APP下载

浅析“东方立体油画”温州民间工艺美术瓯塑

2019-07-08单巧娟

北方文学 2019年17期

单巧娟

摘要:瓯塑,是浙江温州一种传统民间工艺,它被誉为“东方立体油画”与“彩色浮雕”,入选为中国非物质文化遗产,具有两千多年的历史,是中华民族传统文化的组成部分,需要后代传承创新。周锦云是当代国家级瓯塑工艺大师,他的作品有大型瓯塑壁画《西湖天下景》,《雁荡风景甲天下》等等。有利于对非遗文化瓯塑艺术的继承和发展,在艺术这一领域有较高的欣赏价值。本文主要对瓯塑艺术的表现手法及美感,大师的瓯塑发展历程进行鉴赏分析。

关键词:瓯塑艺术;发展与表现;周锦云

瓯塑艺术,是温州瓯越文化的组成部分,是温州独有的民间工艺和非遗文化。因为有着油画和雕塑的特点,故被人称为“东方立体油画”及“彩色浮雕”。周锦云是中国著名工艺美术大师,是瓯塑文化的传承人,在瓯塑文化史上具有重要的影响力,对于温州瓯塑工艺的发展与开拓具有深刻的意义。瓯塑艺术的开拓与创新,从名不见经传到申遗成功,再到如今出口世界五十多个国家与地区,瓯塑被用来国内几百多家高级建筑进行室内艺术装饰与收藏,离不开瓯塑大师呕心沥血的辛勤付出,为瓯塑发展作出了杰出贡献。周大师其瓯塑作品享誉盛名,瓯塑艺术具有丰富的欣赏价值。

一、瓯塑艺术的发展历程与表现形式

瓯塑虽是区域性文化及地方性非遗艺术,但有2000多年的悠久历史。瓯塑是用彩色的瓯泥,桐油与黄杨木砑蹄儿,在平面的材料上手工制作出具有油画和堆塑特征的一种民间手工艺。瓯塑的经历了一个漫长的发展过程,原始瓯塑是由中国漆器艺术中的堆漆工艺发展演变而成。堆漆工艺即是以自然漆与瓦泥配制灰泥,来表现中国传统浮雕的一门艺术。堆漆工艺在古时色彩单调缺乏光泽,多被用于宗教寺庙及家具器物的装饰。清末民初,温州堆漆艺人谢森宝将漆灰材料改成油灰材料,用桐油和泥为原料,称油泥塑。上世纪中期,瓯塑大师谢香如将瓯塑加以创新,将堆塑与绘画、雕刻的手法巧妙结合在一起,瓯塑发展成为一门综合性的民间工艺美术。谢香如大师开始进行材料的创新,为了追求绚烂的色彩,开始用白陶代替瓦灰,将矿物质颜料调入油泥,使瓯塑变得色彩丰富,改良后的油泥长时间阴干后会变得坚硬如石,颜色常新不易褪色。随着瓯塑材料色彩的创新,丰富了瓯塑的艺术表现力,增添了美感。到了上世纪八九十年代,瓯塑大师周锦云在创作时不拘一格,完全打破了传统瓯塑艺术简单的配色方法和表現形式,自创了更多丰富的配色,此外还将瓯塑艺术运用到现代建筑装饰综合材料中去,让瓯塑更加贴进生活,为瓯塑艺术开拓了实用的新领域。

瓯塑艺术的表现手法多种多样,随着时间发展突破了材料的局限,在艺术创作中展现勃勃的生机。瓯塑艺人的用心的创作,使瓯塑逐渐吸收各种造型艺术的特色,像油画、水粉、国画,雕塑等,瓯塑艺术风格变得丰富多元化,也涵盖了各式题材。瓯塑巧妙地结合了油画与雕塑的特征,创作的画面色彩如油画般丰富鲜艳,同时又充分表现如雕塑般物体的质感,运用光学、几何学、色彩学等理论知识作为科学依据,同时瓯塑具有立体三维空间的实体的特征,使创作的瓯塑呈现形体结构的美,描绘的对象具有生动的艺术表现力和体积感和视觉冲击感。

