漫谈童画

吴丹芳

摘 要：美术对学生想象力、观察力、模仿再创作力都有不同层次的启发，加之小学启蒙阶段的特殊性，教师在教学里更应该依据孩子天真烂漫、富有想象的特点进行教学。结合课改的新要求，以丰子恺漫画教学对小学儿童人物画、儿童画素材、儿童日记画的启发，来探索更加高效、趣味和生活化的课堂，从而强化落实“美”的教育和“术”的提升。

关键词：小学美术;儿童画;漫画教学;丰子恺漫画

丰子恺是一个文学、绘画和音乐的集大成者，尤其以漫画闻名于世，因为其画里有简化和诗化了的文学，也有幽默的画骨，更有生活的真实写照，所以其画也深得大家喜欢。幽默的漫画能吸引孩子的兴趣，生活场景的再现不仅体现了深刻细微的观察力，简单的勾勒配以简短的文字且让人难以忘怀，使大家在发笑的同时还实现了启智、反思的双重教育作用，非常契合学生的天性与发展特征。漫画一词出现在浙美版小学美术教材四年级上册的《漫画与生活》中，书中呈现了一张丰子恺的漫画作品《人散后一钩新月天如水》，笔者在学校举行拓展性课程教学时而执教了《丰子恺漫画》，让学生深入去感受丰子恺漫画的魅力，发现他对小学美术教学有很大的启发，具体表现在以下几方面：

一、丰子恺漫画对儿童人物画的启发

画人物对小学生来说总是心理有一定的恐惧感，特别是中高段的学生，因为他们已经有意识到画得像与不像的概念，总是觉得自己画得不像而不敢去动笔，有些基础好一点的学生在通过看书后能模仿着画，但是很多学生在绘画创作时都会避免去画有人的场景，要么就画所谓的“火柴人”。

1.“以写形神”的人物画

丰子恺漫画不但富有中国画的笔情墨趣，又有着西方漫画的讽刺风趣。但是他更注重运用中国画“以写形神”的艺术手法，画中人物画用笔简练、概括。正如印度诗人泰戈尔所评：“用寥寥几笔写出人物个性。脸上没有眼睛，我们可以看出他在看什么;没有耳朵，可以看出他在听什么，高度艺术所表现的境地就是这样。”这句话确切地归纳了丰子恺肖像漫画的艺术魅力。就如丰子恺漫画作品的《阿宝赤膊》和《村学校的音乐课》里都体现了画工之“笔墨简洁、色彩淡雅、留有余地”的功力，而且这几幅画都是与学生的生活实际贴近的，因而教师可以启发学生思考为什么画中人物“无脸部细描”，是遗忘还是故意？你能否认出对方的性别，这又体现了绘画要想传神需要什么呢？根据以上学习，你总结出美术绘画的哪些重要方法呢？这样教师就层层递进地启发学生思考“观察、总结、专业构思等能力的综合运用产生的美术效果”，使学生领略到画人物画的要领。

2.“不要脸”的绘画风格

有人会问同样都是以简笔的形式來描绘人物，为什么不直接学习“简笔画”呢？在读过丰子恺儿童相漫画的人都知道，儿童题材占了丰子恺漫画的一大部分，他自称是一位“儿童崇拜者”，他的人物画无论是构图或取材都十分接近我们的生活，例如《红旗升得高，健儿身手好》，画的是升旗时的场景，是学生特别熟悉的场景，也是很多学生想画却画不出的场景。有画出来的作品中人物也是跟简笔画人物相似，偏于卡通，线条较为生硬，因为小学阶段的学生对人物结构和透视变化的概念并不深，不知道如何表达升旗时的动作和表情。而丰子恺的漫画作品以圆润、概括的线条准确地抓住人物升旗时身体与四肢的变化，脸上没有五官，只是一个抬头的姿势，就能表现出学生升旗时的专注，这就是丰子恺先生独有的“不要脸”绘画风格，自然地表现出人物神情，能使学生在欣赏画作时通俗易通。因此学习丰子恺漫画对学生画儿童画人物画有很大的帮助。

二、丰子恺漫画对儿童画素材的启发

通过新课改的解读我们发现，现阶段美术的教学亦不再是临摹、填鸭式，而是要求学生把“美术学习提高到对所看、所感、所想的再创造和创新的深度”的境界，在潜移默化的教学中感受到美术的魅力、趣味和实用，使学生在不同的美术作品里热爱生活、观察生活和艺术化生活。但是现在很多学生在作画时都为画什么而烦恼，往往二十分钟下来也想不出。

