自然之气 从容之味——浅谈紫砂作品“南瓜壶”的创作

徐浩溢

紫砂茶器用丰富多彩的造型和主题，创造了一个五彩缤纷的紫砂壶艺术世界，它作为传统的喝茶用具成为了我国茶文化的一个重要组成部分。随着当下时代的发展，物质文明的极大充裕使得整个社会对精神文化的需求也越来越迫切，回溯优良的传统文化，作为民族文化的种子传承下去，是作为优秀民间手工艺术的紫砂陶艺本身就具有的优良品质。通过小小的一把紫砂壶，人们不仅仅可以品味出各种茶叶的精华，还可以感受悠久的历史和文化所带来深厚底蕴，能够收获到一份自身所独有的审美情趣。从外观上紫砂壶有光货和花货之分，笔者经过多年的学习和实践，对紫砂花货的塑造产生了一点自己的见解，通过眼前的这件花货作品“南瓜壶”来简单谈一谈其实如何制作而成的。

从紫砂壶的鉴赏来说，是通过紫砂泥料的外形、色彩、工艺、款铭等等借用人类的四种感觉来进行的一种主观判断，这个过程主要是通过视觉和触觉来进行，另外在我们的认知世界中，精神的想象也必不可少，所以创作一把紫砂壶既是物质的具体表现，也是一种精神上的呈现，这就是紫砂壶物质与精神的双重属性。

由于紫砂壶创作的题材非常非常广泛，所以很难用一定的标准来进行量化，但主流的观点认为，以几何形体为主的紫砂光货是依靠形体的组合以及比例来产生一种视觉上进而带动抽象的精神世界的美；而紫砂花货以各种现实的形态为基础，更多的是对自然万物的一种拓展性的联想作为资深意境表达的主要方式，传统经典的紫砂作品“南瓜壶”就是此类壶式造型中的代表之一。

“南瓜壶”是一件典型的紫砂仿生器，历代名家能手都曾制作出各种不同风格气质的“南瓜”，这是由于此类作品代表的是一种世人追求自然，与天地融合的极致期望。人作为诞生在这个世界的一个个独立的个体，有着独立的心灵，对整个世界来说都是独一无二的，而作为承载我们生命的整个自然世界，每个人都会产生一种认识，现实的世界会在心灵内部重现，而在我们的传统文化中，内心的自然贴近现实的自然，就是一个人心灵境界的极致追求。紫砂仿生器就是这种众多人心灵追求在艺术上的一种体现。

紫砂作品“南瓜壶”的造型源自于日常所见，天然的就带有一种自然赋予的清新、活泛的气息，壶身就是一个完整的南瓜，形象生动，结构巧妙，利用紫砂泥料天然的材质表现力，“南瓜壶”被塑造的活灵活现，几乎可以以假乱真，这样的艺术创作总是让人觉得赏心悦目，发出赞叹，因为这其中蕴含着一股丰饶的气息。在这把壶上，壶身筋纹，用于塑造南瓜的形态，使整个南瓜富含生命力。壶身造型圆融、饱满润泽、简练流畅，形态颇为逼真。南瓜整体造型，生机盎然，壶身的线条流畅，筋纹丝丝，刻画到位，富含韵味，张弛有度，将南瓜的粗狂，丰腴尽数展现出来。壶盖与壶身造型一致，栩栩如生。一枚瓜蒂作为壶钮，与壶身连成一体，贯通上下。正可谓之取材自然、外形独特、充满妙趣、颇有古朴意味。给人一种悠然自得。恬淡归真的田园生活的向往憧憬。

对于这种仿生作品，要做的真，更要塑的像，就需要在肌理处理上下功夫，传统紫砂壶用光润的外观诉说了一个古朴雅润的故事，而眼前这件作品“南瓜壶”则告诉世人，光润的手感和视觉的感受又时候往往会有所不同，利用不同泥料之间的颜色的分别，完美的还原出现实南瓜表皮的肌理质感，对于色彩和泥料的运用，将整件作品的工艺水准推到了一个全新的高度。壶的壶身圆润饱满，南瓜经络清晰可见，藤纹刻画逼真，筋瓤形态生动饱满，突出南瓜形态的古拙。壶流采用卷叶为造型，自然延伸而出，俏皮可爱。壶把以瓜藤拧绞成筋纹状，惟妙惟肖，从壶把上部自然伸出瓜叶贴塑于壶面，形态清新自然。壶盖巧妙融合于壶身，扣合严密，壶钮以瓜蒂为形，与壶身构成壶体，整体浑然天成，自然有致，妙趣横生。

自然写实的创作手法，让这件作品有些近似于紫砂雕塑，但完整的结构和轮廓，各个部位的巧妙搭配，装饰与造型的和谐共存证明了这确确实实是一件经典的紫砂花货创作。在这件作品上，可以看到对自然形象的深刻认识，紧扣其中的要点，同时用丰富的想象力和工艺手法将其提炼还原，精湛的泥料搭配，成就了自然创作的风采和美感，既展现了艺术个性，又饱含新颖的个人创作风格。

《南瓜壶》