浅谈宋元时期水墨山水画的发展差异

摘要：宋元时期，是中国历史上山水画发展的两个高峰时期，唐代的王摩诘开创了中国水墨山水画的先河，直至元代则发展到了鼎盛阶段。由于时代背景的差异，政权的更迭，社会制度的改变，其水墨山水画在宋元两个时期也呈现出了一定的差异。

关键词：宋元山水;南宋四家;元四家;差异;影响

一、宋元时期的时代差异

宋代是继唐代之后的一个相对稳定并且持续繁荣发展的统一大帝国，结束了五代战乱不断，政权分立、社会动荡的局面。经济与社会的相对稳定，在文化艺术领域呈现出百花齐放百家争鸣的繁华景象。既有描绘北方大山大水的雄浑气势，又有描绘南方秀丽清河的文人书画。画坛呈现着全面繁荣的景象，开拓了民间画工、宫廷画院、文人画三足鼎立的局面。

元灭宋后，政权掌握在蒙古人手中，汉人在朝廷中无法得到重用，地位也十分低下，纵使做官者也无实权掌握。反映在绘画领域的则是，画家通過对自然山水的描绘，借景抒情，来表达自己内心的感受，烘托出一种寂寞、无奈以及报国无门的悲伤之情。相对于宋代时水墨山水画的发展，元代在其基础上更加丰富了山水画的形式内容，诗书画印的结合，成为一种潮流，为山水画的发展奠定了坚实的基础。

二、宋元时期水墨山水画差异

在绘画时所用材质方面，宋代山水画多用绢，材质较为细腻，不吸水，因此只能采用湿笔，适合用墨层层晕染;写实严谨，产生的效果使画面看上去比较精细，繁密。到了元代，多绘制与纸上，用干笔和枯笔来皴擦，用笔随意，多大斧劈皴，比较大气，重写意。在艺术特色方面，宋代以“院体画派”为主流，宋代的社会安定，绘画技术得到了钻研。到元代，以萧疏淡雅的“文人画”为主流，画家用笔比较随意，同时太精细的画已经不合时宜，省精细而求快。宋代的绘画更多被赋予了教化行和娱悦性，技法更加写实注重生活美，强调直观效果，产生一种亲切感。在元代，画坛一最典型的特征是：山水画家主要以文人为主，是由士大夫心态转向文人心态失意痛苦的写照，而元四家是其中一个缩影。

三、宋代时期水墨山水画的发展

宋代时分南宋北宋两个时期。北宋时山水画主要以李成、范宽、郭熙、赵伯驹、米芾，米友仁等大家的作品为代表;南宋以“南宋四家”为代表。李成作为北宋时期影响最大的艺术家，诗书画全才，继承了五代是荆浩的全景式构图，开创了“寒林平远”的画？？在其作品《读碑窠石图》中，画面简练，用墨浓淡相宜，干枯的枝干与人物相互映衬，表现出一种荒寒之气。范宽的《溪山行旅图》中能够够体现其笔墨技巧的深厚功力。到了北宋后期，米芾及米友仁父子开创的“米氏云山”则拓展了山水画的空间，以一种新的形式出现。发展到南宋时期，最为典型的是开创了边角式构图的山水，刻画的更加细致。李唐在《采薇图》中通过截取边角之余进行描绘，画面中的人物、树木、山水的描绘更加简练，凝括。刘松年则更偏爱描绘一年四季之景，在作品《四景山水》中呈现的淋漓尽致。要说到边角山水的最高成就者数马远、夏圭二人，被后人称之为“马一角，夏半边”。马远的《踏歌图》是对江南一景之角进行精心的描绘，刻画尤为细致，人物活灵活现，主体突出，人物与景层次分明，善于采用“斧劈皴”来表现景物。夏圭的《西湖柳艇图》中，江南景象的半边展现于画幅之中。画面中柳堤围绕，湖面潺潺，宁静致远，远近疏密的处理给人一种开阔辽远的感受，沉溺于画面之中，享受江南秀丽的美景。

四、元代时水墨山水画的发展

元代山水画创作分为两个时期。前期，创作群体有“遗民画家”、非汉族画家，宫廷画家;后期是以“元四家”黄公望、吴镇、倪云林、王蒙为代表。元末后期，民族矛盾不断激化，战乱不断，致使“元四家”隐居山林，规避动荡进行创作。由于画家的不同遭遇及文人画的确立，画家们更加注重笔墨意趣和个人风格，强调写意和个人情感的抒发，追求“情景交融”的意境，注重诗书画印的结合，是元代山水画的突出特点。

黄公望创造出了浅降，其绘画作品繁多，风格多样，题材也较为广泛，提倡“平淡天真”，“高雅”，理论主张“逸笔草草”，不求形似。《富春山居图》的流传，正是当时绘画风格的集中体现;吴镇重墨，多湿笔，构图奇险。在《松泉图》中，笔法圆润，山石上突出的松壑，飞流而下的瀑布，用笔十分粗放，却别有一番韵致，风姿潇洒，龙飞凤舞，多有水墨点皴。倪云林多取三段式构图，画面简约疏放，笔墨凝练。作品《渔庄秋霁图》中，画面丰润，近景有几株小树屹立于平坡之上;中景留白代表纯净的湖面，远处的小山与之相呼应。王蒙较三家相比，画面更加繁密，《太白山图》中，葱郁茂密的植被，密密麻麻的杂物，层次丰富，淡墨晕染，逐渐叠加，其中人物房屋所占面积不大，但却居于主要地位。

五、宋元水墨山水对后世的影响

宋代山水画的发展为元代水墨画的繁荣奠定了基础。元代画家在对宋时期绘画成就是有所汲取，又有所创造，在其笔墨技法及构图题材的基础上，更加丰富了绘画的形式，同时又抓住了画家自身的情感，突出个人的独特之处，使文人画走向成熟，为明清时期的绘画发展提供了借鉴。

宋元时期的水墨山水画的发展，成为了中国绘画史上的光辉一笔，更好的体现了中国画的民族特色。为世界艺术添加了新的式样，促进了艺术的繁荣发展，为当今研究绘画艺术的历程提供了历史史料和借鉴，使现代艺术更加包容多彩，更好的呈现。

参考文献：

[1]李福顺.中国美术史[M].高等教育出版社，2009.

[2]洪再新.中国美术史[M].中国美术学院出版社，2000.

[3]卢辅圣.中国山水画通鉴[M].上海书画出版社，2006.

[4]李佳.五代宋元山水名画[M].杭州西冷印社出版有限公司，2006.

作者简介：刘柯炜，山西大学美术学院。