海德格尔关于尼采艺术命题的论述

齐维强

摘要：艺术作为一种创作活动，被尼采看作是权力意志的最高形态，而海德格尔认为权力意志是尼采哲学的主楼，是尼采形而上学的基础。艺术在尼采哲学中扮演着非常重要的角色，是重估一切价值的新价值原则，是尼采对抗柏拉图主义和基督教哲学的一把利剑。海德格尔将尼采关于艺术的论述总结为五个命题，这五个命题之间具有内在关联性，显示出了尼采艺术形而上学的基本要素，通过对这五个命题的分析，我们可以清晰的看到艺术的特性，促进对尼采的核心概念权力意志的理解，因而更加有益于探究艺术与权力意志之间关系。

关键词：艺术   权力意志   重估一切价值   创造性

中图分类号：J0-05                  文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2019）17-0179-02

一、海德格尔对尼采关于艺术命题的总结

艺术形而上学是尼采哲学体系中非常重要的哲学形态。尼采哲学的总目标是“重估一切价值”，以反抗柏拉图主义和基督教哲学带来的欧洲虚无主义，建立一种审美的、强大的、饱满的、有生命力的价值体系。而这一切新原则的设定只有建立在艺术的基础上，这是尼采独特的看法。尼采认为艺术家现象是最易透视的，同时，艺术家的存在乃是生命的一种方式，“‘存在——除‘生命外，我们没有关于‘存在的概念。某种死亡的东西又怎么能‘存在呢？”在尼采的青年时代，他对瓦格拉和叔本华投以崇拜之情，认为叔本华的哲学和瓦格拉的音乐是拯救德意志精神的道路，对瓦格拉的音乐推崇至极，为此他专门创作了一生中唯一一本看起来较为规范的关于艺术形而上学的著作《悲剧的诞生》，在这本著作的序言当中，他毫不掩饰的写到此书献给瓦格拉。尼采通过这本书阐明了他的艺术形而上学态度，反对从苏格拉底柏拉图以来的理性主义和理念世界的建构，通过日神精神和酒神精神的双重冲动阐明了审美价值的重要性，强调回归希腊悲剧精神，以肯定生命的态度对抗生命的必然性。在尼采此后的思想当中，艺术一直是尼采用以建构新价值的基石，特别是在他未完成的哲学主楼《权力意志》当中，尼采将艺术作为其重估一切价值的决定性实事。海德格尔通过对尼采思想的梳理，将尼采对于艺术的总体把握总结为五个命题：

“1.艺术乃是权力意志最易透视和最熟悉的根本命题;2.艺术必须从艺术家角度来把握;3.根据那个被拓宽了的艺术概念，艺术是一切存在者的基本事件，存在者就其存在而言乃是一个自我創造者、被创造者;4.艺术乃是针对虚无主义的别具一格的反运动;5.艺术比真理更有价值。”[4]

