民族民间音乐与民族舞蹈之间的互动研究

摘要：我国拥有五千多年的文化底蕴，民族音乐与民族舞蹈都有着深厚的民族文化特点。音乐和舞蹈的关系就像水和鱼的关系，舞蹈从一产生便与音乐结成了最紧密的联系。舞蹈离不开音乐，音乐也在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。鉴于此，本文将对民族民间音乐与民族舞蹈之间的互动关系等进行探究和思考。

关键词：民族民间音乐 民族舞蹈 互动

一直以来，在人们的潜意识中，中国民族民间音乐与民族舞蹈都是相对独立的，然而，在舞蹈艺术总的概念中，音乐是其不可分割的重要组成部分，早期的音乐在舞蹈中产生，并且附属于舞蹈，最后才独立发展。后来，音乐高度发展，回过头来提携舞蹈，舞蹈又受惠于音乐，二者彼此搭配，彼此衬托，相互表现，相互促进，亲密结合，才创造出艺术佳绩。纵观当前所有的舞蹈作品，几乎没有纯舞蹈的艺术展现形式，音乐和舞蹈都是从来没有分开过的。

一、民族民间音乐与民族舞蹈同根同源

在原始社会时期，我们的祖先在进行劳作时发明了“劳动号子”，这也就是音乐的最初形态。与之相伴的是原始巫术的出现，这也就是舞蹈的最初形态。在《吕氏春秋·古乐篇》中，曾提到“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙”。这些内容就详细地阐述了原始乐舞的基本形态，即描述了在葛天氏时期，就有三人手持牛尾载歌载舞的音乐与舞蹈相结合的活动。同时，这在一定程度上也反映了原始社会“诗、乐、舞”共存的歌舞表现形式，也直观体现出了音乐与舞蹈之间的紧密联系。

我国地域辽阔，每个地区都有自己独特的民族特点，如青藏高原孕育出嘹亮高亢的歌声，主要以农牧文化与宗教文化相融合而形成的舞蹈形式；塞外马背上孕育出的高亢嘹亮的歌舞形式……人文风土的交融，才酝酿出了具有民族特色的音乐和舞蹈。辽阔的华夏大地孕育出各具特色的民族音乐。纵观民族民间音乐和民族舞蹈，其主要表现有以下两个方面。

（一）广泛性和自娱性

劳动人民在从事各项劳动的过程中，用以自我娱乐而创造出来的民族音乐与舞蹈，充满着独特的艺术美感与情感。在民族音乐与舞蹈的各种表现形式中，这些来源于群众并为群众服务的艺术作品，饱含着群众的内在情感，历经岁月洗礼而经久不衰。就蒙古族的筷子舞来说，筷子舞具有很强的娱乐性，它来源于蒙古族的民间生活。在表演时，舞者手持筷子或站或蹲或坐，和着众人的歌声击打身体来演绎舞蹈，动作干净利落，具有较强的节奏感，表现着蒙古族人民热爱生活以及积极乐观的生活态度。再如苗族的芦笙舞，也是典型的载歌载舞的艺术作品表现形式。芦笙舞在苗族历史上流传已久，它是苗族文化艺术内容的代表作之一，也是苗族人民庆祝重大节日的必备表演作品。

（二）独特的民族风格

我国有多个民族，这些民族之间的生活地域、风土人情、艺术特色各不相同，而这些差异也都集中体现在民族文化方面，继而也就产生了不同的民族音乐与舞蹈。如朝鲜族的农乐舞，通过击打锣鼓、载歌载舞的表现形式，将朝鲜族人民豪迈、勇敢的民族特色展现得淋漓尽致。傣族的孔雀舞闻名世界，在表演时，多变的手势与柔美的姿态相结合，形象地刻画出了孔雀的神态美感，极其引人入胜，令人赞叹。所以，各民族的风格不同，所展现出来的音乐和舞蹈形式也存在明显的差异性。

二、民族民间音乐与民族舞蹈的传承

音乐如同血液一样在舞蹈中流动，从一产生便与舞蹈结成了最紧密的联系，音乐是舞蹈不可分割的重要组成部分。早期的音乐从舞蹈中产生，又附属于舞蹈，最后才独立发展。音乐高度发展后，对舞蹈产生巨大的反作用，二者互利互惠，彼此衬托，才有了今天中国民族民间音乐和民族舞蹈的大发展。

与民族音乐文化相伴而生的民族舞蹈，在表演时需要运用音乐来进行配合，离开了音乐的舞蹈就像失去了水的鱼，根本无法得以长久保存下来。换言之，音乐也是舞蹈的一部分，舞蹈要根据音乐的形式编排以表现音乐。当前，民族民间音乐与民族舞蹈的传承方式主要包括官方传承、民间传承、现代传承等。

（一）官方传承

一直以来，官方都十分重视保护非物质文化遗产以及传统文化的传承与发展。常用的传承方式包括：（1）学校教育。这是传承民族知识与文化的核心渠道；（2）文化站传播。目前国内各地都成立了基层文化馆站，用来宣传、保护民族文化。如梅里斯区文化馆，从2005年开始，每年都会在全国范围内进行招生培训，它利用免费食宿、发放补助的形式来吸引学员，然后通过专业化的培训学习，来达到传承文化的目的。

（二）民间传承

民间传承包括个体、民间团体两种传承方式，前者是个体自发搜集与传统音乐舞蹈有关的内容，并主动将之传承给他人的形式，具有一定的自发性，从而实现文化信息的传承，使更多人能了解民族音乐与舞蹈文化的精髓。民间团体传承则是借助于某些民俗活动或节日，以歌舞表演的方式进行宣传，或是采用学术研讨会等方式，对传承的方式和传承模式进行研究和讨论。

