纪录片中镜头语言的运用

范雨来

纪录片是一种视觉感官上的艺术，是一种用形象叙述事实、用纪实抒发情感的表现形式。如果说导演是用镜头写作的作家，那么摄影师则是写作的具体执行者，通过摄影师拍摄的镜头画面，观众可以从中感受到其根本的意图以及想要表达的思想观点。所以，镜头语言的运用则成为受众与纪录作品之间交流的重要载体。

以《舌尖上的中国》为例，镜头语言的交替运用，为观众呈现出了强烈的即视感。其中，在长镜头的使用上，以现场的纪录配以播音员厚实而淳朴的声音以及主人公的同期声，传递出纪录片最为真实的画面。《舌尖上的中国》第一季第一集“自然的馈赠”中，在讲述关于叶茂荣兄弟俩采莲的过程运用到长镜头，以比较长的时间详细拍摄了采莲的辛苦劳作，通过长镜头的运用更好地表达出叶氏兄弟以采莲养家糊口的艰辛。该片是以美食为主题，纪录的场景都是日常制作美食的画面，没有像影视般那样剧烈的情节冲突，用长镜头叙事替代情节设计，如此，还原了生活的原貌，观众的视觉感受到的也不只是平铺直叙，还有除了美食之外的丰富情感。

与长镜头拍摄手法相比，短镜头则显得短小精悍，信息的流动速度较快，传达的内容比较丰富，富于冲击力。《舌尖上的中国》既要阐述人物与美食之间的联系，又要讲述美食的制作流程，因此短镜头的运用成为本片的一大特点，每一个画面基本上都是时隔3秒钟则立即切换画面，让观众在有限的时间里获取到更多、更大的信息量。加上与小景深镜头配合运用，使纪录片在表现食物的时候更具有唯美性。例如第二季中第二集浙江临安的村民高宝良挖竹笋的场景，镜头虚化了背景，只凸显出竹笋的外表形态，随即将画面切换到竹笋在高级餐厅的制作流程，让画面具有较强的视觉冲击力。其中，空镜头的巧妙运用也是恰到好处，一方面交代了纪录背景，另一方面也突出故事氛围，可以说是让全篇突破了时空、地域的限制，不仅不会让视觉效果显得空荡，反而在表达出来的时间、空间转换和影片节奏的调节方面发挥着调和的作用。

以往的纪录片中，全景的运用极为普遍，常以全景来交代时间、地点、背景，但是长时间运用全景镜头则会稍显枯燥，而在《舌尖上的中国》当中，将全景与延时镜头相结合运用成为一大亮点，全景把景物缓慢变化过程压缩到一个相对较短的时间内，把时间的飞速流逝，万物复苏直观地纪录下来，呈现出无法用肉眼一览全景的画面，不仅使该片更具观赏性，而且让纪录片本身也充满了鲜活的生命力。

当然，特写镜头在该片中，也是让人难以忽视的存在，在制作每一道美食的时候，运用特写镜头，以高清浅景深镜头来细致地展示佳肴的精美質感，通过近距离拍摄清楚地展现给观众，让观众尽可能看清楚每一道食材制作的细节流程，紧紧抓住人们对美食的热爱心理和强烈的求知欲望，以此产生强烈共鸣。例如碳烤松茸的片段，特写镜头记录了松茸的起热、微微卷起、烤至金黄色等，食材的秀色可餐一览即知，这是用其它镜头无法传递出的效果。然而，这并没有结束，该片又通过特写切换出下一组油焖冬笋的特写，从一组正引起观众食欲的饕餮美食过渡到同样是产自山林中的另一种餐桌上的美味，让人们的视觉盛宴达到高潮后又转接到下一个高潮。

如果说《舌尖上的中国》优质的镜头感是每个分镜头组接出来的，那么镜头角度的选择运用则功不可没。其中，平视镜头虽然没有跌宕起伏的气势、也没有波澜壮阔的语态，却用朴实的表现方式对主体的社会、自然关系进行介绍，具有着一种让观众没有办法不去接受的魔力。其次，俯视、仰视等镜头的交替互换，让全片更具垂直立体的美感，合理地将视觉盛宴与心灵感触结合在一起，这在第一季《自然的馈赠》中得到充分的体现，摄影师从冬笋萌动出土的视角作为出发点，大角度地仰视拍摄竹林，竹林在仰视拍摄方式下被无形之中赋予了一种立体的美感，结合竹笋的萌动出土，让人感受到的是一片生机盎然。

此外该片镜头的水平运动也体现得淋漓尽致，主体画面沿着横向和纵向全面铺开，首先是正面取景，把客观的人物面貌进行准确的描述，对拍摄主体有一个全面的交代；其次是侧面拍摄，使影片中的被摄对象显得落落自然，让画面更具艺术的美感。

在一部影像中，构图的美感也是至关重要的，它是一个镜头选择、画面构思、视频组织的过程，是一个从无序到有序的思维集合。在纪录片中，画面的质感不仅考验着摄影师的拍摄技巧，还有被拍摄主体的客观因素，这对于拍摄者来说是一个非常重要的考验。 《舌尖上的中国》这部纪录片中，主体的安排往往不是画面的正中，传统审美观念中讲究物体的对称性，如果刻意保持画面两侧间的距离对等，展现出的画面便缺少生机和活力。该片完全突破传统美学的观点，因此极少出现呆板的画面，片中的人或物之间的距离都有疏有密。除了明确主体的位置之外，也必须分清楚主客体之间的关系，不能忽略主体或者将两者对等，避免在视觉效果上造成混淆。如果主客体关系明确合理，紧紧抓住拍摄的主体，用客体衬托主体，客体在一定程度上会使画面中的主体增色很多。

本文就纪录片《舌尖上的中国》镜头语言的运用进行了分析和讨论，通过分析纪录片中如何选取镜头的拍摄方式、拍摄角度、构图美感等，主要想表明镜头语言作为影像构成的基本单位，是传递信息、直观情感的有力表达工具，应该首当其冲在影像画面出现的刹那吸引住观众的眼球，并通过画面感及解说词相结合提高观众的注意度。随着观众对镜头语言的理解力和审视力不断提升，纪录片在未来的创作之路上必定任重道远，再度突破和创新已是迫在眉睫。

（作者单位：贵州省毕节市七星关广播电视台）