新课改背景下的初中美术鉴赏教学

汪枝萍

(江西省鄱阳县鄱阳镇磨刀石中学 江西 鄱阳 333100)

教学是在教育目的的规范下、教师的教与学生的学共同组成的一种教育活动。在我国，教学是以知识的授受为基础的，通过教学，学生在教师的有计划、有步骤的积极引导下，主动地掌握系统的科学文化知识和技能，发展智力、体力，陶冶品德、美感，全面发展。美术鉴赏这一学习领域，正是为了帮助学生成为一个有艺术修养的人。在学生的欣赏、鉴别与评价美术作品和美术现象的过程中，培养健康的审美情趣，提高审美能力，形成热爱本民族传统文化，尊重外国优秀文明成果的感情和态度。

1.引导尝试，体验作品内涵

许多教师抱以这样的观点：对于学生而言，其知识结构、生理、心理等因素，使之无法接受和理解艺术鉴赏中作品本身的艺术特征。过多的理性分析会让教学内容变得枯燥乏味、学生对学习没有兴趣。还有就是对作品进行分析，不可避免的带有教师本人的主观观点，从而影响学生对作品画面的真切感受。

审美鉴赏课的教学是使受教育者获得审美知识的教学，更是使受教育者提高审美能力的教学。这就要求审美欣赏不能仅仅停留在艺术作品的表象，而是要从审美心理出发去感受作品、感受艺术家、感受作品的内涵。进而达到欣赏者和艺术家、个人审美经验和普遍经验的交融，甚至于使欣赏者得到更深层次的升华，这才是欣赏的真正含义。当欣赏梵高的《向日葵》时，我们仅仅只是看到一棵向日葵吗?我们难道感觉不到画面中那悸动的生命、那强大的张力吗?我们从这些金黄色的色调中难道不能感受到梵高虽然一生坎坷，但内心就像向日葵一样灿烂，对美好生活充满着渴望的心情吗?

艺术鉴赏活动是主观和客观的统一，活动需要主体的直接参与。让全体学生参与到动手实践过程中去，亲历探究过程，通过自主学习、研究性学习和合作学习，不仅能激发学生探究的乐趣，而且能培养学生的独立精神，帮助学生更好地理解作品的内涵，充分体现学生的主体地位。如在《木刻欣赏》教学过程中，为了让学生清楚地理解木刻的特征和独特的制作过程，我让学生拿出课前准备的工具，尝试着在木版上刻几刀、拓印出来，学生之间交换拓印，让学生根据操作过程体验木刻与其他绘画作品的区别，谈谈木刻的概念、特点等艺术要素。让学生尝试体验，自己归纳木刻的艺术内涵，这样设计符合中学生心理发展特点，是非常有效的欣赏途径。

让学生在尝试中学习，在尝试中成功地改变了传统的教学模式，不是先由教师讲解，把什么都讲清楚了，学生再做练习。而是先由教师提出问题，学生在旧知识的基础上，自学课本和相互讨论，依靠自己的努力，通过尝试练习去初步解决问题，最后教师根据学生尝试练习中的难点和教材的重点，有针对性地进行讲解。

2.自主探究，实现教育功能

不可否认，艺术活动具有认识、教育、娱乐等功能，但艺术的认识功能不等同于科学的认识功能。艺术的认识作用是以艺术的审美价值为基础的，在反映对象的本质特征时，又表现出艺术家对社会、人生的见解和评价。在真实描绘生活细节时，还揭示生活规律。在反映客观世界的同时，也反映人的思想、情感、情绪、愿望等主观世界。列维坦的《伏拉基米尔道路》不仅展示给我们的是俄罗斯的风景，更重要的是要欣赏者通过这些风景去感受列维坦的内心，感受俄罗斯民族的苦难。同样列宾的《伏尔加河的纤夫》既表现了美丽的伏尔加河风光，又从色彩的处理和人物形象等细节的刻画，反映了当时沙皇的统治。学生通过对作品的探究，感受到美丽的伏尔加河风光和沙皇的残暴之间强烈的反差，实现教育功能。

艺术鉴赏教育同时也具有娱乐功能，艺术的作用和功能是一个有机整体，通过“寓教于乐”来感染人，将艺术思想性寓于审美娱乐性之中。通过艺术欣赏教育，陶冶和净化人的情感，来培养美好谐的情感和心灵，从而实现人格的建构。

3.转变观念，适应课改要求

随着新课程改革的逐步深入，对于美术教师艺术观念和教学观念的更新也是急迫的，我们有一些教师艺术观念比较落后，有的还局限于“写实”艺术之中，对于现代艺术接触比较少，新的艺术观念也接触不深。同时教学观念还较陈旧，因此艺术教师应重新认定教师的作用，积极转换角色，教师将不再只是知识的传授者，不再是学生面前的权威，而是学生发展的引导者。不仅要付出和奉献，而是将与学生共同成长和发展、共同体验成功的喜悦和体验自身的价值。总之，学校都很重视常规教育，而对美术教师的专业技术再教育和教学观念的转变也同样重视。

结语

美术鉴赏课可以培养学生的鉴赏能力，提高美术素养，端正学生的审美观，促进知识、情趣、立场、人生观等方面的全面发展。随着新课改的逐步推进和教学改革的不断发展，教师要以学生为中心，不断丰富和创新教学手段，培养学生的审美能力，并且建立健全完善的美术评价体系，为学生打造一个良好的美术鉴赏平台，使得学生在实际生活中用眼睛发现美，用心认识、感悟美，在享受美的旅程中科学提高审美能力。