1.取之生活的绘画素材

丰子恺漫画作品的题材，大多来自对真实生活的观察，其中包括来自对身边孩子们与学生生活细节的发现，因此这也成为他的一个绘画时期：儿童相与学生相。丰子恺儿童相漫画中，描绘的是自己子女们日常生活的点点滴滴，从不同角度展现了小孩子的好奇心与创造力，以及率真与童趣。《瞻瞻底车》系列中，小瞻瞻拉起自己的婴儿车，当作黄包车和用两把圆圆的大蒲扇，当作脚踏车的两个轮子，往胯下一放，就像是在骑脚踏车。《阿宝两只脚，凳子四只脚》画中阿宝给凳子穿鞋，相信只有像孩子才会做出这种荒唐有趣的事情吧。丰子恺学生相漫画中表现的是同学之间共同进取、团结友爱的美好生活，画面处处洋溢着积极向上和动人童真与童趣，画笔明快。描绘的内容包括植树、春游、上学、升旗、树下读书、捉迷藏、音乐课、课余时间、学生之间互相帮助打扫、学生之间打架告诉老师、教室的门、儿童节等等。这些题材都是我们平时生活的细节，即使在我们现在这个年代也会有这些事和物，丰子恺认为儿童才是真正的人，因此他也就真心疼爱孩子们。观察到儿童生活中天真的意境，他便就地取材作画。虽然大部分描绘的都是儿童生活中平凡的小细节，由于内容生动、有趣、真实、搞笑，所以成为意味深长的能够吸引读者反复阅读的艺术品。

2.绘画创作从模仿开始

小学生是活泼爱动的，那么如何使学生在幽默趣味的氛围里知晓绘画技巧，如何引导学生在生活化的美术里明察秋毫，如何在想象力的辅助下创新活用呢？借助丰子恺的漫画就能实现妙笔生花、趣味盎然、丰富形象的美术教学。在通过欣赏《丰子恺漫画》后，启发学生在轻松、丰富、愉快的环境里找到灵感与思绪，学生结合生活实际也能回忆起生活的小细节，比如妹妹看到我吹笛子，便拿起糖葫芦当笛子;不想复习，用假眼贴在眼睛上、水盆里钓鱼等等。让学生在丰子恺的漫画里学会绘画、学会观察、学会寻找素材、学会创造、学会幽默，是不可多得的美术教学良方。学习传统艺术从模仿开始，看着学生的作品也颇有丰子恺漫画作品的韵味。

三、丰子恺漫画对儿童画日记的启发

漫画的最大特点是灵感和内容均写实于生活，且其哲理和笑点又有待读者认真寻找并品味，因而“让学生看、让学生发现、让学生寻找”是美术教学的第一步，是启蒙和思考的开始，更是让学生“学然后知不足”的重要策略。而漫画日记就是一种重要的途径，学生可以通过日记的形式记录日常生活中的所见所想。

1.用诗人的眼睛去观察生活

丰子恺老先生认为漫画二字，望文生义：漫，随意也。凡随意写出的画，都不妨成为漫画。作漫画如同写随笔一样，只不过一个用线条，一个用文字，表现工具不同而已。丰子恺主张以诗人的眼睛去观察生活中的琐碎事务，漫画不仅仅讲究用笔，还要与生活情节联系起来，才能创作出独具一格的作品。在语文学科，学生都会知道以记日记的形式记录一天发生有趣、难过、新鲜等事情，来增加写作的素材。而漫画日记往往被学校与学生所忽略，现在的学生由于学业压力、互联网的便捷，很少去观察身边的人和事，渐渐地失去了一双发现美的眼睛，以至于创作时没有素材。通过丰子恺漫画的学习，让学生体会漫画的魅力，感知它的“启智、明理、风趣”。既能补充学生的常识，也能让学生学会幽默地进行交流与快乐地得到德育教学，以简单的文字解说其笑点和道理是很有必要的，如丰子恺作品《上坡》可以看出上坡费力的常识，也暗指互助、合作的力量。久而久之，對创作漫画和学好美术也有很大帮助。

2.用绘画日记积累素材

绘画日记是学生学习的另一种文化语言，学生可以用绘画表达自己的所想所感，可以增强他们的观察能力和分析能力，长期的积累不仅对绘画的创作有很大的帮助，且对语文写作能力的提升也是立竿见影的。当然想象力比绘画更重要，这就体现了美术艺术“胸有成竹”之准备阶段的必要性。由于受小学生经验和涉猎多少的影响，美术灵感既需要老师的引导又需要自己的日常生活的积累，既可让学生在师生互动里进行思维的碰撞，又在筛选素材的同时形成自己的观点和画风。因此漫画日记对刚处于思维发展期的小学生来说是一个必要的途径。

丰子恺漫画作品的影响对小学美术儿童画会再现一种“灵活随性、启蒙心智、生活趣味、高效互动、实用创新”的课堂。使教学时着重内容的生活化和趣味性，引导学生观察、思考、探究，培养学生的创新力和想象力，使学生热爱美术和用心创作，才能构建出高效趣味的美术课堂。

参考文献：

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[4]王昊.结合丰子恺的生平谈其绘画作品中的艺术特点[D].吉林大学，2012.

[5]洪雪婷.漫谈丰子恺漫画对小学低年级美术教学的启发[J].科普童话，2015.

编辑 谢尾合