西班牙的国民画家
2019-09-04洪涛
洪涛
摘要:西班牙的首都马德里,活泼的民众和无拘无束的气氛吸引了很多游客聚集到此地,这里很受欢迎,来到马德里的人一定会拜访普拉多博物馆,在这里人们可以欣赏到西班牙引以为傲的三大画家的作品。创造出风格奇特的宗教画的埃尔·格雷科;以优美的笔触描绘出住在宫殿内的人们的维拉斯奎兹;还有戈雅,他留下的作品被誉为“西班牙人的荣耀之作”,他的画表现了他热情的灵魂,紧紧地牵动了许多人的心。很多西班牙人都敬仰戈雅,还用他的名字来给马德里的主要大街命名,戈雅可以说是西班牙的国民画家。
关键词:生平 铜版画 黑色壁画
中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2019)14-0029-02
位于马德里中央的帕尔多皇宫,这座宫殿是在18世纪中叶建造的,当时被誉为日不落帝国的西班牙,也在和欧洲各国的竞争中逐渐迈向衰退,有一幅画犀利地描绘出西班牙国王和其家族的情况,当时国王正统治衰退中的西班牙。从《卡洛斯四世自画像》中,可以解读出王室的权位关系,王妃毫不避讳地立于中间,而非国王,这表示当时掌握实权的是她,站在她身旁的是整日埋首于其嗜好的国王卡洛斯四世,王妃双手守护着的是年幼的女儿和最小的王子,王子身上的红色,在欧洲是象征外遇的颜色,有传闻说,小王子是王妃和她的情人生下的孩子,立于左侧的是皇太子,他和这位王妃关系很差,遭到她的疏远,然而他脸上泛出的光芒,象征着他就是下一任掌权者,在皇太子身后,隐藏于阴影中的男子就是这幅画的作者戈雅。绘制这幅画时,戈雅已经成为了宫廷的首席画家,立于所有画家之上。
1746年3月30日,戈雅出生于西班牙东北部阿拉贡地区的一个小村庄——富埃基达基思村,人口不足两百人,当地还保存着往昔的街景,建筑都是用石头或砖块建成的。在戈雅六、七岁的时候,他们全家人搬到了萨拉戈萨,戈雅的父亲从事的是为祭坛镀金的工作,受父亲的影响,戈雅也开始画画了。在德里·比拉尔圣母教堂这所教堂里,还留有戈雅早期的作品。《殉教者女王·圣母玛利亚》是画在教堂圆顶内部的,从天窗投射进来的光芒正好照耀着圣母,表示做过巧妙的计算,还有赞扬圣母的天使们,为信仰而奉献生命的殉教者们。戈雅早期的作品笔触粗野,令人印象深刻。
穆埃尔是萨拉戈萨郊外的村落,这里盛产陶艺制品,在街上的一角,还有陶瓷做的装饰。戈雅开始以在教堂描绘壁画为工作,也在这里留下了作品。包围着圆形天井的四个三角形部分就是戈雅的壁画,上面绘制的是圣人和天使,戈雅天性洒脱奔放,他还故意把圣人的衣服画出了边框。时至今日,穆埃尔这里依然传唱着民谣,歌颂戈雅的壁画。
戈雅二十九岁的时候,来到了首都马德里,他想成为一名宫廷画家,为了实现目标,戈雅来到了皇家织造厂,开始在这里工作。戈雅开始在此绘制挂毯的草图,戈雅喜欢把民众的风俗习惯作为挂毯的题材,然而和原画相比较,最后织出来的挂毯则显得太粗糙,和戈雅想要表现的世界实在差的太远了,这种有很多限制的原画绘制,对戈雅来说是件很痛苦的工作。靠着在皇家织造厂工作,戈雅生活安定,可是他的最终目标是成为王室的一名宫廷画家,为了达成目标,靠肖像画得到好评是一条捷径。
戈雅先绘制了在宫中握有实权的人,随后其创作了《弗洛里达布兰卡伯爵肖像画》,他希望凭借该画得到出人头地的机会。对要绘制肖像画的人而言,一直维持同一个姿势是很累人的,戈雅能在短时间内画完一幅肖像画,颇受欢迎,委托他的人越来越多。《索拉纳侯爵夫人像》,她是大家公认的才女,是西班牙的宫廷之花,在这幅肖像画完成不久,年方三十七岁的索拉纳侯爵夫人就辞世了,戈雅把她的表情画的很虚无。在《唐纳伊莎贝拉》这幅作品中,人物就不用说了,连她身上穿的衣服蕾丝细微的质感都表现出来了,这些细节都别具匠心,这令戈雅逐渐掌握了上流社会女性们的心。就这样,戈雅依靠肖像画累积自己的人脉和名气,最终如愿以偿,成了一名宫廷画师。
