时代环境转变下的汉服服饰纹样创新

张玉颖

摘要：汉服是中华民族的传统服饰，在当代文化产业的复兴发展下得以复兴和创新发展，汉服服饰的装饰纹样即汉服服饰纹样，也随着汉服服饰的复兴和文化产业的创新发展展现它的独特风貌。本文就当代汉服服饰纹样的复兴状况进行了简要概述和分析，对汉服服饰纹样在时代环境下的创新转变进行了分析探讨。

关键词：汉服;服饰纹样;民族自信;文化复兴

近十几年来，中华民族和社会重拾文化自信所带来的中国传统文化复兴思潮和趋势，促进了汉服服饰的复兴与创新发展，同时也推动传统文化在当代实现进一步转变。汉服从博物馆与考古发现中，逐渐被更多的人们所熟识。汉服服饰在当代也得以复兴并且流行起来，无论是款式改良或汉服服饰纹样都顺应了当代审美和时代的转变。汉服服饰纹样基于我们的民族文化和传统，也在创新和探索中得以不断传承。

一、当代汉服服饰纹样的多样复兴思路

中国传统服饰在悠久的历史长河中，积攒和承载了各个时代的服饰纹样设计和服饰文化，具有丰富的资料和内涵，传承和流传下了多样性的、经典的、融于时间中的民族文化和服饰纹样，深深根植于中华民族的记忆中与血脉中。汉服服饰纹样代代传承，薪火相传，通过历史文献资料和书籍、绘画、文物传承到当代，记载和保留下了大量的歷史上各个时代、时期的具象纹样记录，记载在古籍、现代书籍和影像等当中，成为重要的人文历史资料。同时，汉服服饰纹样又得益于当代考古学的发展和博物馆的建立和保存，获得了更多的史实资料和实物资料，并通过现代博物馆得以很好的留续后世，也极大丰富了汉服服饰纹样的历史资料。

当代传统文化复兴的思潮，促使一些人们对汉服服饰产生了浓厚的使命感、感情与兴趣，使得一批以当代技术和工艺来复原历史风貌的团队和个人更多地出现，例如文物修复从业人员以及高校教师、学生团体、民间文化传播组织和传统文化爱好者团体等，对传统汉服服饰纹样的继承性复原和记录。他们往往基于历史文献和古籍记载，以及现代考古发掘的资料等为基础开展和进行了一系列活动，在考量了不同历史时期的实际条件和文化氛围，做了大量的汉服服饰纹样的记录、传承与宣传工作;以及一些专业团体和民间组织对实际应该呈现出的汉服服饰做了大量实物的复原，他们忠于历史原貌和还原实物风貌，包复原出原有的服饰制式和纹样细节及色彩，这对汉服服饰文化和服饰纹样的传播起了很重要的宣传和传播作用，更使得汉服服饰开始能够非常直观地以实物呈现地方式走进大众的视野中。

同时由于现代媒体的快速传播和互联网的普及与发展，传统文化复兴思潮不断涌现，以及对汉服服饰和传统服饰纹样的复原和复兴的前辈们所做了大量的基础工作，越来越多的个人和汉服爱好者出现，他们在传统文化的复兴道路上发出了不同的时代音。其区别于完全承古的继承与复原，这样的思路认为，我们应该根据当代不同于历史的时代环境和文化氛围，对汉服服饰和服饰纹样进行当代的创新性转变和改良，使其能够得到普及，承载着我们的民族文化走进越来越多中国人的心中和生活中，并且顺应现代工艺、科技和审美情趣，不断地进行再设计和再创造，这样才能更好地将文化代代传承下去并且普及在当代社会中。这样的人群对传统汉服的生产进行了技术性的改良，使得现代工业技术能够制造并呈现传统意蕴，当代汉服服饰的量产在促进汉服文化产业的发展中起了不可或缺的关键作用，这在很大程度上刺激了越来越多的设计者参与到汉服服饰纹样的创新设计队伍当中。当代汉服设计者对汉服纹样进行了创新性的设计，在充分尊重历史文化的基础上，更是融合了新时代下的文化和当代审美，适应了新的设计形式和工艺，创造出了斌彩纷呈的设计形式和设计作品。