二、艺术的五个命题的内在关联性

这五个命题中，最根本的是前面两个命题，“艺术乃是权力意志最易透视和最熟悉的根本命题”、“艺术必须从艺术家的角度来把握”。权力意志的本性是能动与占有，在尼采哲学中权力意志就是存在者整体的本质，这种本质当然具有普遍的性质，存在者是什么？存在者就是权力意志，海德格尔认为权力意志与永恒轮回一起构建了尼采形而上学。艺术的形态是作为创作活动本身而出现的，尼采所谓的艺术是广义的艺术，“是指形形色色的生产能力。手工业者、政治家和教育家，他们作为生产者都不外乎是艺术家。”[4]创作活动在尼采这里就是艺术家超出自身的意愿而进行创造，海德格尔对权力意志的理解也是正是如此，“意志之为意志，只是超出自身的意愿，只是更多的意愿”[4]，“与以往的所谓接受者的美学相对，尼采提倡给予者的美学，即艺术家美学，创造者的美学。由此艺术主要由艺术家呈现。这也是尼采艺术思想的主要特点之一。尼采说道，‘我们的美学至今还是一种女人美学，它仅仅是由那些艺术的接受者们阐发他们关于‘什么是美的经验。在全部哲学中，迄今为止还缺乏艺术家，很明显，在尼采看来，艺术问题是事关艺术家的问题，艺术家才应该是那个确定尺度的人。”[6]这样我们就不难理解这两个命题作为根本命题了，艺术家是创作者，是创作活动得以实现的载体，而创作活动就是权力意志本身的体现，因此就导出了关于艺术的第三个命题：“艺术是一切存在者的基本事件。存在者就其存在而言乃是一个自我创造者、被创造者。”既然艺术是存在者整体的基本事件，那么这广义的艺术自然就是存在者的基本特征，海德格尔据此也才认为艺术是权力意志的最高形态。艺术因而就作为权力意志的新关联设定的出发点，重估一切价值就必须以艺术作为新价值的出发点，所以艺术必然产生一种颠倒和矛盾。“我们的宗教、道德和哲学乃是人类的颓废形式（decadence-Formen）。——反运动：艺术。”[4]艺术究竟要反抗什么呢？在尼采哲学中不言而喻，他一生都在做这个工作，那就是反抗柏拉图主义和基督教哲学所构建的理念世界和真实世界，艺术本身就是非理性的，是柏拉图所谓现象界的感官假象，这种反抗就是要实现一种倒转，以肯定生命即肯定艺术的形式来达到对现象界的认可，从而反对理念世界的设定，尼采在《查拉图斯特拉如是说》中说过：“唯有大地是有意义的，彼岸世界只有虚无”。这种反抗就带出了第四个命题：“艺术乃是针对虚无主义的别具一格的反运动”。也许正像柏拉图所说，“现象界是可感而不可知，理念世界是可知而不可感”，那么对于那个不可感的理念世界我们又如何知道它的存在呢，或者就算它存在，这理念世界仍然是自行遮蔽的，因此对于活生生的人而言，生活在理念世界就更是不可能了。既然如此，我们只能在这不断变动的、不断生成的“假象世界”寻求全部的价值，艺术恰恰就是以“此岸世界”为家园的。真理是对理念世界的概括，所以海德格尔得出了第五个命题，“艺术比‘真理更有价值”，艺术作为权力意志的表现形式，本身就是要体现存在者的总体特征，它是最能体现“此岸世界”之本性的形态，因而它也是作为存在者的人所能实现自身的最高方式，在这个意义上，现实的艺术自然比空洞的真理更有价值。

三、作为总命题的权力意志

上述五个命题说明了艺术的基本特征，那么作为权利意志的最高形态的艺术是如何体现的呢？尼采关于艺术有过一句格言：“我们发现艺术是生命的最大兴奋剂”[4]，这意味着我们在此岸世界寻求的最有价值的东西就是生命的最大兴奋剂，这最大的兴奋剂是对上述五个命题的整体描述，任何一个命题都是通向艺术之本质的东西，既然尼采将其描述为生命最大的兴奋剂，那么这兴奋剂必然是作为存在者的整体特征而出现的，而存在者整体的特征是权利意志，那么这五个命题自然都通向了权力意志，所以海德格尔认为权力意志是尼采五个艺术命题的总命题。

权力意志是一种超越自身的意愿以及获得更多的意愿，权力意志本身就是具有创造性的特征。在尼采看来，往昔无限，时间一个圆环，存在者整体以永恒轮回的方式存在着，即没有起点也没有终点，一切都在生成着，而且是永恒的生成着，在这种生成活动中，有的只是不断超越自身而存在，就算是尼采所设定的超人，也不是一个终极的定型的存在者，它也一直在寻求自身并不断超越自身的路上。权力意志就是在这个永恒轮回当中的存在者整体的形态，它最大的特征是流动性和超越性，这也是尼采认为赫拉克利特哲学最为伟大的地方，这种流动性和超越性赋予了世界以动力，在这种动力之中，人可以实现自身存在的价值，那就是作为创造者而存在，作为创造者的人将自身置入创造活动之中，不再单纯的以个体的形式独立于世界，而是与世界的本质融为一体。而人通向这种创造活动的最直接和最深刻的方式就是艺术，艺术的本质是审美，审美意味着评价，评价决定着价值，所以就连德勒兹也认为尼采作为现代西方哲学的开端最重要的是将价值引入其哲学之中。艺术成为权力意志这个本原性概念的显现，是权力意志最易透视和最熟悉的根本命题，艺术家成了一种存在方式，这种存在方式就是存在者的本质——朝向超越自身而存在着。

参考文献：

[1][德]尼采.悲剧的诞生[M].周国平译.上海：上海人民出版社，2009.

[2][德]尼采.权力意志·上卷[M].孙周兴译.北京：商务印书馆，2010.

[3][德]尼采.權力意志·下卷[M].孙周兴译.北京：商务印书馆，2010.

[4][德]海德格尔.尼采·上下卷[M].孙周兴译.北京：商务印书馆，2015.

[5][德]尼采.查拉图斯特拉如是说[M].孙周兴译.北京：商务印书馆，2010.

[6]汪顺宁.权力意志与艺术——论尼采美学的基本问题[J].哲学研究，2002，（04）.