诸城派古琴艺术的历史文化价值与时代精神

摘要：本文旨在深入探索“互联网+”时代下诸城派古琴艺术的保护、发展与创新研究，拟通过对诸城古琴的文化背景入手深度挖掘诸城派古琴艺术的历史文化价值与时代精神 ，在注重非物质文化遗产的创新性发展时，加强精神文明建设。

关键词：诸城古琴艺术;历史文化价值;时代精神

一、诸城派古琴兴起的背景

诸城独特的地域环境与悠久的历史文化为诸城派古琴的生长提供了宽厚而滋润的土壤。首先，地理环境中自然地理景观与人文地理景观给古琴艺术创作提供了素材，也在一定程度上影响了古琴艺术的表演形式。诸城地理环境较为复杂，低山丘陵与谷地盆地交错，这无疑为古琴艺术创作提供了天然的素材与灵感，诸城古琴主要呈现“清微淡雅”和“绮丽缠绵”两种不同的艺术风格特征。其次，诸城的历史文化深厚，其悠久的历史、独特的民俗文化塑造着古琴家的人格发展，从而深刻影响古琴艺术的创作。春秋时期，诸城受齐文化与鲁文化“开放务实”的观念影响，使得音乐也出现了五彩纷呈的局面，古琴作为我国最古老的丝弦音乐之一，自然也受到了深刻的影响。

二、诸城派古琴历史文化价值

古琴作为我国历史长河中不可缺少的艺术精品，无论是古琴本身还是琴人、琴曲、琴谱，都蕴含着深刻的历史文化价值。诸城派古琴作为目前北方地区少数在国内具有独特琴韵风格、弹奏技巧、代表人物、代表琴曲及琴谱的古琴流派，其历史文化价值丰富且深刻。19世纪初到19世纪中后期，诸城派古琴渐渐兴起并且获得初步发展;19世纪末20世纪初到20世纪30年代，诸城派古琴进入勃兴时期，王燕卿的南行和王心葵的北去，是此时期的重要事件;20世纪 30、40年代，中华民族进入反侵略的抗战时期，受社会大环境的影响，诸城古琴的发展开始衰退，这种局面一直延续到20世纪末;步入21世纪，随着国家现代化社会主义的建设，在互联网发展的浪潮中诸城古琴迸发出新的生命力，面临巨大机遇的同时也面临着危机与挑战。

三、诸城古琴艺术价值

诸城古琴的美学价值是其最显著、影响最为广泛的价值，主要体现在琴身与琴音两个方面。

古琴琴身之美。诸城古琴制作工序繁复，斫琴师采用纯手工制作，精雕细琢，对琴身进行多次打磨后又进行雕刻琴尾、多次在琴面上刷天然大漆、多次擦漆、用手掌将珍珠粉、橄榄油在古琴表面上推光，所得的古琴通体流畅，颜色典雅大方，整体方正雅致，使人得以美的感受。

古琴音色之美。诸城古琴共由三种音色融合而成，分别是弦音、板音和腔音，当三种音色和谐一致时，就能产生曼妙的琴曲。与那些歌颂士人放荡不羁、强调人与自然的和谐关系为题材的琴派不同，诸城派大量以现实人物情感题材为演奏曲目，加之在发展过程中不断受到山东地方民俗中热情豪放的风格影响，形成了诸城琴派特有的琴曲风格。

四、諸城古琴时代精神

古琴艺术对于中国人文精神的塑造有着难以替代的重要作用，是东方艺术审美的重要典范。诸城派古琴艺术所蕴含的精神不同于以往古琴中自然、虚静的出世精神，它在发展过程中受山东各地民俗文化中热烈、奔放的风格影响，加之儒学关注现实的思想对其也产生了潜移默化的影响，最终使诸城古琴形成一种较为洒脱的风格，其中所蕴含的更多为入世精神，反映出山东人民对待生活积极乐观、奋发进取的态度。

随着时代发展，诸城派古琴仍然秉持着“不忘初心、与时俱进”的原则，与我国社会主义现代化建设中所提倡的以“改革创新”为核心的时代精神相互契合，即既不故步自封又不遗忘初心，在新时代的浪潮中诸城派古琴不断吸取山东特有的文化习俗并加大与其他地区琴派的合作交流，对其形式与内容多加创造与创新，使得诸城古琴在继承中不断发展，最终诸城派古琴融合儒家的修身理性、道家的追求自然、佛家的“顿悟”，又结合齐鲁文化乃至中国文化，在时代中绽放出耀眼光芒。

无论是诸城的弹琴家或是斫琴家，都能够在日益浮躁的社会风气中坚持初心，发扬“琴人风骨”和“匠心精神”，在琴与人的交融中修身养性，保持高尚的道德水准。但这并不意味着古琴传承人们就是“清心寡欲”“无欲无求”的“圣人”，恰恰相反，他们利用各种方式和渠道努力推广诸城古琴艺术和文化，大力宣扬其中蕴含的时代精神，以积极进取的精神献身于古琴艺术文化事业。通过诸城古琴艺术的新发展与传承人的实践活动，说明诸城古琴具有更丰富、更适合时代发展的精神内核，即以匠心之初心，持创新之发展，在一脉相传的发展过程中坚持与时俱进，同时致力于新时代精神文明建设，培养高尚道德水准，加快社会主义现代化建设。

参考文献：

[1]吕龙.山东诸城派古琴的风格特色与传承研究[D].聊城大学，2015.

[2]李婷婷.古琴艺术的当代意义[D].云南艺术学院，2017.山东师范大学大学生创新创业训练计划项目;项目名称：“从无奈绝响”到“重拾音韵”——“互联网+”背景下的诸城派古琴艺术保护、发展与创新研究;项目编号：2019120114。

作者简介：李璐瑶（1999-），女，本科，山东师范大学历史学类。