《喀什葛尔女郎》的作品简析

张妍

摘 要：本文通过简要介绍词曲作者、歌曲背景、分析歌曲曲式等方面入手，重点论述在演唱过程中所遇到的重点难点并加以简要分析，通过阅读本文可以使阅读本文的人进一步了解歌曲的内在含义，和演唱时可能会遇到的问题，让阅读本文的人能够更加直接的得到帮助，同时使演唱这首作品的人能更直接的表达歌曲的内在含义，在演唱歌曲时技巧上更加容易，感情上更加丰富。通过本文力争使演唱这首作品人对新疆维吾尔族地区的音乐加以理解，能更好的把握新疆维吾尔族地区的风格，提高演唱水平和对新疆地区音乐风格的把控，为今后演唱同类型或同地区风格音乐奠定基础，通过歌曲本身简要的分析新疆维吾尔族地区的音乐风格，从多方面入手，在演唱技巧上加以着重分析。重点说明技术难点产生的主要原因和解决方法，力争通过本文简要的分析，使演唱这首作品的人能把歌曲表达的更加完美。

关键词：演唱；新疆；难点

通过演唱《喀什葛尔女郎》可以提高演唱者对新疆地区音乐的理解，和风格的把握，歌曲难度较大，可以通过学习演唱，提高演唱水平和对新疆地区音乐风格的把控理论联系实际，查阅资料进行了解研究，为今后演唱同类型音乐奠定基础。最后一个词“女郎”两个字最开始是用的“姑娘”，但经过反复考虑，郑南认为她是一个带着孩子的母亲，使用“姑娘”似乎并不合适。所以他选择了“女郎”这个词，就这样，一首经典的优秀歌曲《喀什葛尔女郎》就诞生了。因此，要完善的了解这部作品，首先要了解创作主体的产生和故事产生的背景，以及丰富的地域民族特色和音乐艺术风格。还有曲式结构，惯用音符还有节奏类型等只有这样，才能充分表达作品的内涵，更好地诠释创作与作者的创作理念，构建作品与观众之间的情感桥梁，实现作品与演唱者相结合的艺术境界。

一、音乐结构上的特点浅析

（一）曲式结构浅析

歌曲《喀什葛尔女郎》中，整个作品分为两个部分，它是非常常见和非常典型的二段式结构形式，基本上由四个乐句组成。在第一部分当中，作曲家在旋律上，特别强调音乐的特点是缓慢、柔和、舒展，以小调为主，旋律线条少，波动较小，但在流畅的音乐中包含着强烈的节奏感。在第一部分中，每个段落的段落由四个小节组成，约大致分为四个乐句，充分体现了音乐结构中的对称性的特点，段落之间相互呼应，委婉的表达了情感，可以很轻松地用音乐来使聆听音乐听众们充满无尽的想象。

在第二部分中，与第一部分的对比，波动比较大，旋律起伏也很大，音乐进入了高潮阶段。这与第一部分的平缓形成了鲜明的对比。作曲家打算通过第二部分的高潮与音乐在第一段中的平缓做对比。第二部分虽然音乐跌宕起伏，音域范围很广，情绪跨度大音乐旋律性很强。音乐总体上是在旋律的控制下进行，歌曲的情感是丰富多彩的。在第二部分，音乐慢慢地进入高潮，然后结束。这种布局不仅突出了音乐的主题，而且增强了表达情感的效果。

二、音乐中的情感表达

（一）创作背景

二零零零年，作曲家郑南和作词家田歌到新疆喀什采集民歌进行采风。有一天，他们去路边的一家餐馆临时休息吃饭。郑南走在后面，被店里一位美丽的维吾尔族美女吸引住了：那个维吾尔族姑娘，她坐在桌子旁，面带面纱，看着她正在吃饭的孩子。阳光照在了她带着面纱的脸上，郑南看到一张美丽的脸呆住了。这时，所有在房间里等候吃饭的人都突然发现郑南没有进来，于是就有人出去找他。大家奇怪的问刚才发生了什么事，怎么没有跟进来。郑南告诉他们他刚刚见到一个漂亮的维吾尔族女人。人们吃完饭决定出去看看把郑南迷住的维吾尔族姑娘有多么的美。但当他们走出房间时，那个维吾尔族的女人和她的女儿已经离开了。大家都认为很可惜。并开玩笑地说你给她写了一首歌吧。结果，郑南很坚定的说我会写的。在写歌词和确认标题时，也因为他是在新疆喀什获得的灵感而被写在音乐中。最后一个词“女郎”两个字最开始是用的“姑娘”，但经过反复考虑，郑南认为她是一个带着孩子的母亲，使用“姑娘”似乎并不合适。所以他选择了“女郎”这个词，就这样，一首经典的优秀歌曲《喀什葛尔女郎》就诞生了。

