浅谈学前教育专业钢琴课程的教学与实践策略

摘要：钢琴演奏课程是学前教育专业的一门基础技能必修课，也是一名合格的幼儿教师必备的能力之一。随着社会的发展，对学前教育专业学生的要求和期待越来越高。高等院校承担着为社会培养优秀人才的重任，须加强对学生职业技能的培养与重视，为确保学前教育专业钢琴课程的教学进度，提高教育教学质量，本文将通过对钢琴课程教学的分析与探索，提出学前教育专业钢琴课程教学与实践策略。

关键词：学前教育 钢琴课程 教学与实践

众所周知，学前教育专业钢琴演奏课程的教学目标不是为了培养专业级别的演奏家，而是培养掌握钢琴这件乐器为将来教育教学工作服务的优秀幼儿教师。因而在学前教育专业的钢琴演奏课程中，大部分时间不是为了解决或者培养学生的“个性”问题，而是要培养学生掌握正确、科学的钢琴演奏方法及在音乐活动和教学中自如地应对各种儿歌弹唱的能力，并通过学习钢琴演奏课程开拓学生的艺术视野，丰富学生对音乐艺术的认识，提高学生的钢琴弹唱能力，成为一位优秀的学前教育教师所具备的教学能力等这些属于基本的“共性”问题。

一、学前教育专业钢琴课程教学现状的分析

随着社会的发展和时代的进步，社会、家庭对于学前教育的关注与重视程度越来越高，幼儿园对幼儿教师的教学能力及钢琴演奏能力有了更高的要求。近年来，各大院校对于学前教育专业的招生规模不断扩大，而报考学前教育专业的生源中95%的学生从没有学习钢琴或者其他器乐的经历，大部分也不认识五线谱和简谱。进校后，要开始学习钢琴演奏、声乐演唱、舞蹈表演等数十门课程，都具有相当大的难度。受学习时间紧和学习科目多的因素制约，学前教育专业学生在钢琴演奏课程中，钢琴基础能力偏弱的问题极其突出，特别在学习认五线谱和简谱、即兴弹唱儿童歌曲、钢琴伴奏和钢琴演奏等方面，远远不能达到学校人才培养方案的要求，更不能满足用人单位的教学和活动组织需要。钢琴作为“乐器之王”，其弹奏的复杂性对于初学者来说是确实存在的。大部分学生在起始的学习过程中，面对基础的音乐知识和钢琴演奏基本技能的学习时，总是一头雾水，在面对一些问题或者学习困难时，总是毅力不够，容易情绪化，无法持续坚持练习，导致每次回课质量差，学习进度慢，进而影响自己的学习进度。很多学生也慢慢失去了学习钢琴演奏的兴趣与动力。这种情况就不是单单上好一堂课就能解决的问题，而需要教师对于学生的学习付出更多的时间与精力，需要教师在教学中要有更多的爱心和耐心为学生进行更多的讲解与指导。不能仅靠课堂中的教学过程帮助学生学习钢琴正确、科学的弹奏方法和状态，还要在学生练习过程中，通过各种手段和方法辅导学生练习，激发学生学习兴趣，充分调动学生学习的积极性和主动性。由于每个学生在平时学习中练习效果与进度不一致，导致教师在新的课程内容学习中也无法统一进行。

二、培养学生的音乐素养和学习兴趣

不管学生对音乐的认识有多少，音乐素养都是必不可少的。音乐素养对学生学习进度及学习质量的影响在一定时期内虽看不见、摸不着，但这是学习音乐的基础。所以，培养学生音乐素养的学习是非常重要的。如果想学好音乐，这部分的学习是必不可少的。

要学好音乐，音乐理论就是打开音乐之门的钥匙，因而要重视并要求学生学习好音乐理论知识。在教学中，教师往往忽视音乐理论知识的学习与深入，这是音乐教学的一个致命不足。所以，让学生更深入地理解并学习音乐，音乐理论教学势在必行。

苏联教育家苏霍姆林斯基说：“促进学生发展的起点就是激发学生的学习兴趣。”热爱和兴趣是一切学习之初最重要的动机和动力，并能够获得事半功倍的学习效果。面对大部分没有音乐素养和音乐基础的学生来说，钢琴课程教学的第一步先要培养学生热爱钢琴音乐。对于初识钢琴的学生来说，从钢琴学习的本质来看，钢琴艺术的学习其实是有一定难度的，是一个长期学习、不断练习的过程，而且经常还会出现一时解决不了的钢琴技术难题。但综合这些原因，我们看到，若是前期没有浓厚的兴趣及对钢琴音乐的热爱，以后的学习道路将会是很艰难的，常常会使学习陷入被动的状态，毫无兴趣可言，更不用谈陶冶情操，提高个人修养之说了。教师自身对钢琴音乐的热爱会对学生的学习产生巨大的影响，教师在教学过程中，应保持积极的状态，用自身对音乐的热爱来感染学生、影响学生。钢琴学习并不是一蹴而就的，教师作为学习钢琴艺术道路上的引路人，需要对学生耐心地指导并辅以大量的练习。

