钢琴弹奏技巧在高中音乐教学实践中的运用

魏军

摘  要：钢琴，对于很多人来说都是一个比较高端的物品，我们在高中教育时也让学生接触到钢琴，正是顺应我们整个教育发展的需要，让学生具备多种能力。学习钢琴需要技巧，只有掌握了技巧才可以很好地学习钢琴。老师在日常教学时，应该注重对学生基本弹奏技巧的培养，从而让学生有一个比较系统和正规的学习。

关键词：钢琴  弹奏技巧  教學实践

中图分类号：G632         文献标识码：C            文章编号：1672-1578（2019）07-0121-01

钢琴的弹奏技巧，对于演奏钢琴来说，至关重要，老师和学生都应该重视弹奏技巧的学习。高中老师在教授学生学习钢琴时，应该注重弹奏基本功和弹奏技巧的掌握，只有完全掌握弹奏技巧，学生才可以正确学习钢琴，从而提升自己。

1   掌握弹奏技巧的必要性

弹奏技巧是钢琴演奏的关键，只有掌握了钢琴的弹奏技巧，才真正进入了学习钢琴的起步阶段。做任何事总是需要技巧和方法，这样才可以做到事半功倍，钢琴的学习亦是如此。我们总是觉得钢琴是比较高端的人学的东西，总觉得学习钢琴很难，从而从心底去抗拒，导致即使长时间的练习也没有什么效果。了解钢琴的弹奏技巧过后，我们会发现，其实学习钢琴也很简单。端正的坐姿，我们可以靠自己去做到，如何运用手指，如何用力，我们也可以在了解中学会，没有人是天生都会弹钢琴的，都是不断练习才有了比较高级的弹奏。我们惊叹于别人的弹奏，却忘了自己也可以做到。练习是很重要，但是前提是已经掌握了基本的弹奏技巧，那样的练习才是有效的。弹奏技巧，更像是打开学习钢琴大门的钥匙，通过弹奏技巧的学习，来让你产生信心，从而主动去学习弹奏。学习钢琴，可以培养一个人的音乐素养，还可以锻炼一个人的思维能力，值得在教育中推广和应用，从而全方面培养我们的学生。从学习钢琴弹奏技巧开始，让学生不断进步和改变。

2   如何掌握弹奏技巧

2.1 弹奏基本功是学习钢琴的基础

在学钢琴时，准备工作最重要，也就是掌握钢琴的弹奏的基本功。最基本的坐姿，也许在很多人看来是学钢琴最简单的部分，却是最难做到完美的部分。在开始弹钢琴时，坐姿就应该自然和端正，手臂也要放松，但是还是要保持一定的力度，坐凳子也只能坐三分之一的位置，这样才能开始练习弹琴。老师在教学初期就应该时刻关注学生的坐姿，保证学生按照最标准的要求来坐。这样才能让学生在接触钢琴时就打好基础，更利于以后的学习。老师还应该训练学生手指的灵活度并按照弹钢琴的要求来要求学生，让学生做好一切准备，适当的乐理知识的补充，也更利于学生的学习。很多东西都是在基本功的基础上，不断补充和进化，从而变得完美。所以高中老师，如果想把钢琴这门课教授好，在最初教学时就应该严格要求学生掌握基本功，高标准严要求才能出精品。当然，基本功只是一个开始，掌握弹奏基本技巧也是学钢琴很重要的一个部分。

2.2 弹奏基本技巧是学习钢琴的实践

2.2.1 力量的运用

声音是音乐的本源，声音动听，则音乐也会变得优美。钢琴演奏教学时，无论是弹奏音阶，练习曲还是其他曲目，声音都特别重要。钢琴中，声音的产生和你按键时使用的力量息息相关。而如何运用人体上肢的各部分，熟练运用配合各部分，来正确控制弹奏力量，是弹奏钢琴的基本技巧。上肢的每个部分都很重要，尤其是腰部的力量。腰作为支撑我们身体的一个很重要的部分，也是弹钢琴需要注意的地方。在弹钢琴时，我们需要通过手臂、手指、关节等的配合，相互协调，让作用在琴键上的力量是合适的。力量过轻，弹出来的声音就会绵软无力，过重又会导致声音过于高亢，关键是保持在一个合适的范围。老师在日常教学时，除了给学生演示，还应该鼓励学生多去实践，让学生去尝试不同的力量带来的效果，从而找到最正确的的方式。不能只是一味告诉学生，应该怎么做，让他们不断地尝试才会有不一样的效果。

2.2.2 触键方式

在练习钢琴前，老师可以提前训练学生双手的灵活度，毕竟钢琴的弹奏需要一个灵活的双手，再配合其他部分，从而拥有弹钢琴的基本身体条件。以往的教育，过多关注学生力量的运用等的训练，去忘了去训练学生的触键方式。琴键是我们接触钢琴的桥梁，如何运用它弹出美妙的音乐，也是需要方式的。一般是用指尖去和琴键接触，接触面积也是有要求的，太多不好，太少又会导致声音过于轻，如何控制在一个合适的范围就需要老师来指导了。在日常教学时，老师可以要求学生一直保持一个动作，来感受手指和琴键接触的面积到底是多大，经过这样的训练，手指会有一个习惯性记忆，从而在以后的弹奏中保持一个最好的接触。触键方式，虽然看起来很不起眼，却也能影响钢琴的弹奏，老师在日常教学中应该注意这方面的训练，学生也应该积极配合。

2.3 节奏感与音乐感是学习钢琴的升华

如果仅仅掌握钢琴的基本功和弹奏基本技巧，对于学习钢琴来说还是不够的。好的节奏感和音乐感，能使弹钢琴得到升华。老师在教学中，首先应该培养学生的节奏感，可以通过数拍子等方式来进行，这只是一个开始，在通过数拍子的方式基本有一个节奏感以后，还应该引导学生去感受节拍，理解节奏如何分组的，它有什么特性，从而有自己真实的感觉，这样的教学才比较有意义。学生既直观感受到了节奏，还有了自己的理解。音乐感才是重中之重，一个不懂得欣赏音乐的人，学习任何乐器都没意义。在日常教学时，老师应该给学生创造一个音乐的环境，让学生时刻感受到音乐，接受音乐的熏陶，在不知不觉间知道如何去区分音乐的不同从而有自己不同的见解。只是一味的听音乐并没有什么用，需要去理解作者感受和表达的东西，这样才能实现音乐的共鸣。老师教授弹钢琴并不是简单的学会，而是学会欣赏，所以节奏感和音乐感是至关重要的。

钢琴，对于很多人来说都是不会去接触的东西，在高中教育中引入钢琴是教育的一大进步。老师在日常教学时，更应该注重学生钢琴弹奏技巧的教授，让学生掌握弹奏技巧的同时，也能很好地学会弹奏钢琴。我们希望高中学校的学生也能拥有属于自己的一片天地，从现在开始，从钢琴弹奏技巧的教学开始，老师创造一个环境，来鼓励他们，从而促进他们的发展。

参考文献：

[1] 杨丹.钢琴学习与钢琴弹奏技巧[J].文化产业论坛，2015（11）.

[2] 陈华.钢琴教学中弹奏技巧与音乐表现的培养[J].甘肃农业，2005（06）.