2019年招生季回顾

整理/孙 栋

2019年的招生季过去了，无论甜或苦，每一位考生都收到了结果。与2017年刊登的相关文章相比，本年度关于“招生”这个话题，我们进行了大范围的话题征集，于杂志微信公众号列出了九类大家关心的问题发起网络投票，并根据得票数最终筛选出了七个问题，发给了我国音乐教育的三大类主力院校（按照首字母排序）—音乐学院及附中（中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院）；艺术学院（广西艺术学院、吉林艺术学院、南京艺术学院、新疆艺术学院）；师范大学（北京师范大学、东北师范大学、南京师范大学、首都师范大学）。现将收到的信息编辑整理如下，以飨读者。

请介绍本年度的招生情况

韦丹文（中央音乐学院钢琴系副主任）：今年招生是近年来报名人数最多的一年，同时也是录取人数最少的，与以往不同，今年我们只招收18人，因此竞争更加激烈。

张欣宁（中央音乐学院附中钢琴学科主任）：今年是招生大年，本届“附中”的考生和大学一样，强手如林，竞争十分激烈。

樊禾心（中国音乐学院钢琴系副主任）：我院今年报考人数比往年增加了一倍，计划录取15人。

江晨（上海音乐学院钢琴系主任）：2019年钢琴专业报名200人，实际参加考初试的有120多人，40余人进入复试，最后在三试（乐理和听力考试）后，发文考证的有30人。

周挺（上海音乐学院附中钢琴学科主任）：今年的“上音附中”的招生考试像往年一样在厦门设了分考点，报名人数又创了新高，是历年来报考人数最多的一年。生源的质量也有所提高，因此竞争异常激烈。对学科的发展和竞争力起到了积极的作用。

徐军（南京艺术学院音乐学院钢琴系主任）：我校报考人数和往年类似，共200人。

元杰（吉林艺术学院音乐学院副院长）：本年度我校钢琴系招生不到18人，考生除本省外，多数来自山西、辽宁、河北和山东省。

侯忆皓（广西艺术学院音乐学院钢琴系主任）：2019年我们学校键盘类考生 1620人，计划录取160人左右，录取计划为报考人数的10%左右。

周颖（新疆艺术学院音乐系钢琴教研室主任）：今年本校考点报考钢琴表演专业的学生人数为17人，弃考6人，进入复试8人。人数减少原因为今年报考不可以兼报学校，大部分考生弃考是由于与其他学校招生时间冲突。

郭兰兰（北京师范大学艺术与传媒学院音乐系主任）：我们音乐系钢琴专业今年全国报名350人，招收9人。虽然北京师范大学是一所师范院校，但是我们的音乐系并不分师范和表演方向，主要以表演为主。

刘欣（东北师范大学音乐学院院长）：2019年我校报名人数和上年基本持平，计划招生师范钢琴主科25人，钢琴表演5人；实际师范钢琴主科招生24人，钢琴表演2人。

张昱煜（南京师范大学音乐学院钢琴系主任）：南京师范大学已经取消独立招生，我想借这个机会谈谈今年江苏省音乐类统考的情况。本年度江苏省的音乐类考生数量基本和往年持平，大概在6000人左右，其中器乐考生为将近2700多人，声乐考生3000多人。南京师范大学音乐类在全国的招生人数维持在100人左右，其中省内80人左右。考试分数分析下来和往年的水平大致相同。

高梅（首都师范大学音乐学院钢琴系主任）：今年我校音乐专业共有1800人报名，其中师范专业1075人，器乐表演724人。今年我校有一个重大举措，音乐学师范专业招收55名钢琴、声乐学生，音乐表演招收25名器乐学生。师范专业学生报名时要写清楚主项和副项，考试分值会有所区分，主项分值占42%，副项占28%，视唱8%，音乐听辨12%，基本乐理10%。

考试考官如何构成

韦丹文：我院评委由大学及附中的主科老师按比例组成，并且邀请了两位国际评委。得分根据评委人数按比例去除最高分和最低分后计算。

张欣宁：我校评委由附中主课老师、大学部教师按比例构成。

樊禾心：为了贯彻教育部考教分离的精神，辅导过考生的老师必须回避担任考官，外请考官主要来自我校专家库，考官由主考官和其余考官组成，分值主考官占80%，其余考官分数占20%；初试成绩和复试成绩各占50%，最后决定考生专业排名。

