试论现代中国油画表现性中的审美意象

杜文文（河南护理职业学院，河南 安阳 455000）

引言

现代中国油画通过不断地探索与研究，确定了与自身意识形态相符的表达形式、存在方式和生存方式，中华传统文化因此而发扬光大，所焕发出的活力也十分引人注目。从意识形态的角度出发，定位现代中国油画，能够充分展示艺术的本质和其具有的生命力，无论是将中、西方的意识形态进行结合或是延续其独立存在的状态，中国油画受西方油画的影响都是不言而喻的，可以说，中国油画的艺术精神与西方油画所遵循的艺术理念，相互促进、共同发展。

一、基于表现性的现代中国油画的发展

西方表现主义给中国油画在表现性方面带来的影响是毋庸置疑的，现代中国油画并没有将表现和写实分开。因此，在创作油画的过程中，画家往往会将表现性作为出发点。在中华传统文化中，写意与表现性相对应，在剖析现代中国油画时，人们发现西方美学带来的影响仅停留在表面，在艺术手法等方面，古典美学仍旧占据着主导地位，正是因为这样，多数画家都将意和象作为主要追求，例如，艾轩创作的《若尔盖冻土带》。但是，画家往往无法忽略传统文化带来的影响，所以，油画的表现性需要通过意象进行表达，再以此为基础，与西方美学相结合。

二、基于表现性的现代中国油画审美内容

基于表现性的中国油画审美内容，主要分为文化和意象两个方面。文化内容重点强调了中、西方文化的结合，意象内容则与古典文化、西方美学间，存在着密不可分的联系。

1.文化内容

作为西方文化事物的代表，油画具有极强的写实性，与西方长达数百年的油画发展史相比，历史短暂的中国油画，只有具备有别于西方油画的特色，才能够在世界上占据一席之地。通过对中华传统文化的不断挖掘，其本质越来越清晰地显露在了众人面前，这为中国油画在审美、表现性等方面，提供了帮助。西方油画所具有的审美及表现性被替代，正是因为如此，中国油画才取得了长足的进步。各民族间的差异，正是使世界变得丰富多彩的主要原因，一旦民族被同化，基于本民族文化衍生出的艺术，也会失去相应的活力。由此可见，中国油画不应亦步亦趋地跟随西方油画发展的历程，而是应当以中华传统文化为依托，将其内涵及精髓在油画中表现出来。也就是说，通过中国油画，对东方人所特有的艺术观念、审美情趣进行充分展现，该类中国油画的代表作，包括《你办事我放心》（张华清）《贫农的儿子》（蔡亮），还有《出击之前》（何孔德）等。

2.意象内容

首先应当了解一下什么叫“意象油画”。“意象油画”是以中华传统文化所特有的意象思维为依托，通过以象写意的方式，将意和象进行融合的油画。其中，“意”是指主观情感，“象”是对“意”加以表现的一种形式，“意象化”是指在物体中融入人的情感，使物体得到升华。现代中国油画的特点之一就是“意象化”，物体所特有的韵味也因此而得到了充分的展现；所以，与西方油画将物体某处作为描述对象相比，中国油画更倾向于描述物体的综合形象，以“意”为依托，对作者的情感进行勾画，从而突出油画所特有的视觉效果，《太湖鹅群》（吴冠中）以及《大唐遗韵》系列作品，均充分体现了现代中国油画具有的这一特点。中国油画的人文气质，彰显出了中华民族所特有的人格和品味，将视觉效果和自我意识相结合，又与以和为美、以境为高的传统文化内涵不谋而合。随着人和物的融合程度不断提高，中国油画也拥有了更加广阔的发展前景。

