试议舞蹈表演情感表现力的提升

文豪

摘要：舞蹈表演是通过舞蹈工作人员的肢体动作向观众传达他们内心想法的一种形式，这样可以让观众在欣赏舞蹈表演的同时体会到舞蹈所表达出来的情感。众所周知拥有情感的舞蹈表演才是具有灵魂的，因此提升舞蹈表演中的情感表现力就很重要了，那么接下来我们就表演情感表现力对舞蹈表演的作用和该如何提升舞蹈表演情感里做相关讨论分析。

关键词：舞蹈表演;情感表现力;提升方法;讨论分析

在很多舞蹈表演中，由于舞蹈表演者过于关注舞蹈的表演技巧而忽视了表演中的情感表现力的提高，光有完美的舞蹈表现没有情感的传达，这个舞蹈就会没有灵魂，进而观众也就不能真正体会到这个舞蹈的真正意义。因此在舞蹈表演中要重点关注情感表现力的培养，这样不仅能让观众在观看表演的同时引起共鸣，还有助于促进舞蹈表演的长远发展。

一、在舞蹈表演中，情感表现力的重要性

（一）情感表现力有助于引起观众的共鸣

在每一个舞蹈表演中，只有观众在看完舞蹈后有一定的触动或对这个舞蹈有一定的看法，才能算作是一个较为完整的舞蹈表演;如果观众在舞蹈表演者表演完之后，没有一点想法，那就表明这个舞蹈没有打动观众的内心，没有使他们引起共鸣。在舞蹈表演中加入表演者对这个舞蹈的理解和情感，可以更加容易的打动观众，让观众能够体会到这个舞蹈表演所要传达的想法，引起他们的共鸣。当然一个完美的舞蹈表演还需要表演者对细节的处理和灯光音乐的配合，这样才能将观众的眼球给紧紧吸引住，给他们造成一定的冲击感，将舞蹈表演达到极致[1]。

（二）情感表现力有助于提升舞蹈表现力

舞蹈表演不仅仅是对舞蹈技巧的一个运用表现，更重要的是将一种情感通过舞蹈的形式传达给观众。要提升舞蹈的表现力，就需要先从舞蹈的基本功开始，把舞蹈的基本功打扎实，然后就逐步提升舞蹈情感表现力。在训练舞蹈基本功时不能单单只注意培养舞蹈的技巧，这样对整个舞蹈的表演很不利，在练习期间也不能急于求成，要脚踏实地。在有一个较为精准的舞蹈技巧时，就需要注意舞蹈情感的表现力，这样才能将舞蹈表演表现的出神入化，让观众在观看舞蹈时，体会到舞蹈的灵魂。

在舞蹈表演中每一个舞蹈想要传达的内容都是不同的，有可能是对一种文化的表达;一种品质的歌颂等。因此表演者在进行一个舞蹈表演时要细细揣摩这个舞蹈背后的故事，这样才能使这个舞蹈表演更加的完美，也就能发挥舞蹈的真正含义，让观众体会到这个舞蹈表演想要传达的内容。随着对舞蹈背后故事的了解，舞蹈表演者在表演中就会不知不觉的带有情感表现，进而提升舞蹈的表现力[2]。

二、提升舞蹈表演情感表现力所面对的问题

想要提升舞蹈表演的情感表现力，我们需要对其在社会中所面对的问题，进行分析探讨，这样才能更好的提升舞蹈表演情感的表现力。了解到舞蹈表演所面对的问题时，我們才能更好的对症下药，接下来就进行分析。

（一）在舞蹈表演中对技巧的关注度比对情感表达要高

在很多舞蹈表演的比赛中，人们过多的关注舞蹈的技巧，而导致舞蹈表演者对情感的表现力要求不高，这也就导致舞蹈表演情感表现力的缺失。还有在很多舞蹈学校，教师对学生的技巧教导过多，而对学生的舞蹈表演情感表达要求不高，这就会造成学生对舞蹈表演的情感表现力的关注度不高，进而也就使他们在之后的舞蹈表演中不注意到情感的表达。

