多元音乐文化影响下的当代古筝音乐创作分析

高英

【摘要】古筝是一种非常具有代表性的民族乐器。不仅具有悠久的历史，丰富的类型，还包含了丰厚的文化内涵。随着社会的发展，文化也呈现出多元化的发展趋势，古筝音乐创作也应该做出适当改变。本文首先分析了当代古筝艺术发展的背景，然后分析了古筝创作的特色，最后分析了如何在多元文化背景下创作古筝音乐。

【关键词】多元音乐文化;当代;古筝音乐创作

【中图分类号】J631.3                          【文献标识码】A

前言

我国的古筝艺术历史悠久，积累了很多传统的曲目。但是，在时代不断发展的背景下，古筝也经历了不同的发展时期，并且出现了很多新的作品。在多元音乐文化的影响下，古筝创作的技法也呈现出多元化的特点。在新的历史条件下，古筝音乐的创作应该做出适当的调整和变化，使之与当代人的审美需要相符，并且得到不断地传承和发展。

一、当代古筝艺术发展的社会背景

古筝代表着中国的器乐艺术，已经有了上千年的历史。在古筝发展的过程当中，无论是从创作、欣赏还是从教学方面都形成了非常丰富的体系。在19世纪末20世纪初期，是一段列强侵略中国的屈辱历史，也带来了中西方文化的融合。从此以后，很多古筝作品的创作者和演奏者都在创作和演奏的过程中将西方文化融入其中，使得传统的古筝艺术具有了西方色彩。在改革开放以后，中国与世界各国都有了更加密切的交流，古筝艺术也从中国走向了世界，得到了很多外国观众的喜爱，这也是对古筝艺术的有力证明。随着21世纪的到来，经济、政治和科技都得到了飞速发展，全世界的多种文化都进行了深度的融合。这种情况对于特色鲜明的古筝艺术来说，既是一种优势，也是一种劣势。古筝具有历史悠久、民族特色鲜明、类型多样的特点，应该得到不断的继承和发展。当代人的审美需求层次也越来越高，并且呈现出多元化的特点。如果仍然坚持传统的创作方式，没有创新，则很难使当代人的审美需求得到满足。因此，当代古筝艺术的创作不仅要坚守传统，对古筝意识的规律和特点给予尊重，还要进行不断的创新，融合多元文化，从而更好地满足当代人的审美需求，将当代古筝工作者对于古筝艺术所做出的贡献体现出来。

二、当代古筝艺术创作的特色

（一）关注地域特色

近些年来，古筝音乐的创作呈现出了很多新的特征。有些作品不仅强调民族特色和时尚风格，同时还在创作过程中关注到了地域特色。比如《红水河狂想曲》是由李萌作曲的一首室内乐作品。这首乐曲是专门为一架左面七声、右面五声的古筝和两件低音乐器而创作出来的。在这首乐曲中描绘了广西的自然风光，表达了作者对家乡的感情。在音调上运用了具有广西特色的铜鼓敲击节奏，同时结合了印度的音乐元素。通过古筝的演奏来表现红水河的变化，展现了一幅壮阔的景象，表达了一种原始的情绪和率直的风格。

（二）借鉴古代音乐元素

当代古筝作品在创作的过程中还对古代的音乐元素进行了借鉴，启发创作者的灵感，汲取古代音乐的精华，对中国古代的音乐进行再创造。通过现代音乐的创作技法来展现博大的中华文化，能够为人们提供广阔的想象空间。在当代古筝乐曲中，这类作品所占的比重很大，体现了古代音乐和现代音乐的完美融合。比如由叶小刚作曲的古筝作品《林泉》是当代古筝乐曲中非常具有代表性的作品。这首樂曲既使古典音乐的秀美得到了继承，又将现代音乐的创作技法融入其中，是非常符合当代人审美需求的作品。

