蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的演奏技巧与情感表现

李磊

摘  要：演奏技巧及情感表现是钢琴伴奏的重要技术之一，也是钢琴伴奏的灵魂。作为重要的教学伴奏手段，钢琴对于提升蒙古族舞蹈教学质量至关重要。通过对钢琴伴奏的技巧及情感表现进行分析，可以进一步揭示钢琴伴奏与蒙古族舞蹈教学之间的技术关联。文章通过对连接性、强音功能、色彩等方面进行了分析，希望对蒙古族舞蹈教学钢琴伴奏的研究提供参考价值。

关键词：钢琴伴奏;蒙古族舞蹈教学;技术

中图分类号：G642         文献标志码：A         文章编号：2096-000X（2019）23-0102-03

Abstract： Playing skills and emotional expression are one of the important techniques of piano accompaniment， and also the soul of piano accompaniment. As an important means of teaching accompaniment， piano is very important to improve the quality of Mongolian dance teaching. By analyzing the skill and emotional expression of piano accompaniment， we can further reveal the technical relationship between piano accompaniment and Mongolian dance teaching. Through the analysis of connectedness， strong tone function and color， the paper hopes to provide reference value for the study of Mongolian dance teaching piano accompaniment.

Keywords： piano accompaniment; Mongolian dance teaching; technology

钢琴是具有300多年悠久历史的乐器，钢琴伴奏技术作为钢琴演奏的重要技术，在钢琴发展历史当中发挥了积极的作用。钢琴伴奏在发展中经历了从不完善到逐步完善的过程，技术突飞猛进，见证了钢琴伴奏表现力的不断增强。安东鲁宾斯坦曾说：“钢琴伴奏是钢琴的灵魂”，钢琴伴奏技术的发展无疑对提升钢琴演奏的音色、音量、节奏等表现力至关重要，是钢琴高水平演奏的基础和前提。钢琴伴奏对蒙古族舞蹈教学质量的提升无疑具有重要作用，对蒙古族舞蹈表演技巧的多样化和情感的丰富性效果有着重要的价值。蒙古族舞蹈是极具特色的舞蹈类型之一，蒙古族舞蹈除了自然地理条件因素外，还有共同的阿尔泰语系基础和藏传佛教等宗教价值作为支撑。蒙古族崇尚自然神灵，性情豪迈，热情奔放，舞蹈凸显了一种真挚、朴实、热烈的情感色彩，这些都对蒙古族舞蹈奠定了坚实的民族基础。蒙古人都比较重视超自然力量，通过有节奏的押韵旋律，以大频率的舞蹈动作作为衬托，表达了人内心庄重又不失浪漫的舞蹈情感。本文从钢琴伴奏与蒙古族舞蹈教学结合的视角出发，对演奏技巧及情感表现进行分析。

一、蒙古族舞蹈中钢琴伴奏的演奏要素

（一）旋律

旋律是音乐的基本要素。通常指一个具有音高组织和节奏律动的序列。旋律对于人的听觉感观来说相当于视觉感观中的线条的概念。旋律在钢琴伴奏中可以塑造简单的音乐形象，传达蒙古族舞蹈作品的思想感情。比如相比单声部旋律，多声部旋律通常可以塑造出丰富、立体的音乐形象，它传达的感情比单声部旋律更为饱满复杂。钢琴旋律和声乐旋律以及其他器乐旋律有很大的差异。一般而言，蒙古族舞蹈的动作表现相比其他舞蹈动作表现，它所需要的音域更加宽广，音响变化更大，所表现的节奏性和技巧性内容更多;相比其他器乐旋律，钢琴的表现力更加丰富、对蒙古族舞蹈曲目驾驭能力更强。

（二）节奏

节奏是指按照一定时值组织起来的乐音的长短关系。节奏在蒙古族舞蹈中富有很强的音响特征。音响特征体现在休止符、音强、音长等方面。首先，钢琴伴奏强调停顿，大量的钢琴乐句内部都有休止符，通过休止符构成不同类型的节奏。其次是音强的变化，钢琴的乐句节拍模式有很多，比如二拍、三拍、四拍等等，根据轻重音诸多变化，让节奏产生不同的效果。比如三拍子节奏通常采用“重、轻、轻”的律动，让节奏听起来十分圆润舒畅。最后是音长的变化。不同的音长组合可以让舞蹈旋律呈现出更加复杂多样的变化，让舞蹈节奏变得更加丰富灵活，产生丰富的表现效果。