三、规范学生的基本演奏技能

钢琴课程教学中最重要的两个要素就是识谱和掌握基本演奏技巧：对于初识五线谱的学生来说，教师在教学中应经常与学生一起多唱多练习，指导学生掌握五线谱中每个音符的位置及每个音符的时值关系。还应多布置一些简单的五线谱视唱内容。条件允许的话，教师可定期为学生录制一些视唱音频，以供学生学习时模仿练习。只有熟读五线谱后，才能对学生在学习新曲目或者练习时提供非常大的帮助，正确认识与熟读五线谱对于学生学习钢琴课程大有裨益。

钢琴演奏的基本技巧主要包括手指的独立性、手指的均匀能力、快速跑动能力，在快速的手指运动中，手腕是否平稳，手臂、肩膀的力量是否能自然地放松、是否能在自然的状态下将力量传达到手指尖等；另外，手掌、手心、手指各关节是否能互相协作，把力量支撑好，送到手指尖。基本手指动作的技巧中，最重要的是手指能有一个最自然放松的状态，而不是把力量紧握在手臂、手腕或者手掌心，因为那样做会使手指运动起来受到限制。这些都属于基本技巧问题。在初期的学习中，教师不仅要经常提醒学生体会手指、手掌、手腕放松弹奏的状态，更要不断为学生示范，甚至分小组录制教师的弹奏视频，以供學生自己学习时有所参照。在课堂教学中，教师也可挑选一些弹奏较好的学生与弹奏缺点较多的学生进行对比，在比较之下，学生会明显感到前者弹奏状态轻松灵活，而后者弹奏状态辛苦笨重，毫无质量可言。教师也可以邀请一些弹奏较好的学生帮助还没有掌握正确基本弹奏状态的学生一起学习，共同努力。

英国散文家、哲学家弗朗西斯·培根曾说：“习惯真是一种顽强而巨大的力量，它可以主宰人的一生。”因此，教师要特别注意每位学生正确读谱与弹奏习惯的培养。这是学生在初级阶段学习过程中最重要的内容之一，也是学生养成终生学习习惯的保障。

在钢琴課程的教学中，教师还要尽可能处理好统一的教材及进度与因材施教之间的关系。在教学进度的掌握与曲目选择上，除了统一的教材必须完成的曲目之外，还可以为学习效率比较高、进步较快的学生准备一些补充教材和曲目。

四、教学与实践相结合，培养学生全方位的演奏能力

很多时候，大部分人的惯性思维就是做任何事情之前，都想着等一切准备就绪时再开始。但恰恰这种惯性思维影响了所有人。不用等一切都准备好了再去做，没有完美的准备，最强大的力量就是立即行动。不要等到什么都准备好了才去做，因为当一切准备就绪时，一切就都结束了。如果把这个思考过程和方式用在学习钢琴课程的学生身上的话，也是如出一辙。在钢琴课程初期，由于大部分学生对钢琴的基本弹奏技能还没有熟练掌握，很多学生都觉得自己是初学者，碍于面子都不愿意在众人面前弹奏已熟练掌握的曲目，也总是给自己找借口，认为自己没有完全准备好。在这种情况下，教师要多鼓励学生增强自我的信心，也要不断地向学生灌输：作为钢琴的学习者，表演或者实践是检验我们学习的重要途径。

高校也要多为学生提供一些演奏和表演的机会。例如定期组织一些能使大部分学生可以参与的钢琴音乐活动、小比赛、教学汇报演出等。对于初学者来说，只需要把自己熟练掌握的简单曲目表现出来就可以，教师可以为学生布置一些简单的四手联弹曲目或者一些简单的儿歌进行表演等。通过这些形式检验教学和学习中的问题，促使教师和学生在这些活动中共同学习。以学习促进实践演出，以实践演出检验学习质量。学习与实践相结合，培养学习和表演的各方面能力。

五、结语

综上所述，针对学前教育专业钢琴课程教学现状和存在的问题，本文提出了一些教学方法与实践策略，探索了一条适合学前教育专业钢琴课程的教学模式，希望帮助更多学生在学习时有更大的收获和进步，使每一个学生都能够找到最适合自己的弹奏状态，在提升学生对钢琴学习积极性的同时，也能够最大化地提升教学质量。

参考文献：

[1]郭世明.钢琴集体课的教学实践与思考[M].北京：人民音乐出版社，2000.

[2]尹爱青.当代优秀音乐教育体系与教学法研究[M].长春：东北师范大学出版社，2009.

[3]丁淑娜.高校学前教育专业钢琴集体课教学的实践与思考[J].黄河之声，2014（19）.

（作者简介：牟少龙，男，硕士研究生，西安翻译学院教育学院，研究方向：钢琴教学与表演）（责任编辑 刘月娇）