高校美术教学中学生审美能力的培养

李卓

摘要：美，一般是能够使人们感到开心、愉悦的人或事物，美是表面和内在的统一美，是丑的相对面，只有这样的美才是真正的美。提高学生的审美能力有利于提高学生绘画技能、有利于促使学生形成自己独特的美术创造风格、有利于提升学生艺术气质，形成正确的价值观。高校美术教学中学生审美能力的培养还存在一些问题，必须通过丰富美术教学的内容和形式等途径进行解决。

关键词：高校美术;学生;审美能力

新时代，我国立志要建设成为一个富强民主文明美丽的社会主义现代化强国，其中“美丽”格外显眼，为什么要建设美丽的国家呢？因为美丽的事物能够使人心情愉悦，在一样的经济条件下，生活在绿水青山的人们一定更加幸福。所以，建设一个美丽的国家能够使人们获得幸福感，使人们的生活更加快乐。因此，国家十分重视国门对“美”的认识和感受，高校学生作为国家的建设者和接班人，更应该学会感受美、欣赏美、创造美。

一、美术教学中审美教育的内涵

美术教学中审美教育的内涵：以培养学生对美的欣赏能力和创造能力为基础，提升学生的审美意识和审美观念。

高校对学生进行审美能力的培养表现在三个方面：一是，通过提升学生的审美能力，进而创造高质量的美术作品。高校中对学生审美能力的培养首先是对学生审美理解力和审美创造力的培养，从而激发学生在进行美术创作时的奇思妙想，再利用学生本身的美术技能进行美术创作，从而能够创造出内涵丰富、意义深刻的优秀作品;二是，形成动态审美和静态审美相结合的审美能力。静态审美多指欣赏画作，通过观赏画作来学习和欣赏美，而动态审美则可以去欣赏自然界、社会生活中的一切美。只有学会欣赏两种形态的美才能更好地提升学生自身的审美能力;三是，从感官和心灵两个方面学会审美。我们很多人欣赏美时，第一件事就是用感官去感受，比如用眼睛看花的形状和颜色，用鼻子闻花的味道，用手触摸花的花瓣等等，而很少用心灵去欣赏花的美。只有将感官和心灵同时感受美才能更加全面和细致的体会到美，从而帮助学生逐步树立正确的审美意识和正确的审美观。

二、高校美术教学中对学生进行审美能力培养的重要性

（一）有利于提高学生绘画技能。绘画技能和审美能力是相辅相成的两个方面，审美能力寓于绘画技能之中，绘画技能也不能脱离审美能力而存在。一个绘画大师的绘画能力非同凡响，同样这位大师也一定拥有高超的审美能力。

（二）有利于促使学生形成自己独特的美术创造风格。对学生进行审美能力的培养，一定会让学生尽可能多的体会生活和自然中的美，从而从大量的对美的感受中提取最触动自己的部分，进而将这部分加入自己的理解和感受将其融入到画作之中。不仅丰富了作品的内涵，还可以突出作品主题，进而传达自己的思想感情，形成自己独特的美术创造风格。

（三）有利于提升学生艺术气质，形成正确的价值观。美育在促进学生的全面发展过程中起着重要的作用，通过对学生进行审美能力的培养，可以使学生的认知能力和鉴赏能力大大提升，更重要的是可以陶冶学生的情操，提高学生的艺术气质。当学生具备了审美能力之后，就很容易分辨出审美是善什么是恶、什么对什么是错，进而能够树立正确的价值观。

三、高校美术教学中对学生进行审美能力培养中存在的问题

第一，一部分教师对美术教学理解片面，不重视对学生审美能力的培养。有些教师认为美术教学只要教会学生绘画的基本功就可以了。殊不知审美能力就像是画龙点睛，对学生进行审美能力的培养可以促进学生对美的理解，提高学生绘画的能力。

第二，一些高校中培养学生审美能力的方式单一。很多高校都将学生束缚在课堂上，或者更偏重于以名家画作来教育学生，缺少让学生亲自感受生活中、大自然中各种美的机会，老师也缺少对学生的指导和引导，从而导致学生审美能力与绘画技能失调的现象。

第三，学生不注重自身审美能力的提升。尽管教师积极引导学生进行审美能力的培养，但是很多学生只是表面敷衍，根本没有真正的去体会什么是美，从而也没有提升自己的审美能力。