江晨：我院招生考试的11位考官中，有超过半数的非大学部评委。

周挺：评委由附中本校教师和大学部教师共同组成。

徐军：初试由电脑抽签选取本校专业老师，复试评委按比例由校内和校外评委组成，具体成员仍旧由电脑抽签产生。

元杰：考官由外校三位教师和本校两位教师构成，本校教师每轮均由电脑抽签筛选。去掉最高和最低分后的平均分数为考生成绩。

侯忆皓：我校面试类科目考试实行考评分离的原则，考试评分基本按三步实施：第一步，工作人员现场摄像；第二步，专家组独立评分，组织不少于5人的专家组观看视频进行专业成绩评定；第三步，去掉最高和最低分后取平均分的方式计算出考生的最终成绩。

周颖：考官由钢琴教研室教师和外籍专家教授及外聘其他院校钢琴专业教师组成，共5位考官。分数是平均各位考官分数来界定最终成绩。

郭兰兰：我们的考官共有5位，其中外请3位。其余由招生办电脑抽取考官。根据两轮演奏成绩、视唱练耳和乐理成绩之和来决定学生的专业排名。

刘欣：我校所有专业考场评委全部为电脑抽选的外请专家评委，每个考场5位评委，去掉一个最高分，去掉一个最低分，最终取平均分作为该生考试该科目的成绩。

张昱煜：江苏省在省内高校依据既定遴选条件遴选评委，组成评委库。考试评分期间从评委库中依据器乐种类进行评委搭配，抽取评委进入考场进行评分。每个考场由7位评委构成，分数核算的时候去掉一个最高分、去掉一个最低分，取平均分数。

高梅：我校招生规定外请考官不得少于三分之一，未来的发展趋势是校内校外考官各占一半。

考生应该如何选择考试曲目

韦丹文：考试曲目应该选择自己能够驾驭的，且能展现自己才华的曲目，而不是一味地追求难度。

张欣宁：适合自己的程度，并且能够展现自己各方面长处的曲目。

樊禾心：考生在选择考试曲目的时候，应该尽可能选择那些能够充分发挥自己优势的作品，而不是一味追求更难、更快。

江晨：应选择在考试演奏时间范围内，可以多方面展示自己的能力，能够扬长避短的曲目。

周挺：考生应当仔细研读招生简章上对于考试曲目的要求，这次有考生没有按照要求准备曲目，显然是不符合要求的。所选曲目最好能在技术和音乐层面全方位地展示考生对钢琴演奏的把控、表现、理解力。切勿盲目拔高自己的程度，因为招生考试不以难度取胜。有些考生听得出有很多技术上的漏洞，技术上的不能胜任导致音乐的表达没有章法，分句不清，踏板运用不当，声音层次混乱，这都是因为曲目选得太难所造成的。还有些考生的乐曲选了比较冷门的现代作品或改编曲，以此来回避掩盖演奏上的一些弱点，但是在演奏巴洛克时期或古典时期的作品时，这些不足之处，就暴露无遗了。招生考试的曲目要求的设置一定是全方位的考验学生的演奏能力，所以在平时的学习中需要踏踏实实在各方面都打好基础。

徐军：量体裁衣，千万不要好高骛远，选择长、大、难的曲目！

元杰：曲目不要过分拔高贪大，应在学生现有钢琴程度上，稍加难度地选曲。在学生技术水平和音乐能力的可控范围内，挑选适合学生发挥和喜爱的曲目。

周颖：考生选择曲目不是越大越好，考试曲目是需要一定的难度，但不能好高骛远，眼高手低，曲目选择要扬长避短，能够表现自己的优势，最重要的是对音乐要有理解和表现，要对自己有一个清楚的认知。

侯忆皓：考生应该根据个人程度，选择难度适宜，既有一定技术性，又有音乐性的曲目，千万不要拔苗助长，选取超过本人承受能力的乐曲。

郭兰兰：有考生没有看清楚我们的简章要求就准备考试曲目，如要求弹古典奏鸣曲，却弹了普罗科菲耶夫奏鸣曲，还有就是盲目求大、难。练习曲还是要以自己本身能力出发，不能只看难度，并不是弹得难就会高分。今年报考我校的考生整体古典奏鸣曲的演奏质量不高。

刘欣：选择适合自己钢琴程度，尽量能展现自己的钢琴技术和表现力的曲目为佳，不要弹超过自己能力范围的曲目。

张昱煜：音乐类高考是一种检验考生实际水平的客观性国家级考试，但是既然是考试就具有一定的应试性。因此考生在选择考试曲目的时候，首先需要根据自己的实际水平进行选择曲目，其次需要兼顾自己的技术特长，同时还要考虑到作品的可听性以及实际演奏效果。