三、基于表现性的现代中国油画审美意象

中国画家经过多年的努力，才使得中国油画具备了与西方油画全然不同的表现性。西方油画强调的是细节刻画，中国油画则更看重意象表现力。将绘画技法与中国油画相结合，从侧面间接证明了这一结论。基于表现性的现代中国油画审美意象，主要表现在两个方面，分别是哲学思想和古典美学。在古典美学的认知中，审美意象是艺术本体，需要以艺术欣赏和艺术探究为切入点，展开深入剖析。

1.哲学思想的审美意象

中国油画并不是将写意技法进行简单地吸收，而是将哲学思想涵盖在内；由此可见，中国意象油画代表了审美乃至人生所具有的最高境界。意象油画与东方哲学思想存在着十分紧密的联系，正是因为如此，意象油画的内容才能够在某种程度上代表东方美学及东方审美。作为意象性产物的意象油画，兼具客体主体化、主体对象化的特点。虽然现代中国油画与西方表现主义、东方古典美学密切相关，但是与西方油画相比，中国油画又具有完全不同的发展模式，这主要是因为中国油画在表现性方面具有的审美意象，这种意象十分注重画家内心的表达。因此，在描述事物时，画家要以意境为出发点，将自己的愿望和情感融入其中。除此之外，中国文化精神、生活体验也是需要通过油画加以表现的部分，这是因为现代中国油画表现出的创作风格，受表现主义影响较深，无论是生活体验还是文化精神，均因此而成为了油画的基本构成要素，画家只有具备了丰富的文化精神与生活体验，才能创作出优秀的油画作品。随着社会的发展，越来越多的画家在创作油画的过程中，将中华传统文化和西方文化进行了巧妙地结合，既体现了西方表现主义、中华古典美学，又将个人思想与情感融入其中，油画意境因此而得到升华。此时，创作出的油画作品，往往兼具和谐的美感及中国油画特有的审美意象，例如，赵无极创作的《红》、罗工柳创作的《六盘山》、吴冠中的《长江三峡》等。作为审美标准和艺术语言，“和谐”强调的重点是视觉效果的均衡性。除此之外，需要引起重视的内容，还包括“意境”和“塑性”。“意境”指的是油画意象呈现出的境界，包括有意之物和无意之物两种形式；“塑性”则是指对道、形和色的关系进行取舍。

2.古典美学的审美意象

古典美学强调的重点是意象，中国油画深刻而全面地体现了艺术内在结构与古典美学，例如，“情”与“景”。正是因为如此，基于表现性的现代中国油画，在审美意象方面，才与中国古典艺术存在着密不可分的联系。中国油画的表现性主要是虚实相生，古典艺术所特有的审美意象，也因此而得到了应有的呈现。古典美学所特有的意象造型，被有选择性地继承，油画文化随之形成；换言之，基于意象造型观点的中国油画，从本质上来说，属于传统油画的升华。民族文化、审美特色是中国油画的主要构成部分，正是因为如此，中国油画才从勾画事物逐步转化为追求生命本源。可以说，中国油画是油画语言变革带来的结果，现代中国油画既具有与古典美学相似的笔墨韵味，还具有画面意境，林风眠所创作的一系列作品，均能够体现中国油画的这一特点，例如，《仕女》《春晴》等。通过上文的分析能够看出，基于表现性的中国油画审美意象，其表现形式主要集中在两个方面，分别是表现性审美意象的特点、中国油画审美意象的体现，只有以古典美学和古典哲学思想为切入点，不断分析油画审美意象，有选择性地采纳西方的表现主义与哲学主义，才能推动现代中国油画向着更好的方向前进。

结论

综上所述，在中国油画发展的过程中，西方表现主义、中华古典美学均带来了一定的影响，在创作油画时，画家需要将自身的体验、情感和思想融入其中，基于表现性的审美意象随之出现。作为一种艺术体系，中国油画在语言、形式和内容上，均具有相应的意识形态，这是因为中国油画的产生于世界文化融合的背景下。无论是西方美学思想还是中华传统文化，给中国油画带来的影响都是十分直观的，中国油画也作为传统文化的载体，逐渐被人们所接受。