（二）情感表达

《喀什葛尔女郎》中的抒情、优美、婉转，流露出一种美丽的思念和诗意。在歌词中，他们可以深刻地体会到歌曲描绘的维吾尔族姑娘的美。这首诗的作者郑南着重描绘了女孩的容貌，描绘了他心中最完美的女神。在歌词中，对维吾尔族姑娘的容貌的描写更加直白的诗句，把一个美丽的维吾尔族姑娘活生生的展示在听众们的眼前，这是充满诗意的画面。这幅画面有利的激发了人们对美的事物的想象和向往。他们怎能不唱一首歌，来表达对美好的沉醉与期望。整个歌词的平缓部分为高潮部分的激情表达奠定了良好的基础。在第一乐段中，词作者充分表现了对喀什吉尔女孩的执着和向往，也表达了追求美好爱情的欲望。于是这样就写出了“有双眼睛对你悄悄凝望，有颗心在为你轻轻跳荡”的歌词。在第二乐段中，词人用象征手法将女孩比作“云雀”，并将与“雪莲”进行比较。歌词的内容联系在一起，意味深长，歌颂了人们对美好爱情向往的永恒的经典主题。在第三乐段中，歌词更浪漫，更富有深意。

三、演唱中的重点、难点分析

（一）演唱中的重点

根据《喀什噶尔女郎》这首歌曲所要表达的思想内涵，演唱前根据前奏逐步进入角色将自己带入歌曲中。第一乐段旋律开始时持续平缓、柔和的状态， 起伏不大， 主要以叙述为主， 表达注重歌曲内心的感受， 演唱时声音应该柔和并且饱满， 情感要真挚， 吐字要清晰， 气息也要平稳连贯。最后部分， 情感激动，色彩明亮，从而与前面的部分形成比较鲜明的对比。而在进入第二乐段时， 又相对平缓， 但乐句较长， 应注重保持气息，以及力度的把握。这样，才能更好地表现这首歌曲， 正确地演绎歌曲中的内涵， 并在合理范围内进行演唱者的二度创作。

（二）演唱中的难点

歌曲第一段抒情的部分在全曲中较为简单主要在营造气氛表达意境上比较难做到，歌曲在第二乐段高潮部分始终在高音区游走，咬字少较为困难，一不小心就会把字咬死，导致破音或跑调，所以在第二乐段的高潮部分要比第一乐段段抒情部分更加的用力，用气息的力量支撐咬字，而进阶部分则要一点一点的用力，营造出向上一层一层攀登最后到达顶峰的感觉，刚开始的时候不要唱的太强，这样后面一点一点加强的部分就会不明显，或者到高音部分，因为太强气息支撑不住而导致破音或跑调。

结论

《喀什葛尔女郎》是现代文学和传统民族音乐之间相结合产生的经典情歌。它充分体现了诗歌节奏与音乐节奏的和谐。两位作者成功地将歌词、时代和民族结合起来，通过完美的旋律创作、音乐节奏的变化、丰富而准确的衬托词，使作品具有很高很好的独特的艺术魅力。它的旋律比较优美、流畅、清新、典雅、爽快，使倾听者更加容易被感染，容易产生心灵和情感上的共鸣。歌曲中的重点部分要保持稳定的气息，兴奋的状态，才能更容易的与前面的平缓部分形成对比。难点部分在高音区游走时一定不要把字咬死，这样会更容易的把歌曲韵味很好的完成。最后的几个女郎一定要唱的一个比一个弱这样才能营造出越来越遥远的感觉。因此，要完善的了解这部作品，首先要了解创作主体的产生和故事产生的背景，以及丰富的地域民族特色和音乐艺术风格。还有曲式结构，惯用音符还有节奏类型等只有这样，才能充分表达作品的内涵，更好地诠释创作与作者的创作理念，构建作品与观众之间的情感桥梁，实现作品与演唱者相结合的艺术境界。

参考文献：

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[5] 李中会， 韩英倩.音乐鉴赏[M].北京师范大学出版社，2009：17-18

作者简介：

（1995- ），女，聊城大学音乐学院18级研究生，专业为音乐，研究方向为声乐演唱。