二、在时代下转变的汉服服饰纹样

（一）受众人群的变化

传统的汉服服饰纹样往往具有一定的寓意和代表性，例如古代的十二纹章制度和官职补服的等级制度等，其不同的龙凤纹、麒麟、蟒蛇、狮子等形象所代表了特定的人群和职位，非普通的民众所能使用;对于特定的色彩也有划分，例如明黄色，紫色所代表了一些特定的社会阶层。具体形象的汉服服饰纹样和色彩运用，在古代中国所服务的对象具有特定性和代表性。这也受限于古代生产力的发展水品和社会制度的限制，繁复精美的纹样所需消耗大量的人力物力，经济成本和制作时间都非常高，生产数量也十分有限，无法普及走进寻常人家，也非普通民众日常消费品，使其多数为权贵和特定的阶层所消费使用。

在当代，社会阶层的等级制度已经不复存在，阶层的打破使得汉服服饰纹样不再具有特定的等级意义，不再作为某些特定社会人群的象征，而更多的具有装饰和美学价值，完全打破了汉服服饰纹样在应用上的限制。无论是应用于汉服服饰的复原等服装设计方面，亦或是如包装设计、广告设计、平面设计等领域都有大量的应用，使其服务于广大人民群众。另一方面，通过生产力发展和工业化时代所带来的技术进步，也能够大量的复制和制造汉服服饰产品，这也对汉服服饰纹样的普及起了非常关键的作用，汉服服饰纹样应用的相关产品已经轻松的走进寻常百姓家。

（二）题材表现的变化

汉服服饰纹样的受众人群在当代已经不再服务于特定阶层，使得汉服服饰纹样的设计者们不再刻意地追求特殊寓意，这在设计表现的层面上带来了很大程度的思想解放。在如今的纹样设计中，更多的设计因素考量在纹样本身装饰性和美学价值上，不再拘泥于特性的题材组合和具体形象。在当今的汉服服饰纹样设计中，一个设计当中就能够融合历史上不同朝代的装饰风格，进行多样化的重新组合和再设计;在新的设计中，当下新时期下的外来文化和非中国的装饰元素也可以成为设计的题材;更如山海经中所描述的虚拟形象的上古神兽，现今也已经应用在很多设计作品当中。

现代工业技术的进步也使设计的创新有了更少的限制。首先体现在设计的尺寸和篇幅上，尺寸的限制大大地被打破，这意味着设计师可以更加丰富设计内容，表现发挥的空间更大，不再拘泥于某类具体的设计形式。另一方面，旧有的工艺无法表现的工艺效果，通过现代数码印花技术、现代纺织和绣花技术、数位板绘画等，汉服服饰纹样有了更多的表现技巧，这都促使了现代设计者们能够更加自由的进行纹样设计。

（三）表现形式的变化

无论是传统的汉服服饰纹样，亦或是当代的新设计纹样，不仅应用于汉服服饰的复原领域上，还大量常见的应用于现代服装设计、纺织业、广告设计、海报设计、包装设计、游戏产业、动画等各个领域，不再局限于制作服饰这一应用领域，在各类设计中都成为了中国设计的重要装饰元素。汉服服饰纹样中的一些具体纹样诸如祥云、龙凤、江崖海水等纹样，也已经成为了一些中国化和中国风设计的重要文化符号。汉服服饰纹样应用的多样性和实用性，也是促使汉服服饰纹样能够不断地进行设计创新并持续向前发展地重要推动力。

三、结语

汉服服饰纹样是中华传统文化的重要组成部分，汉服和汉服服饰的复兴对于我国文化产业的发展起到了不可估量的重要作用。汉服服饰纹样作为中国设计和中华民族的文化符号逐渐普及走向广大民众和世界视野，是推动我国传统文化的发展与传承的巨大发展动力。同时推动着民族自信的树立和文化产业的快速发展。在众多的艺术家和学者，考古工作者等的继承下，以及新一代设计者们的创新性薪火传承，汉服服饰文化和汉服服饰纹样设计将会走出一条中国特色的文化发展之路。

参考文献：

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[2]凌蝉俊.传统纹样图典花卉篇[M].上海辞书出版社，2012.

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