爱与幽默 音乐与梦想

陈志宵

摘要：一部好的纪录片是通过视听语言来真实客观的反映社会问题，并给观众提出反思与质疑。《乐满哈瓦那》运用了影调、剪辑、镜头运动和声音等视听元素抒情写意，拓展了影像的表现力。

关键词：纪录片;视听语言;风格

《乐满哈瓦那》电影以纪录片形式，录下美国音乐Ry Cooder在五十年后的古巴追访当年曾聚在一起的传奇乐手们，将他们聚集起来，让他们到美国表演并录制一张同名专辑的过程。电影从头至尾穿插着极热情且蕴含丰富生活元素的古巴音乐，镜头专注在每一个乐手的身上，他们娓娓诉说从前，他们的身世、父母的职业、经济状况、开始接触音乐的过程;听着看着只觉得满满爱与幽默，绝不沉闷。

一、镜头的运用

镜头本身就是有含义的，在开篇中从照片集到舞台，镜头随意的连接也是可以的，并不需要太严密的组织关系。文德斯被称为德国新电影干将之一，有其“公路电影大师”之美称。在《乐满哈瓦那》中也不难看出其风格所在，伴随着欢快的古巴音乐，摄像机拍摄着富有风情的古巴建筑，文德斯自己驾车行于这的大街小巷，中间部分乐手边弹吉他边唱歌，行走在火车铁路上，镜头跟随，最后画面又出现了车辆行驶的公路，将镜头运用的极其出色。他将每一个老乐手的介绍都安排在特别空旷的地方，让人不得不将视线完全集中在主角身上，这种空旷导致的距离感，正像他所想要表达的——“向音乐前辈致敬”;他在拍摄完一个乐手的介绍后，将镜头慢慢向一面窗帘，海风把它吹得飘起来，然后音乐淡入，窗帘随之缓缓动，让人无比怅惘。

摄影机的运动具有强烈的主观性，纪录片常常为了维护其客观性，很少使用运动镜头。片中有许多摇晃的镜头，对于其他风格的纪录片来说，让人感觉可能是摄像师基本功不合格。而在《乐满哈瓦那》中，在音乐的背景下，我们并没有感到不适，反而这摇晃的镜头更添几分韵味，文德斯的摄影不经意，却很传神;不拘泥于形式，却非常富有回味的余地。

二、剪辑的表情达意

文德斯对影片的剪辑使该片有了很多20世纪20年代诗意城市电影的印记。片中女乐手和男乐手在俱乐部中深情对唱，通过叠化的剪辑方式，转场到演唱会的舞台，片中很少出现特效的剪辑方式，大多都是生切，而这一叠化，叠到了舞台，叠出了他们梦想的实现。另外，在拍摄人物的顺序与剪辑上是有规律的，采访一位乐手之后，下一个画面便剪辑到这位乐手在舞台上的表演，这是其一;其二是两两乐手在俱乐部搭档演唱之时，下一个画面剪辑到同样这两人在舞台上表演;其三，拍摄一位乐手在接受采访之后，转场到在舞台上表演，而这位乐手的搭档一定是下一位采访对象，剪辑将他们之间紧密联系在一起，表达出这一群热爱音乐，可爱的老乐手们，拥有这同一梦想，为了这个梦想他们团结在一起，一直努力着。有序的剪辑使得整部片子的脉络呈现的很清楚，在舞动的音乐，摇晃的镜头中，平稳地谱写这段历史。

《乐满哈瓦那》延续了文德斯的文式风格，镜头里流动的古巴街景，每个街口的转角，每面班驳的墙壁，再借着那些传世之歌由八九十岁的老人吟唱出来，当这些已被自己祖国遗忘的老乐人站在纽约音乐厅时，文德斯用镜头和剪辑的手法再次关怀了每一个人，使观众从内心深处开始进行思考。

三、色调的反差

纪录片中，各种色彩组成了影片中不同明暗反差和不同色度的画面效果，对色彩处理的不同倾向，形成了各种各样的影调形式。有时一部影片中含有多种色调，随着影片内容的发展，电影画面由一种色调会转化为另一种色调。

不难看出《乐满哈瓦那》中，冷暖色调的交织充斥着整个影片。在乐手们进行采访，讲述事情的时候，画面是暖色调，而在他们在舞台上表演的时候确实冷色调。在这些场景中色彩的巨大反差，却在表达着创作者内心的想法。也是为了强调时空的变法。《乐满哈瓦那》的冷暖色调旨在时空的转变，冷色调处理的表演舞台也给人一种正式的仪式感，而暖色调的生活状态，是乐手们热爱、温暖的一面，这些视觉的冲击，带给人心理上的思考，也正是视听语言的迷人之处吧！

四、纪录片中的声音

《乐满哈瓦那》是一部关于音乐的纪录片，片中音乐是这些乐手们表达思想的原创古巴音乐。这些音乐形成了声音蒙太奇，多处使用，巧妙地将画面转场。例如男女乐手二人在俱乐部了对唱，通过音乐使观众在无察觉的状况下巧妙的转场到二人在舞台上对唱，这样的剪辑方式是贯穿于整个影片的。

是否使用同期声，对很多纪录片创作者来说是衡量影片真实性的重要指标。它能真实的表达人物的思想情感、性格特征和现场氛围，发挥着画面无法替代的作用，给人以强烈的现场感和说服力，彰显独特魅力。《乐满哈瓦那》中舞台下嘈杂的观众声、近景镜头乐手在汽车上寻找俱乐部时，画面外小孩的声音、文德斯父子驾车游古巴等等这些同期声。纵使有乐手们的古巴音乐，但两者相结合也形成了一种立体、多元的声音空间，从而构成了画面空间上的立体感。

在这部纪录片中有一个之处声音是这样的，画面内容是镜头从上楼梯开始一直到一位乐手弹奏钢琴，而声音中的钢琴声并没有由远及近的变化，而是后期贴上去的钢琴声。说明在录制声音的时候，话筒是一直在钢琴旁边的。但每一处声音的运用都有創作者自己的用意，而我们也有各自不同的理解。

五、结语

我端坐了一个小时四十分钟，来感受这些光阴荏苒的声音。听过他们声音，看过这部电影的人，应该没有人会不记得这些充满生命力和音乐魔法的人。如果只是听专辑，你无法想象这样热力四射的节奏和声音来自一群平均年龄70岁的老家伙。当你看过这《乐满哈瓦那》之时，必定能从这阳光灿烂的歌声中，体味到阅尽苍凉人世变幻后的那份无奈和豁达，对未了情无尽的追怀，和对音乐梦想的坚持与渴望的成功。这或许是视听语言的魅力之处，通过视觉和听觉带给我们不仅仅是过眼的痛快与酣畅淋漓，而更多的是黑屏之后，呆呆坐在那里的宁静与对生活的思考。克拉考尔那句“反映历史不是纪录片的题材”，而更重要的是通过影片展现生活的细节，在生活的原貌中反思与批判且不断前行！

参考文献：

[1]郑亚玲，胡滨著.外国电影史[M].北京：中国广播出版社，1994年.

[2]宋杰著.纪录片观念与语言[M].昆明：云南大学出版社，2008年.

[3]张箐，关玲著.影视视听语言[M].北京：传媒大学出版社，2013年.

[4]姜静楠，田川流著.电影学概论[M].山东文艺出版社，2004年.