（三）现代传承

通过运用信息技术，采用音视频等方式，让学习者在视觉、听觉的帮助下，亲身感受音乐舞蹈文化，从而实现对文化的传承。在科学技术快速发展的时代，多媒体技术受到了普遍欢迎，通過运用音频、视频的方式，学员接触到的传播内容更加真实、准确，也就更容易接受传统音乐舞蹈，而相应地就有利于文化的传承发展。当前，虽然现代传承方式在实际应用的过程中并不成熟，但不可否认的是，其为传统的民族民间音乐和舞蹈注入了新的活力。

三、民族民间音乐与民族舞蹈的创新

我国传统艺术文化很主要的一个特点是歌唱与舞蹈的紧密结合。载歌载舞的形式很符合劳动人民的需求，很受广大人民群众的喜爱。民族民间音乐与民族舞蹈的种类繁多，传统的音乐与时代气息相结合，构成完美的民族民间音乐舞蹈体系，这也受到了大众的广泛欢迎。伴随着音乐节奏，舞蹈的氛围被定格，和着优美的旋律，舞蹈的形象性格得以表现出来，而作品背后所蕴藏的情感也被人们所认识、理解。

对于民间舞蹈的歌舞音乐而言，多是基于一些本地的民歌小调，再融合歌舞特色而形成的。一般来说，载歌载舞的民歌韵律感与节奏感都较强。换言之，歌舞并存的民歌其音乐表现力都比较强。在乐舞音乐方面，多采用民歌或小曲的乐曲伴奏形式；如果融合了打击乐，在动作上会增加舞蹈的层次感，而且多变的鼓点与欢快的鼓声更容易调动表演的气氛，让观众深陷其中。如东北秧歌舞欢快、激昂、奔放的乐声，再结合动作利落的舞蹈，很容易就会调动观众的情绪，使气氛热烈起来。藏族人民将自己长袖的服饰特点也运用到民族歌舞中，将优美的舞姿和悠扬的曲调结合起来，大气磅礴，很有感染力。这些民间歌舞都来源于劳动人民的日常生活，又为劳动大众所服务，这是民族文化的精髓，饱含着独特的艺术魅力。

然而，在社会经济高速发展的当下，源远流长的民间文化在新时代却遇到了各种阻碍，传统文化正遭受着巨大的冲击，很多传统艺术、习俗正在逐渐消失。在这种背景下，需要对民族音乐和民族舞蹈进行传承和创新，这样才能保证这些艺术瑰宝不会被淘汰。构建多元化、富有建设性、生生不息的文化发展模式，才是文化得以长久保存的关键。因此，在继承传统民族音乐与民族舞蹈精髓的基础上进行文化创新工作，势在必行。

四、民族民间音乐与民族舞蹈之间的联系和发展

（一）民族民间音乐与民族舞蹈相互促进、相互交融

民间歌舞具有广泛的参与性和自娱作用，属于广场艺术。每逢庆典和节日，少数民族的群众都会自发组织开展民间音乐舞蹈活动。活动中很多时候是家家参与、人人表演，以寄托祝愿和祈求。此外，许多地方的民间舞蹈与劳作、茶余饭后的休闲结合起来，兴之所至就可以来上一段，不受时间限制，也不受场地制约，可以消除疲劳、愉悦身心。

对于民族音乐与民族舞蹈表演而言，每个人都可以参与其中，而在这种“众乐乐”的环境中发展而来的民间乐舞，不仅是各民族劳动生活的真实写照，而且饱含民族文化特色。如傣族的孔雀舞，在多年历史文化的洗礼与无数民間艺人的精心创作下，各个村寨的孔雀舞特色鲜明、风格各异。此外，在新时代，通过专业文艺人员的加工、提炼、丰富，中国民族民间舞蹈如杨丽萍的孔雀舞等，

已经享誉世界、名扬海外。

（二）民族民间音乐与民族舞蹈共同发展、走向世界

我国民族音乐与民族舞蹈相伴而生，缺一不可。将歌曲与音乐巧妙地结合起来，不仅可以展现音乐的韵律美和歌唱性，还能够将舞蹈的肢体美与节奏美结合起来，赋予民间乐舞独特的艺术魅力。将民族乐舞推向世界，不仅有利于人们认识本民族的音乐与舞蹈，更有利于人们了解歌舞背后所蕴含的民族文化。同时，将民族民间音乐与民族舞蹈结合起来共同发展，声形并存的艺术形式才是未来民间乐舞走向世界的必然选择。

我国民族音乐和民族舞蹈同根同源，都起源于劳动实践，是我们的祖先讴歌生活、抒发情感的写照。在我国各民族生活环境、自然条件、社会风俗、文化差异等因素的影响下，在不同民族文化的渲染下，形成了各具特色的民族音乐和民族舞蹈。同时，民族音乐与民族舞蹈已经形成了相互依存、不可分割的关系，对中华民族文化的繁荣发展也起到了不可忽视的作用。未来，随着社会的发展，中国民族音乐与民族舞蹈将会不断发展壮大，并在丰富我国艺术文化领域的同时，也将民族文化推向世界。

参考文献：

[1]罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程[M].上海：上海音乐出版社，2001.

[2]纪兰慰，邱久荣，编.中国少数民族舞蹈史[M].北京：中央民族大学出版社，1998.

★基金项目：本文系2019年度河南省社科联、经团联调研课题“河南省旅游演艺资源利用与开发研究（项目编号： SKL—2019—119）” 的阶段性成果。

（作者简介：田甜，女，硕士研究生，洛阳理工学院教育科学与音乐学院，讲师，研究方向：民族民间教育）（责任编辑 刘月娇）