高梅：建议考试曲目不要过长，因为考官会根据情况打断。曲子最好不要选开始太长的慢板，应集技术与音乐一体，扬长避短。如果水平有限，不要选太经典的曲子，以免考官非常清楚曲目的规格，期待值过高，反而更难达到考官的标准。

在考试中考官最不希望听到什么

韦丹文：考官最不想听到难听的音色、失控的速度和粗糙地读谱。

张欣宁：最不希望听到的就是毛毛躁躁、“砸琴”的演奏，今年还是有一些这样的考生。但随着我国基础教育水平的提高，整体规格已经比以前好了很多。

樊禾心：艺术考试，它不是一个体育竞技比赛。它比的是艺术水准的高低，而不仅仅比演奏技术的难易或者程度的深浅，这点还是特别希望考生们注意到，考官最不希望听到的就是，考生在砸钢琴，而不是在演奏音乐作品。

江晨：我觉得考官们最不希望听到毫无乐趣，甚至是敷衍了事的演奏。考生们虽然已经练习了很久这些考学的曲目，但是在弹奏时仍要不忘初心，弹奏出最真实的、最鲜活的声音、音色、乐句……富有真情实感和想象力的演奏一定是最具有说服力的。

周挺：最不希望听到考生演奏超过自己实际能力的作品，或者试图通过选取偏门、冷门曲目掩盖自己的演奏弱点。

徐军：我们最不希望、也最怕的就是听到849水平的学生去弹李斯特、肖邦的大型作品，效果适得其反，评委不会根据曲子的难度给你打分，还是以实际表现为准。

元杰：最不希望听到考生不按乐谱弹奏，比如错音、错节奏等。

侯忆皓：考生会花费较长时间准备大幅度拔高程度的曲目，技术规范性、音乐表现力、作品风格等却难以很好地完成。

周颖：考官不想听到学生在考后为自己演奏状态的辩解，以没有仔细看招生简章为由不按要求准备曲目，以及刻意拔高水平演奏不符合自身水平的作品。

郭兰兰：仔细读谱、风格正确并具有音乐性的演奏是我们希望听到的，反之则不希望听到。

张昱煜：总而言之，考官最不希望听到的就是和考生实际水平相差过大的作品，如果没有依据自己的实际水平，强行练习难度过高的作品，非但不会因此加分，反而会充分暴露自己的毛病，并因此失分。另外，对于作品音乐性的把握和展现尤其重要，对于作品中的基本元素，诸如音准、节奏的正确性和强弱变化的准确性，也是评委考量考生水平的最基本评分点。

刘欣：考官最不希望听到错音连篇、音色难听、踏板混浊的演奏。

高梅：挑战自己的极限，不能够胜任的曲目。

考生考试中凸显的主要问题

韦丹文：有些考生选曲偏难，在演奏中的关注点更多还是弹音，而不是音乐的表现力。

张欣宁：学生考试曲目的难度逐年递增，今年是招生大年，整体学生水平都比较强，很多考生都考虑现场表现出的规格是不是会帮助自己获得更多评委的认同，但是我们评委还是根据学生的潜力和才能来抉择。

樊禾心：考生准备不够充分，不是临场发挥不好，而是明显准备不足，有些考生根本就没有看过招生简章，他们考试时弹的曲目完全不符合我们招生的曲目要求。我们问那些考试曲目不符合规定的学生，他们的回答都是“不知道，这是家长或者是老师填的考试曲目”。这种失误实在是很无语，有些很不错的学生，但是因为考试曲目不符合要求，非常可惜。还有就是对于风格把握不够准确，过分自由，没有节制的Rubato。

江晨：考生的基础和存在问题各不相同，很难说有哪个问题具有普遍性或者突出性。总体说来，绝大部分考生都做了大量的准备，付出了辛勤的努力，精心打磨几首考试曲目。但是临场的发挥，不只是体现了这些努力，还有更多“功夫在诗外”的功夫。对声音的敏感捕捉、对风格的准确体会、对音乐语汇的深度理解、对自身情感的把控和情绪的调动……所谓“厚积薄发”，这些都在场上，“临门一脚”的一刹那起到关键性的作用。

