从“十二届全国书法篆刻展览”行书作品说开去

摘要：2019年的“十二届全国书法篆刻展览”可谓是书法界的奥林匹克，本文从此次展览的行书入展作品来讨论其取法问题和对于作品形式的运用，以及作品形式和内容之间的关系。

关键词：展览;取法;形式;风格;创作

2019年对于书法人最重要的事情，就是我们期待已久的“第十二届全国书法篆刻展览”大赛就要开始，每四年一届的书法篆刻展可谓是书法界的奥林匹克，从篆、隶、行、楷、草、篆刻方方面面给我们上演了一次又一次的现当代书法审美流变的视觉盛宴，此篇文章笔者从行书入展的作品来谈谈对此次国展的见解以及看法。

一、取法高古与多样性和风格之间的融会贯通

此次行书作品共有285件，整体来看，传统功力较好，基本功扎实，取法风格也不仅仅只是拘泥于二王一路鎏美精致的风格，从颜真卿、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫，何绍基、刘墉、康有为等书法风格再到简牍和碑学，取法可謂丰富多彩，不拘一格，当然关于取法，我们深知：“取法乎上，得乎其中;取法乎中，得乎其下;取法乎下，无所得矣。”我们从这些行书作品中不难发现这几年关于书法学习取法问题较以前好很多，以前我们的书者容易学现当代书法名家，自己的审美追求也是迎合现当代的审美，既不能得书法之奥妙，又仅仅只学习到皮毛，此次展览中我们发现与创新相比较，整体风格还是以学古、拟古为主导，在继承传统的同时，行书的风格也基本涵盖了行书碑帖的经典范本。一改从前一味学习现当代书家的风貌。当然我们现当代书法发展如此之百花齐放，也离不开印刷技术的发展，各种书籍碑帖的出版，使得我们能看到大量的精美法帖，从而也丰富了我们在学书之路的审美和取法的眼光。我们常听到一句话叫“眼高手低”某种程度有贬低的含义在其中，可是笔者认为在学习艺术乃至书法，我们其实应该要注重培养一个书家的审美，只有眼界的提升才能带动手的进步，反之，如果没有对自己审美的培养和提高，喜俗书奴书，想必手上出来的作品也是好不到哪去。

我们在说到融会贯通，我们肯定首先想到的是碑帖的融合，在此次展览的作品中我们看到的碑帖融合也好还是钻研好几家书家也好，我们能从中看出有不少作品的创新之举，虽然相比较以前我们在融汇上有所扩张，但是现阶段随着书法的发展我们还没到达完全创新的阶段，也有许多历史问题和不足，有一部分作品只是在继承传统，学古拟古，当然这也是书法发展的一个必要阶段，不能说是问题或者不足，任何学科的发展是有一定的阶段和规律的。所以我们应该更多的给与鼓励和关注。当然也有一些作品，有将魏碑与颜行书的有机融合，不仅体势更加宽博，线条既有魏碑的刀意，又有颜体行书线条之间的流畅和肆意，可谓耐人寻味;又有在魏碑中加入章草笔法的，整幅作品既高估又不失灵动，让人身临其境。这些成功的融合，能准确的表达出自己的喜好和审美。不仅仅只是元素的相加、拼接、还是要经过书家自己的思考进行书写语言的提炼，成为自己的书写表达语言。这种融会贯通一方面是书家自己的审美取向，同时也是现当代审美取向的表达。中国书协确定的宗旨就是“根植传统，鼓励创新，多样包容，艺术兼备”的十六字方针，所以，这也就是在评审的中间环节，评委还有一个复评阶段，对于基本功扎实，但有个性色彩突出的作品，评选委员可以对此类作品提名两件。从而可以看出此次展览对于书法的创新是在积极的推进当中。

二、作品形式多样与作品内容的气质相统一

虞和在《论述表》中说到：新渝惠侯雅所爱重，悬金招买，不计贵贱，而轻薄之徒锐意摹学，以茅屋漏汁染变纸色，加以劳辱，使类久书，真伪相揉，莫之能别……我们在感叹古人造假做旧的能力的时候，也感叹现在的我们有何尝不是呢？各种仿古纸、麻纸、绢类的大卖，不也正式反映了现在我们对形式的追求么？虽是和古人用处不同，但是都在学古仿古。所以在作品的形式上，大多数大字行书的纸张除了白宣以外一部分也都是仿古色的宣纸或者绢，还有一些颜色夸张的色粉纸，小子行书多用的形式大多都是拼接，还有一部分做出册页的效果，对纸张做旧，并加盖很多印章，从而营造出古代字帖形式的效果，让观赏者有种读古贴的感觉。可谓是用心良苦啊！当然形式上没有往年的那种花哨为了出效果而煞费苦心，使得作品形式高于内容，我们常常说内容要高于形式，在笔者看来今年的国展还是抓住了书法作品好坏的主要方向，虽在形式上也是多种多样，但是整体来说形式不是很复杂和繁琐，拼接的颜色和用纸也没有很突出，纸张的颜色和用纸的拼接最多也就是锦上添花而已。

我们深知展览作品其实和平时书写是有所区别的，因为我们的书法作品当挂在展厅的时候我们有一定的观赏距离，这个时候书法作品的呈现就必须有强烈的空间关系的对比，线条粗细之间的对比，字和字之间的连带和大小的对比，因为只有加大这些矛盾之间的对比关系，我们在欣赏的时候给欣赏着的感觉也会更加强烈。小字行书给人静气温柔的感觉，但是细看又气象万千，大字行书远看则气势恢宏，布白和空间的对比让人惊叹不已，近看则字字耐人寻味，雄浑又不失法度。同时我们在看一些作品的时候我们发现他所表现得内容刚正磅礴，书写书风也就是雄强一路，在加上对纸张和涨墨的运用，字、文、形的高度统一，不失为一件优秀的作品。

参考文献;

[1]历代书法论文选[M].上海书画出版社，1979：50.

[2]中国书法家协会编.全国第十二届书法篆刻展览作品集.

作者简介：马铭（1992年10月-），生于咸阳旬邑，西安美术学院中国画学院书法系硕士研究生;常春，教授，指导教师。