（二）舞蹈表演者对舞蹈作品的理解能力不高

在舞蹈表演中，表演者的作用很大，如果舞蹈表演者对舞蹈作品的理解不够，那么就更不可能引起观众的共鸣。在进行很多舞蹈训练时，舞蹈表演者过多的关注他人的舞蹈体现，而缺乏提高自己对舞蹈表演的理解能力，花费过多时间在模仿上，自己对舞蹈的思考能力不够。这就使得很多舞蹈表演都是换汤不换药，没有独特性，很难吸引观众的眼球[3]。

三、提升舞蹈表演中情感表现力的方法手段

在舞蹈表演中加入情感的表现力对舞蹈表演有很大的帮助，不仅可以激发观众的共鸣，也可以完成一个完整和完美的舞蹈表演。一个完美的舞蹈表演是对舞蹈表演人员辛苦练习的回报，也是他们交给观众的一份完美答卷。接下来我们就哪些手段可以提升情感表现力在舞蹈表演中的运用进行分析。

（一）激发舞蹈表演者对舞蹈的热爱之情

很大一部分人在选择舞蹈表演时是出于一种好奇的想法或纯属是为了完成任务，对舞蹈表演也就没有正确的一个认识，这就导致对舞蹈真正热爱的人减少，也就不利于情感的培养。要想解决这个问题，就需要从舞蹈表演者的内心出发，让他们从内心体会舞蹈的乐趣，进而提升舞蹈表演者对舞蹈的热爱之情。与此同时舞蹈表演者还应积极提高自身素质，不断提高自身的舞蹈水平，这样才能在日常练习中逐步提高对舞蹈的热爱，激发自身对舞蹈表演的兴趣[4]。

在舞蹈表演中表演者是整个表演的主体，观众对这个舞蹈表演的理解也是从表演者的肢体动作中体会到的，因此表演者对舞蹈表演的表现能力有很大的影响作用。提高舞蹈表演者对舞蹈的热爱，可以促进他们对舞蹈的理解进而提高舞蹈表演情感表现力。

（二）逐步提升舞蹈表演者的素质修养

舞蹈表演并不是单独存在的，它与文学修养、艺术情感和其他的一些学科都有一定的联系。一个具有文化艺术修养的舞蹈表演，可以提高观众在欣赏时从更高的一个视角去理解，进而在观赏的同时提高自身的素质修养。每一个舞蹈表演都是为了体现一个主题，进而舞蹈表演者要充分理解舞蹈的主体，不断提升自身的素质修养，这样在面对一个自己不熟悉的舞蹈时，也能表现的不慌不乱。表演者在进行舞蹈表演时也有可能会出现各种各样的状况，这就需要舞蹈表演者具有一个应变的能力。在提升舞蹈表演者的素质修养时也要提高他们的遇事不乱，冷静处理的能力，这样当在表演过程中发生问题时，表演者能够从容应对，让舞蹈表演能够完整进行[5]。

（三）激发舞蹈表演者的想象能力

任何的艺术在表演中都里离不开想象的作用，同理在舞蹈表演中也离不开想象的配合。舞蹈表演需要表演者对舞蹈有适量的想象，这样才能促进表演者对表演情感的表现力，将舞蹈表演发挥到极致。想象既包括在表演前舞蹈表演者对整个表演过程和形式的准备，也包括舞蹈表演者在表演过程中随着情境的发生而临时产生的想象。在表演前对整个表演进行一定的想象安排，可以减少因不熟悉而造成的失误，给观众带来一种得心应手的感觉，体会到整个表演的连贯性;随着舞蹈表演情境的改变而激发的想象可以让观众产生一种冲击感，也能够引起观众的强烈共鸣[6]。

