粤港澳舞蹈高等教育现状调查与研究

胡骁

摘 要：2019年2月18日《粤港澳大湾区发展规划纲要》正式发布，这份纲领性文件将引领粤港澳大湾区建设进入纵深阶段。此文为笔者采访澳门演艺学院舞蹈学校校长何军妮女士后，所撰写的调研报告，从澳门演艺学院舞蹈学校创校伊始所秉承的办学理念，课程设置，人才培养等多个方面记述了澳门专业舞蹈教育的历史与记忆。

关键词：粤港澳 舞蹈教育 交流融合

广东、香港、澳门（简称粤港澳两岸三地）的交流与合作日趋频繁，充分体现出三地的天然地理优势和共同文化背景。2017年3月5日召开的十二届全国人大五次会议上，国务院总理李克强在政府工作报告中提出，要推动内地与港澳深化合作，研究制定粤港澳大湾区城市群发展规划，发挥港澳独特优势，提升在国家经济发展和对外开放中的地位与功能。明确提出“把粤港澳三地建设成为分工合作、优势互补、全球最具核心竞争力的大都市圈之一，”2019年2月18日《粤港澳大湾区发展规划纲要》正式发布，这份纲领性文件将引领粤港澳大湾区建设进入纵深阶段。

在文化交流合作方面，三地文化部门确定了粤港澳文化合作机制，先后于2003年和2009年签署了《粤港澳艺文合作协议书》;《粤港澳文化交流合作发展规划（2009-2013）》。2010年发布的《广东省中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）年》则提出，粤港澳紧密合作，融合发展，共同打造南方教育高地。

笔者自2017年始申报了星海音乐学院“创新强校”科研类校级重大项目《粤港澳舞蹈高等教育现状调查与交流合作机制研究》。自2017年立项以来，借助星海音乐学院舞蹈学院舞蹈研究所的研究平台。相继在项目调查研究的基础上开设了一系列围绕项目实施所开设的专家系列讲座、舞蹈大师班、青年学者系列讲座、岭南舞蹈创作青年论坛、青年学者沙龙等学术交流平台。2017年11月邀请了澳门演艺学院舞蹈学校前校长张毅女士，艺术指导应萼定先生来校开展学术交流活动。2018年此项目通过广东省教育厅的认定，确定为：广东省普通高校特色创新类项目（教育科研）《区域融合视域下的粤港澳舞蹈高等教育现状调查与交流合作机制研究》项目。2018年2月和7月分别两次赴澳门演艺学院舞蹈学校实地调研。2018年12月初组织开展了广州-北京-澳门三地专业舞蹈院校校际交流展演周活动。进一步加深了对澳门专业舞蹈教育的了解和认识。此文为笔者采访澳门演艺学院舞蹈学校现任校长何军妮女士后所撰写的调研报告。为进一步加深粤港澳舞蹈教育事业的交流和合作打下坚实基础。采访具体内容如下：

一、澳门专业舞蹈教育的起始

“澳門舞蹈”——是一个新概念，这个概念代表着什么？目前有哪一种舞蹈方式或标志性的语言符号能被冠以“澳门舞蹈”？显然，对于这个在澳门仍处在发展周期中初级阶段的艺术事业来说是没有的。以往，舞蹈艺术可以说是在澳门文化格局中所占比例最小的一种艺术门类。因此，所能产生的影响力也就相当有限。

在舞蹈专业规范教育方面，国内早已拥有一套较为完整、系统、成熟的教育体系。以北京舞蹈学院为例，1954年成立至今，以前苏联“Vaganova”教育体系和教育方式为目标定制的教育系统。六十多年来的历史发展使得北京舞蹈学院早已在全国舞蹈教育界起到示范性、标志性的作用。其在学科建设、课程设置、教材建设等方面一直被国内各舞蹈学校效仿及推崇。目前，国内中等职业舞蹈学校已达一万两千多所，而提供高等专业舞蹈教育的院校也有约两百多所。可见，国内的舞蹈专业规范教育已进入相对稳固的阶段，并持续蓬勃发展。

