慕课教学模式在高校声乐教学中的应用

胡芳

摘要：随着“互联网+”时代的到来，信息技术被应用到各个领域。特别是在音乐教学领域，慕课教学已经成为一种新的热点教学方式。慕课（Massive Open Line Courses）意指大规模的开放在线平台，它通过信息技术打破了原始声乐教学的时空限制，颠覆了传统的声乐教学方式。高校声乐教学引入MOOCs，将会对传统的教育方式产生极其深刻的影响。因此，本文通过将MOOCs与传统的音乐教学方式进行纵向对比，挖掘慕课教育方式的优劣势，从而为更好地将慕课教学方式运用在高校音乐教学中提出建议。

关键词：慕课 互联网+ 高校音乐教学

中图分类号：G434  文献标识码：A  文章编号：1009-5349（2019）09-0223-02

2012年被《时代周刊》称为“慕课元年”，同年，慕课风也在中国兴起。慕课主要是一种网络教学模式，学生们可以通过虚拟化的教学平台，学习在国际上知名高校教授的授课视频。在MOOCs平台可以与在线师生进行互动，同时还可以获得相应的结业证书。[1]网络课堂的引进充分体现了新模式教学的便利性，以至于学生对传统的课堂教育模式的接受度逐步降低。特别是声乐课自带的教学独特性，学生仅能利用有限的课堂时间进行练习，极大地限制了学生的学习时间和提升空间。但将MOOCs与传统课堂声乐教学相结合后，学生能够自主掌控学习声乐的时间和空间，高校声乐教学成果更加显著。

一、平台上的音乐慕课

随着信息技术的进步，世界范围内开始形成MOOCs教学的浪潮，在中国的许多高校也逐步采用这种教学模式。选择慕课的用户可以通过手机终端（App）、互联网网站等随时随地获取学习资源。网络课堂的便利性极大地带动了学生的积极性，扩展了教学空间。

慕课运动如火如荼地在教育界开展，慕课声乐教学自然也在内。高校声乐教学的受众群体有音乐专业和非音乐专业的学生，慕课平台根据受众群体的差别，逐步完善音乐科目的课程体系，丰富音乐慕课的授课内容。对于非音乐专业学生，其学习目的在于提高音乐鉴赏能力，培养日常爱好，不需要讲解高深的理论知识。目前的慕课平台有《音乐导聆》《中国名族音乐作品鉴赏》和《20世纪西方音乐》等课程供学生选择。相对于少数的音乐专业的学生而言，其目的更加明确，这类学生旨在发展音乐才能，甚至成为音乐家，因此，平台也相应提供《音乐作曲导论》《中国古代音乐史》和《声乐作品欣赏与演唱》等专业音乐课程。可以说，音乐慕课是对高校声乐教学的补充，学生们在掌握声乐的基础知识之后，还需充分发挥学习的自主性和探究精神，结合慕课教学，提升专业技能。

二、音乐慕课的教学特点

（1）凸显人本主义教学理念。人本主义教育的主要观点是“以学生为中心”，中国教育界也一直提倡以此为改革的指导原则。但是现有的音乐课堂教学还是“以教师和教材为中心”，并且这种观念一直没有得到改善。但是MOOCs音乐教学的引入，深刻地诠释了“以学生为中心”的教育理念。[2]

（2）课程内容趋向精品化。慕课平台的课程视频的上线都是经过前期严格的筛选、录制、剪辑，只有符合上线要求的作品才能够成为平台资源。慕课的“精品化”可以从两个方面来看，首先，课程内容的精品化。MOOCs的课程资源在内容方面必须有代表性，类似面向非专业学生的音乐通识类课程，相关的课程多而杂。因此，在制作视频资源时常选取比较经典的、具有普及性的知识。其次，课程视频制作的精品化。MOOCs的教学资源都是由专业的影视录制单位完成，为达到视频效果最优化，往往需要灯光、摄影、音像等多方配合。MOOCs的录制过程往往会出现口误的状况，录制可以随机应变，待教师调整好再进行录制，加上后期剪辑修正，保證将最精品的课程资源展示给学生。