（三）和声

和声是指两个及两个以上不同的音按照一定的音程構成的音响组合。教师在为蒙古族舞蹈作品伴奏时，为了衬托舞蹈的走势通常会配置和声来达到更强的表现效果。钢琴伴奏中，和声可以在旋律基础上让钢琴音乐形象更加丰满和立体。一般钢琴的伴奏表现要素有旋律、节奏、音色、和弦、和声、速度力度等，这些在蒙古族舞蹈表现中成为了一种情感合力来进行表现，是各种要素综合的结果。其中旋律，节奏，和声是蒙古族舞蹈表现中不可或缺的重要要素，为蒙古族舞蹈表现的伴奏技术应用起到了重要作用，这些蒙古族舞蹈表现要素离不开弹奏技术的支撑。和弦通常分为三和弦、七和弦、九和弦等和弦类型，每一种类型都具有自身鲜明的和弦色彩，每一种色彩都对应一种情感。比如D大调和弦的华丽，A小调和弦的黯淡柔和等等。

总之，不同类型的弹奏技术在弹奏中可以起到提升舞蹈音乐表现力的效果。音乐表现要素为情感的传达服务，在这个过程中，钢琴这个乐器有其他乐器不具备的优势：钢琴伴奏。钢琴伴奏可以人为的改变钢琴音色，增强蒙古族舞蹈表现力。

（四）音阶

音阶是按照特定规律，将音高顺次排列的一组音列。音阶擅长于表现一种紧密连接的效果。音阶的概念最早来源于中世纪的教堂赞歌，这种赞歌强调调式的规整，久而久之固定下来成为了具有特殊音质的音阶模式。音阶在蒙古族舞蹈表现中具有很强的流动性表现效果，通过音高顺次的排列组合变化，产生不同效果，增强音乐感染力。随着时代的发展，音阶的表现越来越多样和丰富。

（五）琶音

琶音其实是音符弹奏的一种特殊模式，它是在音阶基础上技术难度更进一步的弹奏技术。琶音的难度在跳跃性上，表现为音域跨度大，音与音之间时值较短，按照音阶上行或者下行顺序弹奏，听起来情绪跨度比较大，富有感染力。琶音技术可以对传统的三和弦、七和弦、九和弦等和弦的构成音依次弹奏出来，按照从高到低或者相反的方向，造成一种流动的旋律感。琶音技术弹奏难度很大，必须要保持节奏准确、节拍稳定，双臂尽量水平移动，注意指尖不能塌陷，手腕用力适当。如果某个环节出现问题，就会影响到琶音效果。

二、蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的类型

钢琴伴奏技术也是蒙古族舞蹈教学的重要手段。钢琴伴奏技术是基本功，需要不断地练习，通过由浅入深的练习，取得与曲目相适应的技术才能进行钢琴伴奏。如果没有掌握准确的技术要领和动作规范，就无法进行钢琴伴奏，因此伴奏技术对于钢琴伴奏具有重要性。现代钢琴分为立式钢琴和三角钢琴的应用，它们的制音原理不同，作用也不同。立式钢琴中，伴奏的声音可控性更强，可以通过踏板等工具让声音瞬间变得弱细，周围人不会听到，非常适合在清晨或者夜晚练习弹奏。三角钢琴伴奏还可以让之前的低音持续保留，同时又保证高声部音的连续性，它起到的是解放左手，延長低音时值的作用，可以降低伴奏的难度。随着钢琴伴奏技术的不断发展，钢琴伴奏的效果也在不断变化和完善。

（一）多使用延音的钢琴伴奏

多使用延音的伴奏是现代钢琴伴奏中使用次数最多钢琴伴奏，伴奏效果声音可以变得延续然后再停止。在伴奏一些蒙古族舞蹈曲目的时候，伴奏者无法保证某些音的延长，这就需要多使用延音的伴奏技术来延续某些音，从而解放手指。比如在弹奏和弦或者是连奏时，会大量采用制音效果，从而增强音色，产生泛音，引起旋律的共鸣，能够起到增强蒙古族舞蹈音乐的表现力和感染力的作用。

（二）多使用弱音的钢琴伴奏

弱音伴奏的功能是减小音量，减弱声音，让音色变得圆润柔和，增强音乐的特殊音色，表达出一种柔美的美感。尤其在一些具有抒情性质、温暖色彩的蒙古族舞蹈作品当中，诸如在《鸿雁》中，弱音伴奏起到的功能是无可替代的，再比如《草原之夜》就大量应用了这样的钢琴伴奏功能。总之，弱音伴奏对于表达风格精致甜美、曲调舒缓悠扬的蒙古族舞蹈作品十分适合。