反观澳门，舞蹈作为澳门文化略带“边缘”色泽的部份。最初是由舞蹈爱好者、发烧友担当起带领的角色。连接起当时极为贫瘠的舞蹈资源，创立民间舞蹈社团。几乎每一种舞蹈样式的推广、普及与提高，都是由各舞蹈社团最先参与和支持。诸多重大舞蹈活动的开展都是依靠社团组织的积极运筹和奋勇争先。所以从某种意义上说，澳门的舞蹈社团在推动澳门舞蹈健康与完善的发展历史中做出了不可磨灭的贡献。

直至1989年，澳门演艺学院成立，从属于澳门文化司署。现今的澳门特别行政区政府文化局，设有舞蹈学校、音乐学校和戏剧学校，乃澳门唯一一所正规的表演艺术人才培训机构。并吸纳一批海内外的艺术专家、编导、教师等专业人才前来任教。学院成立的办学宗旨是向广大澳门市民、学生提供系统和规范的基础训练，致力于普及澳门艺术教育及推动澳门艺术发展。纵使澳门演艺学院为澳门艺术教育作出了前瞻性的突破与贡献，也使得本地艺术教育取得了质的飞跃。但是，澳门的艺术教育仍停留在非专业化的层面。此种艺术教育状况一直持续到2005年。澳门演艺学院管辖下的舞蹈学校，终于踏出了历史性的一步。在特区政府、文化局、演艺学院的支持下。前任校长张毅女士和艺术指导应萼定先生的大力促成下，舞蹈学校与上海戏剧学院附属舞蹈学校（上海舞蹈学校）合作，开办了全日制【舞蹈技术课程】。此课程的开办，填补了澳门专业艺术教育的空白，开创了澳门舞蹈艺术的全新历程。

不可否认的是，相较于国内六十多年的舞蹈专业规范教育的成熟。澳门14年的专业教育历史显得尤为稚嫩，但正因澳门舞蹈专业规范教育仍在初始阶段，故可以背靠国内舞蹈教育经验之山的同时，面向当今新世纪舞蹈教育广阔的发展前景，结合自身历史背景、文化氛围的地区性特点。在办学模式、课程设计、教材选用等都有一些不同的尝试、改革与创新。

二、澳门演艺学院舞蹈学校的办学思路

舞蹈学校能在澳门这块文化沙漠上孕育出一片花园，取得亮眼成绩，得益于文化局和演艺学院领导对艺术教育的重视与大力支持。更得益于前任校长张毅女士和艺术指导应萼定先生。他们都是有着丰富而出色的表演创作经验和海外创艺教育经历的精英人士，拥有开阔的国际视野和先进的舞蹈教育理念。他们是舞蹈学校整个团队的领军人物。全面的艺术素质与办学理念直接影响着学校的办学品质和发展速度。其艺术才华与思想，对澳门舞蹈艺术风格的形成和品格的提升亦产生了重要的影响。

而演艺学院舞蹈学校对文化功能和社会责任的整体承担也是不可忽视的。不仅承担着对专业舞蹈表演艺术人才的培养，也承担着澳门舞蹈艺术教育的建设。同时，更承担了对整个澳门全民舞蹈美育和青少年儿童舞蹈培育的任务。由于学校是建筑在此层面的基础上。因此，在始终坚持教育品质为立校之本，并提出以创造性思维，吸纳国内外舞蹈教育的优秀成果，走出一条符合澳门实际情况，具澳门特色的舞蹈教育路向。也带来了两个突出的特点：“课堂训练和舞台表演一体化”;“专业教育和普及教育一体化”。这两个特色又形成了学校整体化的办学思路。

三、技术课程的理念与具体设置

1.课程理念

课程的设计者与创办人张毅女士和应萼定先生提出【舞蹈技术课程】旨在培养知识型、创造型的本地专业舞蹈人才。课程在参照上海舞蹈学校教学大纲的同时，大胆创新，改革教学内容和教学方法，为学生提供多元丰富的专业舞蹈训练。全面开发学生的肢体技能，保证课程与内地、香港、台湾及海外高等艺术学院的舞蹈课程相互衔接。

