现代女鞋设计中传统服饰元素设计应用研究

胡穗芳(江西服装学院，江西 南昌 330201)

引言

随着国际化发展，传统民族类型的服饰元素已经越来越多地出现在国际T台上，这表明传统服饰元素已经被越来越多的人接受，成为流行元素之一，多挖掘民族元素不仅顺应时尚潮流还能传播民族传统文化。近年不少品牌采用中国传统服饰元素来设计女鞋，融入到国外品牌设计中，表明国际设计师对中国传统民族元素的喜爱和关注。中国设计师要学会把握机遇，在女鞋设计中融入传统服饰元素，把越来越多的中国民族传统元素带入国际舞台。

一、国内外中国元素在女鞋设计中现状

1.国外发展现状

目前，国外设计师们也改变之前的偏见，慢慢从新的角度发掘中国魅力，学着将中国结、中国刺绣和丝绸等中国传统服饰元素加入到女鞋设计中去。将更多中国风注入新的艺术魅力，然后将这些新时尚展现给世界人们看。国外设计师们开阔眼界，学着在世界各地各民族传统中寻找特色元素，加入先进工艺和色彩等，融会贯通，最终将平凡的民族服饰元素变成国际时尚艺术臻品。例如，工艺材料上广泛运用中国刺绣艺术，其中各种图案的刺绣等形象广泛运用到图案创意上，使得图案栩栩如生，带有民族特色的味道，让鞋子图案立体起来。此外，也有设计师在女鞋上加入中国民间剪纸等元素，应用在鞋面和鞋底等材料中，使文化和时尚多种元素共存共生。

2.国内发展现状

相比国外鞋类设计师，国内设计师们显然在发掘运用中国传统服饰元素方面还缺少自信和灵感，并且在艺术创作上的技术和创意也有所欠缺，与国外设计师的水平存在一定差距。不少设计师照搬传统元素堆砌在鞋子上，缺少艺术美和时尚感，只是打着传承传统文化的旗子标榜自己，没有寻求到文化和艺术的完美契合点。一是国内长期以来的思想限制，对传统元素缺乏由内而外的喜爱，而且缺少国际时尚感；二是企业对市场需求定位不准确，设计师偏离消费群体喜欢的女鞋流行趋势，国内外设计师们在色彩和图案、风格上也有不同的理解，创作出来的女鞋产品也有很大不同等。以上种种都造成了国外设计师更能深入地挖掘一个国家、一个民族的传统文化底蕴，从而在艺术作品中展现它们真正的民族魅力，而国内设计师观察的创意点较为表象，挖掘的层次比较浅，对民族特色元素缺乏深刻的理解，从而作品价值也就大打折扣了。

二、中国传统服饰文化对现代女鞋设计的意义

五千多年来的中国传统文化的熏陶，让这种民族文化深入到社会的各个层面，当然也包括鞋类设计这个领域。鞋类设计需要结合设计师们的文化内涵、审美取向、设计艺术能力、设计灵感和素材等多方面因素，其中文化影响无疑是重要的一部分。几千年的传统文化在不断的发展中，逐渐保留精髓去除糟粕，形成了如今深厚的、有魅力的、独特的民族文化元素。这些文化元素逐渐渗透进服饰中，从古代至今的服饰演变中，也能体会出文化的传承，各个时代的艺术家们将艺术元素融入到民族服饰中，来传达设计理念，传承文化内涵。因此，如果想把这些民族服饰元素加入到现代女鞋类创意设计中，就必须认真看待这些民族宝库，审慎地挖掘传统服饰精髓，深入了解几千年来的服饰设计文化，掌握传统美学的设计理念和审美特点。如今，虽然时代在不断进步，传统的事物存在落后的现象，但是历史传承下来的经典服饰元素，不分地区和民族，都是巨大的财富，是设计师们不能丢弃的臻品。

