观演结合戏剧形态下的舞台灯光探讨

刘阳

摘要：在戏剧中，主要是由演员、观众、空间三要素构成，而这三者形成的观演关系基础上呈现出了戏剧演出。这三者相互是彼此之间的条件，共同作用。而在戏剧演出中，舞台灯光是其中关键部分，运用舞台灯光可以营造良好的舞台表演空间，促使观演关系更加和谐，对于如何利用舞台灯光依然成为了一个值得研究的课题。在戏剧不断发展下，现代舞台灯光经过逐步发展与创新，灯光已步入光景时代，而对应观演关系也逐步开始从以往的分离状态逐步转向到融合的形态。本此研究主要从环境戏剧、浸没式戏剧以及实景演出三方面分析了观演结合戏剧形态下的舞台灯光使用方法。

关键词：观演结合;戏剧;舞台灯光;应用方法

观演关系的变化可以对戏剧发展产生直接影响，也可以理解为观演关系会带动戏剧发展。从目前的戏剧发展情况看，在演出以及观赏空间上发生了巨大的改变，演出空间从以往的封闭式舞台转变为当前的开放式舞台，并运用了实景构建演出空间，这促使观演空间形态以及关系发生了转变。但从中不难发现，不同哦时期下的戏剧演出空间和观演关系，有着明显的不同，而舞台灯光在观演关系中扮演着重要连接作用，可以有效营造观演空间和戏剧氛围，目前，舞台灯管的使用形式以及其体现出来的作用也在不断发展与进步，促使戏剧开始步入多元化艺术领域中。

一、环境戏剧下舞台灯光应用

环境戏剧作为一种新型演出方式，不受限于具体的场景，可以在服装间、办公室、门厅等任何场合发展为“舞台”，因此，此种演出方式对演出空间、艺术照明等有了新的要求，可以说此种演出方式改变了以往舞台与观众厅之间固有的方式，促使观众以及演员之间更加相互融合，增强了演员与观众之间的交流。实际上，环境戏剧也可以理解为是一种环境剧场，那么为了实现此种环境剧场的完美呈现，舞台灯光作为联系演出与观众之间的纽带，也应当改变以往封闭式舞台的光位及布光方式，需要不断创新、探索适合一种能适应演出环境、观演关系的舞台灯光表现模式[1]。

以《罗慕路斯大帝》演出为例，此演出就是典型的环境戏剧。在实际演出中利用了教学楼和办公楼的出入口，将其设置成了上场和下场，而教学楼与办公楼之间的小花园就是表演区，在花园与教学楼之间的过道中设置观众席。由于位置的变化，所以在灯位设置上，需要从现场条件出发，结合实际情况进行搭建。另外，要因地制宜的选择灯具。由于小花园特殊架构，所以普通常规灯具并不适合，可以选择小型聚光灯，并且在布光方式上，采用纵向交叉布光的方式，拓宽演区空间面光。在演出中，教学楼和办公楼不仅是环境背景，也是表演区，可以选用对LED条灯布置楼体，通过此种较柔和的光，为演出增添效果，进而提高观众参与热情[2]。

随着观演关系的变化，观众和演员打破了以往分离的状态，促使观众更加积极的参与到戏剧演出中，从被动的隔离接受，转变到主动参与，促使观众在心理上也更乐于沟通。此种演出形式实现了观众和演员的共同参与、感受和领悟，有利于促进集体创作的心理体验。在环境剧场作用下呈现出的全新的观演模式，促使戏剧创作者拓宽了创作目光，可以在任何空间内构建戏剧，极大的拉近了演出与观众的距离。于此同时，也需要灯光设计者更加活跃思维，有效的将戏剧环境与戏剧演出进行融合，形成新的艺术语言。

二、浸没式戏剧下舞台灯光应用

浸没式戏剧都可以说是以环境戏剧为基础进一步的延伸。浸没式戏剧改变了以往的观演模式，结合戏剧内容专门修建与戏剧情境相符合的独立剧场，可以在最大程度上还原戏剧中的真实事件情境，在此基础上对故事情节进行合理展开。在浸没式戏剧中观众可以根据自己的喜好选择观看路线，从踏入剧场的一瞬间让观众身处戏剧中特定的剧情中，为观众营造了一种身临其境的感受[3]。