（三）融合现代乐曲

有些当代古筝作品在创作的时候是以现代的歌曲或者旋律为源头的，然后通过古筝这种乐器进行处理，对现代乐曲赋予了古筝特色。比如《春节序曲》就是一首非常典型的改编曲目。这首作品由李焕之作曲，何宝泉演奏。在这首乐曲中融合了融合了民间秧歌的节奏和音调，并且吸收了陕北民歌中的素材。乐曲的旋律非常明快，具有非常浓郁的民族风格，表现了人们在节日里欢呼热闹的场景。这首乐曲充分发挥了蝶式筝的特点，既能够演奏传统的五声旋律，又能够进行快速的转调，是一首非常具有代表性的蝶式筝演奏曲目。

三、多元文化影响下的当代古筝音乐创作

（一）继承传统

艺术作品是艺术得以存在和发展的基础，如果没有作品，也就不能进行演奏和欣赏。从古至今，涌现出了很多的古筝作品，这些作品是古筝艺术能够发展的坚实基础。当代的创作者在创作古筝作品时，应该对传统的古筝艺术有一种研究、保护和传承的意识。创作者可以对传统的古筝作品进行系统的树立和分类，并且进行细致的研究，然后应该现代手段对其进行保存。这样不仅能够从中获得一定的启示，还能够为古筝艺术的传承和发展做出贡献。对中国古琴中的音乐进行大胆的借鉴，使古筝艺术的表现受到得到延伸。创作者要继承声腔化音调的写作传统，追求传统古筝乐曲中的线性旋律，使古筝创作向器乐化、多样化方向发展，运用音响的紧张性，在现代音响氛围中融入古筝传统手法，扩大古筝的艺术表现力。比如由李萌作曲的《长歌行》是一首带有钢琴伴奏的古筝乐曲。“行”是汉乐府歌曲中的音乐体裁，作者在创作理念上受到了启发，同时结合了广西壮族的民歌创作出了这首乐曲。表达了对家乡和亲人的怀念之情，也在其中融入到自己对人生的感悟。

（二）中西融合

中西方在音乐文化方面的融合是历史发展的必然趋势，同时也是中国艺术发展过程中必须要面对的问题。在创作古筝作品的时候进行中西融合不仅具有可行性，同时还能获得良好的效果。在体裁上，有些创作者在古筝作品中运用了西方音乐的标题或者体裁。比如《汩罗江幻想曲》是李焕之于1980年创作的一首筝协奏曲。乐曲采用古代诗人屈原这一悲剧题材，表现诗人内心的痛苦和人民对屈原的深切悼念。这首乐曲把中西不同的结构原则作了一些调和，把主题呈示、发展、再现的原则与多主题的连缀结构糅合在一起，在古琴曲《离骚》的基础上更深刻挖掘其内涵，把音乐加以扩充发展，使屈原的艺术形象更加丰满，是一首得到普遍认可的乐曲。在曲式上也可以进行中西融合，比如《林泉》就将西方的奏鸣曲融入到了筝曲中，为传统的古筝艺术赋予了崭新的面貌。

（三）心系时代

古筝创作者在创作作品时应该紧跟时代的发展，对时代的发展进行见证和记录，这样才能够真正体现出古筝的艺术价值。由于受到多种因素的影响，当代古筝创作在时代性方面存在很多不足。当代的听众不仅需要欣赏传统的古筝玉泉区，还需要欣赏具有时代特征的新作品。因此，在今后的古筝作品创作中，应该将更多的时代元素融入其中，将当代创作者的责任感体现出来。在创作时不能仅仅对传统音乐的音调进行直接饮用，而是应该追求新的审美。在传统的古筝音调中融入现代思维，使两者之间能够相互依托，促进古筝艺术的发展。

四、结论

总而言之，当下的古筝创作已经进入到了多元音乐文化的氛围当中。在多元文化的影响下，也呈现出了多种音乐风格，古筝作品的创作业获得了更多的空间和自由。因此，当代古筝创作者在创作音乐作品时应该不仅要做到继承传统、中西融合，还要心系时代，从而更好地满足现代听众的审美需求，促进古筝艺术的传承和发展。

参考文献

[1]郭旭，陈富强.多元文化语境下古筝音乐创作与演奏探究[J].当代音乐，2019（4）：97-98.

[2]张思媛.徐晓林古筝音乐创作特色分析[J].音乐创作， 2018（11）：104-105.

[3]吴新芸.古筝表演现状分析与思考[J].北方音乐， 2017，37（22）：25.