昆曲《牡丹亭》旦角妆面视觉价值和美学欣赏

■李春玲/江苏开放大学

昆曲是世界文化遗产，具有厚重的传统文化底蕴，曾经辉煌璀璨盛极一时的昆曲艺术，经历了数百载的发展，在当前世界多元文化交流冲击下逐渐失去了其巨大的影响力。如今，文人骚客人数逐渐衰减，昆曲票友的局限性很大，其中大多为中老年人文化爱好者，集中于江浙等中原文化发达地区，如今大多的都市人对昆曲持有一些偏见。改革开放后昆曲的发展前景不很乐观，自从2001年，昆曲被联合国教科文组织列为首批非遗后，曾经风靡华夏六百年的昆曲再次迎来复兴的契机，昆曲爱好者逐渐在年轻人群中传开。

《牡丹亭》为有“东方莎士比亚”之称的明代剧作家汤显祖的代表作，主体思想体现了青年男女对自由爱情生活的追求。《牡丹亭》几乎成为昆曲的代名词，本文以不朽的传奇巨作女主人公杜丽娘为人物形象研究对象，探讨旦角妆面美学价值。有望为同行学术交流提供参考。

一、戏剧角色的传统造型程式

戏曲人物角色分为生旦净末丑五个行当，昆曲中旦角分为老旦、花旦等，老旦主要扮演老年妇女，正旦扮演的角色一般为正派的人物，四旦多演刺杀戏，五旦一般扮演年已及筚的淑女，通常为爱情故事的女主角。六旦身份略低微，年龄较小，多扮演贴身丫鬟。

昆曲塑造了许多细腻、善良的女性形象，杜丽娘为古代女性美的典型代表，戏曲中人物造型包括服装艺术与化妆艺术，分析其人物造型的程式美、色彩美，可窥见戏曲人物的造型艺术美。

戏曲中的角色化妆方式、头面佩戴，衣服款式都有特定的规范，昆曲传统化妆分为生旦角与净丑角的化妆，旦生角化妆表现肤色白净，比其他行当相对素淡。旦角妆面为粉白皮肤，描绘眼线，正旦较旦行中的花旦、刀马旦的妆面略显素雅，眼线与眉毛较精细，给人以文雅含蓄的印象。统一用网巾微微吊起双眼，旦角贴的片子分为额上七个小片及两腮两大片。

昆曲《牡丹亭》旦角形象中，妆面根据剧中人物年龄等不同有明显区别。妆面用色随着年龄的增大逐渐减淡。花旦角色为性格开朗的妙龄少女，春香的妆面浓艳，眉心一点红，展现其活泼的性格。正旦角色杜丽娘妆面素雅，显示大家闺秀的气质，以往老旦角色不施脂粉，或用荷叶煮汁抹脸呈现苦难的中年妇女面容。老旦的面妆用色最淡，昆剧对脂粉的使用较为严格。在不同场次同一剧本中同一人物有不同的妆容处理方法。

二、《牡丹亭》中杜丽娘化妆艺术

“清扫娥眉，绛点朱唇，青丝勾勒佳人面”是对戏曲旦角人物化妆美的诠释，戏曲旦角的化妆包括面部妆容等头部造型内容，包括提吊技术、插戴技术等。

昆曲在表演风格主要体现出婉约雅致的风格，杜丽娘属于闺门旦，头部造型妆容扮相端庄唯美，柳眉杏目元宝唇，包头为梳真大头，从勒头包水纱，扣网子，满头乌丝的软头面完成。

硬头面分为翠头面，银锭头面与水钻头面，早期采用翠鸟羽毛剪贴于金属底板上制成，现采用点绸，常用于容貌端庄的贵族小姐等。水钻头面常见的为红白水钻，主要为年轻活泼小家碧玉装饰，银锭头面较为素净，常为剧中贫寒妇女使用。

剧中杜丽娘头戴点翠面与水钻面结合，包括泡子，泡条，大顶花，面花，后兜等各种单件，及配有各种颜色的绢花与珠花，用以头面陪衬物，塑造整体人物形象。杜丽娘装饰的绢花主要以服装主色变化，起到烘托气氛，美化造型的作用。

三、昆曲《牡丹亭》中旦角妆面的符号意义

（一）基本图形的含义

昆曲旦角不用图案花纹，其妆面整体符合中国古典女性的审美标准，眉毛用黑色勾勒，眼线映出两颊羞红，眉眼整体向太阳穴方向斜画，施耐庵《水浒传》中“凤眼浓眉如画”，可窥见古代对美女的审美标准。至今，人们仍将凤眼作为中国美的象征。

