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浅谈中国古典舞技巧中“翻身”的训练方法与意义

2019-10-21韩璐

黄河之声 2019年21期
关键词:中国古典舞

韩璐

摘 要:中国古典舞在当代舞坛中具有重要的地位,它博众艺之长,富有中国特色古典韵味。中国古典舞独特的技术、技巧,在舞蹈表现中尤为突出。尤其是区别于“跳”和“转”的“翻”,是最具中国古典舞风格的技巧之一。翻身以戲曲舞蹈为基础,融合了中国武术中的动态、动势,其种类样式多、变化精彩,是其他舞种所没有的。本文就中国古典舞技巧中独具特色的“翻身”动作简析一下其训练意义。

关键词:中国古典舞;古典舞技巧;翻身

一、翻身的分类

翻身的种类很多,在舞蹈老师教授翻身的方法来看是由浅入深、循序渐进的层次,我们大致可分为四大类:第一类是基础翻身,它是为所有翻身打基础的,比如踏步翻身、点步翻身等,任何翻身动作都是在这两种翻身的基础上加以发展变化的。第二类是舞姿翻身,就是舞姿幅度较大的翻身,如掀身探海翻身和斜探海翻身等,都有较强的风格性,是典型的舞姿翻身。第三类是移动翻身,是通过脚下动作与翻身动作结合起来的一种翻身形式,如串翻身,串翻身以腰为轴,双臂展开下侧旁腰划立圆,双腿屈膝交替点地,转换中心来进行连续翻转动作。第四类是复合翻身,是翻身技巧的升华,加强了翻身动作的难度。如点步翻身接吸腿翻身、串翻身接绞腿蹦子等。这些动作非常具有技巧性,一般是以高班训练或因材施教的形式来开展。

二、翻身的训练方法

(一)基础翻身

基础翻身是舞蹈中最基础的部分,是“翻”这一技巧的基础形式。基础翻身主要分类为“踏步翻身”和“点步翻身”等。

踏步翻身,准备动作脚下踏步半蹲,需要做俯下身90度的准备姿态,让头顶对前方,手臂山膀按掌位,把胯作为翻身动作的轴,腰部为发力点,手臂打开双山膀走立圆轨迹,经过侧腰、后腰、反面侧腰、俯身、双脚脚掌、脚后跟交替碾动的过程,完成身体与地面平行的翻转动作。

点步翻身,是以侧旁腰旁点步准备、手臂平侧位、头顶对前方的准备姿态。动作经由吸腿向支撑腿外侧点步,支撑腿做半脚掌的碾动,完成以腰为轴心,手臂立圆轨迹的连续翻转动作,它的发展是吸腿翻身、跨腿翻身、盖腿翻身等等。

(二)舞姿翻身

舞姿翻身,主要是指探海翻身,其极具有丰富民族审美观点,在节奏的处理上以舒缓为主,既具有女性特点又具有表现力。

掀身探海翻身,是在探海的基础上,上身与动力腿往斜后上角“圈”起来的感觉,动力腿一边要掀身、掀胯,在掀身的基础上敞胸、拧腰,动力腿尽量交叉着往头顶斜上方抬高,主力腿重心在脚掌上,头是侧倾加自转位的变化。以旁点步、托按掌的准备姿态,动作腿抬至旁180度,手臂打开双山膀,向后环动至掀身探海舞姿。

斜探海翻身,是在立身射燕舞姿的基础上,加旁提和敞胸形成的舞姿,手带领到托掌提肋弯腰,眼随手然后看侧下方形成斜探海舞姿。斜探海翻身上半身以点步翻身为基础,准备位为侧腰旁点步位,主力腿保持半脚掌直立,动力脚为斜探海,上身以腰部为轴,主要是翻身形态,一般以点步翻身连接。

(三)移动翻身

移动中心翻身的教材是串翻身,是在基础翻身熟练掌握后开始练习的。练习初期需要展开双臂旁平位下胸腰保持不动,脚后跟不可落地,两脚持续交替绷脚推地跳跃。移动重心的翻身在训练的过程中应强调挑腰、敞胸两个关键的要点,还要时刻注重立圆的意识。

(四)复合翻身

在翻身技巧中,综合性的复合翻身是难度最大的。它是翻身技巧的进一步升华,要求两个以上翻身的配合完成,是舞蹈演员舞蹈技术技巧的高水平展现。

点步翻身接吸腿翻身,是以山膀按掌侧身旁点步的准备,手臂打开平侧位,打手直接动力腿绷脚点住主力腿膝盖侧面,完成翻身动作或连续几圈翻身动作,这是单一练习。点步翻身接吸腿翻身连续动作时,先以点步翻身为基础,接吸腿翻身时,右腿要蓄力吸腿,翻身时保持上身翻转一致。熟练后可减少点步翻身的数量增加吸腿翻身的圈数或点一个翻身连续做吸腿翻身。

串翻身接绞腿蹦子,是以山膀按掌侧身旁点步的准备,手臂打开平侧位,迈步完成先后前吸腿至双前吸腿的空中翻转动作,蹬地腿先着地,完成空中一周旋转动作,这是单一练习。串翻身接绞腿蹦子连续动作时,先以串翻身为基础,接绞腿蹦子时右腿要蓄力,空中保持上身翻转一致。熟练后可减少串翻身的数量或直接连续做绞腿蹦子向右移动。

三、翻身的训练意义

(一)培养学生的身体素质

协调性是作为一个舞蹈演员的基本素养,翻身的教学涵盖了腰部的正确翻转、手姿的方位训练、还包括腰以下的胯、腿、膝、脚、步伐的共同配合,对于协调性的养成是很大的考验和锻炼。如果身体尤其是翻身,没有协调性很难完成,即使完成也会缺乏相应的美感。所以翻身动作训练舞蹈演员的协调性是一个重点。对于身体的训练可分为初期、中期、后期三个阶段。

(二)更好的表达与呈现古典舞剧目

通过对中国古典舞的“翻身”技术技巧训练,能展现中国古典舞的独特的艺术之“美”。在剧目中翻身的运用是看舞蹈作品想呈现出的状态。比如柔美抒情延伸类型的舞蹈作品,自然是舞姿翻身更为适合。但这也并不是绝对的,对于翻身节奏的处理,快慢、强弱、都会改变原有的标准状态,不脱离翻身“轴”的范畴,肢体有些许变化。我们要把握好舞蹈本体功能性和艺术性二者的关系,使古典舞的韵律和翻身动作更好的结合在一起,使剧目中所表达的形象更加生动饱满。

四、结语

翻身作为中国古典舞技术技巧在课堂中占据很重要的位置,在古典舞教学中,一定要通过合理、科学的体系进行训练。不同的舞蹈作品塑造的人物造型不同,表达的情感也不同,只有经过专业的训练才能挖掘出作品本身的价值和功能,才能更好地传承和发展中国古典舞。

[参考文献]

[1] 王鹏程.浅析中国古典舞“翻身”[J].艺术教育,2014,08.

[2] 孟妍.中国古典舞技术技巧审美特征在作品中的展现[J].艺术百家, 2017,03:241-242.

[3] 陈仁华.中国古典舞编导鉴赏[J].艺术科技,2017,06:187.

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