三、传统服饰元素在现代女鞋设计中的应用——以唐代宝花纹为例

我国有很多民族服饰元素在现在女鞋中重新以新的形象展现出来，比如宝花纹。唐代传统纹样之一的宝花纹符号中带有大量文化内涵。设计者们可以研究宝花纹样来寻求新的图案或者线条的灵感，宝花纹可以帮助设计师打破传统对称的拘谨形式，让传统线条变得更活泼，再加入艺术型的创作方式就可以让旧有图案焕发新的魅力。可以通过重组等现代方式改变花纹的纹络形式等，星辰全新的花纹形式，改其形而留其神，融入女鞋市场中现代流行的材质、色彩等，一方面弱化传统花纹的沉闷感，另一方面保留传统文化的韵味，符合当代市场简约时尚的潮流需求。现代设计者可以提取其中的线条和色彩的搭配技巧和规律，创作出独特的具有审美意味的新花纹或新图案。新图案可以增加女鞋的色彩丰富度，又添加了传统服饰的魅力之处。还可以改变它的“形”和“材质”，加入现代女性喜欢的时尚镭射元素，形成具有民族特色的全新装饰图案。

四、如何在女鞋设计中融入传统服饰元素

1.继承传统服饰文化元素

如今中国经济发展迈向现代化，中国传统文化艺术也逐渐进入国际视野。国外的服饰新材料技术、新艺术思潮等源源不断地涌入国内，冲击着传统服饰设计领域，艺术的交融让传统艺术加速更新和演变，因此容易让设计师们进入到一种迷茫的境况中，不能很好地拿捏传统服饰艺术和现在国际潮流时尚艺术之间的度。虽然传统民族服饰艺术中蕴有大量精华，但是在现代设计领域模仿甚至完全照搬是缺少发展前景的，其中有的元素在现代时尚艺术中并不被市场接受，背离消费者和社会需求。民族传统服饰文化，是要将其中能适应新时代需要的精华提炼出来进行发扬和传承，某些元素用在女鞋设计中存在历史局限性，比如清朝的三寸金莲，放在当代完全不符合时代发展，就应该将其摒弃。设计师要学会去伪存真，真正抓住优秀传统服饰中值得挖掘的元素，应用现代科技进行有机结合，创作出时尚的民族女鞋作品。

2.创新丰富传统女鞋设计元素

传统民族服饰元素要加入现代时尚元素才能走向国际，才能在历史长河中不摒弃继续流传下去，俗话说：“变则通，通则久”，设计师要面向国际，大胆求变。设计师要想作品能获得国际认可，要结合新科技，适时升级设计手法，加入新材料和新工艺等外在条件，拿捏好传统元素和当代潮流的限度，扩展国内设计界的新面貌。一方面，模仿国际前线流行元素会令设计师的设计风格丧失民族特性，另一方面设计师们对于如何将传统元素进行创新产生迷茫，不知道什么样的创新才能保留传统服饰文化底蕴又能接轨国际时尚艺术，这中间的范围，没有标准和对错之分。但是，传统服饰文化如果长时间没有注入新鲜血液，也会失去活力，变成陈列在博物馆里仅供观赏的艺术品。

结语

中国传统服装元素种类繁多，意蕴深远，传播久远，以这些传统服饰元素为灵感设计现代女鞋，不仅可以增加女鞋的颜值和时尚度，迎合部分消费者需求，而且能增加女鞋的文化价值，发展国内传统女鞋品牌。但是国内设计师也要注意防范上面提到的问题，不能简单地对传统服饰元素进行照搬，只把刺绣、剪纸、甲骨文等元素进行简单罗列，这种表面的照搬和设计，不单单会毁掉消费者对传统艺术的期待值，而且还会浪费传统服饰元素的应用价值，妨碍传统文化发展。我们期待这些鞋类设计师们会将传统民族服饰的精髓带向国际舞台，塑造属于国人的国际时尚品牌。