四、高校美术教学中学生审美能力的培养

第一，夯实学生美术专业的基本功，奠定提高审美能力的基础。学习美术不是单一美术理论或者美术技能的学习，而是将两者有机的结合起来才能夯实学生的美术专业功底，从而为提高学生的审美能力奠定基础。在传统的美术教学中，过度重视美术专业基本功的训练，将过多精力投入到了基本功的训练之中，这样就导致了学社或许拥有很强的绘画功底，但是对美的鉴赏能力不足，很难拥有一双发现美的眼睛，进而导致了学生美术素养的单一性和片面性，不利于学生美术素养的全面发展。所以，高校應该在美术教学中提高学生的美术专业理论知识和美术绘画技巧，使学生拥有扎实的美术专业基本功。在培养学生美术专业基本功时，会提高学生的画作表现力和感染力，这也是提高学生审美能力的基础。在美术教学中，教师应该注重学生的成长规律，不论是理论知识还是绘画技能都应该遵循由简到繁、由浅到深、由小到大的认知规律，从而在提升学生基本功的同时深化学生对审美的理解和感受，进而提高学生的审美能力。

第二，丰富美术教学的内容，多渠道提升学生的审美能力。课堂上学习的理论知识可以作为提高学生审美能力的基础，再通过鉴赏名画、互相交流、观察生活、亲近自然、体会情感等方式来全方面、多角度、多维度的培养学生的审美能力。在传统美术教学中内容和方式都比较单一，不能很好的调动学生的学习兴趣和积极性，枯燥的学习内容和只注重教师传授的教学方式很容易导致学生厌学情绪的产生，就更无法提高学生的审美能力了。学生是学习的主体，当学生参与不到教学之中时，就达不到最好的教学效果，就很难使学生对老师教授的理论产生共鸣。所以，在美术教学中，应该做到教师主导和学生主体相结合的方式进行教学，教师尊重学生自由想象和自由发表意见的权利，学生也应该珍惜自由交流的机会，在互相交流、感受生活、亲近自然中将自己的情感充分表达在作品中，让作品成为学生的另一个自己。

第三，充分利用不同美术教学课程，全方面培养学生的审美能力。其一，通过美术设计课程促进学生树立正确的审美观念。学校能够为学生提供的资源一般高于学生自己能够掌握的资源，所以，学校通过设计课程，由教师将一些上乘之作展示给同学们，并告知同学们作品中包含的价值，通过介绍作品的设计理念和蕴含的技巧，能够帮助学生更好的收集材料创作自己的作品;其二，在美术鉴赏课上提高学生感受美的能力。美术鉴赏课是美术教学中的一门重要课程，也是提高学生审美体验的重要途径。教师可以通过播放视频、展示画作等形式让同学们尽可能多的感受美、体会美、创作美。生活即艺术，生活中的美更容易被人们忽略，也最容易打动人心，教师应该注重收集一些展示日常生活的画作，让同学们切身感受，进而提高感受美的能力;通过绘画课展现学生的创造美的能力。检验学生审美能力是否提高的一个重要方式就是通过实际的画作来辨别。当学生审美能力提高时，学生的画作自然会流露出不一样的情感和特点。

五、结束语

审美，是人类认识、探索客观世界的一种特殊形式。审美教育，是指将一切存在于在自然界和社会生活中的美，以“润物细无声”的形式传递给人们，从而达到对人们从内而外的美化，提升人们的道德素养和智力。高校中美术教学是提高学生审美能力的重要途径，在充分了解学生的基础上，必须创新培育内容和方式，进而提高学生的审美能力。

参考文献：

[1]张培.高职院校美术教学对学生审美能力培养的研究[J].太原城市职业技术学院学报，2011（03）.

[2]王珊.高校美术教学中审美能力的培养探究[J].美与时代（中），2019（07）：124-126.

[3]张全.职业院校美术教学学生审美与创造能力培养探究[J].课程教育研究，2017（04）.

[4]祝磊.探讨高校美术教学中学生审美能力的培养方法[J].艺术科技，2018，31（09）：285.

[5]包萨茹拉.高职美术教学中学生审美能力的培养[J].课程教育研究，2017（14）.

[6]施晓鹏.浅谈高校美术教学中学生审美能力的培养[J].陕西教育：高教版，2017（1）.