产生有规律的声音变化，将音色进行有目的的改变的演奏方式，使二胡产生较为丰富的音色变化特点。

二、不同音乐风格中的揉弦

（一）传统音乐风格中的揉弦

在民间传统的二胡音乐作品当中，许多作品中都采用了揉弦的技巧来丰富音乐的色彩。如在阿炳的作品《寒春风曲》中，作曲家在其自己演奏的录音中采用了力度较大的压揉技巧，展现出音乐中铮铮傲骨的形象，使声音与音乐形象得到完美融合。在乐曲的开始阶段，情绪在音调的大跳中予以鲜明的展现，同时使用平音带出即将出现的揉弦，呈现出春寒料峭的情景。而后出现的高音区压揉，又将音乐中主人公面对困难不屈不挠的斗争精神完美的展现了出来，最后在句尾通过低音的渐慢处理，保持揉弦的力度不变，使音乐干净地结束。

在上述谱例当中，音乐在第一小节中以平音演奏的2、6开始，最后以2的揉弦将整个乐句的倒春寒气势展现出来。而在后续的第三小节当中，音乐开始呈现出下行的趋势，逐渐收尾，但是在演奏时，第五小节的揉弦力量并不需要改变，通过持续的揉弦将音乐的情绪进行不断起伏，呈现出独特的音乐魅力。

（二）现代音乐风格中的揉弦

在近现代的二胡作品当中，其主要的演奏技巧在结合传统二胡演奏技巧的同时，与现代审美的技法特点进行结合，逐渐形成了具有现代音乐风格特点揉弦。

如在作曲家王建民的《第三二胡狂想曲》当中，作曲家在揉弦中大量使用了滚揉的技巧，但又与传统的滚揉形成不同，即在揉弦的频率、速度和幅度上面展现得更加灵活。见谱例

在谱例中，第一小节、第四小节和第五小节都使用了揉弦技巧，这种通过先平音后滚揉的技巧将音乐呈现得更加富有动力，展现出新疆独特的民族特点。

在这一部分的揉弦当中，主要使用了滚揉技巧，如第二小节的高音，这一部分在速度上与快板部分一致，因此在滚揉时需要在速度和频率上进行加快，注意左手的相对放松，展现出新疆舞蹈的特点。

（三）改编作品中的揉弦

在二胡演奏作品当中，有许多作品是通过改编其他乐器的曲目而产生的，其中以小提琴改编的曲目较多。《流浪者之歌》作为小提琴中的著名曲目之一，通过小提琴不同技巧的展现让曲目内涵丰富，情感真挚富有特点。在我国著名二胡演奏家张韶的改编下，将这首小提琴名曲改编为了二胡独奏曲。

在这首作品当中，揉弦技巧主要采用的是滚揉，由于作品主要是为小提琴而作，因此，在演奏时多借鉴小提琴的揉弦演奏，即比二胡的揉弦速度快、力度大、频率更高的特点。在乐曲的开始部分，节奏稍微自由，开始的三个低音通过揉弦力度的不断增大，展现出高亢的情绪特点，随后的低音6、7也需要保持住相应的力度，使情绪相对统一。最后的结尾处的低音在演奏时要将揉弦的幅度逐渐加大，使音乐情绪流畅地发散出来，犹如内心的呐喊得到释放，表现处吉普赛人对命运的控诉。见谱例

在其后的慢板部分当中，情绪由热烈转为了安静，此时在演奏时要注意情绪的变化特点。见谱例

在谱例当中，第一小节通过大跳的音程让音乐产生极富有特点的变化，而在此后的小节当中，力度逐渐增强，此时的揉弦需要虽力度的变化而逐渐增强，之后要保持较为稳定的力度特点，使揉弦的音色富有变化，展现出此处音乐中较为伤感的情绪特点，丰富音色的变化。

在后续情绪较为稳定的部分，揉弦也需要保持稳定的状态，如谱例当中的平行乐句进行，通过第三小节的高潮设置，在揉弦上要注意力度的分配，使第三小节的高潮部分凸显出情绪特点，还要注意旋律的气息，与揉弦正确结合，同右手一起表现处该曲的韵律特点。

三、结语

在二胡作品当中，揉弦是较为重要的技巧之一，揉弦技巧的正确演绎对作品的展现有着十分重要的意义。而在不同的时代和不同类型的作品当中，揉弦又扮演者不同的角色，展现处不同的音色特点。随着人们审美重心的不断演变，揉弦的演奏种类也会继续发生变化，继而推动着二胡演奏技巧的进步，推动了优秀作品的产生，使我国的民族音乐更加丰富多彩。

本文在笔者的实践演奏的基础上，结合对二胡揉弦技巧的探究，对揉弦技巧在不同风格乐曲中的使用进行了一定的探讨，并通过自身的演奏实践进行了归纳总结，希望通过笔者的探究为二胡的演奏技巧的发展提供一定的幫助。

参考文献

[1]范敏，李贵武.浅析小提琴曲<流浪者之歌>的揉弦及情感.[J].黄河之声，2014（1）.

[2]韩培虎.论滑揉在二胡乐曲中的实际应用[J].黄河之声，2013（2）.

[3]侯胜虎.二胡的揉弦技艺[J].中国音乐，1987（1）.

[4]土俊娜.高韶青二胡随想曲<蒙风>的分析与研究[J].中国音乐学院，2011（4）.

[5]陶亮.二胡曲《二泉映月》演奏版本研究[J].武汉音乐学院，2014（6）.

[6]杨思.试论内蒙音乐对二胡艺术的影响[J].湖南师范大学，2014（5）.

作者简介：陈思宇，男，汉族，山西太原，在读研究生。