专业舞蹈是一项精英专才教育。在面对澳门学生生源条件有限的状况以及结合现时社会对艺术人才的需求。一方面教师团队在张校长和应老师的带领指导下，不断摸索、整理归纳出一套符合澳门实际情况，具有澳门特色的舞蹈中专教学纲要和教材。在课程比例及铺排规划上作出了相应的调整。另一方面学校、教师亦要根据每一个学生她们不同的条件和特质，开发她们舞蹈方面不同的专长。有条件的、资质好的可以当演员，报考专业的舞团。有教学方面兴趣的，对要求清晰、逻辑较强的可以当教师。有创作思维、创造力强的，可以培养她们往编导方面发展等等。提供给学生们一个十分宽广的选择空间。

至今，学校及教师团队仍在根据每一届学生的特点，不断作出适当的调整。希望每一届、每一位学生都能掌握扎实的基本功和拥有全面的专业技能。更能自觉、自信地认识舞蹈的本体，能用舞蹈作为一种特殊的语言工具去思考人生、思考社会。懂得用自己的肢体与理解去表达人生。倘若学生做到了，具备了这个能力，她们将来才有可能在澳门成为艺术未来的种子。成为舞蹈专业的栋梁，为澳门文化建设作出贡献。

2.课程设置

澳门文化是有着深厚的内涵。悠远历史积淀着中华文化和以葡萄牙文化为特点的西方文化共存的并行文化。是以中华文化为主，融合西方文化的具有多元化色彩的共融文化。鉴于此，在专业课程设置上，除参照和借鉴北京舞蹈学院附中、上海舞蹈学校等知名舞蹈艺术学府外，亦根据澳门本地中西文化交融的特点及作为国际化城市的专业人才需求，作出不同的尝试与整理。

基本功以芭蕾基训为主。是起因于芭蕾是被公认为最科学、系统和最具延伸性的训练科目。一方面有助于学生形体的塑造、促进身体的协调能力，改善及提高身体的条件。另一方面芭蕾基训已是国内、海外众多高等院校和职业舞团所采纳的基础训练，是目前世界普遍采用的基本功训练形式。多元化的副课设置：现代舞、中国民族民间舞、外国性格舞、中国古典舞身韵、剧目排练。则会根据不同年级学生的身体能力和理解能力前后有序、循序渐进地相继进入，全方位的开发训练。以达到丰富学生肢体的技术能力及表现能力。在为学生打下坚实基础的同时，也培养学生独立、开放、多维的思想，赋予创造力。【舞蹈技术课程】的设置与铺排，不画地为牢，不拘泥于某一单一舞种的训练，引导学生接触和吸收多元而全面的舞蹈知识，扩大学生的知识面，强化吸收与消化的能力。并最终能将其所学到的舞蹈知识转移到对舞蹈本体的思考探索上。

3.课堂训练和舞台表演一体化的结合

重视艺术实践是提高学生舞蹈表现力的重要途径，舞蹈学校的剧目排练与实践不局限于经典作品的学习。提倡大量地编创原创作品，让学生积累丰富的表演经验之余，也让学生更多地参与创作其中，不仅是对动作技术技巧的提升，更是对肢体表现、思想心灵的开发与培育。同时，亦开拓了个人的演艺视野，提高审美素养，为学生日后在专业舞蹈领域的发展打下坚实的基础。注重表现力的培养，除了是对学生条件能力扬长避短的发挥，更在于能抓住舞蹈艺术的本质。在张校长和应老师的倡导下，教师运用动作分析方法和动作认知方法去训练学生，培养学生透彻地认识自己的身体，自觉地上升理解为一种特殊的艺术语言，将这种语言作为舞蹈思维、表演、创造的工具，使学生可以真正地遨游在舞蹈的海洋之中。

