大写意花鸟画家刘文孝的作画与做人

文孝兄的大写意花鸟，是那种靠笔墨功夫来体现作品成色的很传统、很正宗的画作，中规中矩中隐现着灵感与聪慧的火花，笔韵、笔趣无时不充盈在他的线条和色彩中。这些，我们都可以在他大量流传甚广的画作中感受和评价，不由不信水滴石穿的功到自成。是啊，他虽半道下海，但屈指也有三十年间，修道、悟道羽化为得道、老道，不仅成熟，且有大家风范。

其实，关于文孝兄的学艺、练艺，与大多数画家的艺术之路没什么区别，都是苦心孤诣，练笔不辍。我想说的，他能大器晚成，恐怕和为人忠厚谦和不无关系。文孝兄的人缘好，在黑龙江画界是出名的。他与人为善、不争高低、谦虚有礼，温醇实在。这一点，在他拜花鸟画大家高卉民先生为师得到最鲜活的印证。

高卉民先生是中国国家画院研究员，曾任哈尔滨师范大学美术学院院长、博士生导师，亦是当下最为著名的花鸟画家之一。他所呕心沥血的“关东大写意花鸟”，取材北方地理生态，通过自然环境下的山花野草、昆虫禽鸟的创作提炼，用传神的绘画语言寄寓了北方的人文精神以及中国古典哲学的文化精髓。他的画，纵横飞扬，奇崛凌厉，影响巨大。画风即人，生活中的高卉民先生盛气孤傲，不待见阿谀迎合之辈。这樣的大家自然不太好相处，但文孝兄自考入哈尔滨师范大学美术教育系聆听高卉民先生授课以后，其勤奋专一特别是诚恳谦虚和的性情得到了高卉民先生的赏识。文孝兄年龄仅比高卉民先生小一岁，虽然是同辈人，但文孝兄毕恭毕敬，执掌弟子礼，从不越雷池。高卉民先生教学繁重，加之学术交流、展览等等缠身无暇顾家，文孝兄惦记老师家有老母，常去看望。高母对文孝兄喜欢得不得了，认他当了干儿子，待他跟亲儿子一样，兄弟姐妹六人待他像亲兄弟一般。这事儿在美术界是不少朋友中很熟知的一个很温暖的品茗谈资，很自然地会从文孝兄的画作中透视他和高卉民先生的传承关系。的确，文孝兄的画作充分体现了高卉民先生的绘画风格，笔意、落墨、色彩、意蕴等等，都能找到“关东大写意花鸟”的影子。事实上，有老师挈领，文孝兄不仅是“关东大写意花鸟”家族中的一员，而且随着修养、技法的日渐臻熟，已成为高卉民先生麾下的几位得意门生之一。

这在我看来，文孝兄和高卉民先生之间的这份师生情以及师生画作的不同层面的影响、传承与延续、互补与阵容，足可说是黑龙江画坛的一段佳话。还有，彼时文孝兄入高室之初，是国家公务员。他工作勤恳，对艺术情有独钟，经常组织参加书法、绘画、摄影比赛等等活动，耳濡目染，收效甚丰。所以，他半路出家，画艺突进，得到高卉民先生的青睐。难得是文孝兄有位更谦，若论作画的笔外之功，他的忠厚谦和应是画艺成名的一个法门。不骄不躁，可以沉下心来研艺，不温不火，可以从容笔走纸端。为人实在和善，可以让人信赖相处。

文孝兄应该是黑龙江画坛的极特殊的现象，那就是人到中年业余涂鸦起步，然后进入高校正规学习，最终进入庙堂且是获得不小名气的职业画家。这很像京戏票友下海，最初不过是因爱好玩玩而已，也吊嗓、抢背、靠旗……玩着玩着就走火入魔了，最终因为不逊于专业演员而走上舞台，甚者，其水准大大超过科班出身的台柱子，成为大名鼎鼎的表演艺术家。文孝兄入流，虽然达不到那些大票友在氍毹上问鼎一方，但作为黑龙江的“美术界台柱子”还是公认的。这些年，文孝兄致力于传承与创新，他深谙白石老人“学我者生，似我者亡”的理儿，在传承高卉民先生技艺的基础上，融进自己所思所悟得来灵犀之笔。在直抒胸臆的“大写意”前提下，通过对一些细节末梢“小写意”，使画作既粗犷大气，又柔情缠绵，洒脱与率真中透着诗情画意。这种打上了自己的标签的审美意趣透出浓烈而又妙曼的写意性韵律、节奏，气势升华，格调温润，水墨精神呼之欲出。如今，文孝兄是真正的大器晚成，不仅加入了中国美术家协会，而且还成为国家一级美术师。他现任黑龙江省画院绘画艺术研究院副院长，哈尔滨学院艺术与设计学院客座教授等，这些头衔都不虚，可以看出他在本省书画界的地位和含金量。

艺术界有一句大家都欣赏，但未必都能做到一句话，叫“作画先做人”。我在文孝兄的人生与艺术之路上，掂出了这句话的分量。

作者简介：曼陀罗，本名张永德。美术、摄影评论家，纪实文学作家。曾任《黑龙江画报》主编，现供职黑龙江美术出版社。