（三）多使用持续音的钢琴伴奏

持续音伴奏同样也可以起到减小音量的效果，尤其在室内练习蒙古族舞蹈时，通过减小音量分贝，避免干扰其他人群。但是持续音的伴奏功能才是真正具有意义的功能，针对低音部分的持续音，持续音伴奏可以较长的延续低音，同时又不会干扰中音和高音的弹奏。在一些多声部、多低音的蒙古族舞蹈作品旋律当中， 持续音伴奏的功能是十分有效的。对于那些中高音快速转移、低音较少的蒙古族舞蹈作品旋律，持续音伴奏的功能几乎不存在。

总之，钢琴伴奏的功能主要围绕音量、音色等方面应用。不同类型的钢琴伴奏的功能各有侧重，但是总体看都是为了增强蒙古族舞蹈音乐的表现力和感染力。苏联钢琴教育家涅高兹曾讲：“有多少钢琴音乐，也就有多少技术类型问题。”钢琴伴奏技术严格的说是指伴奏技术是胜任音乐表现的能力。钢琴伴奏技术有两个重要性：钢琴伴奏技术是音乐表现的直接手段，也是钢琴伴奏的基础。通过钢琴伴奏弹奏，将钢琴基本要素进行组合搭配，产生出丰富的音乐效果。音乐表现需要技术的支撑，往往塑造一个音乐形象就需要技术手段作为铺垫，通过不同技术应用，可以表现不同的效果，感受到钢琴伴奏弹奏的美感。举例来看，《云雀》的前两个小节中，为了表现出一种孤独的意境和感觉，作者加入了一些装饰音作为技术支撑，通过这种装饰音增强了代入感，瞬间将学生带入到意境当中，感受到蒙古族舞蹈作品富含的魅力。

三、蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的技巧及情感表现的融合

钢琴伴奏（Footboard）是钢琴演奏当中重要的技术之一。钢琴伴奏是蒙古族舞蹈教学的重要手段之一，也是最为困难的技术之一。任何一位蒙古族舞蹈教师都无法忽视钢琴伴奏在舞蹈情感表现中的重要性。不同的教师对钢琴伴奏的使用都有各自的差别，但是所有的蒙古族舞蹈教师都认可钢琴伴奏在舞蹈情感表现中的重要作用。在表演中，首要的条件就是演奏技术，“技术上的熟练应当是那些想成为一个优秀的钢琴家的学生的首要条件之一。”

（一）连接性

连接性伴奏是钢琴伴奏里面应用最频繁的钢琴伴奏，也是进行蒙古族舞蹈情感连接性表现的手段之一。连接的过程中要保证干净利索，不能模糊，否则就是失败的连接。

举例来看，蒙古族舞蹈《鸿雁》中应用了钢琴伴奏的连接功能，其中有大量的钢琴伴奏技术。第一个动作时，和弦弹奏时需要先踩住踏板，然后弹奏下一个和弦之前快速放开踏板。当新的和弦声音出现后，制音器被琴槌击打，之前的和声消失掉了。接着重新踩下钢琴伴奏，手指继续按住琴键，这时候我们发现之前的声音没有被包含在新的钢琴伴奏当中，可见连接的非常干净，完美地衬托了《鸿雁》优美清澈的舞姿。

蒙古族舞蹈教学中，对待和声与舞蹈动作的衔接时，如果无法做到有效连接，那么就会影响到和声的表现。一般而言，一个钢琴伴奏表现一个和弦，如果和弦改变了，那么舞蹈动作通常也会更换。众所周知，和弦分为柱式和弦、分解和弦等等，在柱式和弦的连接中，必须要一对一的使用钢琴伴奏，利用延音钢琴伴奏的切分功能进行连接。因为和弦的根音是低音，因此连接的主要目的就是将低音线条保持连贯。这种情况通常发生在需要保留低音和弦效果时手指又无法做到的时候。钢琴伴奏此时就可以完成这种连接。所以延音钢琴伴奏也被叫做切分钢琴伴奏。连接的关键就是根据根音的进行而完成切分动作，保证连接的干净流畅，增强舞蹈情感感染力。

另外，钢琴弹奏中遇到低音声部的大量琶音时，就需要不断的更换右钢琴伴奏，将每一个出现的琶音低音牢牢抓住，难度自然不小，但是弹奏的干净流畅的话，非常美妙。以《呼伦贝尔大草原》为例进行说明。教师伴奏时，在右手的和弦弹奏之前琶音会很快弹奏，可是右手会在弹奏琶音的底音时放开，为了保证下一次切换钢琴伴奏时全部琶音都保留下来，这就需要在十六分休止符上牢牢抬起钢琴伴奏。另外，这种舞蹈作品教学中，特别注意延音功能的使用，这对舞蹈情感连接性表现至关重要，通过延音功能的使用，让和声之间的连接更加富有变化和想象力，让情感更加饱满。