瓯塑创作技法繁多,灵活地吸收中西方两种不同的浮雕手法,分别是西方以面为主的高浮雕及东方以线为主的低浮雕。高浮雕塑即使用更多的瓯泥,塑造体积厚重,轮廓清新、形象突出的近景和主体,低浮雕塑即用少量的瓯泥制作出浅淡的物体和远景。有些瓯塑作品造成圆雕的视觉效果,更好的突出主体,给人以实体夺框而出的逼真感。瓯塑与其他浮雕相比,还有一个特色,即纳光纳阴,画面的最高点在一个平面上,通过色彩描绘光线的强弱、色调的冷暖和空间的深远,加强了画面的艺术感染力。在这一点上,它与西方写实的油画方法一样。瓯塑创作手法具有三维空间立体的气势之美,创作出来的这个“影像”如山水树木,可以给人以不同的视觉感受,或是宏伟壮丽,或是宁静典雅,或是升腾飞跃。瓯塑艺术同其他艺术表现形式一般,通过强调主观精神,审美理想等方面的表现,使形体更具表现力。它的体积有一种质量感,具有逼真的欣赏效果。瓯塑艺术虽有悠久的历史,但也是一种随着时代而发展的年青的艺术,艺人们大胆的创新与辛勤的实践使瓯塑具有其他艺种所不及的强烈的时代气息。

二、瓯塑大师周锦云的作品风格与发展历程

瓯塑大师周锦云是国家级非物质文化遗产,温州瓯塑的代表性传承人。今天的瓯塑艺术开始进入现代建筑壁画领域中,被国内外众多著名标志性文化建筑及景点大楼、博物馆等所采用。大师使温州工艺美术瓯塑走出温州,走向世界,使瓯塑成为温州乃至一种中国的文化传播使者。瓯塑成为非遗文化也经历了曲折的发展过程,上世纪六十年代,民间手工艺的衰落导致瓯塑差点走向落寞。在瓯塑发展困难时期,一个重要的转机降临,十九世纪七十年代尼克松访华期间,周锦云及团队为杭州机场及杭州国、宾馆制作的瓯塑壁画得到了周总理的鼓舞与赞扬,民间手工艺瓯塑一定不能走向衰落,要继续发展下去。当代瓯塑以壁画形式为多,艺术风格与形式要根据建筑的室内外环境空间比例多方面因素来决定,但不变的是立足于中国传统文化与美学思想。大师的瓯塑作品博采众长,丰富了瓯塑的题材,不仅向传统的中国画学习,把中国画六法等理论与散点透视,以线造型,用笔墨用色等技巧运用到瓯塑中来,成为浮雕式的中国画,大师的一些瓯塑作品登入宏伟的人民大会堂及豪华宾馆。此外,还吸取西方与现代的艺术风格元素,如西画的光、色、块面关系,吸收各种绘画的特点,将瓯塑加以创新和发展,把堆塑与绘画及浮雕巧妙的融合进瓯塑壁画艺术创作中,给予了这门工艺美术广阔的创作空间与载体。周锦云大师的瓯塑作品,具有写实的风格,用彩色油泥替代油漆,用堆塑替代描绘,把平面油画变成立体的油画,增强了写实主义的审美情趣。尽管规格题材不同,但是每一幅都是栩栩如生的艺术品,均运用了绚丽丰富的色彩,层次分明。有的瓯塑佛教题材作品镶珠嵌玉,金碧辉煌,有“珠金浮雕”之称。大师精益求精,创作工艺也极其细致用心,每一幅都是精美彩色立体浮雕。做大规格的瓯塑作品不是一朝一夕的事,需要大师团队人员共同创作,体现了艺人们深厚的美术功底,创作需经历一个繁琐的过程,从产生主题创意,画出草图,到考虑作品的构图布局、人物神态、服饰色彩,时代特征等等,均要翻阅大量的文史资料,查找文献等。一幅完工的瓯塑,凝聚了瓯塑艺人无数次堆踏的油泥一丝不苟的工匠之心,从中的艺术感也从“堆起”中慢慢呈现出来。

三、结语

周锦云不仅是闻名中外的瓯塑大师,也是一位杰出的非遗传承人,他在瓯塑艺术创作中博采众长,使瓯塑走出国门,发扬光大。从大师的瓯塑艺术作品欣赏中,我们可以看到独具匠心的手艺人在追求瓯塑艺术发展的道路上不断创新,走向卓越。德艺双馨的非遗大师们的瓯塑作品中处处都能体现出无愧于时代的精神,以瓯塑作品弘扬匠心精神,瓯塑艺术作品中蕴含的美感与丰富韵味值得大家鉴赏。对非遗民间工艺美术的发展与创新,对中华民族传统文化具有伟大的传承意义。

参考文献:

[1]周锦云.温州瓯塑艺术[M].西冷印社出版社,2017年11月.

[2]谢晓飞.不做孤芳自赏的艺术[J].中华手工,2010年5月.

[3]郑央凡.继承、弘扬、创新、瓯塑艺术创新发展初探[J].浙江工贸职业技术学院,2008年9月.

[4]周锦云.博采各家所长,让瓯塑成为文化使者[J].中华手工,2018年7月.