戏剧中有很多细节上表现不同人物的个性，《牡丹亭·闹学》剧目中，花旦春香眉心一点朱红，以表现如孩童般纯真活泼的人物性格。《木兰辞》：对镜贴花黄，即额妆。额妆体现了古代女子华贵艳美的装饰。

片子最早是古代中国贵族小姐生活的装扮，如今旦角头妆为清朝魏长生改良，为表现杜丽娘的大方稳重的气质，其妆容片子贴得大气，不同于春香额间露出碎发，头饰更为素雅。

（二）传统色彩的运用

昆曲造型中的色彩凝聚了中国审美意蕴文化内涵。《牡丹亭》中，旦角借乌黑的颜料画眉眼，颜色使用红白黑三色最为纯净，色调对比鲜明，通过色调对比体现立体感，有强烈的舞台效果。中国传统审美追求淡彩雅致，杜丽娘是古典素雅气质，其衣服多为素色。妆面配合造型更为素雅，为表现整体的素雅特点刻意弱化其他装饰，《牡丹亭·圆驾》是表现喜庆意味浓厚的大团员结局，杜丽娘头妆多加修饰，身着大红婚服，是戏剧中人物形象最明艳的场景。

（三）深刻内涵的隐喻

眉眼唇的勾画表现美对人物的表现有重要的影响，传统昆曲大多表现帝王将相、市井庶民的生活，如正旦装扮端庄大方，眉眼勾勒以鸭蛋形为标准。整体效果雍容华贵，根据情节变化决定头饰的变化。以左戴茨茹叶为守寡，右边留甩发为表示流浪的精神状态。旦角妆面需细细品味与刻画。画不可代替真人，但可以找美的关键因素刻画。

四、妆面艺术独特的美学特征

（一）形式美

中国戏曲人物造型是变形极大的造型艺术，形式美包含装饰性与夸张性的特征，昆曲旦角妆面设计与现实有一段距离的装饰意义。其美不拘泥于自然的形态，刻意突出某一特征以便于传达人物的特点。将面部重要部位的色彩归结在一定的图案中，描眉画眼改变了原本眉形与眼形，戏曲中具有独立审美意义的形式美，在各类设计中都有体现。

（二）传神美

昆曲旦角妆面图案化妆特点，深层意义上具有性格化的特征，形神兼备是古代人物造型的基本美学思想。为达到神似的效果，突破形式的规范。中国传统的审美观念在绘画、雕塑等艺术上都有所体现，传神要传达出人物的精神，体现人物的性格及品德等内在特征，只能通过追求特定的图形整体效果调配体现人物的性格特征，旦角妆面的色彩赋予了传神美，装饰性妆面充分发挥其表现力。

（三）意蕴美

昆曲妆面充满了深刻的象征意味的艺术形式，随着书画纸卷浓彩淡墨的铺展，呈现轻灵飘逸的意蕴美。妆面渗透对人物形象的审美评价，使创作者的思想倾向更加突出。旦角妆面变形是为象征，人们用自然的东西寄寓一定的意义，如勾画丹凤眼表现一种审美的理念，经过图形化的变形处理妆画，充满了强烈的意蕴美。

戏剧妆面艺术中，体现为形式美，写意为最高的目的，传神是高层次的目的，体现为意蕴美。写形传神与象征结合才能充分展现戏剧艺术魅力。

五、结语

中国传统文化讲究神韵，戏曲人物造型的装饰性，区别于生活的自然形态，通过装饰取得更加鲜明的艺术效果，昆曲追求的细腻清雅的柑橘，是昆曲各细节追求的整体意境的体现。昆曲是集戏曲美学大成的剧中，《牡丹亭》杜丽娘的人物造型具有典型的意义。分析昆曲旦角妆面的美学内涵，有助于进一步理解博大精深的戏曲文化。

昆曲艺术被列为世界非遗后，带动了传统戏曲艺术的热潮，但在市场化的背景下，仅靠国家扶持，无法很好的继承发展昆曲艺术。昆曲艺术工作者应认真思考如何将昆曲有效的继承发展。本文研究分析《牡丹亭》杜丽娘的原著形象，根据原著进行人物还原创新，结合影视作品特点，创作不同的昆曲人物造型，吸引更多国内外年轻人对昆曲艺术文化的热爱，传承发扬中国传统戏曲艺术文化。