【舞蹈技术课程】开办至今，已创作出无数原创经典之作，如《远去的孩子》、《烟雨江南》、《尘封》、《海引》、《天地玄黄》、《四季》、《心中花园》、《天问》、《朋友》、《繁华过后》、《对·奕》、《霓裳韵》、《戏梦》、《Bolero》、《Limit》、《Baila》等等。值得一提的是，学生在各具特色原创作品的大力推动下，更具备完成一部完整原创舞剧或综合集锦舞作的技术能力和表现演绎能力，如：2009年创作的《奔月》、2012年创作的《生命之歌》、2014年创作的《海上花》以及2016年的《守望》等等。因此，【舞蹈技术课程】开办时间虽不长，却能屡屡获奖，交出了亮眼的成绩。获得了专家们高度一致的好评和肯定。印证了“课堂训练和舞台表演一体化”这一特色教学实施的成功之处。

4.人才培养的目的

【舞蹈技术课程】在全面开发专业技巧的同时，更提供与澳门中学学制接轨、同等学历的社会文化课程，区别于国内中专学校实行的缩短文化学习的体制。避免学生得不到完善的文化课学习，过于集中在舞蹈专业的学习上造成的“重舞轻文”的倾向。从而影响学生全面纵深的发展。我们从实质上保障了学生的文化素质，为将来的多学科交叉发展奠定了基础。真正做到了培养学生成为德、智、体、群、美全面发展的舞蹈专才。

结语

澳门舞蹈艺术专业教育——全日制【舞蹈技术课程】开办至今已十四年。在这十四年中，澳门演艺学院舞蹈学校利用澳门东西文化交汇的天时地利条件。根据澳门本地生源的资质，结合现今社会以及澳门本地舞蹈艺术市场的人才需求，作出了大胆的尝试及改革。既保证了与国内、港澳台地区以及海外的高等艺术学院的舞蹈课程的紧密衔接，又不失走出一条具有澳门特色的舞蹈专业教育的发展道路。

目前，学校已招收九届学生。第一、二届毕业生已从事艺术工作，任职于专业舞蹈团，如：罗马尼亚芭蕾舞团、台湾云门舞集、香港芭蕾舞团、北京雷动天下舞蹈团、北京当代芭蕾舞团等。也有任职于政府部门、舞蹈学校、各中小学校和民间舞蹈社团，从事教师、编导和艺术行政范畴等工作。为澳门舞蹈专业及本地化进程打下坚实的基础。第三、四届毕业生已在各高等艺术学院深造学习，各届学生就读于英国、奥地利、芬兰、澳州、新西兰、北京、台湾及香港等艺术名校，学成回澳后，亦将成为舞蹈专业的栋梁。

2013年，舞蹈學校在前校长高成明先生的带领下稳步前进。高校长是著名的国家一级编导，几十年的教育和编创经验，使其具备很高的艺术造诣，他非常注重舞蹈表现力的培养，指出舞者必须“把心打开”，引导各学科改革发展，积极推动作品的编创，提倡“用作品推动教学”。舞蹈学校在其带领下，既在专业教育上有新的冲击，又更好地加强了与各地的联系，从而为澳门的舞蹈教育引入新的力量。

【舞蹈技术课程】的开办无疑是成功的，是澳门专业艺术教育的里程碑，为澳门舞蹈的品质提供了衡量的标准，起到示范及引领的作用。在过去的14年中，获得了舞蹈专家们的高度肯定和社会广泛回响。在此之际，我们需要在过去的教育经验中不断总结，继续坚定不移地迈向舞蹈专业艺术之路，改进加强教学中不足之处，不断总结、改革创新，让专业舞蹈的这颗种子在澳门的土地上播种得更坚实、更广阔;让澳门的舞蹈能有自己的标志性语言符号，让舞蹈艺术能作为一张澳门城市的名片，迈向国际。

谨以此不太成熟的文章庆祝【全日制舞蹈技术课程】开办14周年。向为此辛勤付出的各位前辈致敬，特别是课程的设计者与创办人前任校长张毅女士、艺术指导应萼定先生，前任校长高成明先生、前任副校长康宾琴女士和杨敏健女士。以及站在教育第一线的各位教师和幕后的各位行政同事。

参考文献：

[1] 澳门专业舞蹈教育的创建与发展[J].当代舞蹈艺术研究，2017（4）：72.

注：本文系广东省普通高校特色创新类项目（教育科研）《区域融合视域下的粤港澳舞蹈高等教育现状调查与交流合作机制研究》项目阶段性研究成果，项目编号：2017GXJK081。