（二）色彩调节

色彩调节是蒙古族舞蹈情感的重要表现技术之一。它通常对蒙古族舞蹈情感色彩的调节起到重要的作用。

蒙古族舞蹈通常是大开大合，具有优美的古典气质和草原豪情。既有柔和的一面也有粗旷的一面。这里需要注意的是，不能将音色变柔和的工作都交给钢琴伴奏去做，手指的作用仍然是无法替代的。在表达缓慢的舞蹈动作时，伴奏声音要变柔和一些，同时旋律也要减弱一些，左踏板伴奏踩下去力度大小会影响到音色的软硬程度，如果踩的深一些，色彩就柔一些;如果踩的浅一些，色彩就强一些。以《敖包相会》为例，片段的乐句中间有色彩调节的运用，我们发现随着乐句的结束，声音越来越弱，但是色彩越来越鲜明，这就是典型的色彩调节的功能。这个片段中，对于钢琴伴奏力度的把握是至关重要的，因为片段里音质的改变非常突然，它把乐句中间改变音量的这种可能性排除掉了，所以需要较好的掌握钢琴伴奏的力度，这样才能弹奏好这个片段。

色彩调节发挥了色彩调节功能，丰富了舞蹈情感的感染力，提升了审美价值，由于色彩调节对伴奏的控制比较稳定，因此对于不同旋律的色彩就有着较强的分辨性，伴奏的色彩和舞蹈动作主旋律的色彩都可以保持各自的色彩特征，不至于被混淆。所以就达到了色彩稳定和鲜明的效果。

（三）强音功能

强音功能是蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的另外一项主要手段。它对舞蹈情感表现有着积极的作用。本文主要对和弦构成音和低音持续音的强音表现技术进行分析。

教师在舞蹈教学中，针对某个和弦构成音若是希望进行强音处理，那么就需要借助持续音钢琴伴奏来完成。以《祝酒歌》第二小节伴奏为例，为了衬托出舞蹈热烈的场景，第二小节和弦中的高音要进行强音处理。这就必须考虑到和弦里其他音的停止，在停止掉其他的音和弹奏高音的间隔中，加入钢琴伴奏，牢牢抓住高音，就可以起到强音的效果。在第二小节中，我们发现断奏被使用到八分音符里，钢琴伴奏要突出左手的G所处的八度持续音和右手CE、降A之间。可见，钢琴伴奏的踩下时机要和强拍对应就能抓住八度G，中途不能有间断，否则就无法完成强音表现。另外，弹奏者需要突出低音持续音的时候，也可以通过钢琴伴奏来进行强音处理。以《祝酒歌》第八小节为例，初次伴奏处理会发现在突出低音八度G持续音的时候，很容易把不需要的音也突出，处理起来难度很大。我们发现第八小节的八度G和右手强拍的B之间有一个极小的间断，如果在这个间隔中抓住低音八度G持续音，那么就既可以突出强音，又可以避免其他不需要的音进入。

蒙古族舞蹈《祝酒歌》强音表现十分突出，只有通过有效的钢琴伴奏控制，可以对某些重要的和弦构成音和低音持续音进行强音突出，才能增强舞蹈情感的表现力。持续音钢琴伴奏在弹奏复调舞蹈情感时被使用的更加频繁，它的舞蹈情感表现力是无可替代的。

四、结束语

钢琴伴奏是钢琴弹奏的重要技术之一，也是钢琴弹奏的灵魂和基础。本文通过对钢琴伴奏的蒙古族舞蹈教学进行分析，得出以下结论：钢琴伴奏对于蒙古舞蹈教学中情感表现力发挥至关重要。不同的钢琴伴奏具有不同的作用，钢琴伴奏的作用需要长时间的实践积累和反复揣摩，不同的蒙古族舞蹈教师对于钢琴伴奏的认识和使用都有差别，不能简单的将钢琴伴奏应用经验移植过来。总之，钢琴伴奏技术和蒙古族舞蹈教学艺术体现为目的和手段的关系，技术是艺术的前提和基础，在对钢琴伴奏进行应用研究时，要全面的对钢琴伴奏进行思考，才能将伴奏技术的应用和情感的发挥提升到新的层次。

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