1808年3月,法国军队趁着西班牙王室闹内哄的时候,占领了其首都马德里,5月2日,对法国军队心存不满的马德里市民愤怒地展开了武装起义。戈雅把那种情形绘制在画作上,而且他选择了铜版画的创作方式,以便传达给更多的人。
戈雅还有不同于其他宫廷画家的另外一面,那就是他会用讽刺的手法批判体制。幻灭路,就像这奇特的名字一样,戈雅在这条路的香水店内贩卖起他称之为《奇想集》的八十张组画型铜版画,《奇想集》这个名称有一时兴起之意。《理智入睡催生梦魔》,在睡着的戈雅身后有猞猁、猫头鹰、蝙蝠等这些夜行性的动物,这些生物象征着戈雅的噩梦。《奇想集》这套组画,在戈雅离世以后受到了极高的评价,并且影响了日后的许多画家。
戈雅的油画作品也开始描绘奇幻的世界了,《沙丁鱼的葬礼》描绘的是一种传统祭典,在这幅画中,戈雅敏锐地捕捉到了众人平常积累的压力,借由庆典得到释放的一瞬,戈雅之所以开始创作这样的作品,是因为发生了某件事。 在安达卢西亚地区的首府塞维利亚,1792年,四十六岁的戈雅途经此地的时候昏倒了,在生死关头徘徊之后,他好不容易清醒过来,然而从此以后,戈雅的耳朵几乎听不到声音了,此时一位女性出现在失忆的戈雅的生命里。
《阿尔巴公爵夫人》中画的是西班牙的一位贵族,拥有受到众人称赞的美貌,是社交界的一朵奇葩,她美丽而又时髦,吸引了众人的目光,这样一位公爵夫人给了戈雅活下去的希望。此时戈雅五十岁,阿尔巴三十四岁,这是一场忘年之恋。对以豪迈奔放而闻名的阿尔巴公爵夫人来说,那应该是一时兴起的感觉,两人的关系只维持了很短的时间。《着衣的马哈》是戈雅不久后画的,感觉和阿尔巴公爵夫人很神似,马哈在西班牙语里是指纯真女性,就算隔着衣服,他也将女性身体的曲线之美描绘了出来,诱惑般的微笑令人印象深刻。此外还有另一幅构图几乎完全一样的画作《裸体的马哈》,女子取下了发饰,用非常慵懒的神情注视着前方,据说这是第一幅把真正女性模樣原原本本画出来的裸女图,戈雅以巧妙的色彩来表现女性肌肤那种极其细致的质感,然而当时西班牙受到了天主教教会严密地掌控,绘制这幅画是要冒生命危险的。将这两幅画天衣无缝地重叠在一起,平时为了隐藏《裸体的马哈》,就必须在上面叠上《着衣的马哈》,而只有在非常亲近的人到来的时候,才能把藏在《着衣的马哈》后面的《裸体的马哈》换到上面来。
戈雅七十二岁的时候,在马德里郊外买了一套很大的房屋,这套房屋现在已经不存在了,在当时一楼的餐厅和二楼的卧室内,总共有十四幅画,令人惊讶的是,据说某一天,戈雅突然直接在墙壁上开始画了起来。《农神吞噬其子》这幅画描绘了一个神话故事,农神萨图尔努斯相信一个预言,他会被自己的亲生孩子杀害,于是他就先把自己的孩子吃掉,没想到戈雅竟然把这幅画画在餐厅的墙壁上。《阿丝莫迪雅》是挂在二楼起居室的,在法国军队举枪瞄准的前方,是向着山脚而去的骑兵队,漂浮在上空的是两个恶魔,背景中所画的这座山据说是女巫用来举行集会的场所,这是充满幻想的作品。而在《狗》这幅作品中,画面中间的小狗痛苦不堪,这种打破传统的构图得到了好评,戈雅在自己家里的这些作品,因为带给人强烈的黑暗之感,所以被称为“黑色壁画”。
1828年4月15日,戈雅于波尔多与世长辞,仿佛睡着了一样,享年八十二岁,当时他的孙子和亲近的朋友们全都在他的身边。他这一生所留下来的作品,素描大约有九百幅,铜版画大约有三百幅,而油画和壁画的数量有将近七百幅。戈雅直到去世前还握着画笔,他的一生时时刻刻都在不断地挑战全新的绘画。
阿拉贡的大地是戈雅的故乡,内陆严峻的气候令居住在这里的人们,磨炼出不服输的精神,或许就是这种风土人情,才会造就一位像戈雅这样的艺术家,戈雅并不满足于宫廷首席画家这一至高的职位,还是不断追求各种表现形式,他的作品如此具有挑战精神,直到今天,还是继续撼动着西班牙人的灵魂。
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