谛听竖琴与长笛的曼妙之音

杨怡文

【摘 要】在2019年第36届“上海之春国际音乐节”中有两位出色的演奏家胡喆、孙之阳，他们的“梧桐二重奏”组合无疑给这场系列音乐节增添了一抹亮丽的风景，他们的音乐可以用《诗经》中的“凤凰鸣矣”来形容。

【关键词】上交之星；梧桐二重奏；长笛；竖琴

中图分类号：J621 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）24-0061-01

“凤凰鸣矣，于彼高岗。梧桐生矣，彼于朝阳”，这句出自《诗经·大雅·卷阿》的诗句分别描写了一动一静的两种景象，无疑在第36届“上海之春国际音乐节”的系列演出中，由胡喆（上海交响乐团长笛首席）、孙之阳（上海交响乐团竖琴首席）两位首席演奏家的“梧桐二重奏”组合为此次音乐节增添了一抹柔光，一则用“凤凰和鸣”来形容他们二位演绎的音乐好似缥缈于山岗之上，二则用“梧桐疯长”来形容他们演绎的音乐身披朝阳的灿烂之光。除了当晚的主角“梧桐二重奏”的两件乐器的组合之外，还邀请到了李沛（上海交响乐团小提琴首席）与黄北星（上海交响乐团大提琴首席）添光加彩，二人与潇洒帅气的竖琴家孙之阳组成的“三重奏”演绎出小提琴、大提琴与竖琴的“爱恨交织”。

本场演出的音乐体裁属于室内乐（musica da camera）范畴，这是专门为小型的器乐重奏等形式写的音乐，它与以往的交响乐、合唱、剧院音乐的区别在于，室内乐是由少数人演奏/唱的，也就符合了本场“梧桐二重奏”的人员搭配仅此2-3个人。室内乐源自意大利文的“camera”，意指“房间、厅、殿”，由此这场二重奏的演绎场地，则选择了上海交响乐团音乐厅当中更为静谧的“演艺厅”，这就使得无论是坐在一楼还是二楼的观众们，他们的身心都仿佛像是置身于舞台中央那架华美的竖琴与灵动的长笛身旁，可以深切感受本就是“仙女之琴”和“田园之笛”带来的梦境国度。竖琴的音色纯净透明，犹如溪边的泉水清澈甘甜；长笛的音色恬静温和，犹如林中的鸟儿灵动活泼，想必无论是台下身为专业音乐领域的笔者本人，还是其他在场的音乐爱好者，都将微醺般地将灵魂痴迷、沉醉在这上帝赋予我们的天籁之音当中。

演出的上半场由三首作品组成，下半場由两首作品组成，也许受制于竖琴这件古老而又极具“色彩性”的音色限制，此次音乐会在选曲风格的把控中，很难让它们与艰涩难懂的无调性音乐连带“挂扣”，相反却都是选择了近代欧洲专门写作古典音乐风格的作曲家们以及他们的作品，涉猎最早的有19世纪的德国作曲家弗朗茨·多普勒（Franz Doppler）的《卡希尔达幻想曲》（Calsilda Fantasie），以及三位20世纪的作曲家和作品，包括法国的雅克·伊贝尔（Jacques Ibert）的《为小提琴、大提琴和竖琴而作的三重奏》（Trio for violin，cello and harp）、让·米歇尔·达马斯（Jean-Michel Damase）的《清晨变奏曲》（Variations Early Morning）和意大利的尼诺·罗塔（Nino Rota）的《五首简单作品》（Cinque pezzi facili），虽说这五部作品的创作年限横跨了19-20世纪，音乐风格变化没有根据时代的改变而大相径庭，倒却是“伯仲之间”，伯仲的在于将古典、浪漫、印象主义、无调性这四者完美地结合在一起，可谓是用最简洁明了的“好听”一词来形容最贴切不过。室内乐作品不好比作宏伟、壮丽的交响乐作品，如果同是作为有调性音乐的“古典”作品，交响乐的吸引力是远大于室内乐的，究其交响乐本身的音响结构力来说它本身的戏剧性冲突（通常指采用奏鸣曲式的写作交响乐作品的主部、副部的主题对比冲突）所呈现的听感官事实是震撼人心的，无论是乐器的件数，还是演奏人员的数量上都足以从音响强度上碾压室内乐的音量，室内乐以其自身“轻柔”的力量如何“吸引”听众。

“梧桐二重奏”这两位上海交响乐团极具魅力的首席“男”演奏家无疑是利用各自手中的法宝迷倒了在场所有的女性观众，究其原因可以追溯到一个姿势——“双手托腮”。位于二楼的女性观众在上下半场的姿势都出现了惊奇的雷同，与体现无聊、乏味之意的“单手托腮”不同，“双手托腮”能使人联想到沉浸在恋爱中的花季少女，娇羞又懵懂地思念着自己的心爱之人，此刻坐在二楼的女性观众，她们双手托起脸颊痴痴地向下望、用心听、闭上眼，沉醉在两位迷人的“梧桐”组合的音乐之中。而相对不那么深情的男性观众和稳重的老年观众，则在开场和中场休息时，急切地跑到舞台中央，这得益于为了方便演奏室内乐而建设的演艺厅的结构，使得舞台与观众席几乎是“零距离”的亲密接触，所有人都围绕着那架华丽的“仙女之琴”竖琴尽情观摩，人们仿佛都对这件最为古老又神秘的弹拨弦乐器极为感兴趣，毕竟相比较于习以为常的钢琴、长笛、小提琴等乐器来说，身价不菲、体型庞大的竖琴确实是所有人眼中的稀罕物件儿。

优雅的“梧桐”二人组的出色演绎，搭配着华丽的“天籁”乐器组的空灵音色，无疑是这场演出圆满成功的动力之源，无论是在五部作品的完满结束，还是在返场乐曲之后，观众们的掌声从未间断。“梧桐”二人先后向热情的观众鞠躬致谢近五次，看着舞台中央吹奏长笛的可爱胖叔叔胡喆，和那位穿着一双“红舞鞋”灵活地踩着竖琴踏板的帅小伙孙之阳，他们的脸上正如《诗经》中“彼于朝阳”的微笑，他们毋庸置疑就是我们心目中的“上交之星”。

参考文献：

[1]钱亦平，王丹丹.西方音乐体裁及形式的演进（修订版），上海音乐学院出版社，2017年1月第一版.