（四）在舞蹈表演中融入音乐等其他工具的作用

提升舞蹈表演中的情感表现力不仅仅可以从表演者入手，也可以从其他一些工具的影响中进行。在舞蹈表演中融入音乐和灯光等可以为舞蹈表演想要表达的东西营造出一种气氛，让观众在观看舞蹈表演中能够全身心的投入其中，这样可以更好的激发观众的共鸣感。在舞蹈表演中加入音乐和灯光等对表演者也有很大的帮助，有些舞蹈表演者对一些舞蹈想要表达的情感不理解，这样就会使得这个舞蹈表演不是那么具有灵魂，这时加入其他设施的作用，就可以为舞蹈表演者营造一种情境，更容易激发他们的情感表达，促使舞蹈表演更加具有感染力。

（五）加深舞蹈表演者对舞蹈作品的理解

很多舞蹈表演者在进行一个舞蹈作品的表演时，只是看着别人的舞蹈视频来进行模仿，这样在舞蹈表演中就会失去了自己的特点，没有创新性，不能激发自身的情感表现力。这就需要舞蹈表演者在表演一个舞蹈作品时能够对这个作品有一个很深的理解，这样才能激发舞蹈表演者的情感表达。舞蹈表演者在表演作品时要对别人视频中的舞蹈进行创新，在舞蹈动作中加入自己的理解，这样才能将舞蹈表演的情感表现到更高，让观众能有一个新的感官感受[7]。

对舞蹈表演来说对细节的关注也是很重要，可能一个舞蹈表演就因为一个细节的失误然后就不能得到很好地体现。因此舞蹈表演者在进行作品练习时要加强对细节的处理，这样才能保障这个舞蹈表演万无一失。舞蹈表演对细节的要求很严格，舞蹈是表演者将自身的理解、情感融入肢体动作，每一个动作都可能代表一种情感的表达，因此舞蹈表演者一定要对作品深入研究，这样才能真正体会到作品的情感表达，给观众带来一个完美的舞蹈表演[8]。

舞蹈表现中情感的传达很重要，情感的表现不仅可以提高舞蹈表演者的水平，也可以激发观众的情感，让观众在观看舞蹈表演时能够深切体会到舞蹈的魅力，在不知不觉中提高自身的艺术修养。因此舞蹈表演者在表演中要逐渐培养自身的情感，加深对舞蹈作品的理解，这些对提升舞蹈表演情感的表达都是有帮助的。当然掌握舞蹈基本功也是很有必要的，只有在具有一定的舞蹈基本功时，舞蹈情感才能进一步发展，从而提高自身的情感表现力。

四、结束语

在当今这个充满文化的社会背景下，舞蹈表演的发展也越来也完善。人们要提高对舞蹈表演情感表现力的关注，以此来促进舞蹈表演事业的发展，让人们能够体会到舞蹈的魅力，提高人们对舞蹈的关注度。舞蹈表演者在生活中也要多看多学，这样才能在生活中丰富自身的经历，这样在舞蹈表演中才能显得得心应手，把舞蹈表演的淋漓尽致，这样让舞蹈表演更具艺术性。

参考文献：

[1]蒋小刚.舞蹈表演情感表现力的提升探讨[J].黄河之声，2018（21）.

[2]郑彬彬.高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略研究[J].北方音乐，2019，39（01）.

[3]陈怡杉.试论大学舞蹈教学中提高学生情感表现力的方法[J].黃河之声，2018（17）.

[4]陈艳.舞蹈表演情感表现力的提升分析[J].品牌研究，2018（04）+126.

[5]傅慧灵.高校舞蹈教学中学生情感表现力的培养探讨[J].北方音乐，2018，38（08）.

[6]丁元元.浅析高校舞蹈教学中情感表现力的培养策略[J].艺术科技，2018，31（04）.

[7]汤燕.高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的方法探究[J].课程教育研究，2017（39）.

[8]王严.舞蹈表演中情感表现力的提升研究[J].戏剧之家，2017（07）.