钢琴伴奏弹唱的要点分析

摘    要：钢琴伴奏的发展在我国现阶段中虽然取得了一定程度上的进步，也引起了更多中的重视，但同時也暴露出了钢琴演奏过程中将“弹”“唱”二者相分离的缺漏，故本文从钢琴伴奏中的弹唱要点着手进行深层次地分析，对钢琴伴奏中的“弹”和“唱”两方面如何做好，展开进一步地探讨。

关键词：钢琴伴奏;弹唱;要点分析

前言：钢琴演奏对演奏者所提出的要求，不仅仅只局限于将钢琴演奏手法、技艺，等演奏技巧完整顺利得表达出来，正确地演奏出一整个钢琴曲目，而是从多方面对钢琴演奏这门技术提出了新的要求，要求钢琴演奏者将音乐学科内容有效得进行融合，比如在钢琴演奏的过程中同时兼顾演唱技巧，在演奏发挥的过程中有效地将伴奏和乐理等多方面知识内容融入进去，做到多方面因素融会贯通，从而有利于演奏出一个更加完整更加丰富的钢琴曲目，也有利于更好的展现出钢琴演奏的真正水平，这也对于当下钢琴学习者以及钢琴教师提出了更深刻的要求，需要钢琴教育者不仅仅注重钢琴弹奏等基本知识内容的传授，同时也要注重培养学习者在乐理等多方面知识上的深造，注重弹唱结合的学习;而相应的钢琴学习者也更应当注重钢琴伴奏弹唱技巧学习的重要性，对其中的学习要点进行多方面不断地学习和锻炼。

一、我国目前钢琴伴奏弹唱现状

教育文化事业在近些年来的快速兴起无疑是为很多的文化事业的发展带来新的生机，这在音乐教育事业领域中也有了极为明显的表现，在我国现阶段学习音乐的人群中可发现，其中选择学习钢琴的音乐学习者所占比重最大，而在现阶段钢琴教育事业的发展中，更多的钢琴教师在开展钢琴教育授课时，对弹唱结合的重要性似乎并没有极大的领悟，甚至于说很多钢琴教师在钢琴伴奏课程的开展中，将“弹”“唱”两个封面分离开来了，并没有有效的在钢琴伴奏的过程中同时结合“唱”的因素，因此未能最大程度上发挥钢琴伴奏的真正魅力，失去弹唱结合的钢琴伴奏课程不仅无法有效传递出钢琴曲目中所包含的真实性情感，而且在授课的过程中也无法真正引起学生的共鸣，自然也不能将钢琴伴奏中弹唱结合的方式有效地传达给学生，这也是现阶段我国钢琴课程学习下的现状，仍然有待改善。

钢琴伴奏课程的产生实际上并未经过很长时间的发展，这门课程的产生也是因为我国对于音乐领域所更新的需求，对该类型音乐人才的需要，所以实际上来说钢琴伴奏这门音乐艺术学科产生于社会的需要，但同时对于钢琴伴奏所需要掌握的知识内容等技巧，有更加明确的要求，要求做到在钢琴伴奏过程中“弹”和“唱”的有效结合，通过对钢琴伴奏中“弹”“唱”的有效把握，来推动课程的顺利开展，同时有助于营造一个更加和谐融洽的课堂氛围。

钢琴伴奏课程的发展，从其形成发展来看，走过了快将近五十年左右的时间，从一开始出现并未受到应有的重视，其发展处于一种混乱、自生自灭的状态，到一直半世纪以后也就是现在文化事业的兴起，也让音乐领域中钢琴伴奏课程的发展得以重获新生，逐渐拥有了属于钢琴伴奏独立考量的三重标准，包括有低级、中级、高级，三个等级，整个钢琴伴奏的教学开始步入一个平稳积极向上的发展状态，而在这一个漫长的成长过程中的摸索期，确实取得了一定实质意义上的成功，但同时也暴露出了钢琴伴奏中所存在的一系列问题，需要引起钢琴教育从业者更多的重视并积极改正。