周挺：根据招生考试的要求选择符合自己实际水平的曲子，切勿盲目拔高自己的程度，招生考试不以难度取胜。听得出有些考生有很多技术上的漏洞，因技术上的不能胜任而导致音乐的表达没有章法、分句不清、踏板运用不当、声音层次混乱，都是因为曲目选得太难所造成的。还有些考生的乐曲选了比较冷门的现代曲或改编曲，以此来回避、掩盖演奏上的一些弱点，但是在演奏巴洛克时期或古典时期的作品时，这些不足之处就暴露无遗了。招生考试的曲目要求的设置一定是全方位考验学生的演奏能力，所以在平时的学习中需要踏踏实实在各方面都打好基础。

徐军：近年来，有很大一部分考生基本功很差，演奏一开头就能听出来，很多都是为了考学练出来的。绝大多数选择李斯特《超技练习曲》的考生都技术粗糙、声音刺耳，无法达到作品的艺术表现要求。

元杰：考生的技术水平和表现力偏弱。

侯忆皓：考生大部分能够熟练、完整地弹奏乐曲，但是欠缺音乐表现力。

周颖：一部分学生的基本功状态不够扎实，选择的曲目超出了自己演奏能力，考试中表现出不能驾驭作品的状态。还有一部分学生并不能达到表演专业的基本要求，基本功薄弱，作品演奏不细致，只是追求了速度。

郭兰兰：考生对于古典作品风格的把握较弱，少见比较有规格的考生。对于技术的关注度高于音乐，大部分考生的练习曲只是弹下来，技术性和音乐性无法兼顾。曲目的大、难并不意味着考试就会高分，反而暴露缺点。但是，这两年考生的整体水平还是有所提高。

刘欣：选择适合自己钢琴程度，尽量能展现自己的钢琴技术和表现力的曲目为佳，不要弹超过自己能力范围的曲目。

张昱煜：考生考试主要凸显的问题有以下几点。

1.考试曲目的选择和考生自身的水平差距过大。

2.考生考试曲目选择的平衡性略有问题，就器乐考生而言主要体现为所选考试曲目的两首作品难度不均衡，会导致考试曲目抽签之后影响考生水平的发挥和分数的判断。

3.对于音乐理论知识掌握的还不够扎实，即部分考生笔试部分的分数和主项分数不够均衡。

高梅：主要表现在部分考生基本功不扎实、方法有问题、读谱等方面不规范、手指无力、过僵过硬，等等。此外，一些考生选曲不符合自己的能力水平，盲目追求李斯特、肖邦等作曲家的大型作品，弹得很乱，完成很吃力，反而分数很低。

本年度招生考试中出现最多的曲目是什么

韦丹文：今年出镜率最高的是李斯特的《钟》和肖邦练习曲作品25之11。

张欣宁：初中部出现最多的是肖邦练习曲的“双三度”和第一首，小学部比较多的是“黑键”，以及莫什科夫斯基第六首和第十一首。

樊禾心：肖邦第四首练习曲，这首作品并不算是一个很讨巧的曲目，但是出现的频率极高。

江晨：印象中今年演奏巴赫平均律上册第17首，肖邦练习曲作品10之1的考生特别多。

周挺：今年大家选曲没有特别集中的。

徐军：大热门当然永远是肖邦、李斯特的练习曲，以及贝多芬的奏鸣曲。今年考试中听到比较多的是李斯特的“英雄”“狩猎”。

元杰：肖邦练习曲作品10之4、8，；巴赫“平均律”BWV848、860；贝多芬奏鸣曲作品13、作品27之2第三乐章。

侯忆皓：今年有非常多的考生选择了肖邦的练习曲，其中“黑键”“革命”等成为了大热门，弹奏贝多芬早期奏鸣曲快板乐章的考生也非常多。

周颖：今年听到最多的就是肖邦练习曲作品25之11，作品10之4。

郭兰兰：今年有出现比较多的是贝多芬的“黎明”“热情”，乐曲基本都集中在李斯特狂想曲、肖邦的前三首叙事曲，以及第一、二谐谑曲。李斯特练习曲“叹息”“轻盈”，肖邦练习曲的第4、8、12、23首，以及拉赫玛尼诺夫和斯克里亚宾的练习曲今年也听到多次。