例如，室内情景体验剧《又见平遥》演出中，其剧场的设置就是以剧情发展为核心展开的。其中整个剧场外观的设计灵感，主要源自古城砖瓦屋面的景象，层叠不断的砖瓦屋面预示着一幕幕、一波三折的人生大戏。从剧场整体建筑情况看，不仅有平遥古城历史的气息，还融合进了符合现代的简洁审美需求。在整个90分钟的演出时间里，观众可以通过步行穿越到不同主题的空间中，而不同空间也促使剧情随着观众的行动慢慢展开。通过观众的观赏，成为剧情的亲历者和参与者，仿佛观众就处于真实的剧情之中，身临平遥古城之中，带给观众一种前所未有的观演体验[4]。而其中的灯光使用不同于传统剧场演出的灯光处理方法，比如在镖师死浴这一场中，在每个浴池底部安置一台电脑灯，通过顶光与底光的相互作用，造就出强烈的视觉冲击效果，丰富了剧情的表达。

在浸没式戏剧中，观众成为了演出的参与者，打破了以往只是单纯的欣赏观念。从某种成程上讲，由于民族、社会阶层、地域以及个体差异等，观众会产生不同的审美心理，即使是同一戏剧，也会出现不同的反应，但在浸没式戏剧中，固有的审美心理定式被改变，不可预测性更多，而促使观众更乐于与戏剧情境相互交融，并在此过程中，观众会从个人心理体验直接趋向于集体心理体验。总的来说，浸没式戏剧在戏剧空间呈现上，可以对真实环境的再现与再造，这一点也是它较为突出的一点，构建的真实场景也极大的超越了其他小剧场戏剧和传统大剧场戏剧，作为一种新的演出形式，为观众提供了颠覆常规的观演关系以及体验平台。

三、实景演出下的舞台灯光

实景演出与其他形式的演出有着明显的区别。对于实景演出而言，自然环境是其中最为重要的元素，在整体演出中起到重要作用。例如在《印象·刘三姐》中，阳朔的山和漓江的水迎合了当地传统民族文化。在实际演出时，在灯光的作用下，可以促使远处的层峦叠嶂与近处的人物景物同时展现在观众视野中，给观众一种视觉上的震撼和心灵冲击[5]。

在实景演出中，面光、側光和逆光的使用不同于传统舞台的投光角度。其中侧光这一光位是关键部分，主要是因为实景演出中，远处光景与近景的结合，使用侧光投光会显的较为干净，可以使被投射物体具有强烈的雕塑感，通过合理使用侧光，可以更好的塑造出空间中人物形象以及与其他景物形象，并作为面光的补充。

实景演出最为突出的特点就是将山水作为剧场环境，而对应的舞台灯光将哦山水作为画布，将人与自然有效融合，山峰、烟雨、竹林等都是演出的基本元素。通过探索自然的馈赠，挖掘出自然界的神奇魅力，从而为将艺术工作者的力量以及造物主上帝的力量进行了结合，为艺术家们提供了更加广阔的创作空间。

结语：

总而言之，通过本文对环境戏剧、浸没式戏剧、实景演出等演出模式的分析，不难发现，随着戏剧演出形式的演变，诸多方面都在发生巨大变化，在多种技术的应用下，设计者的思维观念、创作手法、表现形式都应当与时俱进，改变以往陈旧的传统模式，融更多的戏剧思想、理念以及表现形式，为戏剧发展不断创新舞台演出形式，让戏剧迎合时代潮流进一步发展。

参考文献：

[1] 安娜.观演结合戏剧形态下的舞台灯光[J].艺海.

[2] 刘洋.浅析戏剧演出中“符号化”舞台灯光的表情与达意[J].视听纵横，2019，56（06）：106-109.

[3] 张欢. 投影艺术介入舞台戏剧的应用研究[D].江南大学，2016，34（02）：100-101.

[4] 冯德仲.中西方美学观对舞台灯光的影响[J].演艺科技，2015，56（04）：158-162.

[5] 崔恩齐.舞台灯光与色彩在设计中的应用[J].文学界（理论版），2017，12（09）：290-293.

（作者单位：江西省赣南师范大学）