高校民族声乐的演唱教学策略分析

■廖红梅/成都大学音乐与舞蹈学院

回眸中华民族上下五千年的历史，民族声乐在其中占有重要地位，其凝聚了中华民族文化的精髓，是各族人民用智慧和勤劳的双手演绎出来的文化。民族声乐是我国高校音乐教学中的重点内容，目前高校的民族声乐演唱教学，主要包括以下几种唱法：民族新唱法、戏曲唱法、民间歌曲唱法和说唱唱法。这种唱法存在我国的不同地域中，由于各地民族风俗习惯的不同，也表示出自己的特点和不同的唱法，但是这都需要由演唱者进行完美的演绎。高校作为向社会输送人才的主要基地，要充分重视到其教学资源的丰富性，积极改变教学观念，跟随社会发展的需要，大胆创新教学方法，努力培养出更优秀的民族声乐演唱人才。下文笔者将阐述在新时代背景下如何开展高效的高校民族声乐演唱教学，从而提高学生的演唱能力和音乐素养，为更多优秀的民族声乐作品的诞生做好铺垫。

一、重视理论联系实际，加强声乐演唱实践教学比例

在高校民族声乐演唱教学过程中，教师要切实提高学生的民族声乐演唱能力，只有学生真正学会处理教授内容、自我发展之间的关系，将情感和技巧、学习能力等结合在一起，才可以将声乐作品和自己的情感、呼吸、发声协调一体。在新课程标准改革的背景下，小学、初中、高中的教学现状都发生了翻天覆地的变化，这说明了教育和社会发展之间的共同进步和共同适应，所以面对这个急剧变化的世界，高校更要做好同等的应对措施。作为高校的民族声乐教师，要充分认识到在课堂中学生体验到了什么，才会学到什么。而且民族声乐的优秀作品大多数都是通过作者在当地长时间的生活，受到当地文化习惯和民族风情的感染而抒发自己情感而创作形成的，具有强烈的地方文化特色，但是也正是由于其中的特色，与大部分高校学生的日常生活相差甚远。所以为了让学生加深对民族声乐的作品进行体会和深入学习，快速而又准确地把握住该作品的演唱方法和技巧，教师要大胆跟随时代的发展潮流和对艺术的审美渴求，开展高校民族声乐演唱教学创新，突破传统教学以理论为主的教学方式，适当增加学生在民族声乐演唱教学中的实践活动，为学生尽可能多地创造其利用理论知识、专业乐理知识来揣摩相关民族声乐作品演唱方式的机会，从而在实践和体验的过程中快速提高民族声乐作品的演唱水平。

在实际的教学过程中，教师可以采用创设情景的方式开展教学。开展教学前，深入挖掘该民族声乐作品产生的背景和所属区域、民族，深入了解该民族的语言特定和声乐作品特点、民俗风情等，在课堂中首先为学生注入该民族风情的内容和特点，创设出与该作品内容相似的教学情景，吸引学生的参与，将学生的情感引入到相应的声乐作品中，全身心投入演唱过程。比如在教学《打起鼓盆唱起歌》这首民族声乐作品时，教师可以提前对该作品的背景和民族进行一定的了解。在课堂中，为学生播放提前整理好的湖北境内土苗族内容，包括其生活环境的视频，其中展现了土苗族的语言特点和服装特色等，让学生畅游在土苗族的生活气息中，对土苗族有着更加深刻的理解，从而在歌曲的演唱中加入自己的体会的理解，准确把握了该作品的唱法。

二、引导学生自主探究，提供创新民族声乐演唱机会

在新课程标准改革的大势下，教师在日常的声乐演唱理论教学中，还应该注意加强学生对声乐作品进行创新的能力培养，只有培养和发展学生的创新意识，让学生在开展声乐作品的感受和演唱中自然而然地对其进行创新，从而不断让我国民族声乐在创新中得到发展，为传统文化的传承和发扬注入无限的生机活力。所以教师在开展高校民族声乐的演唱教学中，还要积极培养学生的创新能力，引导学生在面对多种多样的作品背景资料时，进行主动创造和探索，只有演唱者本身掌握丰富而又深刻的背景信息后，才能更好地站在作者的角度，看到作者眼中的一切，体会作者生活的部分，引发思想和心灵上的共鸣，对作品进行更加深刻的演绎，为观众展示出栩栩如生的民族生活状态。

教师需在日常教学活动中为学生留下足够对背景资料进行创作的时间和空间，促进学生自主地研究作品所体现的内涵和思想情感，并且进一步对作品本身内容、音节和节奏等进行分析观察，将其中精髓的地方进行学习，相对于不足地方进行创造性地完善，从而形成自己独特思想的作品，提高其感染力和审美价值。比如在教学《哭嫁歌》这个作品时，教师可以引导学生自主去体会该作品的思想感情和独特的风格、节奏内容等，把握好“哭”、“语”、“歌”三个关键性因素，在这个基础上，把自己的理解和想法加入到对该作品的改编和演绎中，最终提高学生的创新能力和演唱水准。

三、落实以人为本观念，积极构建平等和谐师生关系

“以人为本”教学观念是新时代最普遍也是最基本的教学观念，在高校的民族声乐演唱教学课堂中，教师和学生是主要的因素，而两者是否进行了有效地互动交流，关系是否和谐，情感是否热烈，都对教学的效果有着直接的影响。另外，一个和谐、轻松愉快的学习氛围可以促进一个人思维的活跃和发散，从而有利于进行创造和发展。所以为了保证学生学习的轻松心态，为学生的创造力培养提供良好的环境，教师在实际的教学过程中要大胆创新，突破传统课堂中“三尺讲堂”的问题，定位好学生主体地位，而自己只是教学的引导者，是学生的朋友，把教学活动看做是“朋友”之间相互交流、相互学习的过程。只有通过这样的方式，才能拉近师生距离，为学生创设轻松学习环境。

教师另一方面还要积极关心学生，主动走到学生群体中去，帮助学生解决生活中遇到的困难，从而让学生体会到教师真挚的心，并且能够真诚反馈教学过程，为教师的教学改善提供依据。比如在教学《篮花花》这一作品时，如果教师和学生保持良好的关系，那么学生就会积极地将自己在学习中遇到的问题主动反馈教师，而教师耐心为学生解决问题，并且根据此改善自己在教学方面出现的问题，让学生更好地获取知识，提高教学的效率。

总的来说，民族声乐伴随着我国各个地区的经济和社会发展而发展，是每个地域的文化瑰宝，其中具有着丰富的民族文化和民族特色，蕴含着各族人民对生活的感情和渴望。只有演唱者采用高超的演唱技巧和专业能力，把握各个民族语言的吐字咬字特点和表达特点，才可以充分将民族声乐里蕴含的感情声情并茂地体现出来，为观众展示一个有声有情的民族声乐作品，提高音乐的感染力，满足二十一世纪这个新时代的人们对于艺术欣赏的全新需要。所以作为一名高校音乐教师，要充分重视到高效教学对于社会需求的意义，积极转变教学思路，落实以人为本的教学发展观，提高演唱教学中实践教学的比例，尊重学生的个性表达，从而促进学生个性成长，从多种方面寻求社会表演机会，为学生提供多种实践表演机会，从实地提高学生的民族声乐演唱能力，最终培养出社会需要的高素质艺术人才。