刘欣：因为评委都是外请，所以这个问题无法回答。

张昱煜：今年的考试中出现的曲目多为浪漫主义时期作品，像李斯特、肖邦、拉赫玛尼诺夫的作品仍然占有很大的比重，同时古典主义作品的演奏水平正在逐年提升，今年考生中有不少学生选择了此类作品，还有就是20世纪作品的演奏也有不小的进步，这在以浪漫主义作品为考试曲目主流的音乐统考中是一个很不错的亮点。

高梅：肖邦练习曲和贝多芬奏鸣曲。

作为招生方，你们希望考生具备哪些素质

韦丹文：希望考生能在招生考试的演奏中展现出他们对音乐的热爱和严谨的处理方法。

张欣宁：我们当然希望招收到全面素质均衡的学生，手、脑、耳、心四方面都比较均衡的学生，近年来我们更关注学生的脑、耳两方面的素质。

樊禾心：作为招生方，我们希望考生具备良好钢琴演奏基础、良好的音乐表现力，以及出色的现场掌控能力。可以看得出来，有些考生临场状态完全失控，可能是太紧张，还有就是很多考生不能根据考场的琴和场地的情况来调整自己的音色和对声音的控制能力。我觉得最大的问题是对演奏的掌控力不够理想。

江晨：除了上面说的几点演奏的特质之外，在做人、做事上，希望同学们有独立的思维、开阔的眼界，善于思考，勤于钻研。

周挺：在考试中，有些考生的演奏能打动评委，听得出音乐是他们内心自发的流露，而还有一些考生的演奏则明显听得出老师雕琢的痕迹。我们希望听到考生自己对音乐本能的理解和表现的能力，有自己的想法，并能说服观众。在视奏环节中就更能说明问题，因为这能反映出考生在短时间内的一种学习习惯、对音乐的态度能力和认知。在没有老师的指导下，有些考生错音、不正确的拍子都很多，更谈不上对音色的把持；有些考生很机械化地把乐曲都演奏正确了；但也有些考生不仅谱面上的信息都做到了，而且能自发地把曲子的音乐表现得活灵活现，这种素质是难能可贵的。

徐军：我们希望首先学生热爱音乐，热爱演奏，并且具备良好的基础和舞台表现力。是真的因为热爱音乐才来考学。

元杰：希望学生发自内心地热爱音乐，具备一定的视唱乐理基础及音乐鉴赏能力。文化水平适宜，一个只会动手指却毫无思想深度的“机器人”是很难发展的。所以，综合素质很关键。

侯忆皓：希望考生不仅具备有较高的钢琴技术水平和较好的音乐综合素养，同时也具备较扎实的文化基础知识。

周颖：作为招生方，希望考生具备一定的正规学习钢琴的时间，有基础，有良好的演奏习惯，正确的演奏方法、对音乐热爱，有一定音乐表现力，选择与之能力相匹配的考试曲目。

郭兰兰：我们的教育目标是人文性、综合性、复合型人才的培养。我们希望考生专业和文化课比较平衡，北师大对于文化课要求还是很高的。我们会按招生人数的四倍发放准考证，以保证有足够的筛选余地。

刘欣：对音乐、钢琴演奏有极高的学习热情，有克服困难、持之以恒的顽强的意志品质，具备自主学习能力，有丰富的人文修养和深厚的音乐素养，极强的视奏能力，乐感好，表现欲望强，掌握高超的钢琴演奏技巧。

张昱煜：作为一所全国知名的“211”和“双一流”重点大学，南京师范大学培养的学生是具有较高音乐专业演奏水平的综合性人才，除了对于专业主项的考察之外，音乐理论知识的掌握度是非常重要的。因此，乐理、视唱练耳以及音乐常识的掌握度，在考试中是非常重要的组成部分。这样既是对考生综合素质的考量，同时也是为了进入大学学习打下坚实的基础，更是成为一名合格的音乐工作者所必备的素养。

高梅：从师范生的角度考虑，我们希望学生有较高的综合素质，音乐感觉要好，要有良好的状态和心理素质，表演松弛大方，专业技能扎实，曲目表现规范、严谨，有一定的音乐表现力。钢琴、声乐两项兼顾，或者主项非常突出，副项也具有一定的条件，比如声乐有一定的嗓音条件，音准必须好，钢琴副项也需要弹奏方法、读谱、音乐处理规范，没有大的毛病，有内在的自然音乐感觉。

读完这些老师们的回答，希望大家都能有所收获。做这个话题、选择如此众多分布全国的各类艺术院校，也是为了向大家介绍当前情况下全国的钢琴考试生态。希望每一位读者都能在这份问卷整理中找到自己想知道的答案。