二、钢琴曲目中弹唱要点分析

如何较好的掌握钢琴伴奏的真正内涵，熟悉钢琴伴奏的技巧，同时有效地表达出钢琴曲目的演奏情感，这需要钢琴演奏者从以下两个方面进行学习，包括有“弹”和“唱”两部分内容组成。

（一）从钢琴伴奏的“弹”入手

钢琴伴奏中的“弹”作为表达钢琴的重要手法之一，其地位重要性不言而喻。在钢琴伴奏中的弹，又主要由两个部分组成，包括有正谱部分的伴奏部分，和含有临场发挥的即兴伴奏部分。钢琴伴奏中的正谱伴奏，又叫做五线谱伴奏，也就是根据所拿到的钢琴曲目，按照上面所标注的谱子进行演奏，这一部分的正谱演奏也是钢琴作曲家根据该声乐作品所专有的特征，从和声、织体等多个角度进行思考最终所作出的钢琴正谱，这是整只钢琴曲目演奏的核心情感价值部分，也是推动钢琴演奏能够顺利开展的关键因素，为钢琴曲最终演奏所能达到的演奏效果起着至关重要的作用。

而另一方面来看，钢琴伴奏的“弹”，还包括有同正谱部分相互补的即兴部分，也就是凭借钢琴演奏者对于音乐旋律的理解程度以及个人的认识深度，在短暂且没有准备的情况下，完成即兴创作也就是即兴伴奏部分的重要表现。因此，从即兴演奏部分的发挥来看，实际上对演奏者有了更高程度上的要求，需要演奏者不仅熟练掌握钢琴演奏扎实技能，同时对钢琴音乐的旋律，以及整个钢琴曲目的基调有着更加深刻的理解，也只有这样才能够在较短的时间内根据其曲目情感上的深度变化，旋律的整个递进规律快速的反映出接下来的律动，在接下来的即兴表演中将情感色彩因素代入其中，为钢琴伴奏增加不一样的效果色彩。

（二）从钢琴伴奏的“唱”入手

钢琴伴奏部分强调了弹唱相结合的战略思想，即作为钢琴伴奏的表演者要对伴奏歌曲有更加深刻地了解，包括对曲目的变化规律、情感节奏的把控、以及歌曲曲目背景的深究，通过用歌唱的形式首先对于钢琴伴奏的整个情感基调有一个较为准确的认识，从而达到准确有效完善钢琴曲目伴奏成分的最终效果。

这要求钢琴演奏者首先熟练钢琴演奏基本技巧，包括乐理知识的熟练、演奏现场表现的训练，可对曲目的强弱调进行敏锐准确的区分;其次，要求钢琴伴奏学习者注重积累，对同一曲目的不同演奏表演法进行多角度多次数的联系，提升演奏经验尝试更多的可能性;同时，钢琴演奏者还需要在平生对移调进行频繁的训练，对键盘上不同位置所相对应的音调进行熟悉操作的训练;最好，还要求钢琴伴奏者注重合作性共同进步，在平时主动和歌唱学习者进行共同练习，在伴奏的弹唱中抓住唱歌的点位，同时也要向优秀的伴奏者学习，交流经验，互相学习共同进步。

三、总结

钢琴伴奏中对于弹唱的要点分析，主要从三个方面着手，首先分析我国钢琴伴奏的发展现状给出清楚的认识和理性的建议，其次，从钢琴伴奏中“弹”“唱”两方面着手，进行分析。

参考文献：

[1]陈泽昊.钢琴伴奏弹唱的要点研究——以《青花瓷》为例[J].智库时代，2019（29）：170+175.

[2]何静.浅谈钢琴伴奏中的弹唱结合[J].戏剧之家，2016（13）：205.

[3]王业雯.钢琴即兴伴奏与弹唱的关系[J].北方音乐，2015，35（17）：61.

作者简介：唐艺芳（1982-），女，汉族，广西柳州，职称学历：讲师，硕士。研究方向：钢琴演奏。