（3）师生互动的平等性和民主性。在早期的教育时代，所有的学习活动仅局限于会议室和课堂，教学资源之间无法互通，想获取先进的知识非常困难，教学水平难以提升。而慕课平台的开放性打破了这一僵局，慕课实现了优质资源的共享，所有资源在线免费开放，移动设备终端提供下载，给与每一个人平等接受教育的机会，这也是全球教育家坚持不懈努力的目标。

MOOCs设置的教学评价体系是平台良好运行的保障。慕课的评价体系包括过程性评价和终结性评价两个部分，慕课课后测验特别注重学生的知识积累、课堂活跃度等，论坛中的问题师生都可以参与，发表意见。[3]通过团队的讨论使知识得到了扩展和融合，然后加上教师的点播，课堂知识更加全面系统。在音乐慕课课程的考查设置上，过程评价包括课后单元测试题，只有通过了考试才能参与接下来的课程;终结性评价则是期末考试题。学生想获得学分和证书，必须通过这两个评价。

三、慕课音乐平台后续发展的路径

（1）完善音乐课程体系，丰富授课资源。慕课平台上音乐相关课程已经有十几门，而且数量只增不减，但是各课程资源之间没有关联性、知识点零散的问题比较突出，距离完善还有很大的差距，要解决此类问题，首先要做的是完善音乐课程体系，提供丰富的授课资源。[4]教师在注重基础课程的同时，要多开发有特色的音乐课程。在慕课上学习音乐的学生水平参差不齐，授课老师的操作也不如传统课堂灵活，这便要求教师在设置课程时注明所需的基础理论知识，让学生对课程有充分的认知，避免学生盲目申报课程，但又由于知识缺乏无法理解降低学生的学习积极性。

音乐作为一种文化，既是民族的，也是世界的。中国传统音乐作为国内音乐学院的授课资源却极少能够传播到世界。现有的音乐教授者可以通过慕课打造具有中国特色的慕课音乐平台，将儒道音乐及美学思想、中国传统戏曲及民间音乐传播给国外的音乐爱好者，提高中国的文化影响力。文化的国际输送又要求语言使用的国际化，这无疑是对音乐教师们的一项必备要求。

（2）构建慕课音乐教学管理机制。由于中美国情不同，因此，中国的音乐慕课管理机制不能完全照搬，必须融合中国教育体系的特色。

第一，实现学分互认，对于同样课题的课程，学生可以实现慕课音乐课程与本校选课的学分相互认同，但是前提是学生必须通过音乐慕课的考试，这将突破院校的限制，拓展学生的学习空间。

第二，允许课程互换，指当学校开设课程不能满足学生需求时，学生可以在不违背学校培养计划的基础上，选择同类型的课程，只要通过考试，学分可以与原课程互换。

第三，建立双重评价标准，音乐慕课虽然提供了更丰富的资源，但是对于专业性偏强的艺术学科，也需要传统授课过程中人与人交流时所迸发的艺术灵感。教师也不能只凭慕课的相关测验评估学生的学习情况，必须综合“慕课+传统”的评价。

第四，建立双向评价体系，教师对学生的学习情况给出双重评价过程标准，同时，学生对教师的授课也需要作出评价。音乐平台的开放性，本身就意味着学生有权评价课程和授课老师。

四、结语

总而言之，“慕课”作为科学技术发展的产物，将其引进传统音乐教学课堂对传统教育模式产生了一定的冲击。即使现有的教育模式还没有被完全颠覆，但是慕课确实弥补了我国传统教育的部分弊端，而且在一定程度上优化了教育资源的分配。但是目前慕课对高校声乐教育融入度还不够，音乐慕课平台的发展也不够完善。因此，还必须抓紧对慕课平台的打造，以便于培养出更多高素质音乐人才。

参考文献：

[1]陈宇.“互联网+”背景下声乐教学新模式研究[D].河北大学，2017.

[2]程扬.“慕课”背景下高校音乐教学改革初探[D].曲阜师范大学，2018.

[3]王英.慕课背景下的高校声乐教学模式改革研究[J].北方音乐，2017（19）：137-138.

[4]匡泓景.“慕课”背景下地方本科院校声乐教学模式改革研究[J].艺术评鉴，2017（5）：98-99+139.

责任编辑：刘健